Włoski słomkowy kapelusz (film) - The Italian Straw Hat (film)
| Un chapeau de paille d'Italie Włoski słomkowy kapelusz | |
|---|---|
 | |
| W reżyserii | René Clair |
| Wyprodukowano przez | Aleksandre Kamenka |
| Scenariusz | René Clair |
| Oparte na |
gra przez Eugène Labiche i Marc-Michel |
| W roli głównej |
Albert Préjean Olga Tschechowa |
| Kinematografia |
Maurice Desfassiaux Nikolas Roudakoff |
| Dystrybuowane przez | Filmy Albatros |
Data wydania |
(Francja) 13 stycznia 1928 (USA) 31 sierpnia 1931 |
Czas trwania |
105 minut (19f/s) |
| Kraj | Francja |
| Język | Cichy |
Włoski Straw Hat ( francuski : Un chapeau de paille d'Italie ) to 1928 francuska komedia film niemy scenariusz i reżyseria : René Clair , w swoim debiucie, na podstawie sztuki 1851 Un chapeau de paille d'Italie , przez Eugène Marin Labiche i Marc-Michel .
Wątek
W dniu ślubu Fadinarda jego koń zjada damski kapelusz na krzaku przy drodze, podczas gdy dama ukrywa się za krzakiem ze swoim kochankiem porucznikiem Tavernierem. Ponieważ jest mężatką, nie może wrócić do domu bez kapelusza, nie będąc skompromitowaną, a Tavernier każe Fadinardowi wymienić kapelusz na dokładnie taki, jak ten - w przeciwnym razie zniszczy swój nowy dom. W skomplikowanej sekwencji komplikacji Fadinard próbuje znaleźć kapelusz, trzymając się harmonogramu małżeństwa.
Odlew
- Albert Préjean jako Fadinard
- Geymond Vital jako porucznik Tavernier
- Olga Tschechowa jako Anaïs de Beauperthuis, skompromitowana żona
- Paul Ollivier jako Vésinet, głuchy wujek
- Alex Allin jako Félix, kamerdyner
- Jim Gérald jako Beauperthuis
- Marise Maia jako Helena, panna młoda
- Valentine Tessier jako klientka w sklepie modystyki
- Louis Pré , fils, jak Bobin, kuzyn z jedną rękawiczką
- Alexis Bondireff jako kuzynka z krzywym krawatem
- Alice Tissot jako jego żona
- Yvonneck jako Nonancourt, ojciec panny młodej
Produkcja
Kiedy Alexandre Kamenka z wytwórni Albatros po raz pierwszy zaproponował René Clairowi zadanie adaptacji farsy Labiche i Michela do kina, nie był entuzjastycznie nastawiony, ale mimo to wykazał się pewnym chwytem dla szybkiego, satyrycznego portretu burżuazyjnego stylu i maniery. Zaktualizował oryginalną sztukę z 1851 roku do scenerii Belle Époque , a tytuł otwierający datuje ją konkretnie na rok 1895, rok narodzin kina. Oprócz scenografii z epoki zaprojektowanej przez Lazare'a Meersona , historia jest sfilmowana w stylu nawiązującym do technik najwcześniejszych filmów kinowych. Większość ujęć wykorzystuje nieruchomą kamerę, która nie porusza się wraz z akcją; postacie wchodzą i wychodzą z ujęcia z boków. Aranżacje są zwykle ujęcia z daleka, z podświetlonymi postaciami, aby zapewnić kontrast z tłem; większość akcji składa się z detali w ujęciu. Zbliżenia są stosunkowo rzadkie. (Tylko w sporadycznych sekwencjach widzimy ujęcia śledzące, podążające za poruszającym się powozem lub szybkie cięcie, na przykład sugerujące narastającą panikę Fadinarda w scenie tanecznej.)
Zręczność werbalna oryginalnego tekstu zostaje zastąpiona pomysłową komedią wizualną. Każda rola drugoplanowa charakteryzuje się komicznym detalem, który staje się żartem: głuchy wujek z zatkaną trąbką na ucho; kuzyn, który zgubił jedną białą rękawiczkę; ojciec panny młodej, którego buty są o rozmiar za małe; panna młoda, która czuje szpilkę, która spadła z tyłu sukni; kuzyn, któremu krawat ciągle opada, i jego żona, której binokle nie trzymają się na nosie. Narracja wizualna jest w dużej mierze samowystarczalna, a w całym filmie jest stosunkowo niewiele napisów.
Przyjęcie
W pierwszym wydaniu film nie odniósł szczególnego sukcesu wśród francuskiej publiczności, a jego pierwsza emisja w Paryżu trwała tylko trzy tygodnie. Został jednak bardzo pozytywnie przyjęty przez krytykę i okazał się jednym z najtrwalszych francuskich filmów niemych. Przenosząc akcję do lat 90. XIX wieku, kiedy sztuka odniosła szczególny sukces wśród publiczności, film był postrzegany jako satyra na samą sztukę i na publiczność, która by się jej spodobała.
„Z tym pierwszym wielkim sukcesem (bardziej artystycznym niż komercyjnym) René Clair, w wieku 30 lat, osiągnął dojrzałość i poprzez spotkanie z Labiche ustalił swoje tematy i styl”.
Akompaniament muzyczny
W 1952 roku Georges Delerue napisał muzykę towarzyszącą pokazowi filmu niemego. Brytyjski kompozytor Benedict Mason składa również orkiestrową muzykę do filmu, do którego włączono Jacques Ibert „s divertissement którym kompozytor oparł na własnej przypadkowe muzyki do spektaklu oryginalnej sztuce Labiche i Michel w 1929 r.
W przypadku wydania DVD The Italian Straw Hat Flicker Alley (2010) dostarczono partyturę orkiestrową skompilowaną przez Rodneya Sauera i wykonaną przez Monte Alto Motion Picture Orchestra wraz z alternatywnym akompaniamentem fortepianowym Philipa Carli.
Dostosowanie
1 maja 2005 roku Balet Narodowy Kanady miał premierę dwuaktowego baletu Włoski słomkowy kapelusz do libretta Timothy'ego Luginbuhla . Choreografię stworzył James Kudelka , muzykę skomponował Michael Torke .
Alternatywne tytuły
Film jest czasami określany dokładniejszym tłumaczeniem włoskiego słomkowego kapelusza . Był różnie rozpowszechniany w Stanach Zjednoczonych jako The Italian Straw Hat lub The Horse Ate the Hat . (Inne języki: włoski : Un cappello di paglia di Firenze , portugalski : O chapéu de Palha de Itália , polski : Slomkowy kapelusz , hiszpański : Un sombrero de paja de Italia ).)