Rolka, Jordan, Rolka - Roll, Jordan, Roll
| Rolka, Jordania, Rolka | |
|---|---|
 Wersja piosenki zawartej w Slave Songs of the United States (1867)
| |
| Gatunek muzyczny | Duchowy |
„ Roll, Jordan, Roll ” ( Roud 6697), również „ Roll, Jordan ”, to duchowy utwór stworzony przez zniewolonych Afroamerykanów, rozwinięty z piosenki napisanej przez Isaaca Wattsa w XVIII wieku, która stała się dobrze znana wśród niewolników w Stanach Zjednoczonych Państwa w XIX wieku. Przyjęta jako zaszyfrowana wiadomość do ucieczki, pod koniec wojny secesyjnej stała się znana w większości wschodnich Stanów Zjednoczonych. W XIX wieku pomogła zainspirować bluesa i pozostaje podstawą muzyki gospel .
Historia
Melodia znana jako „Roll, Jordan, Roll” może mieć swoje korzenie w hymnie „Istnieje kraina czystej rozkoszy” napisanym przez Isaaca Wattsa w XVIII wieku. Został wprowadzony do Stanów Zjednoczonych na początku XIX wieku, w stanach takich jak Kentucky i Wirginia, w ramach Drugiego Wielkiego Przebudzenia i często śpiewany na spotkaniach obozowych .
Piosenka szybko stała się popularna wśród niewolników. Według Ann Powers z NPR stał się „głównym przykładem twierdzenia niewolników i obalania chrześcijańskiego przesłania, aby wyrażać własne potrzeby i wysyłać własne przesłania”. Rzeka Jordan utworu stał się zakodowana wiadomość o ucieczce, dzwoniąc na myśl Mississippi lub Ohio Rzeki , z których oba doprowadziła do wolności niewolników wolne północne Stany Zjednoczone, a tym samym.
Piosenka została zebrana i zaaranżowana przez Lucy McKim w 1862 roku. W tym samym roku wysłała list z nagraniami ze swojej podróży na Wyspę Św. Heleny do Dwight's Journal of Music , gdzie został opublikowany w 1863 roku.
Amerykański dziennikarz wojenny Charles Carleton Coffin , który usłyszał wykonanie piosenki w Blythewood w Południowej Karolinie w 1863 roku, opisał „Roll, Jordan, Roll” jako już ulubioną piosenkę, z wieloma wersjami, które można znaleźć. Rok później opublikowano wersję w Slave Songs of the United States (opracowaną przez abolicjonistów Williama Francisa Allena , Lucy McKim Garrison i Charlesa Pickarda Ware'a ). Redaktorzy, którzy umieścili piosenkę „na honorowym miejscu” jako pierwszy wpis w książce, zauważyli, że można ją znaleźć od Południowej Karoliny po Florydę i opisali ją jako „jedną z najbardziej znanych i najszlachetniejszych” Czarni duchowni. Do 1920 r. ponad pięćdziesiąt publikacji powielało tę piosenkę lub odwoływało się do niej.
„Roll, Jordan, Roll” wpłynął na różne piosenki. Na przykład refren z „ Camptown Races ” Stephena Fostera jest bardzo podobny do duchowego, podobnie jak melodie. Na początku XX wieku Stephen Calt pisze, że „Roll, Jordan, Roll” wpłynął na stworzenie nowego gatunku, bluesa , choć prawdopodobnie poprzez nieudokumentowaną świecką wersję piosenki. Podobieństwa kompozytorskie odnajduje w "Roll, Jordan, Roll" i wszystkich utworach bluesowych. Wczesne utwory bluesowe, takie jak „Bad-luck Blues” (1927) i „Cool Drink of Water” (1928), wykorzystywały podobną strukturę do utworu „Roll, Jordan, Roll”. „Roll, Jordan, Roll” w międzyczasie stał się standardem Fisk Jubilee Singers i pozostał podstawą muzyki gospel .
Bing Crosby umieścił piosenkę w składance na swoim albumie 101 Gang Songs (1961).
W 1962 Eugene D. Genovese zaczął pisać swoją książkę Roll, Jordan, Roll . Zajmował inne stanowisko między ideologią a idealizmem , większością studiów na temat niewolnictwa, i postulował, którego pana i niewolnika należy studiować razem. Jego praca jest krytyką ideologii, a najlepszym sposobem zrozumienia amerykańskiego niewolnictwa jest zrozumienie jego struktury. Zaadaptował pojęcie hegemonii Gramsciego do reinterpretacji relacji niewolników i skupił się na kulturze niewolników, ignorując ekonomiczny determinizm .
Piosenka została dostosowana, wraz z kilkoma innymi Czarnych spirituals, przez Mikołaja Britell do filmu 2013 12 lat niewolnikiem , Steve McQueen adaptacji „s pamiętnika przez Solomon Northup . Britell w wywiadzie dla The Hollywood Reporter stwierdził, że czuł się zmuszony do przearanżowania piosenki, ponieważ „bardzo ważne było stworzenie świata, który byłby bardzo wyjątkowy”, a oryginalne teksty były już dobrze znane. Powers odkrył, że użycie w filmie „Roll, Jordan, Roll” posłużyło jako kontrapunkt dla „ Run, Nigger, Run ”, pieśni ostrzegawczej przywłaszczonej przez białego nadzorcę Johna Tibeatsa (w tej roli Paul Dano ): gdzie „Run, Nigger , Run” jest używany jako „szyderstwo”, aby złamać ducha niewolników, „Roll, Jordan, Roll” służy do potwierdzenia pragnienia Northupa, by nie tylko przetrwać, ale i żyć.
