Życzenie śmierci (1974 film) - Death Wish (1974 film)

Życzenie śmierci
Życzenie śmierci movie poster.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Michał zwycięzca
Scenariusz autorstwa Wendell Mayes
Oparte na Życzenie śmierci
przez Briana Garfielda
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Artura J. Ornitza
Edytowany przez Bernard Gribble
Muzyka stworzona przez Herbie Hancock

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Paramount Pictures (Stany Zjednoczone)
Columbia Pictures (Międzynarodowy)
Data wydania
Czas trwania
94 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 3,7 miliona dolarów
Kasa biletowa 22 mln USD lub 20,3 mln USD

Życzenie śmierci jest 1974 amerykański Vigilante film akcji dramat , luźno oparty na 1972 powieści o tym samym tytule autorstwa Briana Garfielda . Film został wyreżyserowany przez Michaela Winnera, a wroli Paula Kerseya występuje Charles Bronson , architekt, który staje się strażnikiem po zamordowaniu żony i napaści seksualnej na córkę podczas inwazji na dom . Był to pierwszy film z serii „Życzenie śmierci ; po ośmiu latach pojawił się Death Wish II i inne podobne filmy.

W momencie premiery film był krytykowany za widoczne poparcie dla czujności i nawoływanie do nieograniczonego karania przestępców. Podobno powieść potępiała czujność, podczas gdy film przyjął to pojęcie. Film odniósł komercyjny sukces i odbił się echem wśród publiczności w Stanach Zjednoczonych, które w latach 70. doświadczały coraz większej przestępczości.

Wątek

Paul Kersey jest odnoszącym sukcesy architektem w średnim wieku i człowiekiem rodzinnym, który szczęśliwie mieszka na Manhattanie ze swoją żoną Joanną. Pewnego dnia Joanna i ich dorosła córka Carol, która jest żoną Jacka Toby'ego, są śledzone z domu D'Agostino przez trzech bandytów. Trio wdziera się do mieszkania Kersey, udając dostawcę. Po stwierdzeniu, że Carol i Joanna mają tylko 7 USD, bandyci brutalnie gwałcą Carol i biją Joannę przed ucieczką. Po przybyciu do szpitala Paul jest zdruzgotany, gdy dowiaduje się, że Joanna zmarła z powodu odniesionych obrażeń. Niedługo po pochowaniu żony Paul spotyka na zaciemnionej ulicy rabusiarza. Paul walczy bronią domowej roboty , improwizowanym blackjackiem zrobionym ze skarpety z dwoma rolkami ćwierćdolarówek , co powoduje, że rabuś ucieka. Paul jest wstrząśnięty i pobudzony tym spotkaniem. Szef Paula wysyła go do Tucson w Arizonie , gdzie spotyka się z Amesem Jainchillem, klientem realizującym projekt deweloperski. Kilka dni później Paul zostaje zaproszony przez Amesa na kolację do swojego klubu z bronią. Ames jest pod wrażeniem strzelectwa Paula na celowniku. Paul ujawnia, że ​​był odmawiającym służby wojskowej podczas wojny koreańskiej , kiedy służył jako medyk bojowy . Jego ojciec-łowca nauczył go posługiwania się bronią palną; ale po tym, jak starszy Kersey został śmiertelnie ranny przez drugiego myśliwego (który wziął ojca Paula za jelenia), matka Paula kazała mu przysiąc, że nigdy więcej nie użyje broni. Paul z powodzeniem pomaga Amesowi w planowaniu osiedla mieszkaniowego. Ames odwozi Paula z powrotem na lotnisko w Tucson i daje mu prezent za jego pracę nad rozwojem, który umieszcza w bagażu rejestrowanym Paula.

