Shadow Play (gra) - Shadow Play (play)

Gertrude Lawrence i Noël Coward w oryginalnej produkcji Shadow Play

Shadow Play , określana przez autora jako „muzyczna fantazja”, to jednoaktowa sztuka Noëla Cowarda , jedna z dziesięciu, które składają się na Tonight at 8.30 , cykl napisany do wykonania przez trzy wieczory. Krótkie sztuki były niemodne w latach dwudziestych i trzydziestych, ale Coward lubił ten gatunek i wymyślił zestaw krótkich utworów do grania przez kilka wieczorów. Najbardziej związaną z nim aktorką była Gertrude Lawrence i napisał dziesięć sztuk jako pojazdy dla nich obojga.

Shadow Play przedstawia męża i żonę w małżeństwie na krawędzi rozpadu. Pod wpływem nierozsądnie dużej dawki tabletek nasennych żona ma sen, który opowiada ich historię w halucynacyjnej formie. Muzyczne interwały wplatają się i wychodzą ze snu. Mąż jest tak zaniepokojony stanem swojej żony, że jego miłość zostaje na nowo rozpalona, ​​a kiedy się otacza, są pojednani.

Sztuka została po raz pierwszy wyprodukowana w 1935 roku w Manchesterze, a następnie przez dziewięć tygodni koncertowała w Londynie (1936) i Nowym Jorku (1936–37), gdzie cykl zagrał dla pełnych publiczności. Shadow Play doczekało się kilku poważnych odrodzeń i zostało zaadaptowane dla telewizji i radia.

Tło i pierwsze produkcje

Krótkie gra była popularna w poprzednim wieku, często jako kurtyna ognisk i afterpieces do dłuższych sztuk. W latach dwudziestych wyszli z mody, ale Coward lubił ten gatunek i napisał kilka na początku swojej kariery. Napisał: „Krótka sztuka, mająca wielką przewagę nad długą, ponieważ może podtrzymać nastrój bez technicznego skrzypienia lub nadmiernej wyściółki, zasługuje na lepszy los, a jeśli uważnie pisząc, grając i produkując, mogę trochę zdziałać aby przywrócić mu należną mu dumę, osiągnę jedną z moich bardziej sentymentalnych ambicji ”. W 1935 roku wpadł na pomysł serii krótkich przedstawień, które miały być wyświetlane w różnych permutacjach przez trzy kolejne wieczory w teatrze. Jego biograf Philip Hoare opisuje to jako „odważny pomysł, ryzykowny i nowatorski”.

Aktorką najbliżej związaną z Cowardem była Gertrude Lawrence , jego najstarsza przyjaciółka, z którą po raz pierwszy występował jako dziecko w Hannele w 1913 roku. Razem wystąpili w jego rewii London Calling! (1923) i jego komedię Private Lives (1930–31), a „ Tonight o 8.30 ” napisał „jako pojazd aktorski, śpiewający i tańczący dla Gertrude Lawrence i dla mnie”. Coward wyreżyserował sztuki, a także w nich grał. Wykonywano je w różnych kombinacjach trzech. Shadow Play został po raz pierwszy zaprezentowany 18 października 1935 roku w Operze w Manchesterze , ostatnią sztukę w programie, który zawierał również Hands Across the Sea i Fumed Oak . To jeden z czterech spektakli z cyklu, które „rozpadają się w spontaniczną piosenkę… w najbardziej nieoczekiwanych miejscach”.

Pierwsze przedstawienie w Londynie odbyło się 18 stycznia 1936 roku w Phoenix Theatre . Cykl zagrał przy pełnej sali, a ograniczony sezon zakończył się 20 czerwca po 157 występach. Premiera na Broadwayu miała miejsce w National Theatre w dniu 27 listopada 1936 roku, w większości w tej samej obsadzie, co w Londynie. Bieg w Nowym Jorku, ograniczony sezon jak w Londynie, zakończył się przedwcześnie, ponieważ Coward zachorował.

Role i oryginalna obsada

Wątek

Akcja spektaklu zaczyna się i kończy w domu Gayfortha w Mayfair w Londynie.

Około północy Vicky Gayforth wchodzi do jej sypialni ze swoją przyjaciółką, Martą Cunningham. Byli razem w teatrze, ale Vicky odmawia towarzyszenia Marthie na przyjęciu, ponieważ jej mąż Simon Gayforth z pewnością będzie tam z Sybil Heston, do której wyraźnie go pociąga. Vicky zamierza iść spać i bierze trzy mocne tabletki nasenne. Jej wielbiciel Michael Doyle dzwoni, a ona szorstko mówi mu, żeby zadzwonił jutro, ponieważ jest zbyt zmęczona, by teraz rozmawiać.

Simon przychodzi, by powiedzieć Marcie, że George, jej mąż, niecierpliwie na nią czeka. Simon również zdecydował się nie iść na przyjęcie i prosi Cunninghamów, aby usprawiedliwili go. Po ich wyjeździe rozpoczyna poważną rozmowę z żoną: prosi ją o rozwód. Zgadza się, zauważając ze smutkiem, że są małżeństwem zaledwie od pięciu lat. Tabletki nasenne zaczynają działać, powodując, że jej głowa zaczyna pływać. Akcja staje się mroczna, zdezorientowana i marzycielska, i jest widocznie widziana przez odurzone oczy Vicky. Słychać muzykę; zatrzymuje się i zaczyna ponownie. Simon tańczy kilka kroków. Muzyka staje się bardziej natarczywa. Simon i Vicky śpiewają w duecie „Wtedy” o przemijającej radości. Potem następuje druga piosenka, „Play, Orchestra, Play” („Musimy mieć muzykę”). Światła gasną. Sybil Heston pojawia się w strumieniu światła, mówiąc Simonowi, że muszą poinformować Vicky o prawdzie; dołącza do nich Michael Doyle, który prosi ich o okazanie jej miłości. Światła gasną po powtórzeniu „Play, Orchestra, Play”.

Scena zmienia się w oświetlony księżycem ogród. Widzimy pierwsze spotkanie Vicky i Simona na balu country. Ich dialog jest mieszaniną tego, co wtedy powiedzieli, i ich obecnych komentarzy na ten temat:

Vicky: Co robisz?
Simon: Jestem w banku.
Vicky: Wysoko w banku? Albo po prostu siedzieć w klatce i zbierać rzeczy?
Simon: Oh, naprawdę dość wysoko. To bardzo dobry bank.
Vicky: Tak się cieszę.
Simon: Jaki jesteś kochany.
Vicky: Nie, nie, to przyszło później - niektóre opuściłeś.
Simon: Przepraszam.
Vicky: Jesteś miły i chudy - twoje oczy są zabawne - łatwo się poruszasz - obawiam się, że jesteś okropnie atrakcyjny.
Simon: Nigdy tego nie powiedziałeś.
Vicky: Nie, ale tak myślałam.
Simon: Trzymaj się scenariusza.

Śpiewają w duecie „You Were There”, kończąc w swoich ramionach w świetle reflektorów. Senny nastrój trwa. Lena, pokojówka, jest oświetlona światłem punktowym, niosąc tabletki nasenne i szklankę wody, śpiewając „Wtedy”. W innym świetle, Martha i George są widziani w samochodzie, dyskutując o małżeńskich kłopotach Gayforthów: Vicky biegnie dalej i oskarża ich o "zepsucie wszystkiego". Oto halucynacyjne obrazy podróży poślubnej Gayforthów do Wenecji i hałaśliwego nocnego klubu, w którym Sybil Heston i Michael Doyle tańczą razem w jaskrawym świetle. Kolejny reflektor przyciąga Vicky i Simona, a dwie pary tańczą, ciągle zmieniając partnerów, coraz szybciej, gdy głosy z ciemności rytmicznie skandują nazwy klubów nocnych: „Floryda, The Cocoanut Grove, The Four Hundred, The Niebieski pociąg". Hałas narasta, a następnie nagle ustaje, wraz z zanikiem.

Lena, oświetlona światłem punktowym, dzwoni do Marthy, prosząc ją o powrót do domu, ponieważ Vicky cierpi z powodu przedawkowania tabletek nasennych, a Simon jest o nią zaniepokojony. W ostatniej scenie oświetlenie wraca do normy. Simon, Lena i Martha siedzą przy łóżku Vicky, podając jej czarną kawę. Simon mówi jej, kiedy prosi o wyjaśnienia, że ​​pod wpływem narkotyku „po prostu oszalałaś, to wszystko - bredzi… zaczęłaś tańczyć po pokoju”. Decydując, że Vicky jest teraz bezpieczna, pozostali zostawiają ją samą z Simonem. Kiedy pyta go o rozwód, oświadcza, że ​​niczego takiego nie chce; wszystko między nimi jest w porządku. Podnosi ją na łóżko, przykrywa kołdrą i kładzie na sofie u jej stóp.

Przebudzenia i adaptacje

Teatr

W 1937 roku firma prowadzona przez Estelle Winwood i Roberta Hendersona odbyła trasę „ Dzisiejszy wieczór o 8.30” w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. W swojej produkcji Shadow Play Jessie Royce Landis i Bramwell Fletcher zagrali Vicky i Simona Gaythorpe. W 1946 roku Madge Elliott i Cyril Ritchard zagrali Gaythorpes podczas australijskiej trasy koncertowej, na której ustawiono również sposoby i środki oraz album rodzinny . Shadow Play została reaktywowana na Broadwayu w 1948 roku, z Lawrence'em jako Vicky i Grahamem Paynem jako Simonem w reżyserii Cowarda w ramach amerykańskiej trasy koncertowej Tonight o 8.30 . Dwie inne gry w programie z Shadow Play to Hands Across the Sea i Fumed Oak .