Kanadyjski zespół post-hardcore Alexisonfire zainspirował się piosenką „The Northern” z albumu Old Crows / Young Cardinals z 2009 roku .
Skład, treść i wykonanie
„Roll, Jordan, Roll” jest skonstruowany jako czterotaktowe frazy , z dziesięciotaktową linią, po której następuje sześciotaktowy refren . Pierwsze dwie frazy kończą się myślą przewodnią , a tekst przedstawia schemat rymów AABB . Ta konstrukcja, według Calta, znalazła odzwierciedlenie w konstruowaniu piosenek bluesowych na początku XX wieku.
Tekst piosenki Jordan nawiązuje do rzeki Jordan, którą w tradycji biblijnej przekraczali Izraelici, aby wejść do Ziemi Obiecanej . W związku z tym oczekuje się, że po przekroczeniu rzeki Jordan śpiewacy będą w stanie odłożyć swoje ciężary i żyć bez kłopotów. Dzięki tej symbolice pieśni związane z rzeką Jordan nie były rzadkością; Newman Ivey White , pisząc w 1928 roku, zauważył, że kilku pisarzy skomentowało zamiłowanie niewolników do włączania rzeki do ich duchowości.
Coffin zarejestrował wykonania piosenki, zastępując nazwiska członków publiczności lub uczestników siedzących na Drzewie Życia, na przykład Mr. Jones, z każdym stopniowym wykonaniem utworu zastępującym inną osobę. Podobny trend zauważyła Elizabeth Kilham, która słuchała piosenki w kościele. Jednak zamiast wymieniać członków kongregacji, wersja śpiewana przez kościół zawierała wiele postaci biblijnych, w tym Jezusa , archanioła Gabriela i proroka Mojżesza . Potem przybyli przyjaciele i krewni, w tym „moje fader” i „moje błoto”, zanim ostatecznie doszło do kulminacji wielu osób szanowanych przez kongregację, w tym byłego prezydenta Abrahama Lincolna i generała Unii Olivera O. Howarda . W miarę upływu czasu występ stawał się coraz bardziej entuzjastyczny. Trumna opisuje przedstawienie:
Oni [wykonawcy] pokonują czas najpierw rękami, potem stopami. ... Kręcą się w kółko, szurając, szarpiąc się, krzycząc coraz głośniej, podczas gdy ci spoza kręgu reagują z coraz większą wigorem, wszyscy tupią, klaszczą w dłonie i toczą refren. William [performer] wydaje się być w transie, jego oczy są utkwione, a jednak szura nogami, aż pot spływa kroplami na twarz. Każdy przegub wydaje się zawieszony na drutach. Stopy, nogi, ramiona, głowa, ciało i ręce kołyszą się i skaczą jak tańczący Dandy Jim. ... Tak to trwało, aż natura się wyczerpała.
Bibliografia
Prace cytowane
- Allena, Williama Franciszka; Garnizon, Lucy McKim; Wyroby, Charles Pickard, wyd. (1867). Pieśni niewolnicze Stanów Zjednoczonych . Nowy Jork: Peter Smith. OCLC 220782519 .
- Calt, Stephen (2008). Wolałbym być diabłem: pomiń Jamesa i bluesa . Chicago: Chicago Review Press. Numer ISBN 978-1-56976-996-6.
- Chase, Gilbert (1992). Muzyka Ameryki: od pielgrzymów do współczesności . Chicago: University of Illinois Press. Numer ISBN 978-0-252-06275-9.
- Trumna Charlesa Carletona (1866). Cztery lata walk: wiele osobistych obserwacji wojska i marynarki wojennej, od pierwszej bitwy pod Bull Run po upadek Richmond . Boston: Ticknor i Fields. OCLC 3351438 .
- Girkout, Alexa (9 grudnia 2013). „ Kompozytor „ 12 lat niewolnika” ujawnia wyzwania związane z ponownym tworzeniem autentycznych utworów niewolniczych” . Reporter z Hollywood . Zarchiwizowane z oryginału w dniu 16 marca 2014 roku . Pobrano 16 marca 2014 .
- Hudson, Cheryl ; Namusoke, Ewa (2017). Roll, Jordan, Roll: Świat stworzony przez niewolników . CRC Naciśnij . str. 100. Numer ISBN 9781351351058.
- Kilham Elżbieta (1870). „Szkice w kolorze” . Magazyn Putnama : 31-38, 205-10, 304-11.
- Powers, Ann (13 listopada 2013). „ « 12 Years niewolnikiem»jest tegorocznym Najlepszy Film O muzyce” . NPR. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 16 marca 2014 roku . Pobrano 16 marca 2014 .
- Pruett, Laura Moore (2007). Louis Moreau Gottschalk, John Sullivan Dwight i rozwój kultury muzycznej w Stanach Zjednoczonych, 1853-1865 (teza). Uniwersytet Stanowy Florydy. OCLC 234444031 .
- Południe, Eileen; Wright, Josephine, wyd. (1990). African-American Traditions in Song, Sermon, Tale and Dance, 1600s-1920: An Adnotated Bibliography of Literature, Collections and Artworks . Nowy Jork: Greenwood Press. Numer ISBN 978-0-313-24918-1.
- Biały, Newman Ivey (1928). Amerykańskie pieśni ludowe murzyńskie . Cambridge: Wydawnictwo Uniwersytetu Harvarda. Numer ISBN 9780674012592. OCLC 411447 .