Po powrocie na Manhattan Paul dowiaduje się od Jacka, że ​​umysł Carol załamał się z powodu traumatycznego gwałtu i śmierci jej matki; Carol jest teraz w stanie katatonii i jest niemą do wyboru. Z błogosławieństwem Paula Jack umieszcza Carol w szpitalu psychiatrycznym. Paul dowiaduje się, że Ames dał mu niklowany rewolwer Colt Police Positive oraz pudełko amunicji. Ładuje go i wybiera się na nocny spacer, podczas którego zostaje napadnięty na muszkę. Paul śmiertelnie strzela do bandyty i w szoku biegnie do domu i wymiotuje. Następnej nocy Paul spaceruje po mieście w poszukiwaniu niebezpiecznych i brutalnych przestępców; na pewno zabija kilku bandytów w ciągu następnych kilku tygodni, albo wabi ich do konfrontacji, przedstawiając się jako zamożna ofiara, albo gdy widzi, jak atakują innych niewinnych ludzi. Inspektor z NYPD Frank Ochoa prowadzi śledztwo w sprawie zabójstw strażników. Jego departament zawęża to do listy mężczyzn, których członek rodziny niedawno został zabity przez bandytów i/lub są weteranami wojennymi. Ochoa wkrótce podejrzewa Paula i ma zamiar dokonać aresztowania, gdy interweniuje prokurator okręgowy i mówi Ochoa, że ​​„nie chcemy go”. Prokurator okręgowy i komisarz policji nie chcą, aby statystyki ujawniły, że czujność Paula doprowadziła do drastycznego spadku przestępczości ulicznej; obawiają się, że jeśli te informacje staną się powszechnie znane, całe miasto pogrąży się w chaosie. Jeśli Paul zostanie aresztowany, z pewnością zostanie nazwany męczennikiem . Ochoa nie lubi tego pomysłu, ale ustępuje i zamiast tego wybiera „odstraszenie go”.

Pewnej nocy Paul zastrzelił jeszcze dwóch bandytów, po czym sam został ranny w nogę o jedną trzecią. Paul ściga trzeciego bandytę i osacza go w magazynie. Wyzywa bandytę na szybki remis w stylu Dzikiego Zachodu, by zemdleć z powodu utraty krwi. Rabuś ucieka. Pistolet Paula zostaje odkryty przez młodego policjanta Jacksona Reilly'ego. Reilly wręcza broń Ochoa, która nakazuje Reilly'emu zapomnieć, że ją znaleźli. Prasa dowiaduje się, że Paul jest tylko kolejną ofiarą napadu. Ochoa odwiedza Paula w szpitalu, gdzie wraca do zdrowia, i zgadza się potajemnie pozbyć się rewolweru Paula w zamian za opuszczenie Nowego Jorku przez Paula na stałe. Paul przyjmuje umowę Ochoa, a jego firma zgadza się przenieść go do Chicago. Paul przyjeżdża pociągiem na Chicago Union Station . Witany przez przedstawiciela firmy, zauważa grupę chuliganów nękających młodą kobietę. Przeprasza i pomaga kobiecie. Gdy chuligani wykonują nieprzyzwoite gesty, Paul tylko się uśmiecha, robiąc na nich pistolet palcowy .

Rzucać

John Herzfeld zagrał złodzieja pociągu, który tnie gazetę Paula Kerseya, a Saul Rubinek zagrał złodzieja pociągu, który pilnuje drzwi. Robert Miano miał w filmie niewielką rolę jako bandyta. Lawrence Hilton-Jacobs , który później zagrał w programie telewizyjnym Welcome Back, Kotter , miał niewymienioną w czołówce rolę jednego z bandytów w Central Parku pod koniec filmu. Krążą pogłoski, że Denzel Washington zadebiutował na ekranie jako niewymieniony w napisach złodziej z alei, ponieważ w długim ujęciu pokazany aktor wydaje się go przypominać, ale Washington stwierdził, że to nieprawda. Aktorka Helen Martin , która odegrała niewielką rolę jako ofiara napadu, która odpiera napastników szpilką do kapelusza , pojawiła się następnie w telewizyjnych sitcomach Good Times i 227 . Christopher Guest nakręcił jeden ze swoich najwcześniejszych występów filmowych jako młody policjant, który znajduje broń Kerseya. Marcia Jean Kurtz , która grała recepcjonistkę w biurze Paula, pojawiła się w wielu rolach w serialu Prawo i porządek . Sonia Manzano , która grała Marię na Ulicy Sezamkowej , pełniła niewymienioną rolę kasjerki w supermarkecie. Film był także debiutem ekranowym Jeffa Goldbluma , grającego jednego z „dziwaków”, który na początku filmu napada na rodzinę Kersey.

