Elisabetta de Gambarini - Elisabetta de Gambarini

Elisabetta de Gambarini
Portret Elizabetty de Gambarini, grafika, frontispis (przycięty).jpg
portret autorstwa Nathaniela Hone
Urodzić się 7 września 1730 Edytuj to na Wikidanych
Zmarł 9 lutego 1765  Edytuj to na Wikidanych(w wieku 34 lat)
Zawód Piosenkarz , kompozytor Edytuj to na Wikidanych

Elisabetta de Gambarini (7 września 1730 – 9 lutego 1765) była angielską kompozytorką, mezzosopranistką , organistką, klawesynistką , pianistką, dyrygentem orkiestrowym i malarką XVIII wieku. Muzyka Elisabetty jest uważana za muzykę późnego baroku i klasycyzmu. Zdobyła wyróżnienie jako muzyk wszechstronny, występując i komponując na różne instrumenty oraz głos. Jej kompozycje były znane z tego, że odzwierciedlały pracę wokalną, a nie wzorce instrumentalne. Była pierwszą kompozytorką w Wielkiej Brytanii, która wydała kolekcję muzyki klawiszowej.

Rodzina

Elisabetta de Gambarini urodziła się 7 września 1730 r. na Holles Street w St Marylebone w Middlesex w Anglii. Urodziła się jako syn Charlesa Gambariniego (zm. 1754), radcy landgrafa Hessen-Kassel i Joanny (Giovanna Paula) Stradiotti (zm. 1774). Jej ojciec był szlachcicem z Lukki we Włoszech. Opublikował Opis obrazów hrabiego Pembroke w 1731 roku. Podobny status miała jej matka z Dalmacji . Jej matka mogła być nauczycielką szlachty, ale to nie jest pewne. Elisabetta była trzecim z czwórki dzieci. Była jedynym rodzeństwem, które dożyło dojrzałości. Możliwe, że jej imię pojawiło się na kilka innych sposobów, Elizabeth Gambarini, Elisabetta de Gambarini, Elisabetta Gambarini i Elisabetta Gamberini.

Małżeństwo

W dniu 20 marca 1764 roku Elisabetta poślubiła Etienne Chazal w St Martin-in-the-Fields . Dała jeden koncert jako pani Chazal w maju, ale zmarła w swoim domu w Castle Court, Strand, w parafii St Martin-in-the-Fields, Westminster, niecały rok później, 9 lutego 1765. Została pochowana w St James w Westminster, 14 lutego. Testament jej matki ujawnia, że ​​Elisabetta miała córkę, Giovannę Georgianę Chazal. Elisabetta mogła umrzeć podczas lub w wyniku porodu, ale nie wiadomo na pewno. Było to powszechne w tym czasie, ale wkrótce miało się zmienić wraz ze wzrostem liczby kobiet szkolonych na położne. Nie są znane żadne dodatkowe informacje ani o jej mężu, ani o córce.

Edukacja

Nie ma konkretnych informacji na temat formalnego wykształcenia muzycznego Elisabetty de Gambarini, jednak istnieją spekulacje, że mogła studiować u Francesco Geminianiego , kompozytora The Inchanted Forest .

W XVIII wieku nastąpił wzrost udziału kobiet w tworzeniu muzyki. Wiadomo, że Francuzki podjęły naukę muzyki w młodym wieku pod kierunkiem mistrza muzyki, zanim zainterweniowały małżeństwo i obowiązki rodzinne. Wiele kobiet zajmujących się muzyką było szlachciankami lub pochodziło z rodzin innych muzyków. Wiadomo, że w okresie klasycystycznym liczba kobiet zajmujących się muzyką domową znacznie wzrosła z powodu popularności śpiewu i gry na fortepianie, a także z powodu rozrostu klasy średniej.

Muzyka uznawana była za osiągnięcie społeczne dla kobiet, co świadczyło o szlachetności rodziny, wypełniało czas wolny i odpędzało nudę, a w przypadku młodej kobiety było atutem w zdobyciu męża. Grali muzycy amatorzy oraz wyszkoleni profesjonaliści. Młode panie zaangażowały się w muzykę grając koncerty w swoich domach, a później jako nadworne muzyczki. Śpiewali i grali na lutni lub klawesynie dla swojej prywatnej rozrywki, a od czasu do czasu zatrudniali niewielkie zespoły muzyków – być może nawet z kompozytorem – dla własnych rozrywek. Lutnia i klawesyn z natury były wystarczające same w sobie lub mogły służyć do podtrzymywania głosu gracza. Gra na smyczkowych instrumentach smyczkowych była mniej atrakcyjna jako rozrywka ze względu na niepodobną do damy pozycję wymaganą do grania na większych smyczkowych instrumentach smyczkowych. Z tego powodu wiele osiemnastowiecznych kobiet przyjęło najmniejszego członka rodziny viol, pardessusa .

