Zaklinacz węży -The Snake Charmer

Zaklinacz Węży
Gerome Zaklinacz Węży.jpg
Artysta Jean-Léon Gérôme
Rok C. 1879
Średni olej na płótnie
Wymiary 82,2 cm × 121 cm (32,4 cala × 48 cali)
Lokalizacja Instytut Sztuki Sterlinga i Francine Clark , Williamstown, Massachusetts

Snake Charmer jest olej na płótnie Orientalist malarstwa francuskiego artysty Jean-Léon Gérôme wyprodukowali około 1879. Po zostało wykorzystane na okładce Edward Said „s book orientalizmu w 1978 roku praca„osiągnęły poziom sławy dopasowane przez kilka obrazów orientalistycznych”, ponieważ stał się piorunochronem dla krytyki orientalizmu w ogóle, a malarstwa orientalistycznego w szczególności, chociaż sam Said nie wspomina o tym obrazie w swojej książce. Znajduje się w kolekcji Instytutu Sztuki Sterlinga i Francine Clark , który jest również właścicielem innego kontrowersyjnego obrazu Gérôme'a, Targu niewolników .

Temat i otoczenie

Obraz przedstawia nagiego chłopca stojącego na małym dywanie pośrodku pokoju o ścianach wyłożonych niebieskimi kafelkami, odwróconego od widza, trzymającego pytona, który owija się wokół pasa i przez ramię, podczas gdy starszy mężczyzna siedzi po jego prawej stronie gra na flecie fipple . Przedstawienie ogląda różnobarwna grupa uzbrojonych mężczyzn z różnych plemion islamskich, w różnych ubraniach i broni.

Kolejny obraz Gérôme'a zatytułowany Zaklinacz węży , data nieznana, Muzeum Sztuki w Nowym Orleanie .

Katalogowy esej Sarah Lees na temat obrazu analizuje scenerię jako połączenie osmańskiej Turcji i Egiptu, a także wyjaśnia nagość młodego zaklinacza węży nie jako pokaz erotyczny, ale „w celu uniknięcia zarzutów o oszustwo” w jego przedstawieniu:

Zaklinacz węży … łączy ze sobą bardzo odmienne, a nawet niekompatybilne elementy, aby stworzyć scenę, której, jak w przypadku większości jego twórczości, artysta nie mógł być świadkiem. Zaklinanie węży nie było częścią kultury osmańskiej, ale było praktykowane w starożytnym Egipcie i nadal pojawiało się w tym kraju w XIX wieku. Na przykład Maxime du Camp opisał bycie świadkiem zaklinacza węży w Kairze podczas jego podróży z Gustavem Flaubertem w latach 1849-1851 w terminach porównywalnych z przedstawieniem Gérôme'a, włączając w to wzmiankę o rozbieraniu się młodego mężczyzny w celu uniknięcia zarzutów o oszustwo. Artysta umieścił jednak ten performance w hybrydowej, fikcyjnej przestrzeni, wywodzącej się z identyfikowanych źródeł tureckich, jak i egipskich.

Niebieskie płytki inspirowane są panelami İznik w Altınyol (Złoty Pasaż) i Bagdadzie Kiosk w pałacu Topkapi w Konstantynopolu z epoki osmańskiej . Niektórych fragmentów napisów na ścianach nie da się łatwo odczytać, ale „duży fryz na górze obrazu, biegnący od prawej do lewej, jest doskonale czytelny. Jest to słynny werset 256 Koranu z Sury II, al-Baqara , Krowa, napisana pismem thuluth i czyta

W religii nie ma przymusu – właściwa droga rzeczywiście wyraźnie różni się od błędu. A kto nie wierzy w diabła i wierzy w Boga, ten trzyma za rękojeść najmocniejszą, która nigdy się nie złamie. A Allah słyszy, wie…

... późniejszy napis jest skrócony... prawdopodobnie nie jest to werset z Koranu, ale raczej dedykacja dla kalifa."

Jeśli chodzi o przedstawionego węża, „Richard G. Zweifel, herpetolog z Amerykańskiego Muzeum Historii Naturalnej … skomentował, że „wąż wygląda bardziej jak południowoamerykański boa dusiciel niż cokolwiek innego”. Być może Gérôme mógł badać takie zwierzę w Jardin des Plantes w Paryżu.

