Yankee Doodle Dandy -Yankee Doodle Dandy

Yankee Doodle Dandy (film)
Yankee Doodle Dandy (1942 plakat).jpg
Plakat z premierą kinową autorstwa Billa Gold
W reżyserii Michael Curtiz
Scenariusz
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia James Wong Howe
Edytowany przez George Amy
Muzyka stworzona przez Partytura i piosenki
George M. Cohan
Adaptacja
partytury : Ray Heindorf
Heinz Roemheld
Dystrybuowane przez Warner Bros.
Data wydania
Czas trwania
126 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 1,5 miliona dolarów
Kasa biletowa 6,5 miliona dolarów

Yankee Doodle Dandy to amerykański biograficzny film muzyczny z 1942 roku o George'u M. Cohanie , znanym jako „Człowiek, który był właścicielem Broadwayu”. W rolach głównych James Cagney , Joan Leslie , Walter Huston i Richard Whorf , a także Irene Manning , George Tobias , Rosemary DeCamp , Jeanne Cagney i Vera Lewis . Śpiewający głos Joan Leslie został częściowo nazwany przez Sally Sweetland .

Film został napisany przez Roberta Bucknera i Edmunda Josepha, a wyreżyserowany przez Michaela Curtiza . Zgodnie ze specjalnym wydaniem DVD, znaczące i niewymienione w napisach ulepszenia zostały wprowadzone do scenariusza przez braci bliźniaków Juliusa J. Epsteina i Philipa G. Epsteina . Film był wielkim hitem Warner Brothers i był nominowany do ośmiu Oscarów , w tym dla najlepszego filmu , zdobywając trzy.

W 1993 Yankee Doodle Dandy został wybrany do zachowania w Stanach Zjednoczonych National Film Registry przez Bibliotekę Kongresu Stanów Zjednoczonych jako „kulturowo, historycznie albo estetycznie znaczące”, a w 1998 roku, film znalazł się na Amerykański Instytut Filmowy „s 100 Lata... Lista 100 filmów , kompilacja 100 najlepszych filmów w amerykańskim kinie.

Wątek

W pierwszych dniach II wojny światowej , Cohan wychodzi z emerytury, aby zagrać jako prezydenta Roosevelta w Rodgersa i Harta muzyczny wolałbym mieć rację . Pierwszej nocy zostaje wezwany na spotkanie z prezydentem w Białym Domu , który wręcza mu Złoty Medal Kongresu (chociaż postać Cohana na ekranie błędnie identyfikuje nagrodę jako Medal Honoru Kongresu ). Cohan jest pokonany i rozmawia z Rooseveltem, wspominając swoje wczesne dni na scenie. Film przypomina jego rzekome narodziny 4 lipca, kiedy jego ojciec występuje na scenie wodewilowej .

Cohan i jego siostra dołączają do rodzinnego występu, gdy tylko nauczą się tańczyć, a wkrótce The Four Cohans z powodzeniem występują. Ale George staje się zbyt zarozumiały, gdy dorasta i jest na czarnej liście producentów teatralnych za sprawianie kłopotów. Odchodzi i bezskutecznie sprzedaje swoje piosenki producentom. We współpracy z Samem Harrisem , innym pisarzem mającym problemy, w końcu interesuje się producentem i są na drodze do sukcesu. Poślubia również Mary, młodą piosenkarkę/tancerkę.

Gdy jego gwiazda wschodzi, przekonuje swoich rodziców, którzy teraz zmagają się z problemami, aby przyłączyli się do jego działania, ostatecznie przypisując im niektóre ze swoich cennych teatralnych właściwości.

Cohan przechodzi na emeryturę, ale kilkakrotnie powraca na scenę, z kulminacją w roli prezydenta USA. Opuszczając Biały Dom, po otrzymaniu od prezydenta Złotego Medalu Kongresu, schodzi po schodach podczas stepowania (co wymyślił Cagney, zanim scena została nakręcona i wykonana bez prób). Na zewnątrz dołącza do parady wojskowej, gdzie żołnierze śpiewają „O tam ”, a on początkowo nie śpiewa. Nie wiedząc, że Cohan jest kompozytorem piosenki, jeden z nich pyta, czy zna słowa. Odpowiedzią Cohana jest uśmiech przed dołączeniem do śpiewania.

