Kościół São Francisco de Assis, Ouro Preto - Church of São Francisco de Assis, Ouro Preto

Kościół św. Franciszka z Asyżu
Relief na elewacji
Frontyspis z steatytu nad głównym wejściem do kościoła
„Gloryfikacja Matki Bożej wśród Aniołów Muzyków” Mestre Ataíde

Kościół São Francisco de Assis jest Rococo katolicki kościół w Ouro Preto , Brazylia .

Jego budowę rozpoczęto w 1766 r. według projektu brazylijskiego architekta i rzeźbiarza Antônio Francisco Lisboa , znanego również jako Aleijadinho . Lisboa zaprojektowała zarówno strukturę kościoła, jak i dekoracje rzeźbiarskie we wnętrzu, które zostały ukończone dopiero pod koniec XIX wieku. Okrągłe dzwonnice i zamknięte płaskorzeźbą oculus były oryginalnymi elementami architektury sakralnej tamtych czasów w Brazylii. Elewacja ma pojedyncze drzwi wejściowych pod steatytu frontyspisie pod reliefem przedstawiającym świętego Franciszka otrzymania stygmatów . Wnętrze jest bogato ozdobiona złotym drewnie, rzeźby i malarstwa, a drewniany strop wyświetlaczy malarskich przez Manuel da Costa Ataíde .

Ze względu na swoją architekturę i historyczne znaczenie związane z XVIII-wiecznym wydobyciem złota, kościół został wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO . Jest to jeden z siedmiu cudów pochodzenia portugalskiego na świecie .

Architekt

Antônio Francisco Lisboa był brazylijskim rzeźbiarzem i architektem w XVIII wieku. Jego twórczość to przede wszystkim kościoły katolickie i rzeźby postaci religijnych. Urodzony w 1738 roku jako nieślubny syn portugalskiego architekta Manuela Francisco Lisboa i afrykańskiego niewolnika , Lisboa dorastał ucząc się architektury i rzeźby od swojego ojca. Lisboa jest powszechnie znana jako Aleijadinho lub mały kaleka, jako opis stanu wynikającego z kiły . Rodrigo Bretas opisuje ten stan w swojej książce Passos da Paixão: O Aleijadinho.

Antonio Francisco [Lisboa] stracił wszystkie palce. W konsekwencji zanikł i wygiął się, a nawet niektóre jego palce odpadły, pozostawiając go tylko z kciukami i palcami wskazującymi i praktycznie pozbawionymi ruchu. Rozdzierający ból, który często odczuwał w palcach, i kwaśny temperament cholerycznego temperamentu doprowadziły go do paroksyzmu odcięcia palców dłutem, którym pracował.

Choć znał się na rzeźbie i architekturze, Lisboa był trzymany z dala od kręgów lokalnych rzemieślników ze względu na swój status urodzenia. Jednak jego zawód w połączeniu z rasą ojca stawiał status społeczny Lisboa znacznie wyżej niż inne osoby niebiałe, ponieważ rasa była wysoce performatywna iw dużej mierze oparta na wizualnej kategoryzacji. Jego status rasy mieszanej i zdolność do ubiegania się o białego ojca, wraz z jego zawodem jako rzemieślnika, pozwoliły Lisboa zdystansować się od niewolników, którzy budowali jego kościoły, nie domagając się w pełni bieli. Objętość pracy Lisboa jest niewiarygodnie duża, obejmuje tę stronę, a także takie jak Congonhas do Campo i Dwunastu Proroków ( Dwunastu Proroków Aleijadinho ) z wieloma innymi drzwiami, ołtarzami, fasadami i kaplicami w regionie.

Rzeźby z boku kaplicy głównej

Sztuka i architektura

Zarówno Lisboa, jak i Minas Gerais są znane ze swojej rokokowej architektury. Ten styl architektoniczny jest bardzo ozdobny i powszechnie spotykany w kościołach zbudowanych w XVIII wieku, z różnymi stylistycznymi różnicami w zależności od wpływów różnych krajów europejskich. Wraz z tymi misternie szczegółowymi strukturami są często barokowe obrazy i rzeźby. Jak wyjaśniła Monika Kaup (doktorat, Ruhr University , 1991), „deliryczny efekt baroku uzyskuje się przez zamieszki ornamentów na ścianach wewnętrznych, retabloch i fasadach”.

Kościół św. Franciszka z Asyżu przylega do typowych elementów rokoka, ponieważ Lisboa zawiera pozłacane rzeźby i płaskorzeźby w całej kaplicy i oznaczyła zewnętrzną część fasadą i frontyspisem ze steatytu . Zgodnie ze stylem architektonicznym kościół ten zawiera również kolonialne obrazy rokokowe autorstwa Mestre Ataíde. Spośród obrazów najbardziej godne uwagi dzieło Ataíde znajduje się na suficie kaplicy. Nosi tytuł „Gloryfikacja Matki Bożej wśród Aniołów Muzyków” i przedstawia Maryję otoczoną aniołami z różnymi instrumentami muzycznymi. Na zewnętrznych krawędziach obrazu znajdują się wybitni biskupi i święci między dużymi kolumnami .

Znaczenie historyczne

Luis-Rei de França, wewnątrz głównej kaplicy

Kościół São Francisco de Assis znajduje się w mieście Ouro Preto w stanie Minas Gerais w Brazylii . Ouro Preto jest United Nations Educational, Scientific i Kultury ( UNESCO ), Świat Heritage Site i cytowane jako przykład architektury barokowej . Ta dobrze zachowana kolonialna architektura portugalska, w tym kościół św. Franciszka z Asyżu i dzieła sztuki wewnątrz kościoła, są przykładami barokowego stylu odrodzenia (znanego również jako rokoko lub późny barok).

Ouro Preto ma bogatą historię jako główne miasto górnicze w kolonialnej Brazylii , które odegrało ważną rolę w gospodarce kolonialnej. Styl architektoniczny, z zawiłymi projektami i intensywnym wykorzystaniem złota, czerpie z historii miasta i bogactwa zdobytego podczas wydobycia złota w XVIII wieku. Jak zauważa historyk sztuki Robert C. Smith, Brazylia nie miała takiego wpływu na architekturę rdzennych mieszkańców, jak inne kraje Ameryki Łacińskiej. Zamiast tego brazylijska architektura kolonialna, szczególnie w Minas Gerais, jest znacznie bardziej portugalska pod względem stylistycznym niż syntetyczna rdzenno-europejska stylistyka. To angażuje się w rozmowę o implikacjach wpływu kolonizatorów, widocznych w architekturze kolonialnej. Ten styl architektoniczny i jego związek z gospodarką kolonialną był wspierany przez Kościół.

Jak przekonuje etnomuzykolog Suzel Ana Reily:

„W Ameryce Łacińskiej ... sfera baroku był najbardziej spektakularny reprezentowane w sferze religijnej. Rzeczywiście barokowe ideały były bardzo zachęcani przez Kościół, zwłaszcza poprzez działaniach Jezuitów (Barbosa 1978, 10), starając się ograniczyć ekspansja protestantyzmu w iberyjskich twierdzach kolonialnych. Wraz z odkryciem złota na terenie dzisiejszego stanu Minas Gerais pod koniec XVII w. pojawiło się również znaczne bogactwo, co znacznie wzmocniło barokową orientację na ostentację. Duża część tego bogactwa była zainwestował w budowę i dekorację kościołów, a także w produkcję wielkich świąt religijnych ze wspaniałymi procesjami i uroczystymi mszami śpiewanymi”.

Obchody Wielkiego Tygodnia

Kościół w dawnych miastach górniczych w południowej Brazylii jest centrum obchodów Wielkiego Tygodnia . Jak zauważa antropolożka społeczna Suzel Ana Reily (doktorat, Uniwersytet w São Paulo ) w swoich badaniach nad epoką baroku i tożsamością lokalną:

„W Campanha, podobnie jak w innych byłych górniczych miastach w regionie, takich jak Ouro Preto, São João del-Rey , Prados , Lavras , Baependi i wielu innych, Wielki Tydzień jest głównym wydarzeniem w corocznym kalendarzu religijnym. podąża za wysoce teatralnym, „barokowym” szablonem, który rozwinął się w okresie kolonialnym i jest napędzany przez repertuar chóralny, który koncentruje się na dziełach głównych kompozytorów kolonialnych ... Podczas uroczystości ludność miasta jest transportowana z powrotem do kopalni złota epoce, chwalebnej epoce znacznego bogactwa, a siła tych doświadczeń odegrała kluczową rolę w definiowaniu lokalnej tożsamości w kategoriach spuścizny złota”.

Reily pokazuje, jak ta zbieżność świadomości historycznej i religijności, poprzez procesje i celebracje, odnawia lokalne wizje dobrobytu gospodarczego. Obchody Wielkiego Tygodnia trwają do dziś, a tysiące ludzi uczestniczy w procesjach, muzyce i wyszukanej dekoracji miasta.

Bibliografia

Linki zewnętrzne

Współrzędne : 20,386645 ° S 43,502925 ° W 20°23′12″S 43°30′11″W /  / -20,386645; -43.502925