Utracona cześć Kathariny Blum (film) - The Lost Honour of Katharina Blum (film)

Utracona cześć Kathariny Blum
Katharinablum.jpg
W reżyserii Volker Schlöndorff
Margarethe von Trotta
Scenariusz autorstwa Volker Schlöndorff
Margarethe von Trotta
Oparte na Utracona cześć Kathariny Blum , Heinrich Böll
Wyprodukowano przez Willi Benninger
Eberhard Junkersdorf
Gunther Witte
W roli głównej Angela Winkler
Mario Adorf
Dieter Laser
Jürgen Prochnow
Kinematografia Jost Vacano
Edytowany przez Piotr Przygodda
Muzyka stworzona przez Hans Werner Henze
Dystrybuowane przez Cinema International Corporation (1975) (Niemcy Zachodnie)
New World Pictures (1975) (USA)
Data wydania
Czas trwania
 106 minut
Kraj Zachodnie Niemcy
Język Niemiecki

Utracona cześć Kathariny Blum, czyli: Jak rozwija się przemoc i dokąd może prowadzić (niemiecki tytuł oryginalny: Die Verlorene Ehre der Katharina Blum oder: Wie Gewalt entstehen und wohin sie führen kann ) to filmowa adaptacja powieści o tym samym wymienić przez Heinricha Bölla , napisany na ekranie i reżyserii Volkera Schlöndorffa i Margarethe von Trotta . Schlöndorff i von Trotta napisali scenariusz, kładąc nacisk na mściwe i surowe traktowanie niewinnej kobiety przez społeczeństwo, policję i media. W filmie występują Angela Winkler jako Blum, Mario Adorf jako Kommissar Beizmenne, Dieter Laser jako Tötges i Jürgen Prochnow jako Ludwig. Film i powieść zostały również zaadaptowane do amerykańskiego filmu telewizyjnego zatytułowanego The Lost Honor of Kathryn Beck w 1984 roku.

Wątek

Katharina Blum to niewinna kobieta, która pracuje jako gospodyni dla słynnego prawnika Huberta Blorny i jego żony Trude. Jest nazywana „ Zakonnicą ” ze względu na jej pruderyjny styl życia, co sprawia, że ​​jej znajomi są bardzo zaskoczeni jej podejrzeniem o związek z przestępcą. Jej życie rujnuje inwazyjny reporter tabloidowy, Werner Tötges, który pracuje dla tabloidu znanego po prostu jako The Paper. Katharina trafia do gazet, gdy policja rozpoczyna śledztwo w sprawie Ludwiga Göttena, mężczyzny, którego dopiero co poznała i w którym szybko się zakochała, oskarżonego o bycie anarchistą, napadem na bank i rzekomym terrorystą. Policja podejrzewa Katharinę o pomoc i podżeganie do Göttena.

Katharina spotyka Wernera na balu kostiumowym z udziałem jej przyjaciółki. Jej koleżanka jest ze swoim chłopakiem (informatorem policji, nieznanym dla innych), który jest ubrany jak szejk. Wraca przez radio na policję z informacjami dotyczącymi miejsca pobytu Wernera i jego spotkania z Kathariną. Policja przeszukuje mieszkanie Kathariny następnego dnia, ale go tam nie znajduje. Zabierają ją na przesłuchanie, co czyni ją bardzo nieszczęśliwą. Wiedzą, że nie mógł odejść daleko, odkąd był wczoraj w jej mieszkaniu. Okłamują ją i stosują okrutne taktyki śledztwa, aby zmusić ją do przyznania się do jego miejsca pobytu, ale nie ustąpi.

Przez cały film granice Kathariny są testowane, a jej godność i zdrowie psychiczne są zagrożone, gdy stara się, aby jej głos został usłyszany, a prawda znana. Kłamstwo po kłamstwie jest drukowany papieru i wszystkich, w tym byłych przyjaciół Katharina zaczyna w to wierzyć. Po tym, jak Tötges odwiedza matkę Kathariny, która wraca do zdrowia po operacji w szpitalu, jej matka umiera. W swojej gazecie fabrykuje jej ostatnie słowa, aby zrobić wrażenie na czytelnikach, że ostatnim tchem pogardza ​​córką. To bardzo irytuje Katharinę. Ludwig zostaje schwytany; Katharina pozwoliła mu ukryć się w wiejskim domu Aloisa Straubledera, przywódcy politycznego, który romantycznie ją ścigał i dał jej klucz do swojej wiejskiej willi. Wcześniej policja zabrała jej kosztowny pierścionek jako dowód, że miała kontakt ze złodziejem banku, ale okazuje się, że był to w rzeczywistości prywatny prezent Aloisa dla niej. Okazuje się, że Ludwig nie był napadem na banki, ale dezerterem z Bundeswehry, który ukradł pensję dwóm pułkom.