Produkcja

Rozwój

Film powstał na podstawie powieści Briana Garfielda z 1972 roku pod tym samym tytułem . Garfield został zainspirowany do wykorzystania tematu czujności po incydentach w jego życiu osobistym. W jednym incydencie skradziono torebkę jego żony; w innym jego samochód został zdewastowany. Jego pierwsza myśl za każdym razem była taka, że ​​może zabić odpowiedzialnego "skurwysyna". Później uznał, że były to prymitywne myśli, rozważane w nieostrożnej chwili. Potem pomyślał o napisaniu powieści o człowieku, który wszedł na ten sposób myślenia w chwili wściekłości, a potem nigdy z niego nie wyszedł. Oryginalna powieść otrzymała pochlebne recenzje, ale nie była bestsellerem. Garfield sprzedał prawa ekranowe zarówno do Death Wish, jak i Relentless, jedynym producentom filmowym, którzy się do niego zwrócili, Hal Landersowi i Bobby'emu Robertsowi . Zaproponowano mu napisanie scenariusza do adaptacji jednej z dwóch powieści i wybrał Bezwzględny . Po prostu uważał, że łatwiej jest zamienić się w film. Wendell Mayes został następnie zatrudniony do napisania scenariusza do Death Wish . Zachował podstawową strukturę powieści i znaczną część dialogu filozoficznego. To był jego pomysł, aby zmienić detektywa policyjnego Franka Ochoę w główną postać filmu. Jego wczesne szkice scenariusza miały inne zakończenia niż ostatni. W jednym poszedł za pomysłem Garfielda. Strażnik staje przed trzema bandytami, którzy zaatakowali jego rodzinę i giną z ich rąk. Ochoa odkrywa broń trupa i zastanawia się, czy nie pójść w jego ślady. W innym strażnik zostaje ranny i pędzony do szpitala. Jego los pozostaje niejasny. Tymczasem Ochoa znalazł broń i zmaga się z decyzją o jej użyciu. Jego decyzja pozostaje niejasna.

