Uczeń (film 2020) - The Disciple (2020 film)

Uczeń
Plakat filmowy
W reżyserii	Chaitanya Tamhane
Scenariusz	Chaitanya Tamhane
Wyprodukowano przez	Vivek Gomber
W roli głównej
Kinematografia	Michał Sobociński
Edytowany przez	Chaitanya Tamhane
Muzyka stworzona przez	Aneesh Pradhan
Firma produkcyjna	Rozrywka w zoo
Dystrybuowane przez	Netflix
Data wydania
Czas trwania	127 minut
Kraj	Indie
Język	Marathi

Uczeń jest 2020 Indian marathi -language dramat filmowy scenariusz, reżyseria i edytowany przez Chaitanya Tamhane . W rolach Aditya Modak , Arun Dravid, Sumitra Bhave , Deepika Bhide Bhagwat i Kiran Yadnyopavit. Alfonso Cuarón pełni funkcję producenta wykonawczego.

Został wpisany do głównej sekcji konkursowej na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji , stając się pierwszym indyjskim filmem od Monsoon Wedding (2001), który startował na festiwalu. W Wenecji film zdobył Międzynarodową Nagrodę Krytyków FIPRESCI przyznawaną przez Międzynarodową Federację Krytyków Filmowych (FIPRESCI, skrót od Federation Internationale de la Presse Cinematographique) oraz nagrodę za najlepszy scenariusz. Został również pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2020 roku , gdzie został ogłoszony zwycięzcą nagrody Amplify Voices . Netflix nabył prawa do dystrybucji filmu i został wydany za pośrednictwem platformy streamingowej 30 kwietnia 2021 roku.

Wątek

Sharad Nerulkar poświęcił swoje życie, aby zostać indyjskim wokalistą muzyki klasycznej , pilnie podążając za tradycją i dyscypliną starych mistrzów, swojego guru i ojca. Ale z biegiem lat Sharad zaczyna się zastanawiać, czy naprawdę można osiągnąć doskonałość, do której dąży.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Po premierze swojego debiutanckiego filmu reżyserskiego Court w kwietniu 2015 roku, Chaitanya Tamhane przeprowadził szeroko zakrojone badania, aby napisać scenariusz oparty na indyjskiej muzyce klasycznej we wrześniu 2015 roku. Około marca 2016 roku rozpoczął pisanie prac nad projektem, który trwał ponad 18 lat. miesięcy do ukończenia, ponieważ Caitanya stwierdził, że "pierwsza strona scenariusza była bardzo trudna do złamania. Ukończenie pierwszej strony zajęło mi 22 miesiące, aw ciągu następnych dwóch miesięcy cały scenariusz został ukończony". Nie poświęcił wiele czasu na przepisanie scenariusza, ponieważ Caitanya stwierdził, że jego pierwszy szkic był również końcowym szkicem scenariusza.

W ramach prac badawczych Caitanya podróżował do różnych miast, w tym do Delhi , Kalkuty ( Akademia Badawcza ITC Sangeet ), Varanasi , Pune i Ahmedabadu . Dodał, że oprócz przeprowadzania wywiadów z muzykami, musiał także nawiązać z nimi prawdziwe przyjaźnie i nawiązać z nimi kontakt, aby mogli „otworzyć się i pozwolić zrozumieć swój wewnętrzny świat”. W wywiadzie dla The New Indian Express Tamhane stwierdził, że „ The Disciple jest osadzony w świecie muzyki klasycznej, ale nie chodzi o muzyków, którzy przyciągają wyprzedane koncerty w dużych salach, chodzi o muzyków, którzy są na marginesie i są część subkultury w Bombaju."

To podróż indyjskiego wokalisty klasycznego wychowanego przez ojca i wpajanego tej muzyce. Wychował się na tych opowieściach mistrzów przeszłości, tajemnej wiedzy i onieśmielających, złożonych formach sztuki, które starają się doskonalić. Takie wartości, na których dorastają wokaliści. Ale stara się też kierować praktycznym, prawdziwym życiem.

—  Chaitanya Tamhane , rozpoczynająca o scenariuszu The Disciple w wywiadzie dla The Indian Express .

W okresie pisania Chaitanya był prowadzony przez Alfonso Cuarona, którego poznał podczas edycji 2016-2017 Rolex Mentor and Protege Arts Initiative . Caitanya stwierdził, że „Cuaron przeczytał scenariusz i widział prace montażowe aż do ukończenia filmu”. Dzieląc się swoimi relacjami z Alfonso Cuaronem, Tamhane stwierdził, że „dla umysłu niezależnego filmowca ograniczenia są najważniejsze. Jest wiele innych rzeczy na poziomie praktycznym i technicznym, jeśli chodzi o kręcenie filmów”. Dodał, że Alfonso prowadził go przez pracę, mówiąc „jeśli jest wizja, reszta pójdzie za nią”, a także pomógł mu motywować przez cały proces. Tamhane dalej stwierdził, że jego współpraca z Cuaronem nie jest „formalnym porozumieniem”, ale wyobrażał sobie, że będzie miał szacunek i wdzięczność dla filmowca.

W roli Sharada Nerulkara Tamhane stwierdził, że osoba ta musi mieć zdolności śpiewania, gry aktorskiej, a także biegle posługiwać się językiem marathi. W wywiadzie dla Hindustan Times dodał: „Poszliśmy z nowicjuszem [Adityą Modak, klasyczną piosenkarką i dyplomowanym księgowym], ponieważ uznaliśmy, że łatwiej będzie znaleźć muzyka, który potrafiłby grać, niż odwrotnie. to w przypadku większości kluczowych ról, a samo obsadzenie zajęło nam cały rok”.

Pismo

W wywiadzie Baradwaj Rangan jest z filmowym Companion , Tamhane dodał, że zasadnicze znaczenie w konflikt uczeń pochodzi z Grey słoni - play on wykonany z Vivek Gomber. Dodał dalej, że „zakochałem się w teatrze z powodu tych wszystkich historii i tajemnic, tej zagubionej, starożytnej wiedzy i tego złożonego, onieśmielającego gatunku muzycznego zakorzenionego w religii i duchowości. Wszystko to wspólnie mnie zafascynowało. Zacząłem chodzić na wiele koncertów muzyki klasycznej, podróżowałem do takich miejsc jak Kalkuta, Varanasi, Delhi, a nawet Bombaj ma naprawdę żywą scenę indyjskiej muzyki klasycznej. Zacząłem przeprowadzać wywiady z muzykami. Większość historii i postaci zaczęła się wyłaniać z mojej roli prac badawczych."

W wywiadzie dla Scroll.in z 2020 roku Tamhane dodał, że The Disciple jest tworzony z „połączenie spostrzeżeń”, które zdobył podczas badań nad filmem, a także staje się jego osobistą historią, stwierdzając, że „Choć kino jest znacznie młodszym medium, technologią boom w XXI wieku, to kwestie istotne również dla indyjskiej muzyki klasycznej”. Dodał, że wiele rzeczy w indyjskiej muzyce klasycznej nie jest już aktualnych lub prawdziwych, jak parampara guru-sziszja . [tradycja uczeń-nauczyciel]. Stwierdził, że The Disciple może wprowadzić dwa światy, jeden to muzyka Hindustani, a drugi to zwyczajowe tradycje, których nie widzi się w dzisiejszych czasach.

Filmowanie i postprodukcja

Zdjęcia do filmu trwały ponad dwa lata, a akcja filmu rozgrywa się w całości w Bombaju . Do zdjęć Tamhane wciągnął Michaela Sobocińskiego z Polski za sugestią Cuarona. Chociaż chciał, aby ten film był „romantyczny”, „teksturowy” i subiektywny”, co wyraźnie różni się od Courta, nie mógł znaleźć odpowiedniego operatora do scenariusza, więc nalegał, aby Cuaron to zrobił. Za to Emmanuel Lubezki , który polecił imię Michaela.Mimo że nakręcił kilka reklam w Indiach, Michael spędził kilka miesięcy w kraju, aby zrozumieć tematykę filmu.

Tamhane zwrócił się do Aneesha Pradhana, byłego tabla i historyka muzyki, z którym podzielił się po docenieniu debiutanckiego filmu reżysera Court . Opisując szczegółowo muzykę Pradhana, stwierdził, że „Nawet jeśli muzycy wykonują tradycyjne bandyty, muszą być wyselekcjonowani, spersonalizowani i zmodyfikowani do filmu. W filmie jest około pięciu do sześciu sekwencji muzycznych i chciałem by kształtować pejzaż dźwiękowy filmu, a także informować widza o tym, co dokładnie się dzieje. Poszczególne jednostki muzyki musiały działać jako całość. Ideą było pokazanie podróży ragi do wielkiej gospodarki”.