Nie mogąc znaleźć dla siebie sprawiedliwości ani powstrzymać negatywnych relacji prasowych, Katharina morduje Tötgesa i jego fotografa. Katharina i Ludwig widzą się jeszcze raz, namiętnie przytulają się do siebie, przechodząc w piwnicy więzienia, w której początkowo są przetrzymywani.

W epilogu na pogrzebie Tötgesa jego redaktor wygłasza pełne hipokryzji przemówienie o tym, jak jego morderstwo było atakiem na demokrację i wolność prasy. Ostateczny obraz filmu jest blok tekstu, który pojawia się ponad Tötges pogrzebu wieniec i urny, łączące przedstawienie do filmu o papierze „s żółtego dziennikarstwa na praktyki rzeczywisty niemiecki tabloid Bild-Zeitung . Tekst ten pojawia się również na początku książki Heinricha Bölla . Brzmi:

Postacie i akcja w tej historii są czysto fikcyjne. Jeżeli opis pewnych praktyk dziennikarskich prowadzi do podobieństwa do praktyk Bild-Zeitung , to podobieństwo to nie jest ani zamierzone, ani przypadkowe, ale nieuniknione.

Rzucać

Analiza

Film, nakręcony w czasie politycznych kontrowersji w Niemczech Zachodnich, w czasie, gdy dziennikarze nie cofną się przed niczym, by ujawnić swoje nazwisko w terenie, głęboko zagłębia się w przypadki łamania praw człowieka w tym, co powinno być pokojowym, demokratycznym krajem, i błyszczy. światło na mściwy charakter prasy brukowej i skłonność do szerzenia kłamstw i zniekształcania faktów. Film przedstawia również wyraźne potępienie zmowy policji z żółtą prasą. W przeciwieństwie do powieści, film kończy się sceną na pogrzebie Tötgesa, na którym jego wydawca obłudnie potępia morderstwo jako naruszenie wolności prasy .

Film pokazuje swoje zainteresowanie mediami w scenie otwierającej, która podąża za mężczyzną (Götten), który jest filmowany i śledzony. Chociaż spędza z nim tylko jedną noc, policyjny nalot na dom Kathariny, a także jej zaangażowanie w Götten, natychmiast stają się widowiskiem medialnym. Kiedy Katharina zostaje wypuszczona, ponieważ policja nie może znaleźć dowodów na jej zatrzymanie, wchodzi w tłum dziennikarzy kierujących na nią kamery i wykrzykujących pytania. Próbuje odwrócić wzrok, ale eskortujący ją policjant chwyta garść jej włosów i każe jej patrzeć w migające światła i zaciekawione twarze. Twierdzi, że po prostu wykonują swoją pracę i że musi to uszanować.

Film przedstawia media jako mściwe i mające obsesję na punkcie skandalu. Gazeta publikuje jedynie spiski i lekceważy prawdę. Główny reporter, Tötges, często wymyśla cytaty i przeinacza fakty, aby życie Kathariny pasowało do lubieżnej narracji o rozwiązłej kobiecie, która pomaga i podżega anarchistów i terrorystów. To jasne, że media nie dbają o to, czy jest niewinna, czy nie. Jest opowieścią i to jest jej jedyny cel dla nich. Wymyśla umierające słowa matki Kathariny, aby zrobić na niej negatywne wrażenie i sprzedać gazety. Dowiaduje się, że jej dziadek wyemigrował do ZSRR w 1932 roku i wykorzystuje to jako dowód, że Katharina ma podobne poglądy. W swojej ostatniej scenie robi seksualne zaloty na temat Kathariny i oczekuje, że będzie z nim szczęśliwa za to, że „przyczyniła się do jej sławy”. To, że przeciągnął jej imię przez błoto, nie jest u niego rejestrowane.

W wywiadach dotyczących wydania filmu z 2003 roku na DVD z kolekcji Criterion Collection , Schlöndorff i inni członkowie ekipy argumentują za aktualnością filmu, kreśląc analogię między politycznym klimatem paniki wokół terroryzmu w latach 70. w Niemczech Zachodnich a sytuacją po 11 września 2001 r. w USA, gdzie nieuzasadniony szum medialny został wykorzystany do rozpoczęcia inwazji na Irak. Volker Schlondorff opowiadał, że wiele lat później, kiedy on i Von Trotta odwiedzali Taszkent , zauważyli kino, w którym grał ten film. Weszli na miejsce, gdzie prokurator i policja rzucali się na ziemię po usłyszeniu przypadkowego wystrzału jednego z ich własnych pistoletów. Biurokraci jako pierwsi boją się własnej broni. Schlondorff cieszył się, że przesłanie to może zostać docenione przez ludzi pod autorytarnym rządem Uzbekistanu, podobnie jak pod ówczesnymi Niemcami Zachodnimi.

Choć film kończy się postrzeleniem dziennikarza, Volker Schlondorff uważa to za „strzelanie metaforyczne” i że przemoc jest sprzeczna z przesłaniem Heinricha Bolla.

Kinematografia

Ten film ma styl dokumentalny i wykorzystuje niewiele oświetlenia lub efektów specjalnych. Kamera jest w dużej mierze nieruchoma. Ujęcie z dźwigu zostało użyte tylko raz, w ostatniej scenie na pogrzebie Wernera Tötgesa. Operator Jost Vacano uważał, że dzięki temu łatwiej będzie dostać się do głów widzów. Volker Schlondorff początkowo poszedł z innym operatorem, ale później zmienił zdanie i wybrał Josta Vacano. Scena otwierająca na barce została nakręcona na taśmie 16 mm, aby wyglądała jak ziarnisty materiał z kamery. Film został nakręcony w okresie karnawału i wykorzystuje wiele jasnych, żywych kolorów, ale w miarę rozwoju filmu staje się coraz bardziej ciemny i szarawy, aby pokazać ból Kathariny. Jost Vacano uznał, że jest to jeden z jego najważniejszych filmów, bardziej nawet niż amerykańskie produkcje, takie jak Total Recall czy Starship Troopers, ze względu na przesłanie polityczne i wybory kinematograficzne. Film pojawił się w telewizji trzydzieści razy od premiery, co według Vacano pokazuje, że przesłanie zawsze będzie aktualne.

W filmie prawie nie ma makijażu. Jost Vacano chciał, żebyś zobaczył niedoskonałości skóry Kathariny i poczuł, że jest prawdziwą osobą.

Mówiono, że Angela Winkler zagrała najlepiej w pierwszym lub drugim ujęciu, podczas gdy Mario Adorf był najlepszy w siódmym lub ósmym ujęciu. Wiele ujęć sprawiło, że lepiej wpasował się w postać. Von Trotta uważał również, że emocje Winklera były nieco zbyt młodzieńcze w niektórych ujęciach i nie były wystarczająco emocjonalne.

Zestawy są celowo abstrakcyjne. Biura policji są celowo przedstawiane jako duże otwarte przestrzenie z pustymi biurkami, co nie miało wówczas miejsca w Niemczech Zachodnich. Ta abstrakcyjna, pusta scenografia powstała pod wpływem amerykańskiego malarza Allena Tuckera .

Wynik

Hans Werner Henze wybrał do tego filmu motywy wagnerowskie. Scena otwierająca jest nad Renem, więc Henze wybrał motywy muzyczne pod wpływem Das Rheingold . Henze nazwał ją „zatrutą rzeką”, ponieważ brudna woda była jak wirus w społeczeństwie, który niszczy niemiecką kulturę. Muzyka jest też po części nieco chaotyczna, aby to odzwierciedlić. Wiele różnych tematów muzycznych zostało zebranych na końcu w rondo .

Kontekst historyczny

Po porwaniu i egzekucji zachodnioniemieckiego lidera korporacji, Hannsa Martina Schleyera i kilku innych zgonach w więzieniu, Utracona cześć Kathariny Blum jest odzwierciedleniem konfliktów w Niemczech Zachodnich w latach 60. i 70. XX wieku, kiedy to ruchy studenckie i polityczna toczyła się walka. Bojowi terroryści, tacy jak Frakcja Czerwonej Armii (Grupa Baader-Meinhof), mieli wpływy w rządzie i nie trwało długo, zanim ich gwałtowne tendencje wzbudziły wątpliwości obywateli wobec ich rządów, ponieważ reformy zaczęły przeradzać się w represje. Niektóre z tych represji skutkowały brutalnymi i destrukcyjnymi konsekwencjami, czemu film jawnie się sprzeciwia. Terroryzm był mylony z radykalizmem, a strach był obecny u prawie wszystkich obywateli z powodu reform politycznych i represji, jakie przeszło w kraju.

Był to okres, w którym szerzyły się relacje w mediach, a dziennikarstwo stawało się jedną z największych karier. Dziennikarze byli bezwzględni w swoich poszukiwaniach, aby wymyślić historię. Policja nie bała się przemocy, czy to emocjonalnej, czy fizycznej. Świadkowie i podejrzani rzadko mieli głos. Niektóre z tematów poruszanych w filmie to mściwy charakter mediów i policji, a także nadużycia władzy, dyskryminacja i przemoc emocjonalna. Papier ma żadnych skrupułów z zniesławienie, pomówienie lub nawet po prostu wręcz tworzących cytaty, aby uzyskać historię chcą.

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki