Henri de Toulouse-Lautrec - Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec
Photolautrec.jpg
Zdjęcie zrobione w 1894 r.
Urodzić się
Henry Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa

( 1864-11-24 )24 listopada 1864 r
Zmarł 9 września 1901 (1901-09-09)(w wieku 36 lat)
Miejsce odpoczynku Cimetière de Verdelais
Edukacja René Princeteau , Fernand Cormon
Znany z Malarstwo, grafika, rysunek, szkic, ilustracja
Wybitna praca
W Moulin Rouge
Le Lit
La Toilette
Ruch Postimpresjonizm , secesja

Hrabia Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa (24 listopada 1864 – 9 września 1901) był francuskim malarzem , grafiką , rysownikiem , karykaturzystą i ilustratorem, którego zanurzenie w barwnym i teatralnym życiu Paryża pod koniec XIX wieku pozwoliło mu zbiór kuszących, eleganckich i prowokacyjnych obrazów współczesnych, czasem dekadenckich, spraw tamtych czasów.

Toulouse-Lautrec należy do najbardziej znanych malarzy okresu postimpresjonistycznego , obok Paula Cézanne'a , Vincenta van Gogha , Paula Gauguina i Georgesa Seurata .

Na aukcji w 2005 roku w domu aukcyjnym Christie's , La Blanchisseuse , jego wczesny obraz przedstawiający młodą praczkę został sprzedany za 22,4 miliona dolarów i ustanowił nowy rekord dla artysty, jeśli chodzi o cenę na aukcji.

Urodzony w arystokracji Toulouse-Lautrec złamał obie nogi w okresie dojrzewania i, z powodu nieznanego stanu zdrowia, był bardzo niski jako dorosły z powodu swoich niewymiarowych nóg. Oprócz swojego alkoholizmu rozwinął sympatię do burdeli i prostytutek, które kierowały tematem wielu jego prac.

Wczesne życie

Henry Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa urodził się w Hôtel du Bosc w Albi , Tarn , w regionie Midi-Pyrénées we Francji, jako pierworodne dziecko Alphonse Charles Comte de Toulouse-Lautrec-Monfa (1838-1913) i jego żona Adèle Zoë Tapié de Celeyran (1841-1930). Ostatnia część jego imię oznacza Był członkiem arystokratycznej rodziny (potomkowie hrabiów Tuluzy i Odet de Foix, wicehrabiego de Lautrec i Viscounts z Montfa , wsi i gminy departamentu Tarn w południowej Francji, w pobliżu miasta Castres i Tuluza ). Jego młodszy brat urodził się w 1867 roku, ale zmarł w następnym roku. Obaj synowie cieszył się miana de courtoisie od Comte'a . Jeśli Henri przeżyła ojca, zostałby przyznany z rodziny tytuł z Comte de Toulouse-Lautreca .

Po śmierci brata rodzice Toulouse-Lautreca rozstali się i ostatecznie zajęła się nim niania . W wieku ośmiu lat Toulouse-Lautrec zamieszkał z matką w Paryżu, gdzie rysował szkice i karykatury w swoich zeszytach ćwiczeń. Rodzina szybko zorientowała się, że jego talenty leżą w rysowaniu i malarstwie. Przyjaciel jego ojca, René Princeteau , odwiedzał go czasem, by udzielać nieformalnych lekcji. Niektóre z wczesnych obrazów Toulouse-Lautreca przedstawiają konie, specjalność Princeteau i temat, który Lautrec ponownie odwiedził w swoich „Obrazach cyrkowych”.

W 1875 roku Toulouse-Lautrec powrócił do Albi, ponieważ jego matka miała obawy o jego zdrowie. Wziął kąpiele termalne w Amélie-les-Bains , a jego matka konsultowała się z lekarzami w nadziei znalezienia sposobu na poprawę wzrostu i rozwoju syna.

Niepełnosprawność i problemy zdrowotne

Pan Toulouse maluje pana Lautreca (ok. 1891)

Rodzice Toulouse-Lautreca, Comte i Comtesse , byli pierwszymi kuzynami (jego babcie były siostrami), a jego wrodzone schorzenia przypisywano rodzinnej historii chowu wsobnego .

W wieku 13 lat Toulouse-Lautrec złamał prawą kość udową , a w wieku 14 lat złamał lewą kość udową. Pęknięcia nie zagoiły się prawidłowo. Współcześni lekarze przypisują to nieznanemu zaburzeniu genetycznemu , prawdopodobnie piknodyzostozie (czasami znanej jako zespół Toulouse-Lautreca) lub innym zaburzeniom na wzór osteopetrozy , achondroplazji lub wady osteogenezy . Krzywica spotęgowane przez praecox wirylizm Sugerowano również. Później jego nogi przestały rosnąć, tak że jako dorosły miał 1,52 m lub 5 stóp 0 cali. Rozwinął tułów wielkości dorosłego, zachowując nogi wielkości dziecka. Dodatkowo podobno miał przerośnięte genitalia.

Fizycznie niezdolny do udziału w wielu zajęciach, którymi cieszyli się chłopcy w jego wieku, Toulouse-Lautrec pogrążył się w sztuce. Stał się wybitnym malarzem postimpresjonistycznym , secesyjnym ilustratorem i litografem , a dzięki swoim pracom utrwalił wiele szczegółów życia bohemy końca XIX wieku w Paryżu. Toulouse-Lautrec w połowie lat 90. XIX wieku dostarczył kilka ilustracji do magazynu Le Rire .

Po początkowo nieudanym egzaminie wstępnym do college'u, zdał drugą próbę i ukończył studia.

Paryż

The Marble Polisher , 1882-1887, Princeton University Art Museum , prawdopodobnie namalowany jako uczeń Fernanda Cormona, demonstrujący jego klasyczne wykształcenie

Podczas pobytu w Nicei we Francji jego postępy w malarstwie i rysunku wywarły wrażenie na Princeteau, który przekonał rodziców Toulouse-Lautreca, by pozwolili mu wrócić do Paryża i studiować u portrecisty Léona Bonnata . Przeniósł się do Paryża w 1882 roku. Matka Toulouse-Lautreca miała duże ambicje i chcąc, aby jej syn stał się modnym i szanowanym malarzem, wykorzystała wpływy ich rodziny, aby wprowadzić go do pracowni Bonnata. Przyciągnęła go do Montmartre , dzielnicy Paryża słynącej z artystycznego stylu życia i nawiedzenia artystów, pisarzy i filozofów. Studiowanie z Bonnatem umieściło Toulouse-Lautrec w sercu Montmartre, okolicy, którą rzadko opuszczał przez następne 20 lat.

Po tym, jak Bonnat podjął nową pracę, Toulouse-Lautrec przeniósł się do pracowni Fernanda Cormona w 1882 roku i studiował przez kolejne pięć lat i założył grupę przyjaciół, których utrzymywał do końca życia. W tym czasie poznał Émile'a Bernarda i Vincenta van Gogha . Cormon, którego nauczanie było bardziej swobodne niż Bonnata, pozwalał swoim uczniom wędrować po Paryżu w poszukiwaniu tematów do malowania. W tym okresie Toulouse-Lautrec po raz pierwszy zetknął się z prostytutką (podobno sponsorowaną przez jego przyjaciół), co doprowadziło go do namalowania swojego pierwszego obrazu prostytutki na Montmartrze , kobiety, która podobno była Marie-Charlet.

Szczupłe kobiece plecy i włosy są widoczne.  Odwraca się od widza i ma na sobie tylko ręcznik i skarpetki.
La toaleta , olej na pokładzie, 1889

Wczesna kariera

W 1885 roku Lautrec zaczął wystawiać swoje prace w kabarecie Mirliton Aristide Bruanta .

Po ukończeniu studiów, w 1887 r. wziął udział w ekspozycji w Tuluzie pod pseudonimem „Tréclau”, czyli verlanem nazwiska „Lautrec”. Później wystawiał w Paryżu z Van Goghiem i Louisem Anquetinem .

W 1885 Toulouse Lautrec poznała Suzanne Valadon . Zrobił jej kilka portretów i wspierał jej ambicję artystyczną. Uważa się, że byli kochankami i że chciała go poślubić. Ich związek zakończył się, a Valadon próbował popełnić samobójstwo w 1888 roku.

Wznieś się do uznania

W 1888 roku belgijski krytyk Octave Maus zaprosił go do zaprezentowania jedenastu prac na wystawie Vingt ("lata dwudzieste") w Brukseli w lutym. Brat Van Gogha Theo kupił Poudre de Riz (proszek ryżowy) za 150 franków dla galerii Goupil & Cie .

Od 1889 do 1894 Toulouse-Lautrec regularnie brał udział w Salon des Indépendants . Zrobił kilka pejzaży Montmartre. Schowany głęboko w Montmartre w ogrodzie Monsieur Pere Foret, Toulouse-Lautrec wykonał serię przyjemnych obrazów plenerowych Carmen Gaudin, tej samej rudowłosej modelki, która pojawia się w Praczce (1888).

W 1890 roku podczas bankietu na XX wystawie w Brukseli wyzwał na pojedynek artystę Henri de Groux, który krytykował prace van Gogha. Signac zadeklarował również, że będzie kontynuował walkę o honor Van Gogha, jeśli Lautrec zostanie zabity. De Groux przeprosił za lekceważenie i opuścił grupę, a pojedynek nigdy się nie odbył.

Interakcje z kobietami

Oprócz narastającego alkoholizmu Toulouse-Lautrec często odwiedzał prostytutki . Był zafascynowany ich stylem życia i stylem życia „miejskiej podklasy ” i włączył te postacie do swoich obrazów. Współczesny malarz Édouard Vuillard powiedział później, że chociaż Toulouse-Lautrec uprawiał seks z prostytutkami, „prawdziwe powody jego zachowania były moralne… Lautrec był zbyt dumny, by poddać się swojemu losowi, jako fizyczny dziwak, arystokrata odcięty z jego rodzaju przez jego groteskowy wygląd. Odnalazł pokrewieństwo między swoim stanem a moralną nędzą prostytutki”.

Dziewczyny z burdeli zainspirowały Toulouse-Lautreca. Często odwiedzał jedną z nich przy Rue d'Amboise, gdzie miał ulubieńca o imieniu Mireille. Stworzył około stu rysunków i pięćdziesiąt obrazów inspirowanych życiem tych kobiet. W 1892 i 1893 stworzył serię dwóch całujących się kobiet nazwaną Le Lit , a w 1894 namalował z pamięci w swojej pracowni Salón de la Rue des Moulins .

Oświadczył: „Modelka to zawsze wypchana lalka, ale te kobiety żyją. Nie odważyłbym się zapłacić im stu su za siedzenie dla mnie, a Bóg wie, czy byłyby tego warte. Leżą na kanapach jak zwierzęta, nie żądaj i nie są ani trochę zarozumiali.

Został doceniony przez panie, mówiąc: „Znalazłem dziewczyny w moim rozmiarze! Nigdzie indziej nie czuję się tak dobrze w domu”.

Moulin Rouge

Kiedy kabaret Moulin Rouge został otwarty w 1889 roku, Toulouse-Lautrec otrzymał zlecenie na wyprodukowanie serii plakatów. Jego matka wyjechała z Paryża i chociaż miał regularne dochody od rodziny, robienie plakatów zapewniało mu własne utrzymanie. Inni artyści patrzyli na prace z góry, ale on ich zignorował. Kabaret zarezerwował dla niego miejsce i wystawił jego obrazy. Wśród znanych dzieł, które namalował dla Moulin Rouge i innych paryskich klubów nocnych, znajdują się przedstawienia piosenkarki Yvette Guilbert ; tancerka Louise Weber, lepiej znana jako La Goulue (The Glutton), która stworzyła francuskiego kankana ; oraz znacznie subtelniejszą tancerkę Jane Avril .

Londyn

Kobieta w wannie z portfolio Elles (1896)

Rodzina Toulouse-Lautreca była anglofilska i choć nie był tak biegły, jak udawał, mówił wystarczająco dobrze po angielsku. Wyjechał do Londynu, gdzie na zlecenie firmy J. & E. Bella wykonał plakat reklamujący ich papierowe konfetti (gipsowe konfetti zostało zakazane po Mardi Gras w 1892 r. ) oraz reklamę roweru La Chaîne Simpson .

W Londynie poznał Oscara Wilde'a i zaprzyjaźnił się z nim . Kiedy Wilde stanął w obliczu więzienia w Wielkiej Brytanii, Toulouse-Lautrec stał się jego bardzo głośnym zwolennikiem, a jego portret Oscara Wilde'a został namalowany w tym samym roku, co proces Wilde'a.

Alkoholizm

La Promeneuse Henri de Toulouse-Lautreca. Olej na tekturze, dat. 1892.

Toulouse-Lautrec był wyśmiewany za niski wzrost i wygląd fizyczny, które mogły przyczynić się do nadużywania alkoholu .

Początkowo pił tylko piwo i wino, ale jego upodobania rozszerzyły się na alkohol , czyli absynt . Koktajl z trzęsieniem ziemi (Tremblement de Terre) przypisywany jest Toulouse-Lautrec: mocna mieszanka zawierająca pół absyntu i pół koniaku w kielichu do wina. Ze względu na słabo rozwinięte nogi chodził przy pomocy laski, którą wydrążał i napełniał alkoholem, aby mieć pewność, że nigdy nie zostanie bez alkoholu.

Umiejętności gotowania

Świetny i gościnny kucharz Toulouse-Lautrec stworzył kolekcję ulubionych przepisów – niektóre oryginalne, inne zaadaptowane – które zostały pośmiertnie opublikowane przez jego przyjaciela i dealera Maurice'a Joyanta jako L'Art de la Cuisine . Książka została wznowiona w tłumaczeniu na język angielski w 1966 roku jako The Art of Cuisine  – hołd dla jego pomysłowej (i szeroko zakrojonej) kuchni.

Śmierć

Grób Toulouse-Lautreca w Verdelais

W lutym 1899 r. alkoholizm Toulouse-Lautreca zaczął zbierać żniwo i zasłabł z wycieńczenia. Jego rodzina miała mu popełnione na Folie Saint-James , w sanatorium w Neuilly-sur-Seine na trzy miesiące. Kiedy był zaangażowany, narysował 39 portretów cyrkowych. Po wyjściu na wolność wrócił na jakiś czas do paryskiego studia, a następnie podróżował po całej Francji. Jego zdrowie fizyczne i psychiczne zaczęło gwałtownie spadać z powodu alkoholizmu i syfilisu , które podobno nabył od Rosy La Rouge, prostytutki, która była przedmiotem kilku jego obrazów.

9 września 1901 roku, w wieku 36 lat, zmarł z powodu komplikacji spowodowanych alkoholizmem i syfilisem w posiadłości matki Château Malromé w Saint-André-du-Bois . Został pochowany w Cimetière de Verdelais , Gironde , kilka kilometrów od posiadłości. Jego ostatnie słowa podobno brzmiały: „Le vieux con!” („Stary głupiec!”), pożegnał się z ojcem, choć zaproponowano inną wersję, w której użył słowa „hallali”, terminu używanego przez myśliwych w chwili, gdy psy zabijają swoją zdobycz: „Je savais, Papa, que vous ne manqueriez pas l'hallali. („Wiedziałem tato, że nie przegapisz śmierci”).

Po śmierci Toulouse-Lautreca jego matka, Adèle Comtesse de Toulouse-Lautrec-Monfa, i jego handlarz dziełami sztuki, Maurice Joyant, kontynuowali promocję jego dzieł. Jego matka przekazała fundusze na utworzenie muzeum w Albi , jego miejscu urodzenia, w celu pokazania jego prac. To Musée Toulouse-Lautrec posiada najobszerniejszą kolekcję jego dzieł.

Sztuka

W Moulin Rouge , 1892, Art Institute of Chicago . Autoportret w tłumie (tło w środku po lewej).
Moulin Rouge: La Goulue , plakat (1891)

W swojej karierze trwającej mniej niż 20 lat Toulouse-Lautrec stworzył:

  • 737 obrazów na płótnie
  • 275 akwareli
  • 363 druki i plakaty
  • 5084 rysunki
  • niektóre prace ceramiczne i witrażowe
  • nieznana liczba zaginionych prac

Jego dług wobec impresjonistów , zwłaszcza tych bardziej figuratywnych, takich jak Manet i Degas , jest oczywisty, że w jego pracach można nakreślić paralele do oderwanej barmanki w barze w Folies-Bergère Maneta i baletu zakulisowego tancerze Degas. Na jego styl wpłynął również klasyczny drzeworyt japoński , który stał się popularny w kręgach artystycznych Paryża.

Celował w przedstawianiu ludzi w ich środowiskach pracy, z kolorami i ruchem barwnego życia nocnego, które były obecne, ale glamour zniknął. Był mistrzem w malowaniu scen tłumu, w których każda postać była wysoce zindywidualizowana. W czasie ich malowania poszczególne postacie na jego większych obrazach można było rozpoznać po samej sylwetce , a imiona wielu z tych postaci zostały zapisane. Jego traktowanie tematów, czy to portretów, scen nocnego życia Paryża, czy też intymnych studiów, zostało opisane jako na przemian „sympatyczne” i „beznamiętne”.

Umiejętne przedstawianie ludzi przez Toulouse-Lautreca opierało się na jego malarskim stylu, który jest bardzo liniowy i podkreśla kontur . Często nakładał farbę długimi, cienkimi pociągnięciami pędzla, przez co znaczna część deski pod spodem była widoczna przez farbę. Wiele z jego prac można najlepiej opisać jako „rysunki kolorową farbą”.

20 sierpnia 2018 r. Toulouse-Lautrec był głównym artystą w programie telewizyjnym BBC Fake or Fortune? . Badacze próbowali dowiedzieć się, czy stworzył dwa odkryte szkicowniki.

W kulturze popularnej

Filmy

Telewizja

  • W SpongeBob Kanciastoporty , odcinek 11b sezonu 1 , Patrick i SpongeBob niosą Skalmara w niewolę, a Skalmar narzeka, że ​​jest „zbyt gorący” lub „zbyt mokry”, natykają się na wodną wersję obrazu La Troupe de Mlle . Eglantyna . Skalmar żartuje „Toulouse-Lautrec”, grając na anaforze swoich poprzednich wersów.
  • W Ulicy Sezamkowej , La Troupe de Mlle. Églantine została wykorzystana jako animacja o literze D oznaczającej „taniec”.
  • W L'Art du crime  [ fr ] Bruno Solo gra Henri de Toulouse-Lautreca w serii 4, odcinkach 3 i 4 Danse de sang (2020).

Literatura

Wybrane prace

Zobacz także Kategoria:Obrazy Henri de Toulouse-Lautreca .

Obrazy

Plakaty

Inne

Zdjęcia Lautreca

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Toulouse-Lautrec, Henri de; Donson, Theodore B.; Griepp, Marvel M. (1982). Wielkie litografie Toulouse-Lautreca . Korporacja kurierska. Numer ISBN 9780486243597.
  • Ives, Colta (1996). Toulouse-Lautrec w Metropolitan Museum of Art . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art. Numer ISBN 9780870998041.
  • Sawyer, Kenneth B. „Notatki o sztuce: Lautrec Works Shown at Gutman Memorial”, Słońce , 15 kwietnia 1956, 100.
  • „Rites for Nelson Gutman być o godzinie 11 rano”, Słońce , 17 sierpnia 1955, 13.
  • Henryku, Helenie. „Juanita Greif Gutman Art Treasures: Works from the Collection Ona opuściła Baltimore Museum of Art Go on Exhibit Next Sunday”, The Sun , 16 lutego 1964, SM9.
  • „Gutman Show-Savour it Slow”, Słońce , 8 marca 1964 D4.
  • "Mrs. Gutman Funeral Set: Uznany kolekcjoner sztuki, rzadkie książki podróżowane szeroko", Słońce , 7 września 1963, 1.

Zewnętrzne linki