Rzucać

Niewymienione role

Uwagi do obsady:

Premiera w nowojorskim Hollywood Theatre 29 maja 1942 r. Bilety dostępne tylko dla tych, którzy kupili obligacje wojenne . Były gubernator Nowego Jorku Al Smith i jego żona są w powozie konnym.

Tło i produkcja

Cagney, podobnie jak Cohan, był irlandzkim Amerykaninem, który na początku swojej kariery był człowiekiem śpiewającym i tańczącym. Jego unikalny i pozornie dziwny styl prezentacji, na wpół śpiewanie, na wpół recytowanie piosenek, odzwierciedlał styl, którego używał sam Cohan. Jego naturalny styl tańca i budowa ciała również dobrze pasowały do ​​Cohana. Gazety w tym czasie donosiły, że Cagney zamierzał świadomie naśladować styl śpiewu i tańca Cohana, ale grać normalną część aktorstwa we własnym stylu. Chociaż reżyser Curtiz był znany jako kierownik zadań, dał też swoim aktorom pewną swobodę. Cagney i inni gracze wymyślili kilka „drobiazgów biznesu”, jak nazywał je Cagney, co oznacza improwizowane linie lub akcję w żargonie teatralnym.

Szereg biografii filmu to fikcja hollywoodzka , na przykład pominięcie faktu, że Cohan rozwiódł się i ożenił ponownie, połączenie dwóch żon Cohana, Ethel i Agnes, w jedną postać o imieniu Mary, i skorzystanie z pewnej swobody z chronologią Życie Cohana i kolejność śmierci jego rodziców. W jednej ze scen, po tym, jak Cohan popada w niepowodzenie nietypowego, niemuzycznego dramatu, Popularity , komponuje telegram, w którym przeprasza publiczność. Następnie wychodzi z biura Western Union i znajduje sprzedawców gazet ogłaszających storpedowanie Lusitanii . W rzeczywistości nieudaną sztukę wystawiono w 1906 r., a zatonięcie Lusitanii nastąpiło w 1915 r.

Zadbano jednak o to, aby scenografia, kostiumy i kroki taneczne pasowały do ​​oryginalnych przedstawień scenicznych. Cagney dwukrotnie skręcił kostkę podczas opanowywania stylu tańca ze sztywnymi nogami Cohana. Wysiłek ten został znacznie wsparty przez byłego współpracownika Cohana, Jacka Boyle'a, który dobrze znał oryginalne produkcje. Boyle pojawił się również w filmie w niektórych grupach tanecznych.

Cagney, jako Cohan, występuje jako śpiewająca i tańcząca wersja prezydenta Franklina D. Roosevelta . Chociaż było to dobrze znane, fakt korzystania przez Roosevelta z wózka inwalidzkiego po polio nie był wówczas podkreślany. W filmie Roosevelt nigdy nie opuszcza krzesła podczas spotkania z Cohanem.

Sam Cohan służył jako konsultant podczas produkcji filmu, a także przypisywano mu przypadkową ścieżkę dźwiękową. Z powodu pogarszającego się stanu zdrowia jego faktyczne zaangażowanie w film było ograniczone. Jednak Cohan widział film przed śmiercią (na raka) i zaaprobował rolę Cagneya. Z powodu pogarszającego się stanu zdrowia Cohana Warner Brothers przesunęło planowaną galową premierę z 4 lipca na 29 maja; pierwotna data została wybrana ze względu na patriotyczny motyw filmu i dlatego, że w filmie Cohan podobno urodził się 4 lipca, jak napisał w tekście swojej piosenki „Yankee Doodle Dandy”. (Jednak Cohan tak naprawdę urodził się 3 lipca). W końcu Cohan żył jeszcze kilka miesięcy po premierze filmu.

Plakat filmowy do filmu był pierwszy kiedykolwiek wyprodukowany przez znanego projektanta plakat Billa złota .

Liczby muzyczne

  1. „Uwertura” – grana przez orkiestrę za tytułami.
  2. „Keep Your Eyes Upon Me (The Dancing Master)” – śpiewane i tańczone przez Waltera Hustona, następnie śpiewane i tańczone przez Henry'ego Blaira.
  3. Podczas spaceru po parku pewnego dnia – śpiewane i tańczone przez Jo Ann Marlowe.
  4. „At a Georgia Camp Meeting” – Zatańczony przez Jamesa Cagneya, Waltera Hustona, Rosemary DeCamp i Jeanne Cagney.
  5. „Urodziłem się w Wirginii” – śpiewali i tańczyli James Cagney, Jeanne Cagney, Walter Huston i Rosemary DeCamp.
  6. „Najcieplejsze dziecko w garstce” – śpiewane i tańczone przez Joan Leslie (dubbing przez Sally Sweetland).
  7. Harrigan – śpiewane i tańczone przez Jamesa Cagneya i Joan Leslie.
  8. The Yankee Doodle Boy – śpiewali i tańczyli James Cagney, Joan Leslie (dubbing Sally Sweetland) i chór.
  9. Give My Regards To Broadway – śpiewane i tańczone przez Jamesa Cagneya i chór.
  10. „Oh You Wonderful Girl / Blue Skies, Grey Skies / The Belle of the Barbers' Ball” – śpiewane przez Jamesa Cagneya, Jeanne Cagney, Waltera Hustona i Rosemary DeCamp.
  11. Mary's a Grand Old Name – śpiewana przez Joan Leslie (dubbingowana przez Sally Sweetland).
  12. Czterdzieści pięć minut z Broadwayu – śpiewa James Cagney.
  13. Mary's a Grand Old Name (powtórka 1) – śpiewa Joan Leslie (dubbing Sally Sweetland).
  14. Mary's a Grand Old Name (powtórka 2) – śpiewa Irene Manning.
  15. Czterdzieści pięć minut z Broadwayu (powtórka) – śpiewa chór.
  16. „Tak długo, Mary” – śpiewane przez Irene Manning i chór.
  17. Jesteś wielką starą flagą – w wykonaniu Jamesa Cagneya i chóru.
  18. „Like the Wandering Minstrel” – śpiewane przez Jamesa Cagneya i chór.
  19. Over There – śpiewane przez Frances Langford, Jamesa Cagneya i chór.
  20. „George M. Cohan Potpouri” – śpiewane przez Frances Langford.
  21. „Off the Record” – w wykonaniu Jamesa Cagneya.
  22. Over There (powtórka) – śpiewa James Cagney i chór.
  23. The Yankee Doodle Boy (powtórka) – grana przez orkiestrę za napisami końcowymi.

Produkcja

Cagney początkowo był przeciwny biografii George'a M. Cohana, nie lubił Cohana od czasu strajku aktorów Equity Strike w 1919 roku , w którym stanął po stronie producentów. W 1940 roku Cagney został nazwany, wraz z 15 innymi postaciami z Hollywood, w zeznaniach przed ławą przysięgłych Johna R. Leecha, samozwańczego „głównego funkcjonariusza” Partii Komunistycznej w Los Angeles, który został wezwany przez House Un-American Activities Komitet . New York Times opublikował na pierwszej stronie zarzut, że Cagney był komunistą. Cagney odrzucił oskarżenie, a Martin Dies Jr. złożył oświadczenie w prasie wyjaśniającej Cagney. William Cagney , jeden z producentów filmu, miał powiedzieć swojemu bratu, że „będziemy musieli zrobić najbardziej przeklęty patriotyczny obraz, jaki kiedykolwiek powstał. Myślę, że to historia Cohana”.

