Brian Froud - Brian Froud

Brian Froud
Froud na nowojorskim Comic Con . 2012
Urodzić się	1947 (wiek 73-74) Winchester , Anglia
Narodowość	brytyjski
Edukacja	Maidstone College of Art
Znany z	Ilustracja , malarstwo i projekt koncepcyjny .
Małżonkowie	Wendy Froud ​ ( m.  1980)​
Dzieci	Toby Froud
Nagrody

Brian Froud (ur. 1947) to angielski ilustrator fantasy i projektant koncepcyjny . Najbardziej znany jest ze swojej książki Faeries z 1978 roku z Alanem Lee oraz jako projektant koncepcyjny filmów Jima Hensona The Dark Crystal (1982) i Labyrinth (1986). Według Wired , Froud jest „jednym z najwybitniejszych wizualizatorów świata faerie i opowieści ludowej ”.

Najnowsza praca Frouda dotyczyła rozwoju serialu telewizyjnego The Dark Crystal: Age of Resistance z 2019 roku .

Wczesne życie

Froud urodził się w Winchester w Anglii w 1947 roku. Jako jedynak dorastał w wiejskim hrabstwie Hampshire, zanim przeniósł się do Kent . W 1967 zapisał się na malarza do Maidstone College of Art , gdzie w 1971 uzyskał dyplom z wyróżnieniem z projektowania graficznego .

Kariera zawodowa

Po ukończeniu studiów Froud spędził pięć lat pracując jako ilustrator reklam w Soho w Londynie, zanim przeniósł się do Chagford w Devon w 1975 roku. W latach 1972-1976 zilustrował cztery książki autorstwa Margaret Mahy dla dzieci oraz Are All the Giants Dead? przez Mary Norton . W 1976 roku Froud pojawił się w Once Upon a Time: Some Contemporary Illustrators of Fantasy , ankiecie przeprowadzonej wśród współczesnych brytyjskich ilustratorów. W 1977 roku ukazała się antologia jego dzieła, The Land of Froud .

We współpracy ze swoim przyjacielem i kolegą artystą Alanem Lee , Froud stworzył książkę Faeries z 1978 roku , ilustrowane kompendium folkloru faerie . Faerie osiągnęły czwarte miejsce na liście bestsellerów New York Times , a do 2003 roku sprzedały się w ponad pięciu milionach egzemplarzy.

Grafika Frouda w Dawno temu i Krainie Frouda zwróciła na niego uwagę Jima Hensona , który poprosił go o współpracę przy jego całkowicie lalkowym filmie The Dark Crystal . Froud był projektantem koncepcyjnym filmu The Dark Crystal , wydanego w 1982 roku. W tym samym roku jego grafika koncepcyjna filmu została opublikowana w towarzyszącej mu książce The World of the Dark Crystal . Froud był także projektantem koncepcyjnym do następnego filmu fabularnego Hensona, Labirynt , który ukazał się w 1986 roku, a także do pilotażowego odcinka serialu telewizyjnego Hensona The Storyteller , wyemitowanego po raz pierwszy w 1987 roku. Po jego współpracy z Hensonem kontynuowano filmografię Frouda; jako projektantka japońskiego filmu animowanego z 1989 roku Mały Nemo: Przygody w krainie uśpienia ; jako konsultant ds. wizualnych przy amerykańskim filmie animowanym z 2000 r. The Life & Adventures of Santa Claus oraz w filmie akcji na żywo PJ Hogan z 2003 r. Piotruś Pan ; oraz jako artysta koncepcyjny w filmie Disneya z 2016 roku Smok Pete'a . Froud powrócił do współpracy z firmą Jim Henson Company jako główny projektant koncepcyjny serialu Netflix 2019 The Dark Crystal: Age of Resistance , prequela The Dark Crystal .