Odlew

Pierwotnie Sidney Lumet miał wyreżyserować Jacka Lemmona jako Paula i Henry'ego Fondę jako Ochoa. Lumet wycofał się z projektu, by wyreżyserować Serpico (1973), co wymagało poszukiwania innego reżysera. Rozważano kilka, w tym Petera Medaka, który chciał Henry'ego Fondy jako Paula. United Artists ostatecznie wybrało Michaela Winnera , ze względu na jego osiągnięcia w szorstkich, brutalnych filmach akcji. Wśród przykładów jego prac uwzględniono Mechanika (1972), Skorpiona (1973) i Kamiennego zabójcę (1973). Film został odrzucony przez inne studia z powodu kontrowersyjnej tematyki i postrzeganej trudności z obsadzeniem kogoś w roli strażnika. Rozważano kilku aktorów, w tym Steve'a McQueena , Clinta Eastwooda , Gregory'ego Pecka , Burta Lancastera , George'a C. Scotta , Franka Sinatry , Lee Marvina, a nawet Elvisa Presleya . Winner próbował zrekrutować Bronsona, ale aktor miał dwa problemy. Jednym z nich było to, że jego agent, Paul Kohner, uważał, że film niesie niebezpieczną wiadomość. Po drugie, scenariusz podążał za oryginalną powieścią, opisując strażnika jako potulnego księgowego, co nie jest odpowiednią rolą dla Bronsona. „Byłem naprawdę błędną osobą” – powiedział później Bronson. „To był bardziej motyw, który byłby lepszy dla Dustina Hoffmana lub kogoś, kto mógłby zagrać słabszego człowieka. Powiedziałem im to wtedy”. Zwycięzca był początkowo zaniepokojony swoją decyzją o obsadzeniu Jill Ireland , prawdziwej żony Bronsona, do roli żony Paula Kerseya, Joanny Kersey. Po tym, jak Winner powiedział to Bronsonowi, powiedział: „Nie. Nie chcę, żeby była upokarzana i mieszana przez tych aktorów, którzy grają bandytów. Znasz osobę, której chcemy? Kogoś, kto wygląda jak Hope Lange ”. Zwycięzca odpowiedział: „Cóż, Charlie, osoba, która najbardziej przypomina Hope Lange, to Hope Lange. Ireland później zagrała ukochaną Kerseya w Death Wish II . Projekt filmowy został porzucony przez United Artists po tym, jak ograniczenia budżetowe zmusiły producentów Hal Landersa i Bobby'ego Robertsa do zlikwidowania swoich praw. Pierwotnych producentów zastąpił włoski potentat filmowy Dino De Laurentiis . De Laurentiis przekonał Charlesa Bluhdorna do przeniesienia projektu do Paramount Pictures . Paramount nabył prawa do dystrybucji filmu na rynku amerykańskim, natomiast Columbia Pictures udzieliła licencji na prawa do dystrybucji na rynkach międzynarodowych. De Laurentiis podniósł budżet filmu w wysokości 3 milionów dolarów, sprzedając prawa do dystrybucji. Mając zapewnione fundusze, scenarzysta Gerald Wilson został zatrudniony do zrewidowania scenariusza. Jego pierwszym zadaniem była zmiana tożsamości strażnika, aby rola była bardziej odpowiednia dla Bronsona. „Paul Benjamin” został przemianowany na „Paul Kersey”. Jego praca została zmieniona z księgowego na architekta. Jego przeszłość zmieniła się z weterana II wojny światowej na weterana wojny koreańskiej. Powód, dla którego nie widział obowiązku bojowego, zmienił się z pełnienia funkcji księgowego wojskowego w odmawiającego służby wojskowej . Kilka winiet ze scenariusza Mayesa uznano za niepotrzebne i dlatego usunięto.

Filmowanie

Zwycięzca sam poprosił o kilka poprawek w scenariuszu. Zarówno w powieści, jak iw oryginalnym scenariuszu nie było scen pokazujących interakcję strażnika z żoną. Zwycięzca zdecydował się zamieścić prolog przedstawiający szczęśliwy związek i tak prolog filmu przedstawia parę na wakacjach na Hawajach. Wczesny szkic scenariusza był inspirowany sceną walki w zachodnim filmie W samo południe . Zwycięzca zdecydował się na bardziej rozbudowaną scenę, obejmującą scenę walki w odtworzeniu Dzikiego Zachodu , rozgrywającą się w Tucson w Arizonie . W końcowym scenariuszu strażnicy od czasu do czasu odwoływali się do westernów. Podczas konfrontacji z uzbrojonym bandytą rzuca mu wyzwanie, by narysował (Kersey każe mu „wypełnić swoją rękę”, to samo wyzwanie rzucone przez ikonę westernu Johna Wayne'a swojemu głównemu przeciwnikowi w kulminacyjnej strzelaninie w True Grit z 1969 roku ). Kiedy Ochoa każe mu wyjechać z miasta, pyta, czy ma na to czas do zachodu słońca. Zabójstwo na stacji metra miało pozostać poza ekranem w scenariuszu Mayesa, ale Winner postanowił zmienić to w rzeczywistą, brutalną scenę. Drobna kłótnia miała miejsce, jeśli chodzi o miejsce kręcenia filmu. Bronson poprosił o lokalizację w Kalifornii, aby mógł odwiedzić swoją rodzinę w Bel Air w Los Angeles . Zwycięzca nalegał na Nowy Jork, a De Laurentiis się zgodził. Ostatecznie Bronson wycofał się. Death Wish został nakręcony w Nowym Jorku zimą 1973-1974. Death Wish został po raz pierwszy wydany amerykańskiej publiczności w lipcu 1974 roku. Światowa premiera odbyła się 24 lipca w Loews Theatre w Nowym Jorku. Podczas całej produkcji członkowie załogi musieli nosić maski na twarz ze względu na niskie temperatury, które powodowały zamarzanie wody w oczach.

Muzyka

Wielokrotność Grammy wielokrotnie nagradzany muzyk jazzowy Herbie Hancock produkowane i skomponował oryginalną muzykę do ścieżki dźwiękowej do filmu. To był jego trzeci wynik filmu, po 1966 filmowego blow-up i The Spook, który siedział przy drzwiach (1973). Michael Winner powiedział: „[Dino] De Laurentiis powiedział 'Zdobądź tani angielski zespół'. Ponieważ angielskie zespoły odniosły duży sukces, ale miałem dziewczynę, która była na Ulicy Sezamkowej , aktorkę portorykańską ( Sonia Manzano ), która grała kasjerkę w supermarkecie [w Death Wish ] i była wielką fanką jazzu. Powiedziała: „Cóż, powinieneś mieć Herbiego Hancocka. Wypuścił tę płytę zatytułowaną Head Hunters ”. Dała mi Head Hunters , co było oszałamiające, a ja powiedziałem: „Dino, nieważne, tani angielski zespół, będziemy mieli Herbiego Hancocka”. Co zrobiliśmy."

Temat Hancocka do filmu został zacytowany w „ Judge, Jury and Executioner ”, singlu Atoms for Peace z 2013 roku .

Uwolnienie

Media domowe

Film został po raz pierwszy wydany na VHS , Betamax i LaserDisc w 1980 roku. Później został wydany na DVD w 2001 i 2006 roku. 40th Anniversary Edition został wydany na Blu-ray w 2014 roku.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Death Wish otrzymał mieszane recenzje po wydaniu ze względu na poparcie dla czujności, ale wpłynął na publiczność w USA i rozpoczął powszechną debatę na temat radzenia sobie z szalejącą przestępczością. Graficzna przemoc w filmie, zwłaszcza scena brutalnego gwałtu na córce Kersey i wyraźny portret dokonanych z premedytacją zabójstw Kersey, uznano za wyzysk, ale realistyczne w kontekście amerykańskiej atmosfery rosnącej przestępczości w miastach.

Wielu krytyków było niezadowolonych z filmu, uznając go za „niemoralne zagrożenie dla społeczeństwa” i zachętę do zachowań antyspołecznych. Vincent Canby z The New York Times był jednym z najgłośniejszych pisarzy, potępiającym Życzenie Śmierci w dwóch obszernych artykułach. Roger Ebert przyznał trzy gwiazdki na cztery i pochwalił „fajną precyzję” reżyserii Winnera, ale nie zgadzał się z filozofią filmu. Gene Siskel dał filmowi dwie gwiazdki na cztery i napisał, że jego aranżacja „nie próbuje uwiarygodnić; jego celem jest przedstawienie sylogizmu, który przemawia za zemstą, i przedstawienie go tak szybko, że nie ma czasu na rozważenie jego absurdalność." Charles Champlin z Los Angeles Times nazwał to „podłym filmem… To paskudny i demagogiczny materiał, apel do brutalnych emocji i wbrew rozsądkowi”. Gary Arnold z The Washington Post opisał film jako „uproszczony aż do zastoju. Nie ma prawie żadnego sensownego wglądu w przemoc w mieście; zabójstwa po prostu wleją się jedno po drugim, gdy Bronson przemierza ogarnięte przestępczością ulice Nowego Jorku”. Clyde Jeavons z The Monthly Film Bulletin napisał: „Powierzchownie nie jest to aż tak dalekie od westernu zemsty Budda Boettichera … Różnica polega oczywiście na tym, że Michael Winner nie ma żadnego z miejscowego poczucia alegorii Boettichera ani jego instynktu do tego, co stanowi dobrą ludową mitologię, nie mówiąc już o jego zamiłowaniu do trójwymiarowych złoczyńców.

Garfield był również niezadowolony z końcowego produktu, nazywając film „podpalaczem” i stwierdził, że sequele filmu są bezsensowne i zjełczałe, ponieważ opowiadają się za czujnością, w przeciwieństwie do jego dwóch powieści, które przedstawiają przeciwny argument. Film skłonił go do napisania kontynuacji zatytułowanej Wyrok śmierci , który został opublikowany rok po premierze filmu. Bronson bronił filmu i uważał, że miał być komentarzem na temat przemocy i miał atakować przemoc, a nie romantyzować ją. Recenzje oryginalnego filmu były mniej negatywne niż jego sequele , które wielu krytyków uważało za bardziej wyzyskujące i wymyślne.

