Derby Playhouse - Derby Playhouse

Derby Playhouse to wytwórnia teatralna z siedzibą w Derby w Anglii. Dawna nazwa teatru, którego była właścicielem i prowadziła, od momentu jej otwarcia w 1975 r. Do 2008 r., Kiedy to firma zaprzestała działalności po okresie administracji . Teatr został następnie ponownie otwarty w 2009 roku jako Derby Theatre i jest obecnie własnością i jest zarządzany przez University of Derby . W czasie swojej kadencji w teatrze Derby Playhouse zyskał renomę w całym kraju dzięki swoim produkcjom, w szczególności twórczości Stephena Sondheima . Dokonał również premier nowych dzieł teatralnych, a także dokonał regionalnych prawykonań kilku innych.

Historia

Oryginalny Playhouse został otwarty jako Mały Teatr w przebudowanej sali kościelnej przy Becket Street w 1948 roku. W 1952 roku firma przeniosła się do innego przebudowanego miejsca na Sacheverel Street i przetrwała wielki pożar w 1956 roku. W latach sześćdziesiątych i wczesnych siedemdziesiątych rząd brytyjski zainwestował w fundusz „Housing the Arts” Rady Sztuki Wielkiej Brytanii. Fundusz umożliwił miastom wyremontowanie istniejących teatrów i uruchomienie nowych. W odpowiedzi firma utworzyła New Theatre Trust, aby zebrać lokalne fundusze niezbędne do zbudowania własnego teatru. Projekt nowego teatru zlecono Roderickowi Hamowi , który wcześniej zaprojektował Thorndike Theatre w Leatherhead . Rada Miejska Derby zaoferowała grunty (część nowej zabudowy handlowej Eagle Center ). Nowy Derby Playhouse, mogący pomieścić 535 miejsc, został oficjalnie otwarty 20 września 1975 roku przez 11. księcia Devonshire .

Firma doświadczyła trudności finansowych w 2002 r., Osiągając deficyt handlowy w wysokości 400 000 funtów, największy w swojej historii i prawie zamknięty. Do 2004 roku odzyskał zdrowie i bije rekordy kasowe. Geoff Sweeney, ówczesny dyrektor ds. Rozwoju firmy, zasugerował, że może poszukać nowej, większej siedziby nad rzeką Trent . Jednak firma ponownie napotkała poważne problemy finansowe w 2007 roku, które ostatecznie doprowadziły do ​​jej upadku. W dniu 29 listopada 2007 r., W następstwie odmowy przez Radę Miejską Derby wypłaty zaliczki w wysokości 40 000 funtów z dotacji z 2008 r., Rada Powiernicza teatru ogłosiła, że ​​teatr przechodzi dobrowolną likwidację i że przedstawienia zostaną natychmiast wstrzymane. Niemniej jednak obsada i ekipa Treasure Island poszli naprzód i dali wieczorny występ. Po wezwaniu kurtyny do obsady na scenie dołączyła reszta personelu, w tym Karen Hebden (dyrektor wykonawczy teatru i dyrektor spektaklu), Michael Hall i Jonathan Powers (dwóch byłych prezesów zarządu Playhouse), którzy następnie zwrócił się do publiczności i prasy, prosząc ich o walkę o teatr miejski i ponowne otwarcie Playhouse. Następnego dnia rada nadzorcza ogłosiła, że ​​firma została oddana pod zarząd .

Administratorzy zezwolili na ponowne otwarcie Playhouse w dniu 7 grudnia 2007 r., Aby zakończyć bieg Treasure Island . Teatr był obsługiwany przez szkielet niezbędnego personelu, który początkowo pracował bez wynagrodzenia, aby go ponownie uruchomić. Utworzono fundusz, który przyjmował darowizny na utrzymanie Playhouse, ponieważ teraz działał jako fundusz charytatywny polegający wyłącznie na sprzedaży biletów i darowiznach. Bilety na zmodyfikowany sezon wiosna / lato 2008, które były w sprzedaży już na kilka tygodni przed zamknięciem, zostały ponownie wystawione w grudniu i styczniu, podczas gdy skierowano odwołanie do Arts Council. Jednak Rada Sztuki odrzuciła apelację w styczniu 2008 roku, a teatr został zamknięty po ostatnim przedstawieniu Treasure Island w dniu 2 lutego 2008 roku.

Na posiedzeniu w dniu 30 lipca 2008 r. Wierzyciele głosowali za przyjęciem pakietu ratunkowego przygotowanego przez nową radę powierniczą spółki. Teatr został ponownie otwarty 13 września 2008 roku z Zabójstwem siostry George, który trwał do 18 października. Okazało się jednak, że była to ostatnia produkcja firmy. Teatr został następnie sprzedany University of Derby i ponownie otwarty w październiku 2009 jako Derby Theatre .

Produkcje

Nowy Derby Playhouse został otwarty z My Fair Lady . W pierwszym sezonie występował także Hamlet i Alan Bates w The Seagull , produkcji, która przez jeden sezon grała w Londynie. Mark Woolgar był dyrektorem-rezydentem przez pierwsze pięć sezonów, pracując przy programowaniu od Szekspira, Shawa i Ibsena po Ayckbourn, Orton i Coward. Christopher Honer dołączył do Playhouse jako dyrektor artystyczny w 1980 roku. W ciągu następnych siedmiu lat do głównych produkcji Playhouse należały: All My Sons z Mirandą Richardson , Piaf z Caroline Quentin , The Resistible Rise of Arturo Ui z Benem Robertsem; nowe sztuki, takie jak " The Brewery Beano " Rony'ego Robinsona i " The Conspirator " Dona Shawa ; oraz sukcesy kasowe, takie jak Funny Peculiar , Have A Ball! i Blood Brothers . W tym czasie Derby Playhouse Studio, pod różnymi kierunkami Johna Northa, Davida Milne i Claire Grove, zapewniło całoroczny program produkcji i zorganizowane wycieczki społeczne oraz program Theatre in Education.

W 1987 roku Annie Castledine zastąpiła Christophera Honera na stanowisku dyrektora artystycznego i przez następne trzy lata w Playhouse widzieliśmy zupełnie inny styl teatralny. Odrodzenie spektakli, takich jak Niewinna pani , Godzina dla dzieci i Ciemność na szczycie schodów, a także reinterpretacje takich klasyków jak Dom dla lalek i Jane Eyre . Nie zabrakło również spektakli z popularnego repertuaru, jak Arsen i Old Lace , Gaslight i Noises Off, obok nowych dzieł, takich jak Sunday's Children , The Queen of Spades , Selling the Sizzle i Self Portrait oraz cykl koprodukcji z takimi firmami jak Shared Doświadczenie, Paines Plough i Temba. W tym okresie produkcje teatru stały się znane z siły wizualnych obrazów scenicznych, a Playhouse znalazł się na krótkiej liście do Prudential Awards.

Latem 1990 roku Derby Playhouse stanął przed perspektywą znacznego ograniczenia finansowania, ponieważ Rada Hrabstwa Derbyshire zmniejszyła ich cały budżet na sztukę, pozbawiając Playhouse dotacji w wysokości 130 000 funtów. Rada Miejska zaproponowała jednak teatrowi dodatkową dotację, która umożliwiła dalsze funkcjonowanie Playhouse, choć na mniejszą skalę. Jak pisze Lyn Gardner w The Guardian , „to głowa Castledine została zażądana przez radę jako cena pokrycia deficytu teatru”. Od lata 1990 roku, kiedy Castledine opuścił Playhouse do Bożego Narodzenia 1991, dyrektor wykonawczy, David Edwards, był odpowiedzialny za planowanie programu, którego kulminacją była produkcja Hobson's Choice w Playhouse, która zdobyła Regionalną Nagrodę Teatralną Theatrical Management Association dla najlepszych Całkowita produkcja.

Wiosną 1991 r. Dyrektorem artystycznym został Mark Clements. Jego pierwszy sezon rozpoczął się produkcją And A Nightingale Sang . Produkcja „ On the Piste ” Johna Godbera została powtórzona w tym samym roku i ponownie w 2001 roku, a twórczość Godbera pozostała popularną częścią programu za kadencji Clementsa. W okresie Clements program obejmował różnorodne dzieła, od klasyków, takich jak Death of a Salesman , Lucky Chance Aphry Behn i Shakespeare's Richard III , po współczesne dramaty, takie jak Our Boys , The Rise and Fall of Little Voice i Children of a Lesser God i nowo zlecone prace, takie jak Tess of the d'Urbervilles , Passion Killers i Blood Money . Musicale stały się ważną częścią programu, poczynając od Grease , a kończąc na Little Shop of Horrors , Cabaret i Assassins , podczas gdy pantomimy napisane przez Marka Clementsa i Michaela Viviana zdobyły rekordowe liczby w okresie świątecznym.

W 2002 roku Mark Clements i David Edwards opuścili firmę. Karen Hebden została mianowana dyrektorem wykonawczym, a tuż za nią Stephen Edwards jako producent kreatywny. W kolejnych latach Playhouse zyskał renomę w całym kraju dzięki swoim produkcjom, w szczególności twórczości Stephena Sondheima , z własnymi produkcjami Sweeneya Todda , Into the Woods , Company i Merrily We Roll Along . W trzech z tych produkcji wystąpił Glenn Carter , który pojawił się także w innych produkcjach spoza Sondheim w Playhouse. Jednym z nich był nowy dramat muzyczny Moon Landing , w którym zagrał Buzza Aldrina . Napisany, skomponowany i wyreżyserowany przez Stephena Edwardsa, Moon Landing został następnie nominowany do nagrody TMA 2008 w kategorii Najlepsza Produkcja Muzyczna. Wykonano również oryginalne nagranie obsady, nagrane na żywo w noc finałowego występu. Ostatnią produkcją firmy przed zamknięciem na stałe było Zabijanie siostry George z Jenny Eclair w reżyserii Cala McCrystal . Jego emisja zakończyła się 18 października 2008 roku. Reszta jesiennego sezonu 2008, w tym bożonarodzeniowa produkcja Piotruś Pana , została odwołana.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona Derby Playhouse (nie jest już aktualizowana)
• Poprzednie wersje oficjalnej strony internetowej z 2001 roku zarchiwizowane na Wayback Machine .