Karl Hess: Ku wolności —Karl Hess: Toward Liberty

Karl Hess: Ku wolności
W reżyserii Roland Hallé
Peter Ladue
Scenariusz Peter W. Ladue
Kevin Burns
Wyprodukowany przez Roland Hallé
Peter Ladue
W roli głównej Karl Hess
opowiadany przez Kevin Burns
Kinematografia John Hoover
Edytowany przez Loren Miller
Muzyka stworzona przez Keith Martin
Don Wilkins, Berklee School of Music

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Kino bezpośrednie
Data wydania
Czas trwania
 26 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Karl Hess: Toward Liberty to amerykański krótkometrażowy film dokumentalny z 1980 roku o anarchiście Karlu Hessie , wyprodukowany przez Rolanda Hallé i Petera Ladue . Zdobył Oscara w 1981 roku za krótkometrażowy film dokumentalny . Film został wyprodukowany wCollege of Communications Uniwersytetu Bostońskiego , School of Broadcasting and Film, Graduate Film Program. Kilku studentów, wykładowców i innych wniosło istotny wkład w powstanie filmu.

Tło

Pod koniec lat 60. kino Cinema Verite lub Direct stało się nową falą w produkcji filmów dokumentalnych. Bostoński filmowiec Fred Wiseman wydał „Titicut Follies” (1967), który zabrał nas do szpitala psychiatrycznego w Massachusetts, oraz „High School” (1968), w którym staliśmy się przysłowiową muchą na ścianie w amerykańskim liceum. Podobnie jak inni filmowcy Verite, podejście Wisemana polegało na nakręceniu setek godzin materiału filmowego i ukształtowaniu fabuły w montażowni.

Ta sama nowa technologia, która umożliwiła francuskie filmy dramatyczne Nowej Fali, została przyjęta przez amerykańskich dokumentalistów. Małe (na dzień) ręczne aparaty i znacznie ulepszone taśmy filmowe 16 mm wyeliminowały potrzebę umieszczania aparatu na statywie i mycia sceny intensywnym oświetleniem. Do tego momentu rozmiar i masa sprzętu do robienia filmów ograniczały szanse na uchwycenie prawdziwego życia i prawdziwych ludzkich zachowań.

Te filmy były rewelacją. Po raz pierwszy doświadczyliśmy na filmie „prawdziwego życia”. Bez rekreacji, bez inscenizacji. Cinema Verite było zarówno podglądaczem, jak i wnikliwym. Był to pierwszy na świecie Reality TV .

Z perspektywy publiczności kamera w Verite przybrała niewidzialną obecność w scenie. Ale czy było to niewidoczne dla uczestników? Jak kamera wpływa na rzeczywistość chwili? Czy proces montażu i postprodukcji oraz potrzeba opowiadania ciekawych historii oznaczają, że obiektywność nie jest możliwa? Czy naprawdę możemy doświadczyć prawdziwego życia? Czy chcemy? To była debata, która odbyła się w Graduate Film Program, która pomogła ukształtować Karl Hess: Toward Liberty .

Podczas gdy Verite odnosił się do rzeczywistości , telewizyjne dokumenty wymagały równowagi . Częściowo było to spowodowane doktryną uczciwości FCC, ale bardziej niechęć sieci do obrażania odbiorców.

Produkcja

W rozmyślnym kontraście do Direct Cinema i tradycyjnych filmów dokumentalnych, Toward Liberty nie będzie udawać, że jest kawałkiem życia czy równowagi. Publiczność zrozumiała, że ​​jest to podejście jednego człowieka – jednego bardzo interesującego człowieka – do Ameryki. Niech przemówi tysiąc głosów, a prawda zwycięży.

Chociaż pozostali wierni mężczyźnie, Roland i Peter nie mieli zamiaru stać się niewidzialną postacią w filmie. Pracując z godzinami transkrypcji i nagrań, ukształtowali historię w Bostonie wraz z montażystą Loren Miller. Ich strategia polegała na daniu Karlowi forum, na którym można by wyrazić swoje zdanie, tworząc fabułę z wywiadów, w których przeskakiwał od jednego tematu do drugiego, a następnie okresowo pojawiał się, aby skomentować poglądy Karla. Ich pierwotnym zamiarem było, aby Karl był jedynym głosem w filmie, ale podczas montażu postanowili włączyć narrację otwierającą, aby przedstawić Karla.

Jedna wyprawa harcerska do Zachodniej Wirginii, dwa wyjazdy produkcyjne do Zachodniej Wirginii, jedna do Waszyngtonu i zbyt wiele miesięcy później byli gotowi na wydruk czeku. Dziś trudno sobie wyobrazić, że z tysiącami efektów na wyciągnięcie ręki Peter i Roland nie mogli nawet zobaczyć rozpuszczania, dopóki nie pojawił się odcisk.

Ludzie albo kochali, albo nienawidzili ten film. Albo zdobyła pierwsze miejsce na festiwalach, albo nie trafiła do grona. Stojąc z tyłu na pierwszym seansie, usłyszeli śmiech, a gdy zapaliły się światła, intensywne rozmowy. Jak filmowcy wszędzie, wszystko, co mogli zobaczyć, to małe rzeczy, które chcieli zrobić inaczej. Ale gdy film wszedł na festiwalowy krąg, stało się jasne, że publiczność była oczarowana Karlem. Był autentyczną postacią amerykańską. Jeśli film zachowuje pamięć o Karlu, robi wszystko, co w jego mocy.

Z notatek z projekcji filmu AMPAS Documentary Retrospective Oscar's Docs , część trzecia, Linwood Dunn Theater, 1 października 2007 [2]

Karl Hess

Redaktor prasowy magazynu Newsweek, kiedy miał 26 lat, Karl Hess stał się głosem republikańskich konserwatystów, w tym Dwighta Eisenhowera , Richarda Nixona i Barry'ego Goldwatera . Kiedy Goldwater został pokonany, konserwatywne kierownictwo zostało wykluczone z partii. Karl zainteresował się Nową Lewicą , ruchem antywojennym, lokalną polityką i ekonomią oraz alternatywną technologią.

Podczas swojej długiej, dziwnej podróży Karl przeszedł od mediów głównego nurtu do osoby z Białego Domu, gdzie został aresztowany na schodach stolicy podczas demonstracji antywojennej. Był czas, kiedy pisał artykuły w gazecie Goldwatera i działał w Nowej Lewicy.

Dla Karla bycie graczem krajowym nie było tak interesujące, jak wywieranie rzeczywistego wpływu na poziomie sąsiedzkim. Po pracy w dzielnicy Adams-Morgan w DC , Karl zniknął ze sceny w Waszyngtonie. Rzut kamieniem od swojego dawnego życia, Karl i jego żona Theresa osiedlili się w pobliżu Martinsburga w Wirginii Zachodniej w swoim ręcznie zbudowanym, energooszczędnym, izolowanym ziemią domu. Hess był zafascynowany możliwościami odpowiedniej technologii, aby wzmocnić społeczności i jednostki. Pod koniec lat siedemdziesiątych i na początku osiemdziesiątych Karl prowadził letni kurs w Goddard College . To praktyczne doświadczenie obejmowało budowę i eksploatację systemów energii słonecznej i wiatrowej, akwakulturę i rolnictwo ekologiczne.

Jego energia, doświadczenie życiowe, spojrzenie na czasy, a przede wszystkim poczucie humoru sprawiły, że Hess był idealnym tematem na film dokumentalny.

Nagrody

Rzucać

Bibliografia

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne