Splendor w trawie -Splendor in the Grass

Blask na trawie
Plakat z premierą kinową autorstwa Billa Gold
W reżyserii	Elia Kazań
Scenariusz	William Inge
Wyprodukowano przez	Elia Kazań
W roli głównej	Natalie Wood Warren Beatty
Kinematografia	Boris Kaufman , ASC
Edytowany przez	Gene Milford
Muzyka stworzona przez	Dawid Amram
Firmy produkcyjne	Produkcja Elii Kazana dla Newtown Productions, Inc. NBI Company
Dystrybuowane przez	Warner Bros. Zdjęcia
Data wydania
Czas trwania	124 minuty
Język	język angielski
Kasa biletowa	4 mln USD (USA/Kanada)

Splendor in the Grass to amerykański dramat z 1961roku, wyprodukowany i wyreżyserowany przez Elię Kazan , na podstawie scenariusza Williama Inge . Wrolach głównych Natalie Wood i Warren Beatty (w swoim debiucie filmowym) jako dwie ukochane z liceum, poruszające uczucia seksualnej represji, miłości i złamanego serca. W rolach drugoplanowych występują Pat Hingle , Audrey Christie , Barbara Loden , Zohra Lampert i Joanna Roos .

Splendor in the Grass został wypuszczony na ekrany kin 10 października 1961 przez Warner Bros. Pictures , odnosząc sukces krytyczny i komercyjny, zarobił 4 miliony dolarów i otrzymał dwie nominacje na 34. Oscara dla najlepszej aktorki (dla Wood) i najlepszego oryginalnego scenariusza , wygrywając ten ostatni.

Wątek

W 1928 roku w Kansas Wilma Dean „Deanie” Loomis jest nastolatką, która zgodnie z radą matki opiera się pragnieniu seksu ze swoim chłopakiem Budem Stamperem, synem jednej z najlepiej prosperujących rodzin w mieście z powodu odwiertów naftowych. Z kolei Bud niechętnie postępuje zgodnie z radą ojca Ace'a, by poczekać z poślubieniem Deanie do czasu ukończenia studiów i znaleźć inny rodzaj dziewczyny, z którą mógłby zaspokoić swoje pragnienia.

Rodzice Buda wstydzą się jego starszej siostry Ginny, podlotka i rozwiązłej imprezowiczki, która pali, pije i niedawno została przywieziona z Chicago, gdzie jej rodzice unieważnili małżeństwo z kimś, kto poślubił ją wyłącznie dla jej pieniędzy; w mieście krążą plotki, że rzeczywiście dokonała aborcji . Rozczarowani córką rodzice Buda pokładają w nim wszystkie nadzieje i naciskają, by poszedł na Uniwersytet Yale . Presja emocjonalna jest zbyt duża dla Buda, który przechodzi fizyczne załamanie i prawie umiera na zapalenie płuc .

Na przyjęciu sylwestrowym Ginny upija się, ku upokorzeniu i rozczarowaniu rodziców. Bud próbuje zabrać ją do domu, ale ona odmawia. Zamiast tego szuka kogoś, kto z nią zatańczy, twierdząc, że mężczyźni „chcą z nią rozmawiać tylko po ciemku”. Wychodzi z imprezy z mężczyzną, a Bud znajduje ją na zewnątrz w samochodzie gwałconym przez mężczyznę, otaczający ich tłum mężczyzn. Zaczyna bójkę z mężczyzną, ale przegrywa, gdy tłum się przyłącza. Bud zabiera Deaniego do domu po imprezie. Zaniepokojony tym, co przytrafiło się jego siostrze, mówi Deanie, że muszą przestać się całować i wygłupiać, i zrywa z nią.

Świadom, że jego koleżanka z klasy, Juanita, chce się z nim związać seksualnie, Bud ma z nią związek. Wkrótce potem, przygnębiony tym, że Bud zakończył ich związek, Deanie bierze udział w imprezie z kolegą z klasy Tootsem Tuttle; wypróbowując zachowanie Ginny Stamper, wychodzi z Budem i podchodzi do niego. Kiedy ją odrzuca, zszokowany, ponieważ zawsze uważał ją za „miłą” dziewczynę, wraca do Tootsa, który zawozi ją na prywatne miejsce nad stawem, który wpada do wodospadu. Tam Deanie zdaje sobie sprawę, że nie może uprawiać seksu, przez co zostaje prawie zgwałcona. Uciekając przed Toots i doprowadzana do szaleństwa, próbuje popełnić samobójstwo skacząc do stawu, ale zostaje uratowana tuż przed dotarciem do wodospadu. Jej rodzice sprzedają swoje zapasy ropy, aby zapłacić za jej instytucjonalizację, co w rzeczywistości okazuje się szczęściem w nieszczęściu , ponieważ zarabiają przed katastrofą 1929 roku, która prowadzi do Wielkiego Kryzysu .

Podczas pobytu w szpitalu Deanie poznaje innego pacjenta, Johnny'ego Mastersona, który ma problemy z gniewem wymierzonym w jego rodziców, którzy chcą, by został chirurgiem. Dwóch pacjentów tworzy więź. Tymczasem Bud zostaje wysłany do Yale , gdzie oblanie praktycznie wszystkie kursy, ale spotyka Angelinę, córkę włoskich imigrantów, którzy prowadzą lokalną restaurację w New Haven . W październiku 1929 roku ojciec Buda wyjeżdża do New Haven, próbując przekonać dziekana, by nie wyrzucał Buda ze szkoły; Bud mówi dziekanowi, że marzy tylko o posiadaniu rancza. Giełda załamuje się, gdy Ace jest w New Haven i traci wszystko. Zabiera Buda na weekend do Nowego Jorku, w tym do nocnego klubu kabaretowego, a potem popełnia samobójstwo, skacząc z budynku – coś, z czego żartował chwilę wcześniej – i Bud musi zidentyfikować ciało.

Deanie wraca do domu z azylu po dwóch latach i sześciu miesiącach, „prawie co do dnia”. Wdowa po Ace zamieszkała z krewnymi, a siostra Buda zginęła w wypadku samochodowym. Matka Deanie chce uchronić ją przed potencjalną udręką związaną ze spotkaniem z Budem, więc udaje, że nie wie, gdzie on jest. Kiedy przychodzą przyjaciele Deanie z liceum, jej matka namawia ich, by zgodzili się udawać ignorancję na temat miejsca pobytu Buda. Jednak ojciec Deanie odmawia rozpieszczania córki i mówi jej, że Bud zajął się ranczem i mieszka na starej rodzinnej farmie. Jej przyjaciele zabierają Deanie na spotkanie z Budem w starym wiejskim domu. Jest teraz ubrany po cywilnemu i żonaty z Angeliną; mają niemowlaka o imieniu Bud Jr. i kolejne dziecko w drodze. Deanie informuje Buda, że ​​zamierza poślubić Johna (który jest teraz lekarzem w Cincinnati ). Podczas ich krótkiego spotkania Deanie i Bud zdają sobie sprawę, że oboje muszą zaakceptować to, co rzuciło na nich życie. Bud mówi: „O co chodzi? Musisz przyjąć to, co nadchodzi”. Oboje opowiadają, że „nie myślą już zbyt wiele o szczęściu”.

Gdy Deanie odchodzi z przyjaciółmi, Bud wydaje się być tylko częściowo usatysfakcjonowany kierunkiem, jaki obrało jego życie. Po odejściu innych uspokaja Angelinę, która zdała sobie sprawę, że Deanie był kiedyś miłością jego życia. Odjeżdżając, przyjaciele Deanie pytają ją, czy nadal jest zakochana w Bud. Nie odpowiada na nie, ale jej głos recytuje cztery wersy z „ Intimations of Immortality ” Wordswortha :

„Chociaż nic nie może przywrócić godziny

Wspaniałości w trawie, chwały w kwiecie

Nie będziemy się smucić; raczej znaleźć

Siła w tym, co pozostaje.”

Rzucać

Niewymieniony w czołówce (w kolejności pojawiania się)

Produkcja

Nakręcony w Nowym Jorku w Filmways Studios , Splendor in the Grass opiera się na ludzi, których scenarzysta William Inge znali podczas dorastania w Kansas w 1920 roku. Opowiedział tę historię reżyserowi Elii Kazanowi, gdy w 1957 r. pracowali nad produkcją sztuki Inge Ciemność na szczycie schodów . Zgodzili się, że byłby to dobry film i że chcą wspólnie nad nim pracować. Inge napisała to najpierw jako powieść, potem jako scenariusz.

Tytuł filmu zaczerpnięty został z wiersza Williama Wordswortha „ Ode: Intimations of Immortality from Recollections of Early Childhood ”:

Co z tym blaskiem, który kiedyś był tak jasny?

Bądź teraz na zawsze zabrany z mego wzroku,

Chociaż nic nie może przywrócić godziny

Wspaniałości trawy, chwały w kwiecie;

Nie będziemy się smucić, raczej znajdziemy

Siła w tym, co pozostaje za...

Dwa lata przed napisaniem scenariusza do filmu Inge napisała Glory in the Flower (1953), sztukę sceniczną, której tytuł pochodzi z tego samego wersu wiersza Wordswortha . Spektakl opowiada historię dwóch byłych kochanków w średnim wieku, którzy po długiej rozłące spotykają się ponownie na krótko w jadłodajni; zasadniczo są to te same postacie co Bud i Deanie, chociaż ich imiona to Bus i Jackie.

Sceny Kansas i domu Loomis zostały nakręcone w części Travis na Staten Island w Nowym Jorku. Sceny zewnętrzne kampusu szkoły średniej zostały nakręcone w szkole Horace Mann w Bronksie. Gotyckie budynki kampusu północnego The City College of New York zastępują Uniwersytet Yale w New Haven. Sceny przy wodospadzie kręcono w High Falls w Nowym Jorku , letnim domu reżysera Kazania.

Warren Beatty , podczas gdy pojawił się w telewizji (przede wszystkim w powracającej roli w The Many Loves of Dobie Gillis ), zadebiutował na ekranie w tym filmie. Poznał Inge rok wcześniej, występując w sztuce Inge A Loss of Roses na Broadwayu.

Inge również zadebiutował na ekranie w filmie, podobnie jak Sandy Dennis, który pojawił się w małej roli jako kolega z klasy Deanie. Marla Adams i Phyllis Diller to inne osoby, które po raz pierwszy pojawiły się w tym filmie. Rola Dillera została oparta na postaci Texas Guinan , słynnej aktorki i restauratorki, która w latach 20. była właścicielką słynnego klubu 300 w Nowym Jorku.

Przyjęcie

Bosley Crowther z The New York Times nazwał film „szczerym i okrutnym dramatem społecznym, który sprawia, że ​​oczy błyszczą, a skromne policzki płoną”; miał uwagi do kilku występów:

• Pat Hingle „oddaje siniaki jako bogaty w ropę ojciec chłopca, popychając, łomotając i głosząc, wybijając serce chłopcu”
• Audrey Christie „nieustannie pochłania jako słodko-lepka matka dziewczynki”
• Warren Beatty to „zaskakujący nowicjusz” i „przyjemny, przyzwoity, krzepki chłopak, którego emocjonalne wyczerpanie i porażka są głębokim patosem w filmie”.
• Natalie Wood ma „piękno i blask, które prowadzą ją przez rolę gwałtownych namiętności i depresji z nieskalaną czystością i siłą. W jej wykonaniu jest poezja, a jej oczy w końcowej scenie świadczą o moralnym znaczeniu i emocjonalnym spełnieniu tego filmu. "

Jednak pisząc w magazynie Esquire , Dwight Macdonald potwierdził pogląd, że Elia Kazan był „tak wulgarnym reżyserem, jaki pojawił się od czasów Cecila B. De Mille ”. Dalej skomentował:

Nigdy nie byłem w Kansas, ale podejrzewam, że tamtejsi rodzice nawet w 1928 roku nie byli głupi aż do nikczemności, a ich dzieci nie były sfrustrowane seksualnie aż do szaleństwa… Kazań jest tak „bezpośredni” rzeźnik jest szczery, kiedy kładzie stek do kontroli klienta. [On] nie zrezygnuje z niczego, co można wykorzystać.

Jeśli chodzi o występy, Variety stwierdził, że Wood i Beatty „zapewniają przekonujące, atrakcyjne występy”, a Christie i Hingle są „naprawdę wyjątkowe”, ale także „coś dziwnego w mechanicznym rytmie obrazu. W historii brakuje ogniw i ślepych zaułków”. . Kilka razy przechodzi gwałtownie od punktu kulminacyjnego do punktu znacznie późniejszego, w którym napotyka rewelacje i ewentualności, których audytor nie może przyjąć za pewnik. Zbyt dużo czasu poświęca się skupianiu uwagi na postaciach samych w sobie o mniejszym znaczeniu. Philip K. Scheuer z „ Los Angeles Times” napisał: „Obraz ma swoje teatralne ekscesy i idealistycznie niedoskonały, ponieważ jego moralność pozostaje nierozwiązana; niemniej jednak jest to kręcenie pierwszego rzędu i jeden z niewielu znaczących amerykańskich dramatów, miał w tym roku." Richard L. Coe z The Washington Post znalazł w tej historii „piękno i prawdę”, ale uważał, że „nieustanne dokuczliwe i niesłuchające uszy rodziców nie są przekonujące” i że bohaterowie Christie i Hingle „mogą zrobić to wszystko, co robią w znacznie mniejszej ilości materiału filmowego. " Harrison's Reports przyznał ocenę „bardzo dobry” i napisał, że tematy dla dorosłych „nie rozsadzają historii w bańkę telenoweli. Emocjonalna taniość i obrzydliwa prymitywność, które są widoczne w tak wielu tkanych wątkach, w dzisiejszych czasach, poza seksualnym wzorcem młodych, niemoralnych zachowań nie można znaleźć tutaj. Zamiast tego można znaleźć przejmująco pociągające i ciepło wzruszające przedstawienie uroczej Natalie Wood, które nadaje sens tej historii. Brendan Gill z The New Yorker nie zgodził się i zarzucił filmowi, że jest „tak fałszywym obrazem, jaki pamiętam”, wyjaśniając, że Inge i Kazan „muszą doskonale wiedzieć, że młodzi ludzie, których zmuszają do rzucania się w „Splendor in Trawy nie mają praktycznie żadnego związku z młodymi ludźmi w prawdziwym życiu ... nie ma innego wyjścia, jak tylko przypuszczać, że ten niezdrowy wypad w młodzieżową seksuologię został wymyślony ani po to, by pouczać nasze umysły, ani poruszyć serca, ale by wzbudzić lubieżne zainteresowanie i produkować box-office smasheroo. Nie mogę oprzeć się nadziei, że przesadzili z rozdaniem”.

Magazyn Time napisał, że „scenariusz, ogólnie rzecz biorąc, jest najsłabszym elementem obrazu, ale nie można za to winić scenarzystki Inge”, ponieważ został „mocno zredagowany” przez Kazania; nazwał ten film „stosunkowo prostą opowieścią o młodzieńczej miłości i frustracji”, która została „oświadczona i podzielona na rozdziały, aż zabrzmi jak gniewna psychosocjologiczna monografia opisująca obyczaje seksualnebez serca”.

Film uzyskał 78% punktów na Rotten Tomatoes na podstawie 23 recenzji.

Nagrody i nominacje

Film rankingu nr 50 na Entertainment Weekly " liście z dnia 50 Najlepsze Filmy High School. W 2002 roku Amerykański Instytut Filmowy umieścił Splendor in the Grass na 47 miejscu na swojej liście 100 największych historii miłosnych wszechczasów.

Przerobić

Splendor in the Grass został ponownie zrealizowany jako film telewizyjny Splendor in the Grass z 1981 roku z Melissą Gilbert , Cyrilem O'Reilly i Michelle Pfeiffer .

W kulturze popularnej

Fabuła filmu i główny bohater zainspirowały przebój Shauna Cassidy'ego zatytułowany „ Hej Deanie ”. [1] Został napisany przez Erica Carmena , który później nagrał piosenkę. Przekład Cassidy osiągnął 7 miejsce na liście Billboard Hot 100 USA zimą 1978 roku. „Hey Deanie” był drugą z dwóch piosenek bezpośrednio inspirowanych filmem. Pierwszą była piosenka Jackie DeShannona z 1966 roku „ Splendor in the Grass” . " [2]

W 1973 roku Judy Blume opublikowała powieść dla młodzieży zatytułowaną Deenie . W pierwszych kilku linijkach książki główna bohaterka przedstawia się i wyjaśnia, że ​​na krótko przed jej narodzinami jej matka widziała film o pięknej dziewczynie o imieniu Wilmadeene, którą wszyscy nazywali w skrócie Deenie, i że po raz pierwszy trzymała swoją córeczkę wiedziała, że ​​dziecko wyjdzie piękne i dlatego też nazwała ją Deenie. Deenie z Blume wyjaśnia, że ​​zajęło jej prawie 13 lat, zanim dowiedziała się, że dziewczyna z filmu oszalała i „wylądowała na zabawnej farmie”, a jej matka poradziła jej, by zapomniała o tej części historii.

Zobacz też

• Lista amerykańskich filmów 1961

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Splendor w trawie na IMDb
• Splendor w trawie w AllMovie
• Splendor w trawie w bazie danych filmów TCM
• Splendor in the Grass w Katalogu Amerykańskiego Instytutu Filmowego
• Splendor w trawie w Rotten Tomatoes