W latach 1980, Froudem utworzyły partnerstwo artystyczno-literacki z Terry Jones , który był scenarzysta w Labiryncie . Wspólnie wyprodukowali The Goblins of Labyrinth (1986), książkę towarzyszącą zawierającą grafikę koncepcyjną Frouda do filmu, a następnie kilka książek niezwiązanych z Labiryntem o wróżkach i goblinach . Ich seria Lady Cottington parodiowała fenomen Cottingley Fairies . Za prace w pierwszej książce z serii, Lady Cottington Pressed Fairy Book (1994), Froud zdobył nagrodę Hugo za najlepszą oryginalną grafikę oraz nagrodę Chesley za najlepszą ilustrację wnętrz.

W 1991 roku Froud stworzył ponad 50 obrazów i rysunków do swojej serii Faerielands , wspólnego projektu, w ramach którego zaprosił czterech autorów fantasy — Charlesa de Linta , Patricię A. McKillip , Terri Windling i Midori Snyder — do wybrania swoich ulubionych dzieł i napisania historie, które im towarzyszą, oparte na założeniu, że „Faerie, nierozerwalnie związane z naturą i siłami natury, jest poważnie zagrożone kryzysami ekologicznymi, które ludzie sprowadzili na nasz świat”. Powstałe powieści miały zostać opublikowane przez Bantam Books Jednak tylko The Wild Wood de Linta i Something Rich and Strange McKillipa zostały opublikowane w 1994 roku pod szyldem „Brian Froud's Faerielands”, zanim projekt został anulowany.

Jego prace były wystawiane w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Do 2003 roku Froud sprzedał ponad osiem milionów wielkoformatowych książek ze swoimi obrazami wróżek.

Życie osobiste

Froud jest żonaty z Wendy Froud (z domu Midener), marionetką i rzeźbiarką, którą poznał w Jim Henson Studios w 1978 roku podczas pracy nad Mrocznym kryształem . Para wyszła za mąż 31 maja 1980 roku w Chagford . Ich syn Toby (ur. 1984) wcielił się w dziecko o tym samym imieniu w Labiryncie w wieku jednego roku, a później został lalkarzem i twórcą stworzeń, pracując razem z rodzicami przy The Dark Crystal: Age of Resistance jako kierownik projektu.

Poprzez syna Froud ma jednego wnuka, Sebastiana.

Styl artystyczny i wpływy

Twórczość Frouda często nawiązuje do baśni i folkloru europejskiego . Jego obrazy przedstawiające wróżki znane są z rekontekstualizacji wierzeń o wróżkach z epoki wiktoriańskiej i edwardiańskiej .

Wśród głównych inspiracji Frouda znajdują się ilustratorzy XIX i początku XX wieku Arthur Rackham , Edmund Dulac i Richard Dadd . Froud przytacza wczesny wpływ Rackhama, „w szczególności rysunki [Rackhama] przedstawiające drzewa, które miały twarze”, jako wzbudzające jego zainteresowanie ilustrowaniem bajek i opisuje, że od dzieciństwa kochał naturę, co kształtowało jego styl. Często inspiruje go krajobraz Dartmoor . Inne wpływy, które Froud przytacza, to bracia Robinson ( Thomas , Charles i William ), prerafaelici , William Morris i sztuka Europy Północnej z XVI i XVII wieku. Był zafascynowany historią i mitologią grecką , druidyjską , celtycką i niemiecką XV wieku. Na prace Frouda wpłynęła również legenda arturiańska „pochodząca z Glastonbury jako świętego centrum”. Jeremiah Horrigan z Poughkeepsie Journal napisał, że styl Frouda „odbija się echem nie tylko od wielkich XIX-wiecznych ilustratorów, których czci, ale także zawiera bogactwo elementów od średniowiecza po starożytną celtycką i nordycką sztukę ludową ”.

Pracuje

Prace ilustracyjne

Seria Faerielands Briana Frouda

• Coś bogatego i dziwnego (1994) autorstwa Patricii A. McKillip
• Dziki las (1994) autorstwa Charlesa de Lint
• The Wood Wife (1996) przez Terri Windling
• Ogród Hannah (2002) przez Midori Snyder

Prace koncepcyjne

• Wróżki (1981)
• Ciemny kryształ (1982)
• Labirynt (1986)
• The Storyteller (1987) — odcinek pilotażowy „ Hans My Hedgehog ”
• Mały Nemo: Przygody w Krainie Snu (1989)
• Życie i przygody Świętego Mikołaja (2000)
• Piotruś Pan (2003)
• Mityczne podróże (2009)
• Smok Pete'a (2016)
• Mroczny Kryształ: Wiek Oporu (2019)

Nagrody i nominacje

Ilustracja

W 1979 roku Froud został nominowany do nagrody British Fantasy Award za najlepszą grafikę za płytę 12 jego książki z 1977 roku, The Land of Froud . Za swoją książkę z 1978 roku z Alanem Lee, Faeries , Froud zdobył drugie miejsce w 1979 Locus Award for Best Art Book (do 2015 roku Froud był wicemistrzem czterokrotnie). Faeries był również nominowany do nagrody Balrog 1979 za najlepszą profesjonalną publikację. W tym samym roku Froud zdobył także drugie miejsce w konkursie Locus Award dla najlepszego artysty (do 1999 r. był czterokrotnie wicemistrzem świata).

Cztery lata później Froud był nominowany do nagrody Hugo w 1983 roku w kategorii Najlepsza książka non-fiction za Świat Mrocznego Kryształu , dla której Froud był ilustratorem we współpracy z pisarzem JJ Llewellynem. Świat Mrocznego Kryształu zajął piąte miejsce w 1983 Locus Award za najlepszą literaturę faktu/książkę informacyjną. W tym samym roku Froud został również nominowany do nagrody Balrog dla najlepszego artysty.

Froud został uhonorowany na World Fantasy Convention nominacją do nagrody World Fantasy Award dla Najlepszego Artysty w 1991 roku i ponownie cztery lata później.

W 1995 roku Froud zdobył nagrodę Hugo za najlepszą oryginalną grafikę za ilustracje do „Pressed Fairy Book” Lady Cottington, powstałej we współpracy z pisarzem Terrym Jonesem . Książka zdobyła również nagrodę Chesley Award za najlepszą ilustrację wnętrz, a Froud był również nominowany w tym roku do nagrody Chesley Award za osiągnięcia artystyczne. Za Mądrą kobietę Froud zdobył certyfikat w konkursie Spectrum Award 1995 za najlepszą książkę.

Dla swoich ilustracjach w Terry Windling powieści „s, The Wood Wife , Froudem został nominowany do nagrody BSFA dla najlepszego grafiką w roku 1998. W następnym roku, za jego dzieła w Dobrej Faeries / Bad Faeries , kolejna współpraca z Windling, Froudem zdobył swój drugi Chesley Award za najlepszą ilustrację wnętrz (do 2008 roku sześciokrotnie był finalistą).

W 2001 roku Froud wraz z żoną został uhonorowany Nagrodą Inkpot .

Film

Rok	Nagroda	Kategoria	Pracuje)	Wynik
1987	Nagroda Filmowa BAFTA	Najlepsze specjalne efekty wizualne	Labirynt – z Royem Fieldem, Georgem Gibbsem i Tonym Dunsterville	Mianowany
1987	Nagroda Saturna	Najlepszy projekt kostiumów	Labirynt – z Ellisem Flyte	Mianowany
2020	Nagroda za grafikę koncepcyjną	Dożywotnie osiągnięcie	Mroczny Kryształ , Labirynt	Wygrała

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa
• Brian Froud w IMDb
• Krótkie biografie Briana i Wendy Froud
• „Portret Malarz do wróżek”, Brian Froud , Endicott Studio
• Wywiad z Brianem Froudem na Reviewgraveyard.com
• Grupa kolekcjonerów Froud na LiveJournal