Kariera zawodowa

Elisabetta rozpoczął swoją karierę muzyczną w Handel „s Okazjonalne Oratorium (1746-1747). Wystąpiła także jako Pierwsza Izraelitka na prawykonaniu i zaśpiewała w Judzie Machabeuszu (1747) oraz Józefie i jego braciach (1747). Jej imię pojawia się również w wielu utworach Samson i Mesjasz Haendla ; jednak dokładne daty nie są znane.

Do 1748 r. renoma Elisabetty pozwoliła jej promować i wykonywać własny koncert benefisowy . Śpiewała i grała własne kompozycje na organach. Wydała też swoje pierwsze dwa tomy muzyki. Była pierwszą kobietą kompozytorką w Wielkiej Brytanii, która opublikowała kolekcję muzyki klawiszowej, The Six Sets of Lessons for the Harpsichord , wydaną jako nastolatka, zadedykowaną wicehrabiną Howe z Królestwa Irlandii. Jej muzyka miała wielu subskrybentów, wśród nich znani muzycy Handel i Francesco Geminiani oraz książęta, prawnicy, baronowie, panowie, lordowie i kapitanowie. Jeszcze w tym samym roku wydała Lekcje na klawesyn Intermix'd z pieśniami włoskimi i angielskimi , dedykowane Księciu Walii. Później wydała także XII pieśni angielskie i włoskie na flet niemiecki i dokładny bas... Opera III z 1750 skomponowana głównie dla dętych drewnianych i zadedykowana księciu Marlborough.

W swojej karierze Elisabetta występowała w teatrze Haymarket iw wielkiej sali koncertowej przy Dean Street w Soho. Później w swojej karierze dała kilka benefisów, występując jako kompozytorka, klawesynistka, organistka i śpiewaczka. Podczas jednego ze swoich benefisów pożyczyła partyturę „Zaczarowany las” Francesco Geminianiego , z tego powodu są tacy, którzy uważają, że mogła być jedną z jego uczennic. Istnieją również informacje, że w tym czasie mogła starać się o spotkanie w sądzie.

Kobiety w muzyce

Wraz z postępem XVIII wieku zmieniała się klasa społeczna kobiet, które komponowały muzykę i co wybierały do ​​komponowania. Natomiast XVII-wiecznej kobiety napisał prostych piosenek dla ich rodzin i przyjaciół, aby wykonywać, córki muzyków i kompozytorów stopniowo zaczął komponować w bardziej ambitnych gatunków: sakralnej i świeckiej kantaty i cantatille, opera, balet, opera komiczna , a nawet Oratorium . Wiemy, że w tym okresie wiele kobiet osiągnęło sukcesy muzyczne. Większy udział kobiet w muzyce, tradycyjnie kojarzonej wyłącznie z mężczyznami, można w dużej mierze przypisać politycznym i społecznym wydarzeniom w Europie od początku do połowy XVIII wieku.

Znaczący i dalekosiężny rozwój w muzyce przypisuje się także wynalezieniu fortepianu i towarzyszącej mu literatury solowej i kameralnej, która również odegrała decydującą rolę w tworzeniu klimatu muzycznego sprzyjającego większemu zaangażowaniu kobiet jako kompozytorek. Kłamał również przyciągnęły wielu kobiecych kompozytorów, w wyniku wielu drobnych kawałków muzyki pisanych przez kobiety. Od samego początku kłamstwa stanowiły rodzaj muzyki kameralnej i jako takie dobrze pasowały do ​​środowiska domowego, w którym kobiety od dawna były akceptowane jako wykonawcy, w wyraźnym kontraście do przestrzeni publicznej, której duże opery, muzyka sakralna i orkiestra muzyka była poza zasięgiem kobiet. Nie jest jasne, czy Elisabetta de Gambarini skomponowała kłamliwą muzykę; wiemy jednak, że inne kompozytorki, takie jak Corona Schröter i Maria Theresia Paradis, były kompozytorkami kłamliwymi.

Repertuar

Sześć zestawów lekcji na klawesyn Elisabetty to przyjemne dwugłosowe kompozycje (z wyjątkiem Marszu w Sonacie IV, który jest trzygłosowy). W 1759 roku opublikowała trzy zestawy pieśni i utworów klawesynowych w latach 1748-1750. (Pieśni 1–4 są angielskie, 5 francuskie, 6–12 włoskie). Są to krótkie utwory, z których najdłuższy ma 53 takty, nie licząc powtórzeń. Teksty oparte były na lekcjach moralnych lub klasycznych aluzjach. W XVIII-wiecznych programach koncertowych zwykle nie występowały kolejne utwory tego samego gatunku. Czterdzieści minut muzyki mogło być również zbyt krótkie na cały koncert. Przerywanie muzyki w celu wykonania piosenek lub utworów na klawisze mogło zatem być dobrym rozwiązaniem. Słowo zmieszane w tytule Opus 2: lekcje klawesynu Elisabetty de Gambarini z włoskim i angielskim, wykazuje wiele cech charakterystycznych dla pisarstwa wokalnego; podstawa tekstowa, zwarty zasięg, styl stroficzny, skrócona długość i brak struktury wieloruchowej. Podobnie jak inne utwory tego gatunku, jej piosenki można było wykonywać na różne sposoby: głosem, fletem, klawiszami, głosem i fletem razem naprzemiennie segmentami. Jej styl pisania był prosty z nieskomplikowanym pisaniem na klawiaturze, wiele z nich było porywających i atrakcyjnych.

