Człowiek słoń (film) - The Elephant Man (film)

Film telewizyjny z 1982 r. Zobacz The Elephant Man (1982 film) .

Człowiek Słoń
SłońManposter.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii David Lynch
Scenariusz autorstwa
Oparte na
Wyprodukowano przez Jonathan Sanger
W roli głównej
Kinematografia Freddie Francis
Edytowany przez Anna V. Coates
Muzyka stworzona przez John Morris

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania
 124 minuty
Kraje Wielka Brytania
Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 5 milionów dolarów
Kasa biletowa 26 milionów dolarów (Ameryka Północna)

Człowiek słoń to brytyjsko-amerykański dramat historyczny z 1980 roku, opowiadający o Josephie Merricku (którego scenariusz nazywa John Merrick), poważnie zdeformowanym mężczyźnie z XIX-wiecznego Londynu. Film wyreżyserował David Lynch, awrolach głównych John Hurt , Anthony Hopkins , Anne Bancroft , John Gielgud , Wendy Hiller , Michael Elphick , Hannah Gordon i Freddie Jones . Został wyprodukowany przez Jonathana Sangera i Mela Brooksa , z których ten ostatni został celowo pozostawiony bez napisów, aby uniknąć zamieszania wśród widzów, którzy prawdopodobnie oczekiwaliby komedii.

Scenariusz został dostosowany przez Lynch, Christopher De Vore i Eric Bergren od Frederick Treves 's The Elephant Man i inne Reminiscencje (1923) i Ashley Montagu ' s The Elephant Man: A Study in godności człowieka (1971). Został nakręcony w czerni i bieli, a charakteryzował go Christopher Tucker .

Człowiek-słoń odniósł krytyczny i komercyjny sukces, zdobywając osiem nominacji do Oscara, w tym za najlepszy film , najlepszy reżyser , najlepszy scenariusz adaptowany i najlepszy aktor . Po otrzymaniu szerokiej krytyki za niezachowanie efektów makijażu w filmie, Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej została poproszona o przyznanie Oscara za najlepszy makijaż w następnym roku. Film zdobył także nagrody BAFTA dla najlepszego filmu , najlepszego aktora i najlepszej scenografii oraz był nominowany do nagrody Złotego Globu . Zdobył także francuską Cezara dla najlepszego filmu zagranicznego.

Wątek

Frederick Treves, chirurg z londyńskiego szpitala , odnajduje Josepha Merricka w wiktoriańskim pokazie dziwaków na londyńskim East Endzie , gdzie jest przetrzymywany przez pana Bytesa, chciwego, sadystycznego i brutalnego konferansjera. Jego głowa jest zakapturzona, a jego „właściciel”, który uważa go za niepełnosprawnego intelektualnie , płaci Treves za przewiezienie go do szpitala na badania. Treves przedstawia Merricka swoim kolegom i podkreśla jego monstrualną czaszkę, co zmusza go do spania z głową na kolanach, bo gdyby się położył, udusiłby się . Po powrocie Merricka jest tak ciężko pobity przez Bajta, że ​​musi wezwać Trevesa po pomoc medyczną. Treves zabiera go z powrotem do szpitala.

Merrick opiekuje się panią Mothershead, budzącą grozę matroną, ponieważ inne pielęgniarki zbyt się go boją. Pan Carr Gomm, gubernator szpitala, jest przeciwny umieszczaniu Merricka, ponieważ szpital nie przyjmuje „nieuleczalnych”. Aby udowodnić, że Merrick może robić postępy, Treves uczy go wypowiadania kilku konwersacyjnych zdań. Carr Gomm dostrzega ten podstęp, ale wychodząc, Merrick zaczyna recytować Psalm 23 i kontynuuje tę część Psalmu, której nauczył go Treves. Merrick mówi lekarzom, że umie czytać i zapamiętał Psalm 23, ponieważ jest jego ulubionym. Carr Gomm pozwala mu zostać, a Merrick spędza czas ćwicząc rozmowę z Trevesem i budując model katedry, którą widzi ze swojego okna.

Merrick pije herbatę z Trevesem i jego żoną i jest tak przytłoczony ich dobrocią, że pokazuje im zdjęcie swojej matki. Uważa, że ​​musiał być „rozczarowaniem” dla swojej matki, ale ma nadzieję, że byłaby dumna, widząc go z jego „cudownymi przyjaciółmi”. Merrick zaczyna przyjmować gości w swoich pokojach, w tym aktorkę Madge Kendal, która wprowadza go w twórczość Szekspira . Merrick szybko staje się obiektem zainteresowania wyższych sfer, a pani Mothershead wyraża obawy, że nadal jest wystawiany na pokaz jako dziwak. Treves zaczyna kwestionować moralność własnych działań. Tymczasem nocny portier o imieniu Jim zaczyna sprzedawać bilety miejscowym, którzy przychodzą nocą, by pogapić się na „Człowieka słonia”.

Sprawa rezydencji Merricka jest kwestionowana na posiedzeniu rady szpitalnej, ale ma zagwarantowane stałe miejsce zamieszkania na polecenie królewskiej patronki szpitala, królowej Wiktorii , która posyła wiadomość ze swoją synową Aleksandrą . Jednak Merrick zostaje wkrótce porwany przez Bytesa podczas jednego z hałaśliwych nocnych pokazów Jima. Bytes opuszcza Anglię i ponownie zabiera Merricka w trasę jako atrakcję cyrkową. Świadek donosi Trevesowi, który konfrontuje Jima z tym, co zrobił, a Mothershead go zwalnia.

Merrick zostaje ponownie zmuszony do bycia „atrakcją”, ale podczas „pokazu” w Belgii Merrick, który jest słaby i umierający, upada, powodując, że pijany Bajtes zamyka go w klatce i zostawia na śmierć. Merrickowi udaje się uciec z Bytes z pomocą innych dziwacznych atrakcji. Po powrocie do Londynu jest nękany na stacji Liverpool Street przez kilku młodych chłopców i przypadkowo przewraca młodą dziewczynę. Merrick jest ścigany, zdemaskowany i osaczony przez wściekły tłum. Płacze: „Nie jestem słoniem! Nie jestem zwierzęciem! Jestem człowiekiem! Jestem… jestem… człowiekiem!” przed zawaleniem. Policjanci zwracają Merricka do szpitala i Trevesa. Odzyskuje część zdrowia, ale umiera na przewlekłą obturacyjną chorobę płuc . Treves i Mothershead zabierają Merricka na jeden z przedstawień pani Kendal w teatrze, a Kendal dedykuje mu przedstawienie. Dumny Merrick otrzymuje owację na stojąco od publiczności.

Po powrocie do szpitala Merrick dziękuje Trevesowi za wszystko, co zrobił i uzupełnia swój model kościoła. Kładzie się na plecach w łóżku, naśladując śpiące dziecko na obrazie na ścianie i umiera we śnie. Merricka pociesza wizja matki, która cytuje „Nic nie umrze” Lorda Tennysona .

Rzucać

Produkcja

Jonathan Sanger , producent filmu, wybrał scenariusz od scenarzystów Christophera Devore i Erica Bergrena po otrzymaniu scenariusza od swojej opiekunki. Sanger pracował jako asystent reżysera Mela Brooksa w filmie High Anxiety . Sanger pokazał Brooksowi scenariusz, który przeczytał i postanowił pomóc sfinansować film za pośrednictwem swojej nowej firmy, Brooksfilms. Osobisty asystent Brooksa, Stuart Cornfeld, zaproponował Sangerowi Davida Lyncha .

Sanger poznał Lyncha i podzielili się scenariuszami, nad którymi pracowali ( Człowiek słoń i Ronnie Rocket Lyncha ). Lynch powiedział Sangerowi, że chciałby wyreżyserować scenariusz po przeczytaniu go, a Sanger poparł go po wysłuchaniu pomysłów Lyncha. Jednak Brooks nie słyszał wtedy o Lynchu. Sanger i Cornfeld zorganizowali pokaz Eraserhead w sali projekcyjnej 20th Century Fox , a Brooks uwielbiał to i entuzjastycznie pozwolił Lynchowi wyreżyserować film. Na własną prośbę Brooks nie został uznany za producenta wykonawczego, aby zapewnić, że widzowie nie będą oczekiwać komedii po zobaczeniu jego nazwiska dołączonego do filmu.

Cztery miliony dolarów budżetu zebrano od Freda Silvermana z NBC . Pozostały milion pochodził z EMI Films .

W swoim drugim filmie fabularnym i pierwszym filmie studyjnym, choć finansowanym niezależnie, Lynch zapewnił kierownictwo muzyczne i oprawę dźwiękową. Lynch też próbował samodzielnie zaprojektować makijaż, ale projekt nie zadziałał. Makijaż, obecnie nadzorowany przez Christophera Tuckera , został zaprojektowany bezpośrednio z odlewów ciała Merricka, które były przechowywane w prywatnym muzeum Royal London Hospital . Nakładanie makijażu trwało od siedmiu do ośmiu godzin każdego dnia i dwie godziny na delikatne usuwanie. John Hurt przyjeżdżał na plan o 5 rano i kręcił swoje sceny od południa do 22:00. Kiedy Hurt miał pierwsze doświadczenia z niedogodnościami związanymi z nakładaniem makijażu i koniecznością występowania z nim, zadzwonił do swojej dziewczyny, mówiąc: „Myślę, że w końcu udało im się sprawić, że nienawidzę aktorstwa”.

Ze względu na obciążenie aktora pracował co drugi dzień. Lynch początkowo chciał Jacka Nance'a za tytułową postać. „Ale tego po prostu nie było w kartach”, mówi Lynch; rola przypadła Johnowi Hurtowi po tym, jak Brooks, Lynch i Sanger zobaczyli jego rolę w The Naked Civil Servant jako Quentin Crisp .

Lynch zamknął film surrealistycznymi sekwencjami skupionymi wokół matki Merricka i jej śmierci. Lynch wykorzystał Adagio na smyczki Samuela Barbera , aby podkreślić koniec filmu i śmierć Merricka. Kompozytor filmu, John Morris , argumentował przeciwko używaniu muzyki, twierdząc, że „ten utwór będzie używany w kółko w przyszłości… I za każdym razem, gdy zostanie użyty w filmie, zmniejszy to efekt scena."

Kiedy Lynch i Sanger pokazali Człowieka-słonia dla Brooksa po tym, jak wrócili z Anglii z cięciem, Brooks zasugerował kilka pomniejszych cięć, ale powiedział im, że film zostanie wydany tak, jak zrobią.

Na Broadwayu była sztuka o Merricku zatytułowana The Elephant Man , która w czasie produkcji filmu cieszyła się dużym powodzeniem na Broadwayu. Producenci pozwali Brooksfilms o wykorzystanie tytułu.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 92% na podstawie 53 recenzji, ze średnią oceną 8,5/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Drugi film Davida Lyncha jest godny podziwu syntezą współczucia i powściągliwości w podejściu do tematu i zawiera znakomite kreacje Johna Hurta i Anthony'ego Hopkinsa”. W serwisie Metacritic film ma średni ważony wynik 78 na 100 na podstawie 16 recenzji krytyków, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”.

Vincent Canby napisał: „Pan Hurt jest naprawdę niezwykły. Nie może być łatwo działać pod tak ciężką maską… fizyczna produkcja jest piękna, zwłaszcza czarno-biała fotografia Freddiego Francisa”.

Niewielka liczba krytyków była mniej przychylna. Roger Ebert dał mu 2/4 gwiazdki, pisząc: „Ciągle zadawałem sobie pytanie, co film naprawdę próbuje powiedzieć o ludzkiej kondycji odzwierciedlonej przez Johna Merricka, i ciągle rysowałem puste miejsca”. W książce The Spectacle of Deformity: Freak Shows and Modern British Culture Nadja Durbach opisuje dzieło jako „o wiele bardziej ckliwe i moralizujące, niż można by oczekiwać od czołowego postmodernistycznego filmowca surrealistycznego” i „bezwstydnie sentymentalne”. Za tę ckliwość obwiniała wykorzystanie pamiętników Trevesa jako materiału źródłowego.

Człowiek słoń jest od tego czasu zaliczany do najlepszych filmów lat 80. w Time Out (gdzie zajął 19.) i Paste (56.). Film otrzymał także pięć głosów w plebiscycie Sight & Sound w 2012 roku .

Kasa biletowa

W Japonii był to drugi najbardziej dochodowy film zagraniczny roku z czynszami kinowymi w wysokości 2,45 miliarda jenów, ustępując jedynie Imperium kontratakuje .

Wyróżnienia

Główny artykuł: Lista nagród i nominacji otrzymanych przez The Elephant Man

Człowiek słoń był nominowany do ośmiu Oscarów , zawiązując Wściekły byk na 53. Oscarach , w tym za najlepszy film , aktor w głównej roli ( John Hurt ), za dekoracje artystyczne ( Stuart Craig , Robert Cartwright , Hugh Scaife ), najlepszy Kostiumy , Najlepszy reżyser , Najlepszy montaż filmowy , Muzyka: Oryginalna ścieżka dźwiękowa oraz Scenariusz: Scenariusz oparty na materiale z innego medium . Jednak film nie wygrał żadnego.

Ludzie z branży byli zbulwersowani, że film nie zostanie uhonorowany za efekty makijażu, gdy Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej ogłosiła wówczas swoje nominacje. Do Rady Gubernatorów Akademii wysłano list protestacyjny z prośbą o przyznanie filmowi honorowej nagrody. Akademia odmówiła, ale w odpowiedzi na protesty postanowiła przyznać wizażystom własną kategorię. Rok później wprowadzono kategorię Oscara za najlepszy makijaż, której pierwszym laureatem był amerykański wilkołak w Londynie .

To nie wygrać nagrodę BAFTA dla najlepszego filmu , a także innych nagród BAFTA dla najlepszego aktora (John Hurt) i najlepszą scenografię i został nominowany do czterech innych: reżyseria, scenariusz, zdjęcia i montaż.

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

Media domowe

Film ukazał się na wielu kasetach VHS , Betamax , CED , LaserDisc i DVD . Wersja DVD została wydana 11 grudnia 2001 roku przez Paramount Home Entertainment. Wersja wydana w ramach Davida Lyncha Lime Green Box zawiera kilka wywiadów z Johnem Hurtem i Davidem Lynchem oraz film dokumentalny Josepha Merricka. Materiał ten jest także dostępny na ekskluzywny zabieg na rynku europejskim w ramach Optimum Zwolnienie „s StudioCanal Collection . Film jest dostępny na Blu-ray od 2009 roku w całej Europie oraz w Australii i Japonii, ale nie w USA (jednak płyty będą odtwarzane w odtwarzaczach obu regionów A i B).

Przywrócenie 4K (stworzone z oryginalnego negatywu kamery i nadzorowane przez Davida Lyncha) zostało przeprowadzone z okazji 40. rocznicy filmu i zostało wydane w zatwierdzonej przez reżysera specjalnej edycji Blu-ray z The Criterion Collection w USA 29 września 2020 r. Przywrócenie zostało również wydane na Blu-ray 4K Ultra HD (w tym zremasterowany Blu-ray) w Wielkiej Brytanii w kwietniu 2020 r.

