Zubir Said - Zubir Said

Żubir bin Said
زبير بن سيد
Sijil Kemuliaan , BBM , JS, SKA, SBA, ACCA, KOMPAS; (Nagroda za całokształt twórczości)
Pak Zubir, kompozytor „Majulah Singapura”, hymnu narodowego Singapuru
Pak Zubir, kompozytor „Majulah Singapura”, hymnu narodowego Singapuru
Informacje ogólne
Imię i nazwisko Zubir Said
Urodzić się ( 1907-07-22 )22 lipca 1907
Fort De Kock , Holenderskie Indie Wschodnie (obecnie Bukittinggi , Zachodnia Sumatera , Indonezja )
Zmarł 16 listopada 1987 (1987-11-16)(w wieku 80 lat)
Singapur
Gatunki Muzyka filmowa i piosenki
Zawód (y) Kompozytor
lata aktywności 1928-1987
Etykiety Uniwersalna grupa muzyczna

Zubir Said BBM (22 lipca 1907 - 16 listopada 1987) był Singapuru kompozytor pochodzący z Minangkabau górach Indonezji skomponował hymn w Singapurze , „ Majulah Singapura ” ( „Naprzód Singapore”). Zubir, muzyk samouk, przez 12 lat pracował także jako aranżer i autor tekstów dla Cathay-Keris Film Productions , komponując wiele piosenek do malajskich filmów tej firmy. Uważa się, że napisał do 1500 piosenek, z których mniej niż 10% kiedykolwiek zostało nagranych.

Mówi się, że Zubir był postrzegany przez wielu jako kompozytor o „prawdziwej malajskiej duszy”, ponieważ jego piosenki przeplatały się z przesłaniem historycznym i malajskimi truizmami, i że on i jego rówieśnicy z Minangkabau obudzili falę świadomości narodowej w latach pięćdziesiątych.

Wczesne lata

Victoria Theatre i Concert Hall , ponieważ pojawił się w styczniu 2006 roku Victoria Teatr był miejscem pierwszego publicznego wykonania kompozycji Zubir Said, w tym „ Majulah Singapura ” w dniu 6 września 1958 roku piosenka później usamodzielniła Singapuru hymn narodowy .

Najstarsze dziecko w rodzinie składającej się z trzech chłopców i pięciu dziewczynek, Zubir urodził się 22 lipca 1907 roku w Bukittinggi (wcześniej znanym jako Fort De Kock) na wyżynach Minangkabau w Zachodniej Sumatrze w Indonezji. Jego matka zmarła, gdy miał siedem lat. Uczęszczał do szkoły holenderskiej, ale nie interesował się studiami akademickimi. Jego zaangażowanie w muzykę zaczęło się, gdy nauczyciel wprowadził go do systemu muzycznego Solfa . Kolega ze szkoły podstawowej nauczył go następnie robić i grać na flecie , a w gimnazjum uczył się gry na gitarze i perkusji od kolegów z klasy i grupy keroncong , w której był zaangażowany.

Przenieś się do Singapuru

W 1928 roku, w wieku 21 lat, Zubir wyjechał do Singapuru, by zarabiać na życie jako muzyk, zgodnie z sugestią znajomego żeglarza, który opisał wyspę jako miejsce „migoczących się świateł, kopi susu [kawa z mlekiem] i masła ”. Dokonano tego w obliczu sprzeciwu ojca wodza wioski, Mohamada Saida bin Sananga, który uważał, że muzyka jest przeciwna religii. Pierwszą pracą Zubira była muzyka w City Opera, trupie bangsawan lub malajskiej opery. Został liderem zespołu trupy. Następnie, w 1936 roku, dołączył do wytwórni płytowej His Master's Voice . Zubir udał się na Jawę, by w 1938 roku poślubić Tarminah Kario Wikromo, piosenkarza keroncongu ; wrócili do rodzinnego miasta Zubir, Bukittinggi w 1941 roku, tuż przed wybuchem II wojny światowej. Po powrocie do Singapuru w 1947 Zubir pracował jako fotograf w niepełnym wymiarze godzin dla gazety Utusan Melayu , komponując i wykonując muzykę i piosenki. W 1949 roku objął stanowisko dyrygenta orkiestry w Shaw braci 'Malajskiego Film Production, aw 1952 roku dołączył do Cathay-Keris Film Productions jako aranżer wynik i autor tekstów dla Malay filmów Spółki, w tym Sumpah Pontianak ( Krwi Pontianak , 1958) i Chuchu Datuk Merah ( wnuki Datuk Merah , 1963). W 1957 otrzymał swoje pierwsze publiczne uznanie, gdy jego piosenki zostały wykonane w Victoria Theatre .

" Majulah Singapura "

Singapur, wtedy kolonią brytyjską , zostały przyznane status miasta przez Royal Charter od króla Jerzego VI w 1951 roku W 1958 roku Rada Miejska w Singapurze zbliżył Zubir skomponować piosenkę dla miasta, aby być pod tytułem „ Majulah Singapur ”, który został motto, które będzie wyświetlane w Teatrze Victoria po jego renowacji. Piosenka Zubira „ Majulah Singapura ” („Naprzód Singapuru”) została po raz pierwszy wykonana przez Singapore Chamber Ensemble podczas wielkiego finału koncertu wystawionego w Victoria Theatre 6 września 1958 roku z okazji jego oficjalnego wznowienia. Kiedy Singapur uzyskał samorząd w 1959 roku, rząd uznał, że potrzebny jest hymn narodowy , aby zjednoczyć różne rasy w Singapurze. Postanowił, że temu służy pieśń Rady Miejskiej, która była już popularna. Po wprowadzeniu pewnych poprawek do utworu, został on przyjęty przez Zgromadzenie Ustawodawcze w dniu 11 listopada 1959 r., a 30 listopada uchwalono rozporządzenie w sprawie broni i flagi państwowej Singapuru oraz hymnu narodowego z 1959 r. Ustawa ta regulowała użycie i wyświetlanie broni państwowej i flagi państwowej oraz wykonanie hymnu narodowego. „ Majulah Singapura ” został przedstawiony narodowi 3 grudnia podczas inauguracji „Tygodnia Lojalności”, zastępując kolonialny hymn „ Boże chroń królową ”. Po uzyskaniu przez Singapur pełnej niepodległości od Malezji 9 sierpnia 1965 roku, „ Majulah Singapura ” został formalnie przyjęty jako hymn Republiki. W wywiadzie historycznym z 1984 roku, podsumowując swoją filozofię podczas komponowania hymnu, Zubir zacytował malajskie przysłowie „ Di mana bumi dipijak, di situ langit dijunjung ” („Powinieneś podnosić niebo nad ziemią, w której mieszkasz”).

Późniejsze lata

W 1962 roku piosenki Zubira do filmu Dang Anom zdobyły nagrodę na Dziewiątym Festiwalu Filmów Azjatyckich w Seulu w Korei Południowej. Kontynuował pracę dla Cathay-Keris Film Productions aż do przejścia na emeryturę w 1964, komponując wiele piosenek do filmów malajskich.

Udzielał również lekcji muzyki i często odwiedzał go innych artystów muzycznych, aby porozmawiać o muzyce i poprosić o radę. Jego trzecia i najmłodsza córka Puan Sri Dr. Rohana Zubir, emerytowana wykładowczyni Uniwersytetu Malaya , wspominała, jak rodzinny dom w Singapurze zawsze był wypełniony muzyką. Był sercem rozmowy, bardzo entuzjastyczny i chętny do dzielenia się perłami mądrości, aby inni mogli czerpać korzyści z jego pracy. Ta hojność rozszerzyła się na inne dziedziny jego życia. Pomógł własnej rodzinie na Sumatrze i rodzinom w Singapurze, które „zaadoptował”, wysyłając im lekarstwa i inne przedmioty za to, na co mógł sobie pozwolić, mimo że jego własna rodzina nie była wtedy zamożna.

Zubir powiedział, że nigdy nie kierował nim pieniądze. Wierzył, że pieniądze są niezbędne dla jego przetrwania i opieki nad rodziną, a pieniądze, które zarobił na lekcjach muzyki i jego kompozycjach dla świata filmu, wystarczą. Cenił uczciwość i szczerość w swojej pracy i przywiązywał wagę do czystości i oryginalności, czy to w swojej muzyce, tekstach czy stylu śpiewania. Przestał komponować piosenki dla wytwórni filmowej, gdy był zdenerwowany decyzją kierownictwa o obniżeniu kosztów produkcji przez wypożyczenie istniejącej muzyki do wykorzystania w podkładach muzycznych niektórych filmów.

Zubir zmarł w wieku 80 lat 16 listopada 1987 roku w Joo Chiat Place w Singapurze , pozostawił cztery córki i syna. Mimo spuścizny Zubir zostawił mu tylko 20 000 dolarów, a rodzina nie miała domu , który mogłaby nazwać własnym. W 1990 roku życie i pasja Zubira jako muzyka zostały udokumentowane w książce zatytułowanej Zubir Said: His Songs , a w 2004 roku brązowe popiersie Zubira w okularach za 20 000 dolarów zostało zainstalowane w Galerii 6 Centrum Dziedzictwa Malajskiego, które składa hołd ikonom w języku malajskim Sztuka i kultura.

Nagrody i wyróżnienia

Zubir otrzymuje dziesiątki nagród i wyróżnień w Singapurze i poza nim za ogromny wkład w świat malajski w pieśniach i muzyce oraz w Singapurze. Niektóre z jego nagród i wyróżnień nie znalazły się na poniższej liście.

W uznaniu zasług dla państwa Zubir otrzymał Sijil Kemuliaan (Certyfikat Honorowy) 16 marca 1963 r. oraz Bintang Bakti Masyarakat (Gwiazda Służby Publicznej) w tym samym roku. W 1971 roku otrzymał nagrodę Jasawan Seni (medalion kulturowy) od ośmiu malajskich organizacji kulturalnych, a w 1987 roku nagrodę Asean Cultural and Communications. Za skomponowanie AUPE otrzymał również Certyfikat Wyróżnienia od Połączonego Związku Pracowników Publicznych (AUPE). utwór muzyczny. W 1995 roku Zubir otrzymał pośmiertnie nagrodę za całokształt twórczości przyznawaną przez Stowarzyszenie Kompozytorów i Autorów Singapuru (COMPASS).

W dniu 8 maja 2009 roku Działając Minister Informacji, Komunikacji i Sztuki , Lui Tuck Yew , ogłosił, że adres stałego kampusu do School of the Arts w pobliżu Cathay będzie 1 Zubir Said Drive, na cześć zmarłego kompozytora .

Muzyka

Zubir znany jest przede wszystkim z skomponowania hymnu SingapuruMajulah Singapura ” („Naprzód Singapur”). Teksty malajskie wzywają Singapurczyków do „wspólnego postępu w kierunku szczęścia” („ Sama-sama menuju bahagia ”), aby ich „szlachetne aspiracje przyniosły sukces singapurski” („ Cita-cita kita yang mulia / Berjaya Singapura ”) „zjednoczyć się w nowym duchu” („ Marilah kita bersatu / Dengan semangat yang baru ”).

W 1956 r. przekazał również rządowi malajskiemu – później malezyjskiemu – trzy kompozycje pieśni do rozpatrzenia ich hymnu narodowego. Jednak na końcu wybrano inną piosenkę, " Negaraku ".

Zubir jest również pamiętany za kompozycję „ Semoga Bahagia ” ( „ Obyś osiągnął szczęście”), która była skierowana do uczniów szkół podstawowych, zachęcając ich do ciężkiej pracy na swoją przyszłość. Stała się piosenką z okazji Dnia Dziecka dla singapurskich dzieci i dlatego jest często śpiewana w szkołach 1 października. Jest również wykonywany podczas Singapurskiego Festiwalu Młodzieży .

Szacuje się, że Zubir napisał około 1500 piosenek, w tym te napisane do malajskich filmów Cathay-Keris Film Productions w latach 50. i 60. XX wieku. Nagrano mniej niż 10% tych piosenek. 22 sierpnia 2007 roku rodzina Zubira podpisała umowę z Universal Music w Malezji na zarządzanie jego utworami. Prawa autorskie do piosenek należą do jego rodziny. Pomysł, aby to zrobić, pojawił się po tym, jak jego córka dr Rohana poznała Sandy'ego Monteiro, starszego wiceprezesa (Asean) Universal Music Publishing Group w 2005 roku, za pośrednictwem żony Monteiro, która była jej dobrą przyjaciółką. Dr Rohana miał powiedzieć: „Nadszedł czas, aby przekazać piosenki, aby je ożywić dwie dekady po śmierci mojego ojca. Mam nadzieję, że jego piosenki będą nadal żyć w sercach młodych artystów w Malezji”.

Mówi się, że Zubir był przez wielu postrzegany jako kompozytor o „prawdziwej malajskiej duszy”, gdyż jego pieśni, tradycyjne, ale nowoczesne i patriotyczne, przeplatały się z przekazami historycznymi i malajskimi truizmami. Dziennikarz A. Samad Ismail skomentował, że Zubir i jego rówieśnicy z Minangkabau obudzili w latach pięćdziesiątych falę świadomości narodowej.

Pracuje

  • Zubir Said (1965), Membacha Musik [Czytanie nut] , Singapur: Zubir Said(w języku malajskim ).

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Dalsza lektura

Raporty wiadomości

Książki

  • Sulaiman Jeem; Abdul Ghani Hamid (1988), Mengenang Pak Zubir [Pamiętając „Ojca” Zubir] , Singapur: Pustaka Melayu, ISBN 981-00-0636-5 (w języku malajskim).

Zewnętrzne linki