Przyjęcie

Kasa biletowa

Film prawie podwoił zarobki Captains of the Clouds (1942), poprzedniego przedsięwzięcia Cagneya, przynosząc Warner Bros.

Według nagrań Warner Bros film zarobił 4 631 000 dolarów w kraju i 1 892 000 dolarów za granicą.

To sprawiło, że był to największy sukces kasowy w dotychczasowej historii firmy. Gwiazda zarobiła umowną pensję w wysokości 150 000 dolarów i prawie pół miliona dolarów w podziale zysków. Według Variety , film zarobił 4,8 miliona dolarów na wypożyczeniach kinowych dzięki wydaniu w Ameryce Północnej.

krytyczna odpowiedź

Współczesne recenzje były bardzo pozytywne. Bosley Crowther z The New York Times powiedział, że dobrze by było, gdyby oglądali go widzowie filmowi, ponieważ „znajdziesz tak ciepły i zachwycający obraz muzyczny, jaki od lat trafiał na ekrany, zakręconą dobrą rozrywkę i równie czuły, jeśli nie tak dokładny. , filmowa biografia, jaka była zawsze – tak, nigdy – stworzona… jest w tym obrazie tak wiele i tyle osób zasługuje na pochwałę, że każdy z nią związany może wsadzić pióro w kapelusz i zabrać nasze słowo — to dandys! Variety nazwała film "tak zabawnym, jak jakikolwiek filmowy film, jaki kiedykolwiek powstał... James Cagney gra Cohana, z którego oryginalny George M. może być dumny". Harrison's Reports napisał: „Doskonałe! Widzowie powinni znaleźć tę muzyczną komedię, która jest oparta na życiu George'a M. Cohana, jednym z najbardziej błyskotliwych i zachwycających obrazów muzycznych, jakie kiedykolwiek pojawiły się na ekranie. dzięki wyjątkowo doskonałemu występowi Jamesa Cagneya, którego personifikacja pana Cohana jest niesamowita – jego gesty, mowa i taniec są wykonane do perfekcji”. John Mosher z The New Yorker nazwał film „całkowitą rozkoszą, ekstrawagancją melodii, które kraj lubił od dziesięcioleci”, chociaż uważał go za „wątpliwy” jako biografia Cohana.

Witryna agregatora recenzji Rotten Tomatoes informuje, że 90% z 29 recenzji krytyków jest pozytywnych, ze średnią oceną 7,9/10. Konsensus krytyków strony głosi: „James Cagney wykorzystuje swoje muzyczne talenty, aby zelektryzować w Yankee Doodle Dandy , celebracji patriotycznego zapału w takim samym stopniu, jak w biografii George'a M. Cohana”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 89 na 100, opartą na 10 krytykach, co wskazuje na „powszechne uznanie”.

Nagrody i wyróżnienia

Film zdobył Oscara dla najlepszego aktora w roli głównej (James Cagney), najlepszej muzyki, punktacji obrazu muzycznego ( Ray Heindorf i Heinz Roemheld ) oraz najlepszego nagrania dźwiękowego ( Nathan Levinson ). Był nominowany do nagrody dla najlepszego aktora drugoplanowego (Walter Huston), najlepszego reżysera , najlepszego montażu filmu dla George'a Amy , najlepszego filmu i najlepszego scenariusza, oryginalna historia . W 1993 roku Yankee Doodle Dandy został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu jako „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

Uznanie Amerykańskiego Instytutu Filmowego

Zobacz też

Adaptacje

  • Yankee Doodle Dandy został zaadaptowany jako słuchowisko radiowe 19 października 1942 roku w programie The Screen Guild Theatre , z udziałem Jamesa Cagneya z Ritą Hayworth i Betty Grable .
  • Jerzy M! to musical estradowy, również oparty na życiu George'a M. Cohana, którego premiera odbyła się na Broadwayu w 1968 roku.

Bibliografia

Zewnętrzne linki