Pochodzenie i wystawa

Obraz został sprzedany przez handlarza Gérôme'a Goupil et Cie w 1880 roku amerykańskiemu kolekcjonerowi Albertowi Spencerowi za 75 000 franków. Spencer sprzedał go Alfredowi Corningowi Clarkowi w 1888 roku za 19 500 dolarów, który w 1893 roku wypożyczył go na wystawę na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w Chicago. Jego żona i spadkobierczyni, Elizabeth Scriven Clark, wypożyczyła go do Metropolitan Museum of Art, zanim sprzedała go Galeriom Sztuki Schaus w 1899 roku za 10 000 lub 12 000 USD, w transakcji, która mogła również wiązać się z otrzymaniem innego dzieła sztuki. Został nabyty w 1902 roku przez Augusta Heckschera za nieznaną cenę, a następnie ponownie nabyty przez syna Clarka, Roberta Sterlinga Clarka w 1942 roku za 500 dolarów – uderzający przykład upadku Gérôme'a z łask kolekcjonerskich. (Ceny jego prac znacznie wzrosły w XXI wieku, a obrazy sprzedały się za miliony dolarów.) Od 1955 r. Zaklinacz węży znajduje się w kolekcji Instytutu Sztuki Sterlinga i Francine Clark w Williamstown w stanie Massachusetts .

Zaklinacz węży znalazł się na wystawie The Spectacular Art of Jean-Léon Gérôme (1824-1904) w Getty Museum w 2010 roku oraz w Musée d'Orsay w latach 2010-2011.

Przyjęcie

W 1978 roku obraz został użyty jako okładce Edward Said „s book orientalizmu . „Ponieważ określił swój projekt jako badanie przedstawień tekstowych, Said ani razu nie wspomniał o malarstwie Gérôme'a, ale wielu kolejnych autorów badało aspekty pracy artysty, a w szczególności tego obrazu, w odniesieniu do pojęcia orientalizmu, które zdefiniował Said”.

Krytyk sztuki Jonathan Jones bez ogródek nazywa Zaklinacza Węży

marna imperialistyczna wizja „wschodu”. Przed błyszczącymi islamskimi płytkami, które sprawiają, że obraz mieni się błękitem i srebrem, grupa mężczyzn siedzi na ziemi, obserwując nagiego zaklinacza węży, owiniętego pełzającym fallicznym pytonem… Zaklinacz węży to oczywiście zgubna i wyzyskująca zachodnia fantazja „Orientu”, że to czyni sprawę Saida dla niego. Gérôme jest, można by powiedzieć, plakatem orientalizmu. W tej wpływowej pracy Said analizuje, w jaki sposób europejscy „eksperci” w XIX wieku opisywali społeczeństwa Bliskiego Wschodu w sposób, który zachwycał zachodnią wyobraźnię, jednocześnie redukując człowieczeństwo tych, na których ta wyobraźnia się żywiła. W Zaklinaczu węży voyeuryzm jest podekscytowany, a jednak winę za to przerzuca się na przygnębioną publiczność na obrazie. Tymczasem piękne kafelki za nimi są postrzegane jako przetrwanie starszych i lepszych kultur, które – według Edwarda Saida – zachodni orientaliści twierdzili, że znają i kochają lepiej niż dekadenccy mieszkańcy.

Linda Nochlin w swoim wpływowym eseju z 1983 roku „The Imaginary Orient” zwraca uwagę, że pozornie fotorealistyczna jakość obrazu pozwala Gérôme'owi przedstawić nierealistyczną scenę tak, jakby była prawdziwą reprezentacją wschodu. Nochlin nazywa The Snake Charmer „wizualnym dokumentem dziewiętnastowiecznej ideologii kolonialnej”, w którym…

widzowie skuleni na tle obrazu Gérôme'a z zaciekle szczegółowymi kafelkami są zdecydowanie oddaleni od nas, podobnie jak akt, który oglądają z dziecinną, transową koncentracją. Nasze spojrzenie ma obejmować zarówno spektakl, jak i jego widzów jako obiekty malowniczej rozkoszy… Oczywiście, ci czarno-brązowi ludzie są zdumieni – ale z drugiej strony, my też. Rzeczywiście, definiujący nastrój obrazu jest tajemnicą, a tworzy go specyficzny zabieg malarski. Dozwolony jest tylko urzekający widok z tyłu chłopca trzymającego węża. Odmawia się nam pełnego frontalnego widoku, który jednoznacznie ukazywałby zarówno jego płeć, jak i pełnię niebezpiecznego występu. A uporczywa, naładowana seksualnością tajemnica w centrum tego obrazu oznacza bardziej ogólną: tajemnicę samego Wschodu, standardowy topos ideologii orientalistycznej.

W 2010 roku Ibn Warraq (pseudonim anonimowej autorki krytycznej wobec islamu) opublikował polemikę o Nochlin i jej twórczości, broniąc ogólnie malarstwa Gérôme i orientalistycznego , „Linda Nochlin and The Imaginary Orient”.

Bibliografia

Linki zewnętrzne

Multimedia związane z Le charmeur de serpents (Jean-Léon Gerome), 1879 w Wikimedia Commons