W 1971 roku Shaw Festival wznowił Shadow Play , razem z We Were Dancing i Family Album . Carole Shelley i Paxton Whitehead grali w Gayforths. Londyńska produkcja z 1980 roku w King's Head Theatre przeniesiona w 1981 roku do Lyric Theatre ; zagrali John Standing i Estelle Kohler . Hands Across the Sea i Red Peppers były innymi przedstawieniami w programie.

W 2000 roku na Williamstown Theatre Festival wystawiono sześć sztuk, w tym Shadow Play . Charlotte d'Amboise i Bill Irwin grali Vicky i Simona. Na Chichester Festival w 2006 roku wystawiono Shadow Play , podobnie jak pięć innych sztuk z cyklu. W rolach głównych wcielili się Josefina Gabrielle i Alexander Hanson .

The Antaeus Company w Los Angeles wznowiła wszystkie dziesięć przedstawień w październiku 2007 roku, aw 2009 roku Shaw Festival. W pierwszym profesjonalnym odrodzeniu cyklu w Wielkiej Brytanii, wydanym przez English Touring Theatre w 2014 roku, w Gayforths zagrali Olivia Poulet i Rupert Young . W Londynie dziewięć z dziesięciu przedstawień z cyklu zostało wystawionych w Jermyn Street Theatre w 2018 roku. W Shadow Play Sara Crowe grała Vicky, a Ian Hallard był Simonem.

Radio i telewizja

Adaptacja dla radia została wyemitowana w USA w 1945 roku, z Helen Hayes i Alfredem Drake'em jako Vicky i Simon. W 1954 roku Otto Preminger nakręcił Showcase producentów produkcji telewizyjnej teatrze cieni , wyposażony Ginger Rogers i Gig Young wraz z Still Life i czerwonej papryki .

W 1991 roku telewizja BBC wystawiła indywidualne sztuki Tonight at 8.30 z udziałem Joan Collins . W Shadow Play zagrała z Simonem Williamsem . Produkcja radiowa BBC została wyemitowana w 1999 roku w ramach obchodów stulecia Cowarda. Julia Watson i Steven Pacey grali w Gayforths.

Przyjęcie

The Observer napisał: „Zgrabna produkcja, połączona z jedną znakomitą piosenką„ You Were There ”, której melodia jest jedną z najlepszych w delikatnej linii, jaką kiedykolwiek dał nam pan Coward, niesie tę fantazję z taneczną przeszłością banały, o które łatwo się potyka. " Manchester Guardian nazwał spektakl „rozgrzanym ludzkim uczuciem”, choć wątpił w trwałość pojednania pary. Krytyk dramaturgiczny Kenneth Tynan zauważył później, że „small talk, small talk with other thinks going on za” w tej sztuce i innych wywarły wpływ na Harolda Pintera .

Coward napisał później o swojej partyturze do sztuki: „Pod koniec pierwszej sceny spektaklu wypaliliśmy publiczności„ Play, Orchestra, Play ”, podczas gdy obsługa sceny zmieniała scenę za nami. „Were There”, śpiewaliśmy i tańczyliśmy spokojniej w oświetlonym księżycem ogrodzie. Zostało to odtworzone przeze mnie później w przedstawieniu, gdy Gertie wdrapała się bez tchu w szarą bouffantową sukienkę w szybkiej przebieralni z boku sceny. To przyjemne , sentymentalna piosenka i oboje nam się to podobało ”.

Uwagi, odniesienia i źródła

Uwagi

Bibliografia

Źródła

  • Castle, Charles (1972). Noël . Londyn: WH Allen. ISBN   978-0-491-00534-0 .
  • Coward, Noël (1979). Gra: Trzy . Londyn: Eyre Methuen. ISBN   978-0-413-46100-1 .
  • Fujiwara, Chris (2009). Świat i jego sobowtór: życie i dzieło Otto Premingera . Londyn: Faber. ISBN   978-0-571-22370-1 .
  • Hoare, Philip (1995). Noël Coward, A Biography . Londyn: Sinclair-Stevenson. ISBN   978-1-4081-0675-4 .
  • Morley, Sheridan (1974) [1969]. Talent do rozrywki . Londyn: Penguin. ISBN   978-0-14-003863-7 .
  • Morley, Sheridan (1999). "Wprowadzenie". Coward: gra 7 . Londyn: Bloomsbury. ISBN   978-0-4137-3400-6 .
  • Morley, Sheridan (2005). Noël Coward . Londyn: Haus Publishing. ISBN   978-1-90-434188-8 .