To musi być miejsce (film) - This Must Be the Place (film)
| To musi być to miejsce | |
|---|---|
 Plakat teatralny
| |
| W reżyserii | Paolo Sorrentino |
| Scenariusz autorstwa | Paolo Sorrentino Umberto Contarello |
| Opowieść autorstwa | Paolo Sorrentino |
| Wyprodukowano przez | Francesca Cima Nicola Giuliano Andrea Occhipinti |
| W roli głównej |
Sean Penn Frances McDormand |
| Kinematografia | Luca Bigazzi |
| Edytowany przez | Cristiano Travaglioli |
| Muzyka stworzona przez | David Byrne |
Firmy produkcyjne |
|
| Dystrybuowane przez | Zdjęcia elementów |
Data wydania |
|
Czas trwania |
118 minut |
| Kraje | Włochy Francja Irlandia |
| Język | język angielski |
| Budżet | 28 milionów dolarów |
| Kasa biletowa | $11.647.000 |
This Must Be the Place to włosko-francusko-irlandzki dramat z 2011 roku w reżyserii Paolo Sorrentino , napisany przez Sorrentino i Umberto Contarello (it) i wydany w Stanach Zjednoczonych pod koniec 2012 roku. Wrolach głównych Sean Penn i Frances McDormand . Film opowiada o bogatej gwieździe rocka w średnim wieku, która nudzi się na emeryturze i podejmuje poszukiwanie dręczyciela ojca, nazistowskiego zbrodniarza wojennego, który jest uchodźcą w Stanach Zjednoczonych.
Film był produkcją z większością włoską, z koproducentami we Francji i Irlandii. Główne zdjęcia rozpoczęły się w sierpniu 2010 roku. Zdjęcia miały miejsce w Irlandii i we Włoszech, a także w stanach Michigan, Nowym Meksyku i Nowym Jorku. Film był w konkursie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2011 roku .
Wątek
Cheyenne to zamożna była gwiazda rocka, teraz znudzona i znużona po 20-letniej emeryturze w Dublinie. Odszedł na emeryturę po tym, jak dwóch jego nastoletnich fanów popełniło samobójstwo. Wyjeżdża do Nowego Jorku, aby w ostatnich godzinach pojednać się ze swoim ojcem, z którym przebywał w separacji, ale przyjeżdża za późno. Powodem, dla którego nie komunikował się z ojcem przez 30 lat, było to, że ojciec odrzucił go, gdy w wieku 15 lat nałożył makijaż gotycki. Czyta pamiętnik ojca i dowiaduje się o prześladowaniach ojca w Auschwitz z rąk były oficer SS Alois Lange. Odwiedza profesjonalnego łowcę nazistów o imieniu Mordecai Midler, który mówi mu, że Lange jest małym narybkiem.
Cheyenne wyrusza w podróż po Stanach Zjednoczonych, aby wytropić Lange. Cheyenne znajduje żonę Lange, wnuczkę Lange i biznesmena. Kupuje duży pistolet. W sklepie z bronią przypadkowy świadek wygłasza monolog o pewnym typie pistoletu, który pozwala ludziom „bezkarnie zabijać”, a biorąc pod uwagę tę umiejętność, „jeśli mamy licencję na bycie potworami, mamy tylko jedno pragnienie – naprawdę być potworami”.
Kiedy Cheyenne w końcu wytropi Lange z pomocą Mardocheusza, Lange, teraz niewidomy, mówi, że przez dziesięciolecia otrzymywał pocztę od ojca Cheyenne'a. Lange opowiada o incydencie, który doprowadził do obsesji ojca Cheyenne'a na punkcie Lange, w którym ojciec Cheyenne'a zsikał się ze strachu w spodnie. Lange opisuje to jako „drobny incydent” w porównaniu z prawdziwym horrorem Auschwitz, ale wspomina, że zaczął podziwiać jednomyślną determinację mężczyzny, by poświęcić swoje życie na unieszczęśliwianie siebie. Cheyenne robi zdjęcie Lange i szepcze, że to niesprawiedliwość, że jego ojciec umrze przed Lange. Cheyenne zmusza starego niewidomego mężczyznę do wyjścia do solniska nago, jak ofiara Holokaustu ; skóra i kości i zdrętwiały ze strachu. Cheyenne i Mordechaj odjeżdżają wkrótce potem, zostawiając go wciąż stojącego w mieszkaniach.
Cheyenne wraca do domu samolotem (coś, czego wcześniej się obawiał), obcina włosy gwiazdy rocka i przestaje nosić gotycki makijaż, biżuterię i stroje.
Rzucać
- Sean Penn jako Cheyenne
- Frances McDormand jako Jane
- Judd Hirsch jako Mordechaj Midler
- Eve Hewson jako Mary
- Kerry Condon jako Rachel
- Grant Goodman jako Tommy
- Harry Dean Stanton jako Robert Plath
- Joyce Van Patten jako Dorothy Shore
- David Byrne jako on sam
- Máirín O'Donovan jako kobieta w banku
- Olwen Fouéré jako matka Maryi
- Shea Whigham jako Ernie Ray
- Liron Levo jako Richard
- Heinz Lieven jako Alois Lange
- Simon Delaney jako Jeffrey
- Kristine Graverson jako Shopper
- Er Li Deng jako mistrz Tai Chi
- Fritz Weaver jako głos zmarłego ojca Cheyenne'a
Produkcja
Paolo Sorrentino powiedział, że Sean Penn powiedział mu, że chce z nim pracować po obejrzeniu filmu Sorrentino Il Divo na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2008 roku , gdzie Penn przewodniczył jury. Z myślą o Penn Sorrentino napisał scenariusz do This Must Be the Place z Umberto Contarello. Sorrentino przez długi czas był zafascynowany nazistowskimi zbrodniarzami wojennymi, którzy zdołali utrzymać w tajemnicy swoje dawne zbrodnie i żyli zwyczajnym życiem. Aby dodać element ironii do opowieści o takiej osobie, Sorrentino wymyślił postać Penna: „powolnego, leniwego, gwiazdy rocka, który był wystarczająco znudzony i zamknięty w swoim autoreferencyjnym świecie do tego stopnia, że był pozornie ostatnia osoba, która podjęłaby szalone poszukiwania nazistowskiego przestępcy, prawdopodobnie już nieżyjącego, w całych Stanach Zjednoczonych”. Sorrentino pociągało to zestawienie, ponieważ wiązałoby się to z dużym ryzykiem niepowodzenia, które uważa za niezbędne, aby perspektywa fabuły była dobra. Wybierając nazwę gwiazdy rocka i jego zespołu, Sorrentino pomyślał o tym, co uważał za najbardziej inspirujące nazwiska w historii gwiazd rocka, Siouxsie and the Banshees i zmienił je na „Cheyenne and the Fellows”. Wygląd postaci został zainspirowany Robertem Smithem z The Cure . Sorrentino w młodości kilkakrotnie widział występ The Cure, a kiedy zobaczył ich ponownie w 2008 roku, zafascynował go fakt, że Smith, nawet poza sceną, nadal nosił ten sam strój, co w przeszłości:
Oto pięćdziesięciolatek, który nadal całkowicie identyfikował się z wyglądem, który z definicji jest wyglądem nastolatka. Ale nie było w tym nic żałosnego. Była tylko jedna rzecz, która w filmach iw życiu wywołuje niesamowite uczucie zachwytu: niezwykły, wyjątkowy i porywający wyjątek.
Gdy tylko scenariusz został ukończony, Sorrentino wysłał go do Penn, który przyjął główną rolę.
This Must Be the Place był pierwszym filmem Sorrentino nakręconym w języku angielskim. Film miał budżet produkcyjny w wysokości 28 milionów dolarów. Produkcję prowadziły trzy włoskie firmy Indigo Film, Lucky Red i Medusa Film. Włoski bank Intesa Sanpaolo zainwestował € 2,5 mln ($ 3 miliony) w filmie, natomiast Eurimages warunkiem € 600.000 (750.000 dolarów) w finansowaniu. Film otrzymał również dofinansowanie z Francji i Irlandii.
Główne zdjęcia rozpoczęły się 16 sierpnia 2010 r. w Dublinie w Irlandii. We wrześniu produkcja przeniosła się do Michigan, gdzie kręcono zdjęcia w Bad Axe , Ubly , Kinde i Sterling Heights . Zdjęcia w Nowym Meksyku rozpoczęły się w październiku i odbywały się w Bingham, Alamogordo , Carrizozo , Eagle Nest , Red River i Questa . Postprodukcja miała miejsce w Rzymie.
Oryginalną muzykę do filmu napisał David Byrne , dawniej z Talking Heads . Tytuł filmu to hołd złożony piosence Talking Heads „ This Must Be the Place (Naive Melody) ”. Oryginalne piosenki do filmu zostały napisane wspólnie z niezależnym piosenkarzem i autorem tekstów Willem Oldhamem . Mieszkający w Nowym Jorku piosenkarz Michael Brunnock śpiewa te piosenki, za które zdobyli nagrodę Davida di Donatello. Piosenki nie były śpiewane przez Penna, ale przez inną postać w filmie.
Uwolnienie
Premiera This Must Be the Place odbyła się 20 maja 2011 roku w konkursie 64. Festiwalu Filmowego w Cannes . Został on dodatkowo pokazany w sekcji Spotlight na Sundance Film Festival w styczniu 2012 roku. Film zadebiutował w Stanach Zjednoczonych 14 października 2012 roku.
krytyczna odpowiedź
Na Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 67%, na podstawie 87 recenzji, ze średnią oceną 6,2/10. Konsensus na stronie głosi: „ To musi być to miejsce może zawierać zbyt wiele objazdów, aby zadowolić niektórych pasażerów, ale urzekająca wydajność Seana Penna i malownicze wizualizacje Paolo Sorrentino sprawiają, że jest to wycieczka warta naśladowania”. W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 61 na 100 punktów, na podstawie recenzji 29 krytyków.
Tom Keough z The Seattle Times nazwał This Must Be the Place „nieprzemyślaną dramaturgią z szokująco irytującym występem Seana Penna, [który] naprawdę nie może zrozumieć, jaki to powinien być film”. Jay Weissberg z Variety nazwał This Must Be the Place „tym rzadkim filmem wyreżyserowanym przez nie-Amerykanina, który nie tylko oddaje lokalizację, ale także rytm języka, ze scenariuszem pełnym świetnych linii i obrazów o utrzymującej się urodzie”. Jeśli chodzi o aktorstwo, Weissberg napisał, że „nieskazitelny występ Penna nie ma żadnej z manieryzmu intensywności, która może oznaczyć jego pracę, wykraczając poza maskopodobne cechy eyelinera i szminki z bezczelną, dziecięcą szczerością”.