Naren Chandravarkar pracował nad projektem dźwięku i wstępnym miksem albumu. Zamiast nagrywać muzyków osobno, Tamhane zdecydował się zebrać całych muzyków w jednym pomieszczeniu, aby nagrać ich razem. Tamhane postawił także trzy kamery, aby z bliska sfotografować muzyków, aby można było uchwycić ich reakcje podczas grania muzyki. Dodał dalej, że stałoby się to punktem odniesienia podczas faktycznego kręcenia tych muzyków, kiedy stali się częścią obsady podczas głównego kręcenia, stwierdzając, że „muzycy zareagowali na moment podczas oryginalnego nagrania muzyki i chciałem by to uchwycić".

Efekty wizualne

Mentor Tamhane, Alfonso Cuaron, pracował nad wykorzystaniem efektów wizualnych w filmie, nalegał również na prawidłowe użycie VFX w taki sposób, aby „stał się całkowicie niewidoczny dla narracji i nie używał go w bardziej oczywisty sposób”, co ma na celu wzmocnienie opowiadanie historii. Cuaron znany jest z dokładnego wykorzystania efektów wizualnych w filmie, a podczas pracy dla Romy zauważył, jak wiele efektów wizualnych jest zawartych w dwóch scenach - tej będącej sceną otwierającą i innej kluczowej scenie, która rozgrywa się na plaży . Dodał, że efekty wizualne są „podstępne”, co odgrywa „niewidzialną rolę w filmie”. Cuarón pracował również w Dolby Atmos mieszanie wynik tle . Tamhane był obecny przy miksowaniu dźwięku Roma spędził czas z inżynierami, którzy nauczyli go efektywniejszego posługiwania się narzędziem, co odegrało kluczową rolę w scenariuszu filmu .

Uwolnienie

Uczeń miał swoją premierę w głównej sekcji konkursowej 4 września 2020 r. na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji , stając się pierwszym indyjskim filmem od Monsoon Wedding (2001), który rywalizował na festiwalu. Został również pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2020 r. 12 września 2020 r., Który był jedynym indyjskim filmem wyświetlanym w tym miejscu. Ze względu na pandemię COVID-19 zespół miał trudności z uzyskaniem kin do premiery i ostatecznie sprzedał prawa do dystrybucji Netflixowi . 3 marca 2021 r. Netflix ogłosił wydanie filmu w swoich pierwszych 41 indyjskich oryginałach, które mają się ukazać w tym roku. Oficjalny zwiastun filmu został zaprezentowany 26 marca 2021 r., zapowiadając za pośrednictwem platformy datę premiery 30 kwietnia 2021 r.

Przyjęcie

Agregator recenzji Rotten Tomatoes informuje, że 97% z 32 krytyków przyznało filmowi pozytywną recenzję, ze średnią oceną 7,6/10. Konsensus krytyków portalu głosi: „Rzadki film, który oddaje pasję, która napędza mistrzostwo w twórczych poszukiwaniach, The Disciple potwierdza, że ​​scenarzysta i reżyser Chaitanya Tamhane jest wschodzącym mistrzem swojego rzemiosła”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 83 na 100 punktów w oparciu o 12 krytyków, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Nick Allen z RogerEbert.com przyznał filmowi 3,5 na 4 gwiazdki, porównując go do Inside Llewyn Davis i napisał, że jest to „świetny przykład tego, kiedy style filmowe i aktorskie wzajemnie się uzupełniają” i nazwał występ Modak „niesamowitym”.

Anupama Chopra z Film Companion napisał: „Film może być osadzony w ezoterycznym świecie indyjskiej muzyki klasycznej, ale jego obawy są uniwersalne”.

Wyróżnienia

Nagroda	Data ceremonii	Kategoria	Odbiorca(y)	Wynik	Numer(y)
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji	12 września 2020	złoty Lew	Uczeń	Mianowany
		Złota Osella za najlepszy scenariusz	Chaitanya Tamhane	Wygrała
		Międzynarodowa Nagroda Krytyków FIPRESCI	Uczeń
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto	21 września 2020	Nagroda Wzmocnij głosy
Nagrody Independent Spirit	22 kwietnia 2021	Najlepszy film międzynarodowy		Mianowany
Azjatyckie Nagrody Filmowe	8 października 2021	Najlepszy film		Mianowany
		Najlepszy scenariusz	Chaitanya Tamhane	Wygrała

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Uczeń w IMDb