Powieść wiązana została napisana przez Christine Sparks i opublikowana przez Ballantine Books w 1980 roku.

Ścieżka dźwiękowa

Partyturę muzyczną Człowieka słonia skomponował i dyrygował John Morris , a wykonała ją Orkiestra Filharmonii Narodowej . W 1980 roku firma 20th Century Fox Records opublikowała w Stanach Zjednoczonych oryginalną ścieżkę dźwiękową do tego filmu w postaci albumu długogrającego i kasety . Okładka na okładce przedstawia zamaskowanego Johna Merricka na tle dymu, jak widać na kinowym plakacie do filmu.

W 1994 roku firma Milan , specjalizująca się w tworzeniu ścieżek dźwiękowych do filmów i albumów ze ścieżką dźwiękową, wydała pierwsze wydanie płyty kompaktowej (CD) z muzyką filmową .

Lista utworów dla pierwszego amerykańskiego wydania na LP

Strona pierwsza

  1. „Motyw Człowieka Słonia” – 3:46
  2. „Dr Treves odwiedza Freak Show i Elephant Man” – 4:08
  3. „John Merrick i Psalm” – 1:17
  4. „John Merrick i pani Kendal” – 2:03
  5. „Koszmar” – 4:39

Strona druga

  1. „Czytanie teatru i poezji pani Kendal” – 1:58
  2. „Odcinek belgijskiego cyrku” – 3:00
  3. „Dworzec” – 1:35
  4. „Pantomima” – 2:20
  5. „Adagio na smyczki” – 5:52
  6. „Podsumowanie” – 5:35

Wpływy kulturowe

Były basista The Jam , Bruce Foxton, był mocno zainspirowany filmem iw odpowiedzi napisał piosenkę „ Freak ”, w której okładka singla nawiązuje nawet do filmu.

Aktor Bradley Cooper uważa, że ​​oglądanie filmu z ojcem jako dziecko było dla niego inspiracją do zostania aktorem. Cooper zagrał tę postać na Broadwayu w 2013 roku.

Muzyk Steven Wilson stwierdził, że Człowiek słoń jest jego ulubionym filmem wszechczasów.

W sezonie 3 , 21 odcinku The Simpsons , „ Czarny wdowiec ”, Lisa marzy o nowym chłopaku cioci Selmy jako Człowieku Słoniu.

Brytyjski prezenter telewizyjny Karl Pilkington często wymienia go jako swój ulubiony film. Miłość Pilkingtona do filmu przyniosła wiele nowych funkcji do jego różnych podcastów i audycji radiowych.

Muzyk Michael Stipe uwielbia ten film i cytuje go jako inspirację do utworu REM „Carnival of Sorts (Boxcars)”. Inny utwór REM, „ New Test Leper ”, cytuje wers „Nie jestem zwierzęciem”.

Muzyczka Nicole Dollanganger wykorzystała próbkę filmu w swojej piosence z 2012 roku „Cries of the Elephant Man Bones”.

Piosenka muzyka Mylène Farmer „ Psychiatric ” z albumu L'Autre... z 1991 roku jest hołdem dla filmu, a głos Johna Hurta jest samplowany w całej piosence, powtarzając kilka razy: „Jestem człowiekiem, ja nie jestem zwierzęciem”.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Shai Biderman i Assaf Tabeka. „The Monster Within: Alienation and Social Conformity in The Elephant Man ” w: Filozofia Davida Lyncha 207 (University Press of Kentucky, 2011).
  • Durbach, Nadja (2009), „Potworność, męskość i medycyna: Ponowne badanie„ Człowieka Słonia ” ”, The Spectacle of Deformity: Freak Shows and Modern British Culture , Berkeley: University of California Press , ISBN 978-0-520-25768-9, OCLC  314839375

Zewnętrzne linki