  • Sześć zestawów lekcji na klawesyn (op. 1), 1748
  • Lekcje na klawesyn Intermix'd z pieśniami włoskimi i angielskimi (op. 2), 1748
  • XII pieśni angielskie i włoskie na flet niemiecki i dokładny bas...Opera III
  • Wojenny Marsz
  • Zwycięstwo na głos i organy
  • Scena Leśna na rogi i kotły
  • Tho Mars, wciąż przyjaciele we Francji
  • Przyjazne życzenie
  • Wybacz uczciwie
  • Honor, bogactwo, błogosławieństwo małżeńskie z Burzy
  • Uwertura na waltornie
  • Zabiegi
  • Koncerty organowe
  • Solówki na fortepian i skrzypce
  • Oda na chór

Grane instrumenty

Skrzypce, Klawesyn , Fortepian, Organy

Nagrania

  • Kompozytorki XVIII wieku – Muzyka na klawesyn solo, t. 1. Barbara Harbach, klawesyn. Gasparo Records GSCD-272 (1995)
  • Anthony Noble, Elizabeth Gambarini: Wszystkie dzieła na klawesyn . Herald Records HAVPCD 244 (2000)

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Bowers, Jane i Kleszcz, Judith. Kobiety tworzące muzykę, zachodnia tradycja sztuki 1150-1950 . Urbana i Chicago: University of Illinois Press, 1986
  • Briscoe, James R. Słownik biografii aktorów, aktorek, muzyków, tancerzy, menedżerów i innych pracowników scenicznych w Londynie 1660-1800 . Stowarzyszenie Bibliotek Muzycznych, Inc., 56, 4 (2000): 1014
  • Dees, Pamela Youngdahl. Opatrzony adnotacjami katalog dostępnej muzyki klawiszowej na średnim poziomie, autorstwa kompozytorek urodzonych przed 1900 rokiem . Rozprawa DMA, University of Miami, 1998.
  • Gambarini, Elisabetta de. Sześć sonat na klawesyn lub fortepian . Pullman, WA: Vivace Press, 1994.
  • Gelbart, Nina Rattner. Królewska położna Historia Madame du Coudray . Berkeley: University of California Press, 1998.
  • Gowen, Bradford. Nowa muzyka do wykonania: Sześć sonat na klawesyn lub fortepian Elisabetty De Gambarini; Sześć lekcji Elizabeth Harden. Pod redakcją Barbary Harbach. Piano & Keyboard, styczeń/luty 1996, 51. Dostęp *3 maja 2016.
  • Jezic, Diane P. Kompozytorzy . New York: The Feminist Press na The City University of New York, 1988.
  • Mathiesen, Penelope. Elisabetta De Gambarini: Opcja wokalna . Kontynuacja 16, nie. 2 (2 kwietnia 1992).
  • Neuls-Bates, Carol. Kobiety w muzyce . Boston: Northeastern University Press, 1996.
  • Noble, Anthony F. Kontekstowe studium życia i opublikowanych utworów klawiszowych Elisabetta de Gambarini, wraz z nagraniem, faksymile muzyki i komentarzem . Rozprawa doktorska, University of Southampton (King Alfred's College Winchester), 2000.
  • Szlachetny, Anthony F. Gambarini (mężatka Chazal), Elizabeth (Elisabetta de Gambarini) (1730-1765), kompozytor, klawiszowiec i piosenkarz . Oxford Dictionary of National Biography (2004): Dostęp 30 marca 2016.
  • Pendle, Karin. Kobiety i muzyka . Wydanie drugie. Bloomington: Indiana University Press, 1991, 2001.
  • Rasch, Rudolf. Trzydzieści trzy dzieła Francesco Geminianiego, Dzieło dwudzieste, Zaczarowany las (1754/1761) . Moja praca w Internecie, tom 8 (kwiecień 2016)
  • Smith, Charles i Georges, Patrick. Wskaźniki podobieństwa dla 500 kompozytorów muzyki klasycznej: wnioski wynikające z osobistych wpływów muzycznych i środków „ekologicznych” . Empiryczne Studia Sztuki 33, 1 (2015): 61-94.
  • Winton, Dziekan. Gambarini, Elisabetta de . Grove Music Online (2001): Dostęp 30 marca 2016. doi: 10.1093/gmo/9781561592630.article.10600

Zewnętrzne linki

  1. ^ Barbara Harbach. „Sześć sonat na klawesyn lub fortepian Elisabetty de Gambarini” . vivacepress . Barbary Harbach.