Na Rotten Tomatoes Death Wish ma ocenę aprobaty 68% na podstawie recenzji 28 krytyków.

Wyróżnienia

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

Wpływ i wpływ

Death Wish było przełomem dla Bronsona, który miał wtedy 53 lata i który był wtedy lepiej znany w Europie i Azji ze swojej roli w The Great Escape . Bronson stał się ikoną amerykańskiego kina, która przez następne dwadzieścia lat cieszyła się ogromną popularnością.

  • W późniejszych latach seria Death Wish stała się przedmiotem parodii ze względu na wysoki poziom przemocy i postępujący wiek Bronsona (odcinek Simpsonów z 1995 roku , „ A Star Is Burns ”, pokazał fikcyjną reklamę Death Wish). 9 , składający się z przykutego do łóżka Bronsona mówiącego „Chciałbym umrzeć”). Jednak seria Death Wish pozostała lukratywna i zyskała wsparcie fanów kina eksploatacji. Serial nadal cieszy się dużą popularnością w domowych nagraniach wideo i jest okazjonalnie emitowany w różnych stacjach telewizyjnych w Stanach Zjednoczonych i Europie.
  • W odcinku American Dad! The One That Got Away ” Roger ubiera się podobnie do głównego bohatera, gdy planuje zemstę na alternatywnej osobowości. Mówi alternatywnej postaci, że Życzenie śmierci było filmem, kiedy jego odniesienie do stroju jest błędnie zrozumiane.
  • Bronson jest wymieniony w 1997 roku w The Notorious BIG klasyku „Kick in the Door”. W piosence Biggie głosi: „Sprzedałeś więcej prochu niż Johnson and Johnson/Tote stali jak Bronson, vigilante/Chcesz się dogadać synu, musisz mnie zapytać”.
  • W komiksie Spider-Man z lat 1985–1986 „ Śmierć Jeana DeWolffa ” Bronson pojawia się na jednym panelu, trzymając gazetę z nagłówkiem „vigilante”.
  • Fragment filmu, w którym Jeff Goldblum, gwałciciel-gwałciciel, krzyczy „Cholera bogata cipa! Zabijam bogate cipy!” był często grany w The Opie and Anthony Show .
  • W wydaniu z 2003 roku Champion Sound hiphopowego duetu Jaylib , w utworze „The Official”, J Dilla mówi: „ Podbijam to, gdy PI chce śmierci, Im C. Bronson”.
  • W 2012 roku Michael Chabon za powieść Telegraph Avenue , Death Wish jest ulubiony film Luthera za zwłokę.
  • Curtis Śliwa opisał Bernharda Goetza jako „Charlesa Bronsona w Życzeniu śmierci ”.
  • W grze wideo PAYDAY 2 z 2013 roku jedna z trudności nazywa się Życzenie śmierci.
  • W grze wideo Hotline Miami 2: Wrong Number z 2015 roku poziom nazywa się Życzenie śmierci.
  • W 2019 roku, podczas sesji siedemdziesiątego czwartego dnia Zgromadzenia Ogólnego Narodów Zjednoczonych , Pakistan „s premier Imran Khan , o których mowa Death Wish wyjaśniając jednocześnie możliwość radykalizacji Kaszmiru młodości jako wyniku Indian cofnięcia Dżammu i Kaszmiru statusie specjalnym , część konfliktu w Kaszmirze .

Przerobić

W marcu 2016 roku Paramount i MGM ogłosiły, że Aharon Keshales i Navot Papushado wyreżyserują remake z udziałem Bruce'a Willisa . W maju Keshales i Papushado opuścili projekt, po tym, jak studio nie pozwoliło na przepisanie ich scenariusza. W czerwcu Eli Roth podpisał kontrakt na reżyserię. Film został wydany 2 marca 2018 roku.

Zobacz też

Bibliografia

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki