Dredd -Dredd

Dredd
Futurystyczny policjant w zbroi i hełmie, który zakrywa wszystko oprócz ust, stoi na rogu dachu budynku z pistoletem w dłoni, gdy za nim płoną wielkie wieżowce.  Nad mężczyzną czyta slogan „Osąd nadchodzi”.
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Pete Travis
Scenariusz autorstwa Alex Garland
Oparte na Sędzia Dredd
John Wagner
Carlos Ezquerra
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Anthony Dod Mantle
Edytowany przez Mark Eckersley
Muzyka stworzona przez Paul Leonard-Morgan

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania
95 minut
Kraje
Język język angielski
Budżet 30–45 milionów dolarów
Kasa biletowa 41,5 miliona dolarów

Dredd to film akcji science fiction z 2012 roku w reżyserii Pete'a Travisa, napisany i wyprodukowany przez Alexa Garlanda . Opiera się nakomiksiez 2000 roku ne Judge Dredd i jego tytułowej postaci stworzonej przez Johna Wagnera i Carlosa Ezquerrę . Karl Urban występuje w roli sędziego Dredda, stróża prawa obdarzonego władzą sędziego, ławy przysięgłych i kata w ogromnej, dystopijnej metropolii zwanej Mega-City One, która leży na postapokaliptycznym pustkowiu. Dredd i jego partnerka, sędzia Anderson ( Olivia Thirlby ), są zmuszeni zaprowadzić porządek w 200-piętrowym wieżowcui załatwić sprawę ztamtejszym baronem narkotykowym, Ma-Ma ( Lena Headey ).

Garland zaczął pisać scenariusz w 2006 roku, chociaż opracowanie nowej adaptacji filmowej Judge Dredd , niezwiązanej z filmem Judge Dredd z 1995 roku , ogłoszono dopiero w grudniu 2008 roku. Wyprodukowany przez brytyjskie studio DNA Films , Dredd rozpoczął główne zdjęcia przy użyciu kamer 3D , w listopadzie 2010 . Zdjęcia kręcono na praktycznych planach i lokalizacjach w Kapsztadzie i Johannesburgu .

Dredd został wydany 7 września 2012 roku w Wielkiej Brytanii i 21 września na całym świecie. Krytycy byli ogólnie pozytywnie nastawieni do efektów wizualnych filmu , obsady i akcji, podczas gdy krytyka skupiała się na nadmiernej przemocy, a także na postrzeganym braku elementów satyrycznych , które znajdują się w komiksie źródłowym. Pomimo pozytywnej reakcji krytyków, film zarobił nieco ponad 41 milionów dolarów w kasie przy szacowanym budżecie 30-45 milionów dolarów. Dredd odniósł większy sukces po premierze domowej i od tego czasu został uznany za film kultowy . Teatralny brutto wykonane sequel mało prawdopodobne, ale sprzedaż Media Home i wysiłki wentylator zatwierdzony przez 2000 AD ' s wydawca Rebellion Developments zachowały możliwość drugim filmie.

Wątek

Przyszłe Stany Zjednoczone to dystopiczne napromieniowane pustkowia znane jako Przeklęta Ziemia. Na wschodnim wybrzeżu leży Mega-City One , brutalna metropolia z 800 milionami mieszkańców i 17 000 poważnych przestępstw zgłaszanych codziennie. Jedyną siłą porządkową są Sędziowie , którzy pełnią funkcję sędziego, ławy przysięgłych i kata. Sędzia Dredd otrzymuje od Sędziego Głównego zadanie oceny nowej rekrutki Cassandry Anderson , potężnej wróżki, która nieznacznie nie przeszła testów predyspozycji do zostania Sędzią.

W 200-piętrowym wieżowcu w slumsach zwanym Peach Trees, baron narkotykowy Madeline „Ma-Ma” Madrigal dokonuje egzekucji trzech nieuczciwych handlarzy narkotyków, każąc im żywcem obedrzeć ze skóry . Są nasycane Slo-Mo (nowym uzależniającym narkotykiem, który zmniejsza postrzeganie czasu przez użytkownika do 1% normalnego) i zrzucane do atrium z najwyższego piętra. Dredd i Anderson zostają wysłani w celu zbadania i dowiedzenia się o kryjówce narkotyków, na którą napadają. Aresztują bandytę imieniem Kay, którego sonda Andersona ujawnia, że ​​jest osobą, która dokonała egzekucji, a Dredd postanawia zabrać go na przesłuchanie. W odpowiedzi siły Ma-Ma przejmują pomieszczenie kontroli bezpieczeństwa wieży i uszczelniają budynek (zamykając drzwi osłony przeciwwybuchowej pod pretekstem testu bezpieczeństwa), aby uniemożliwić sędziom opuszczenie lub wezwanie pomocy.

Ma-Ma rozkazuje Dreddowi i Andersonowi zabić, zmuszając sędziów do przebicia się przez dziesiątki uzbrojonych bandytów. Przybywając na 76. piętro, Sędziowie zostają zaatakowani przez Ma-Ma i jej ludzi z działami obrotowymi, które przebijają ściany, zabijając wielu mieszkańców. Sędziowie przebijają się przez zewnętrzną ścianę i wzywają wsparcia. Tymczasem Ma-Ma wysyła swojego poplecznika Caleba, aby poszukał sędziów. Kiedy się spotykają, Dredd wyrzuca Caleba z wieży na oczach Ma-Ma.

Dredd podejrzewa, że ​​Ma-Ma desperacko stara się uciszyć Kay i bije go za informacje. Anderson czyta w myślach Kay i dowiaduje się, że Peach Trees jest centrum produkcji i dystrybucji Slo-Mo. Anderson sugeruje, by ukryli się w oczekiwaniu na pomoc, ale Dredd nalega, by ruszyli na górę wieży i ścigali Ma-Ma. Sędziowie Volt i Guthrie odpowiadają na wezwanie Dredda, ale komputerowy ekspert Ma-Ma odmawia im wstępu, przekonując ich, że system bezpieczeństwa działa nieprawidłowo. Dwóch uzbrojonych nastolatków konfrontuje się z Dreddem i Andersonem, pozwalając Kay rozbroić i obezwładnić Andersona. Kay następnie ucieka z nią jako zakładnikiem i zabiera ją do bazy Ma-Ma na najwyższym piętrze.

Podczas gdy Dredd zmierza do Ma-Ma, ona wzywa skorumpowanych sędziów Lexa, Kaplana, Chana i Alvareza. Cała czwórka zwalnia Volta i Guthrie ze służby i zostaje wpuszczona do budynku. Dredd spotyka Chana i podejrzewa, że ​​nie pyta o status Andersona. Widząc, że jego osłona została zdmuchnięta, Chan atakuje Dredda, ale zostaje zabity. Tymczasem Kay próbuje wykonać Anderson z jej własną bronią, ale Pistol „s skaner DNA nie rozpoznaje go i eksploduje, biorąc go za rękę off. Ucieka, a później spotyka Kaplana, którego natychmiast zabija po przeczytaniu jej myśli. Gdzie indziej Dredd zabija Alvareza, ale kończy mu się amunicja. Następnie zostaje postrzelony i ranny przez Lexa, ale Dredd zatrzymuje go na tyle długo, by Anderson przybył i zabił Lexa.

Anderson i Dredd uzyskują kod do mieszkania Ma-Ma od jej eksperta komputerowego i konfrontują się z nią. Ma-Ma mówi Dreddowi, że jeśli umrze, urządzenie na jej nadgarstku zdetonuje ładunki wybuchowe na najwyższych piętrach, niszcząc budynek. Uznając, że sygnał detonatora nie dotrze do materiałów wybuchowych z parteru, Dredd zmusza Ma-Ma do wdychania Slo-Mo i rzuca ją do atrium na śmierć.

W następstwie Anderson przyznaje, że nie udało jej się ocenić, ponieważ została rozbrojona, i odchodzi. Sędzia Główny pyta Dredda o występ Andersona; odpowiada, że ​​zdała.

Rzucać

  • Karl Urban jako Dredd :
    Słynny i przerażający sędzia . Producent Allon Reich opisał Dredda jako „ekstremalną postać i wymierza sprawiedliwość z ekstremalnym brakiem uprzedzeń”. Urban zwrócił się do producentów o dołączenie do filmu. Ta rola była dla niego wyzwaniem, ponieważ postać nigdy nie zdejmuje hełmu, co wymaga od Urbana przekazywania emocji bez użycia oczu. Postrzegał postać jako przeciętnego człowieka z szalenie ciężką pracą w rozdrobnionym społeczeństwie i przyrównał bohaterstwo Dredda do bohaterstwa strażaka. Rola wymagała również przygotowania fizycznego; Urban podjął intensywny trening fizyczny, aby stać się „bestią człowieka”. Przeszedł również szkolenie z broni i techniki, aby nauczyć się operować pod ostrzałem, aresztować przestępców i wyłamywać drzwi. Nalegał, aby w filmie wykonać własne akrobacje motocyklowe. Grał Dredda z chrapliwym i szorstkim tonem głosu, podobnym do „piły przecinającej kość”, którą trudno mu było wytrzymać.
  • Olivia Thirlby promująca film na Fantastic Fest w 2012 roku
    Olivia Thirlby jako Cassandra Anderson :
    Początkujący sędzia i mutant genetyczny o potężnych zdolnościach psychicznych. Anderson potrafi wyczuwać myśli i emocje innych. Thirlby skontrastowała swoją postać z „czarno-białą” perspektywą Dredda, opisując Anderson jako istniejącą „w szarej strefie, gdzie wszystko jest wzmocnione lub zaciemnione przez fakt, [że] wie, co dzieje się w samym wnętrzu człowieka”. Podjęła szkolenie z bronią i walką, ucząc się wykonywania kopnięcia z półobrotu, aby była wiarygodnie dowodząca fizycznie. Postać została częściowo zainspirowana piosenkarką Debbie Harry .
  • Lena Headey jako Madeline „Ma-Ma” Madrigal:
    Była prostytutka, która została lordem narkotykowym i kryminalistą, która jest jedynym dostawcą Slo-Mo, nowego i uzależniającego narkotyku. Występ Headey został zainspirowany punkrockową piosenkarką Patti Smith . Reich opisał postać jako kogoś, kto „w ogóle nie dba o to, co ktokolwiek myśli lub czuje, a ona zrobi i zachowa się tak, jak chce”. Headey powiedział: „Myślę o [Ma-Ma] jak o starym wielkim białym rekinie, który tylko czeka, aż ktoś większy i silniejszy się pojawi i ją zabije… jest na to gotowa. W rzeczywistości nie może się doczekać to się stanie… Jest uzależniona, więc w ten sposób nie żyje, ale to ostatnie pukanie po prostu nie nadeszło”. Przed castingiem Headey, postać została opisana jako mocno umalowana, pokryta bliznami i otyła starsza kobieta.
  • Wood Harris jako Kay:
    członek klanu Ma-Ma. Harris opisał postać jako złoczyńcę, ale takiego, który nie uważa się za gorszego od sędziów. Harris powiedział: „… Dredd dosłownie osądza i zabija ludzi, jeśli zrobią źle… Każdy, kto sprzeciwia się systemowi, może skończyć jako zły facet. Więc myślę, że Kay usprawiedliwił walkę z tym w swoim umyśle”.

W obsadzie znaleźli się także: Domhnall Gleeson jako nienazwany ekspert komputerowy gangu; Warrick Grier jako prawa ręka Ma-Ma, Caleb; DeObia Oparei jako TJ, medyk Peach Trees; Francis Chouler jako sędzia Guthrie , Daniel Hadebe jako sędzia Volt i Rakie Ayola jako sędzia główny. Langley Kirkwood , Edwin Perry, Karl Thaning i Michele Levin przedstawiają odpowiednio skorumpowanych sędziów Lexa, Alvareza, Chana i Kaplana. Dredd zawiera także Juniora Singo jako Amosa i Luke'a Tylera jako Freela, młodych chłopców, którzy konfrontują się z Dreddem; Jason Cope jako Zwirner, bandyta stracony przez Dredda podczas sceny otwierającej; Joe Vaz jako Big Joe, zbir, który prowadzi konfrontację poza stacją medyczną; Scott Sparrow jako Japhet, pierwsza egzekucja Andersona; oraz Nicole Bailey jako Cathy, żona Japheta, w której mieszkaniu Sędziowie znajdują schronienie.

Produkcja

Rozwój

Rozwój filmu został ogłoszony 20 grudnia 2008 roku, chociaż scenarzysta Alex Garland rozpoczął pracę nad scenariuszem w 2006 roku. Wyprodukowało go brytyjskie studio DNA Films , które we współpracy z agencją sprzedaży IM Global sprzedało prawa do dystrybucji na całym świecie. W maju 2010 roku, to piła partnerstwo IM Globalny i jego właściciel Reliance Big Pictures zgodzić się współfinansować 3-D projekt z 45 milionów dolarów budżetu produkcji i harmonogram, aby rozpocząć filmowanie w Johannesburgu , Republika Południowej Afryki pod koniec 2010 roku Pete Travis był Reżyserem filmu i Garlandem był Andrew Macdonald i Allon Reich. Duncan Jones otrzymał wcześniej propozycję roli reżysera. W wywiadzie z 2010 roku Jones powiedział, że jego wizja filmu była niekonwencjonalna – opisując go jako dziwny, mroczny i zabawny – i nie pasował do scenariusza Garland. We wrześniu 2010 roku ogłoszono, że film będzie nosił tytuł Dredd .

Preprodukcja rozpoczęła się 23 sierpnia 2010 r. w Cape Town Film Studios w Cape Town w RPA. Podczas lipcowego Comic-Con International w San Diego w 2010 roku Urban potwierdził, że zaproponowano mu rolę sędziego Dredda, a 18 sierpnia 2010 roku poinformowano, że Urban oficjalnie odegrał tę rolę. We wrześniu 2010 roku ogłoszono, że Thirlby zagra telepatyczną debiutantkę Dredda, Cassandrę Anderson. W tym samym miesiącu podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Toronto film przyciągnął 30 milionów dolarów w ogólnoświatowej przedsprzedaży dystrybutorom na 90% rynków kinowych. Sprzedaż obejmowała umowę o wartości 7 milionów dolarów z brytyjskim dystrybutorem Entertainment Film Distributors .

2 listopada 2010 r. Lions Gate Entertainment zapewniło prawa do dystrybucji Dredd w Ameryce Północnej . Headey dołączył do obsady jako handlarz narkotyków Ma-Ma w styczniu 2011 roku. Sędzia Dredd, twórca John Wagner, działał jako konsultant przy filmie. W 2012 roku potwierdził, że jest to nowa adaptacja materiału komiksowego, a nie remake adaptacji Sędziego Dredda z 1995 roku , w której wystąpił Sylvester Stallone .

Pismo

„… to, co John [Wagner] robi [w komiksie], to ewolucja Dredda, w sposób, w jaki porusza się lodowiec: wyglądasz rok później i coś się zmieniło! Próbowałem być wierny temu”.

Alex Garland o pisaniu postaci Dredda.

Garland zaczął pisać „ Dredd” podczas postprodukcji swojego innego napisu „ Sunshine” i ukończył swój pierwszy szkic, pełniąc funkcję producenta wykonawczego podczas kręcenia filmu „ 28 Weeks Later” . Projekt Garland obracał się wokół jednego z głównych wrogów Dredda, nieumarłego Sędziego Śmierci . Opisał historię jako „riff na temat całego systemu Judge”, ale to nie zadziałało, ponieważ system Judge nie został jeszcze ustalony i wymagał od publiczności zbyt dużej wiedzy na temat komiksu Judge Dredd . Uważał też, że efekt końcowy jest zbyt surrealistyczny i ekstremalny. Na podstawie tego scenariusza Garland zdecydowała, że ​​historia musi być bardziej skoncentrowana i ugruntowana. Zamiast tego rozważał adaptację niektórych znanych wątków sędziego Dredda, w tym „ Demokracja ” (1986) i „ Pochodzenie ” (2006). Postanowił uniknąć tych długich opowieści na rzecz krótszej, codziennej historii o Dreddzie i jego funkcji policjanta w dystopijnym środowisku Mega-City One. Opracowując postać sędziego Dredda, Garland starała się uważnie śledzić postać bohatera komiksu, który przez długi czas ulega jedynie niewielkim zmianom osobowości. Powiedział: „Nie sądziłem, że Dredd może mieć wielkie objawienie, ale na pewno nastąpiła w nim zmiana w trakcie filmu. Na początku filmu robi bardzo jasne oświadczenie, któremu następnie zaprzecza na końcu . To mniej więcej tyle, ile trwa zmiana. Garland celowo przekazała Andersonowi tradycyjny rozwój postaci, aby zrekompensować stabilność postaci Dredda.

Omawiając scenerię filmu w wieży Bloku Drzew Brzoskwiniowych, Garland powiedziała, że ​​budynki były „jak stany mikro-miast… można było żyć i umrzeć w tych budynkach”. Uważał również, że sceneria spełniła sugestię Wagnera, że ​​przyszłość przedstawiona w Dredd powinna odnosić się do nowoczesnych sposobów życia. Garland nazwał wieżę po restauracji o nazwie „The Peach Tree” w Shrewsbury w Anglii, gdzie po raz pierwszy spotkał się z Wagnerem. Budżet ograniczył jego zdolność do reprezentowania niektórych komicznych aspektów Mega-City One, takich jak roboty i kosmici. Przez całą produkcję Garland wysyłał swój scenariusz do Wagnera, który poprawiał niektóre dialogi. Urban następnie dokonywał dalszych zmian w scenariuszu podczas swojego występu.

Projekt

Sekwencje Slo-Mo były projektowane przez kilka lat z zamiarem odtworzenia efektów środków halucynogennych, łącząc fotografię z dużą prędkością i nasycenie kolorów. Alex Garland zapytał, czy efekt może sprawić, że przemoc w filmie będzie piękna.

Filmowcy zdecydowali, że Dredd powinien wyglądać na szczupłego i szybkiego jak bokser, a nie masywnego jak „ktoś, kto spędza godziny na sterydowaniu się”. Jego mundur sędziego został zmieniony z wersji komiksowej; z jego naramiennika usunięto wytłaczaną statuetkę orła, aby podkreślić funkcjonalność stroju i nadać mu poczucie realizmu. Garland powiedział: „Gdybyś wykonał bardzo wierną adaptację munduru, miałbyś kogoś, kto jeśli zostanie dźgnięty w brzuch, będzie miał duże kłopoty. Dredd jest tam na linii frontu, więc potrzebuje ochrony”. Pozostając wierny komiksowi, twarz Dredda, z wyjątkiem ust, nigdy nie jest pokazywana, a jego hełm nie jest zdejmowany przez cały film. Urban powiedział: „On ma być bezimiennym przedstawicielem prawa i myślę, że jest to część jego zagadki… Nie dotrzesz do końca westernu Sergio Leone i nie powiesz: „Boże, ja nie nawet znać imię postaci! To nieistotne”.

Charakterystyczna broń Dredda, „ Lawgiver ” została opracowana jako w pełni operacyjna broń oparta na systemie strzelania 9 mm , zdolna do strzelania amunicją i zmieniająca się z ognia automatycznego na półautomatyczny. Jego motocykl „Lawmaster” był zmodyfikowanym motocyklem o pojemności 500 cm3. Nad motocyklem dodano dużą owiewkę z karabinami maszynowymi, powiększony rozstaw osi i największe możliwe opony funkcjonalne. Pojazd był również sprawny, a Urban nalegał, aby sam nim jeździć, zamiast polegać na efektach graficznych Chroma key . Wagner opisał konieczność adaptacji na podstawie materiału źródłowego i powiedział, że próba bezpośredniego odtworzenia motocykla z komiksu w filmie z 1995 roku nie była w stanie sterować, ponieważ opony były za duże.

Garland i kierownik ds. efektów wizualnych, Jon Thum, rozpoczęli tworzenie koncepcyjnych sekwencji Slo-Mo w 2009 roku podczas kręcenia filmu Never Let Me Go . Eksperymentowali z efektem powielania efektów wizualnych środków halucynogennych , aby zobaczyć, jak długo można ich używać, zanim odciągnie uwagę widza od historii lub sekwencji akcji. Kontynuowali rozwój i modyfikację efektu do końca postprodukcji, poprawiając kolory, nasycenie kolorów, kadrowanie obrazu i ruch kamery. Sceny w zwolnionym tempie zawierają również tęczową kolorystykę i błyszczące światła, aby stworzyć nierealny i nieziemski efekt. Filmowcy eksperymentowali z workami z krwią, protezą, strzelaniem prawdziwymi kulami i sprężonym powietrzem, aby zobaczyć efekt bezpośrednich uderzeń ciała w zwolnionym tempie. W gotowym filmie sprężone powietrze zostało użyte do stworzenia fal uderzeniowych na ciele. Garland powiedziała, że ​​koncepcja została zainspirowana dokumentami przyrodniczymi, które wykorzystywały fotografię z dużą prędkością do uchwycenia zwierząt w zwolnionym tempie. Powiedział: „Widzisz wieloryba lub rekina wyrywającego się z wody… wtedy przestajesz myśleć o zwierzęciu i zostajesz zafascynowany… tym, jak kropelki wody łączą się i stykają ze sobą. ] podróż, jakby wychodzenie poza nią, ale jednocześnie pozostawanie przywiązanym”. Wątpił, czy technika ta może być użyta z przemocą, aby uczynić ją czysto estetyczną. Powiedział: „Czy może być tak abstrakcyjna, że ​​staje się naprawdę piękna? … naprawdę estetycznie piękna, nawet jeśli komuś wysadza się policzek lub głowa wbija się w beton”. Artysta komiksowy Jock dostarczył grafikę koncepcyjną do projektu filmu.

Filmowanie

Ostateczna grafika miasta autorstwa dyrektora artystycznego VFX Neila Millera, z drzewami brzoskwiniowymi po lewej stronie. Aby podkreślić skalę Mega-City One , wieże przypominające „mikro-miasto” stopniowo rozmieszczano dalej od siebie, aby podkreślić ich rozmiar i pozwolić na wyłonienie się między nimi bardziej szczegółowego miasta.

Przy budżecie produkcyjnym wynoszącym 45 milionów dolarów, filmowanie rozpoczęło się 12 listopada 2010 roku w Kapsztadzie i zajęło około 13 tygodni, przy czym zdjęcia do drugiej części trwały ponad siedem tygodni. Lokacje filmowe obejmowały Johannesburg i Cape Town Film Studios ( Dredd był pierwszym projektem nakręconym w studiu). W projekt zaangażowana była większość członków załogi z Kapsztadu i około 40 załóg importowanych. Producenci zdecydowali się na filmowanie w Afryce Południowej ze względu na niższe koszty zatrudnienia obsady i ekipy w porównaniu do lokalizacji w Europie i Ameryce Północnej oraz zachęty rządowe, które oferowały rabat do 25% kosztów produkcji. Film został nakręcony cyfrowo, głównie w 3D, przy użyciu szybkich kamer RED MX , SI2K i Phantom Flex do sekwencji Slo-Mo, produkujących 4000 klatek na sekundę. Użyto wielu platform kamerowych. Niektóre elementy 2D zostały przekonwertowane na 3D w postprodukcji.

Współzałożyciel DNA Films, Andrew Macdonald, zaangażował operatora Anthony'ego Doda Mantle'a do zarządzania zdjęciami ; po raz pierwszy Mantle pracował z 3D. Twórcy filmu chcieli, aby Dredd miał realistyczny, instynktowny wygląd i czerpali inspirację z filmów kryminalnych i gangsterskich. W przypadku scen przedstawiających efekty Slo-Mo zmieniające czas i przestrzeń, Mantle dążył do stworzenia obrazów, które byłyby piękne, ale dezorientujące.

Mega-City One i jego wieżowce powstały w Cape Town Film Studios. Znalezienie odpowiedniego zestawu do ekspansywnego atrium Peach Trees okazało się trudne, a producenci nie chcieli budować drogiego zestawu. Podczas oglądania zdjęć zwiadowczych Kapsztadu filmowcy zauważyli dużą trójścienną przestrzeń zewnętrzną, która podczas kręcenia nocą wyglądała jak wnętrze. Kluczowa sekwencja z udziałem Ma-Ma i jej gangu strzelających z obrotowych dział w atrium w celu zabicia sędziego Dredda wymagała dziesięciu dni filmowania i ośmiu różnych scenografii w studiu i poza nim, które zostały połączone z efektami wizualnymi. Kierownik ds. efektów wizualnych Jon Thum nie był w stanie towarzyszyć lotowi helikoptera, aby uzyskać zaplanowane zdjęcia lotnicze Johannesburga ze względu na pozwolenie na lot w ostatniej chwili; powstałe ujęcia były niekonkretne i Thum musiał wybrać te, które mogłyby opowiedzieć historię. Mantle musiał opracować nowe zestawy, aby uzyskać zbliżenia. Opisując estetykę, którą chciał osiągnąć, powiedział: „Mam nadzieję, że będzie bardziej malarski. Jeśli zrobimy to dobrze, będzie to skrzyżowanie Blade Runnera i Mechanicznej Pomarańczy ”. Garland był stale obecny na zdjęciach; Urban zwrócił się do Garland, a nie do Travisa, prosząc o wskazówki.

Postprodukcja

Filmowcy eksperymentowali z wizualizacjami Mega-City One, w tym z projektem i rozmieszczeniem miejskich wieżowców, aby stworzyć wrażenie, że miasto powstało z pozostałości innego. Odkryli, że kopiowanie komiksowych wizualizacji bloków blisko siebie sprawia, że ​​bloki wydają się małe. Zamiast tego pozostawili więcej przestrzeni między budynkami, aby podkreślić większe budynki i umożliwić obecność dróg i samochodów, aby umożliwić ekstrapolację poza obraz. Dodano wychodnie i przydatki, aby przełamać proste linie budynków. W dniu 7 października 2011 r. Los Angeles Times poinformował, że Travisowi zabroniono udziału w procesie montażu w wyniku nieporozumień twórczych między producentami a kierownictwem. Garland przejął proces montażu; jego wkład został uznany za na tyle znaczący, że mógł ubiegać się o uznanie jako współreżyser – sytuacja uważana za niezwykłą, ponieważ Garland nigdy wcześniej nie reżyserowała filmu i nie była odpowiedzialna za żadne zdjęcia. Spór dotyczył dezaprobaty w stosunku do materiału filmowego, który dostarczał Travis. Chociaż Travis został usunięty z procesu montażu, monitorował postępy w filmie. 10 października Travis i Garland wydali wspólne oświadczenie, w którym twierdzą, że zgodzili się na „nieortodoksyjną współpracę” przed rozpoczęciem produkcji, że Travis wciąż był zaangażowany w film i że Garland nie starał się o uznanie jako współreżyser. W marcu 2018 r. Urban powiedział, że uważa, że Dredd należy uznać za reżyserski debiut Garland.

Muzyka

Paul Leonard-Morgan napisał muzykę industrialną do filmu . Leonard-Morgan stworzył muzykę pasującą do futurystycznej scenerii filmu. Eksperymentował z muzyką opartą na zespołach, ale uznał, że brzmi ona nadprodukowana i zbyt bezpieczna. Zwrócił się w stronę muzyki elektronicznej i użył syntezatorów w stylu lat 80. i nowoczesnych modułów dźwiękowych, aby stworzyć różne kombinacje i zastosować zniekształcenia i inne efekty. Leonard-Morgan powiedział: „Chciałem stworzyć ponadczasową ścieżkę dźwiękową, która nie mogłaby znaleźć się w żadnej konkretnej epoce. Skończyło się więc na tym, że jest skrzyżowaniem nowoczesnego utworu tanecznego z sugestywnymi pejzażami dźwiękowymi”. W przypadku scen oddających efekt narkotyku Slo-Mo skomponował nową muzykę przy użyciu prawdziwych instrumentów, a następnie spowolnił utwory, aby dopasować je do efektów wizualnych, tak że jedna sekunda jego skomponowanej partytury mogła trwać dziesięć minut (zwolnienie do 0,17% oryginału). . Następnie dodał dodatkowy wynik w czasie rzeczywistym do spowolnionego utworu.

Nieoficjalnie zmieniona piosenka Justina Biebera posłużyła jako inspiracja dla tematu Slo-Mo. Garland powiedział, że instrumentalista Portishead Geoff Barrow „wysłał mi link do piosenki Justina Biebera, która zwolniła 800 razy i stała się oszałamiającą tripową muzyką chóralną”. Morgan odtworzył efekt na podstawie zmodyfikowanego utworu, który został wykorzystany w gotowym filmie. Film wykorzystał muzykę Biebera jako tymczasowy element zastępczy podczas montażu przed sfinalizowaniem ścieżki dźwiękowej.

W filmie znalazły się również utwory takich artystów, jak: „Poison Lips” Vitalica ; „Dubstride” Yanna McCullougha i Gemmy Kicks; "Tabakarze" Matta Berry'ego ; „Pontiac Moon” Roberta J. Walsha; oraz „Jubileusz (Nie pozwól nikomu Cię odwrócić)” Bobby'ego Womacka .

Wszystkie utwory zostały napisane przez Paula Leonarda-Morgana.

Nie. Tytuł Długość
1. „Ona jest przepustką” 3:16
2. „Mega Miasto Jeden” 3:13
3. „Plan” 2:37
4. „Powstanie Ma-Ma” 1:55
5. „Motyw Andersona” 2:37
6. "Izolacja" 2:46
7. „Narożnik” 2:17
8. „Ucieczki Kay” 3:17
9. „Mini-pistolety” 2:02
10. „Nieokreślona przestrzeń” 1:17
11. „Źli sędziowie” 2:03
12. „Czas osądu” 1:52
13. "Ukrywać się" 2:23
14. „Porządek w chaosie” 1:16
15. "Zwolnione tempo" 1:27
16. „Przejmowanie drzew brzoskwiniowych” 1:27
17. „To wszystko głęboki koniec” 2:20
18. „Sędzia, ława przysięgłych i kat” 2:18
19. "Jakieś ostatnie prośby?" 3:25
20. „Wyglądasz na gotowego” 1:38
21. „Requiem Ma-Ma” 3:37
22. „Apokaliptyczne pustkowie” 2:24

Marketing

Wideo zewnętrzne
ikona wideo Zwiastun „Big Addicted” na YouTube
ikona wideo Dredd plakat ruch formacie Flash

W sierpniu 2012 r. wystartował wirusowy serwis reklamowy „Dredd Report”, satyryczny dla Drudge Report . Strona zawierała wideo potępiające użycie Slo-Mo oraz linki do wiadomości o filmie. Opublikowany został komiks z wiązaniem; jej fabuła jest prequelem narracji filmu i śledzi życie Ma-Ma jako prostytutki, kontrolowanej przez jej alfonsa Lestera Grimesa. Ma-Ma nawiązuje relację z Erikiem — twórcą Slo-Mo. Lester zabija Erica za ingerowanie w jego interesy, Ma-Ma kastruje Lestera zębami w odwecie, a Ma-Ma przejmuje operację Slo-Mo. Komiks został napisany przez sędziego Dredda redaktora Megazine, Matta Smitha , narysowany przez artystę AD z 2000 roku, Henry'ego Flinta, i został wydany 5 września 2012 roku. Ekskluzywny plakat filmowy z grafiką Jocka został wydany przez Mondo, aby promować pojawienie się filmu na Fantastic Fest w 2012 roku Wrzesień 2012.

Dredd " kampania marketingowa s wygrał nagrodę Trailer Złotego dla najlepszego Thriller TV Spot na przyczepie "Big Addicted" i otrzymał nominacje do: Najlepszy Action TV Spot , najbardziej oryginalny spot telewizyjny , najlepsza grafika w spot telewizyjny , najlepsza muzyka spot telewizyjny , i najlepszy plakat akcji i najbardziej oryginalny plakat do plakatu ruchu Dredd . Raporty wskazują, że Lionsgate przeznaczył 25 milionów dolarów na koszty reklamy i druku.

Urban skrytykował kampanię marketingową filmu, mówiąc, że film miał „zerową świadomość publiczności. Nikt nie wiedział, że film zostanie wydany. Dredd reprezentuje porażkę w marketingu, a nie w kręceniu filmów”.

Uwolnienie

Premiera filmu Dredd odbyła się 11 lipca 2012 roku na San Diego Comic-Con International. Film został również pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 6 września oraz na Fantastic Fest pod koniec września. Film miał swoją premierę kinową 7 września w Wielkiej Brytanii i 21 września na całym świecie. Premiera w RPA nastąpiła 28 września.

Kasa biletowa

Dredd zarobił 27,6 miliona dolarów z rynków poza Ameryką Północną i 13,4 miliona z Ameryki Północnej, co daje łącznie 41 milionów dolarów. W Wielkiej Brytanii Dredd zarobił 1,05 miliona funtów (1,7 miliona dolarów) z 415 kin w weekend otwarcia. To sprawiło, że był to film numer jeden tego weekendu, pierwszy film ograniczony do widzów powyżej 18 roku życia od czasu Piła 3D w 2010 roku. W drugi weekend film zajął piąte miejsce, zarabiając 769 381 funtów. Dredd był pokazywany głównie w 3D w Wielkiej Brytanii, a pokazy 2D były notorycznie ograniczane, ponieważ dystrybutor odmawiał kinowym prośbom o wydruki 2D; uznano, że decyzja ta ograniczyła publiczność filmu, gdzie preferowanym formatem było 2D. Dredd zarobił w Wielkiej Brytanii łącznie 6,9 ​​miliona dolarów.

W Ameryce Północnej śledzenie przedpremierowe oszacowało, że film zarobiłby od 8 do 10 milionów dolarów w weekend otwarcia, w oparciu o jego ocenę dla dorosłych i słabą reputację adaptacji z 1995 roku. Film zarobił 2,2 miliona dolarów w dniu otwarcia i zakończył weekend na szóstym miejscu, zarabiając 6,3 miliona dolarów w 2506 kinach – średnio 2514 dolarów na kino. Największą grupę demograficzną publiczności w weekend otwarcia stanowili ludzie w wieku powyżej 25 lat (69%) i mężczyźni (75%). Akcja filmu w Ameryce Północnej zakończyła się 1 listopada 2012 roku, po 42 dniach. Poza Wielką Brytanią i Ameryką Północną Dredd odnotował największe łączne przychody brutto w Chinach (4,5 mln USD), Rosji (4 mln USD) i Australii (2 mln USD).

krytyczna odpowiedź

Karl Urban promujący film na Fantastic Fest w 2012 roku . Krytycy chwalili jego występ.

Od premiery filmu na Comic-Con International w San Diego w 2012 roku Dredd otrzymał pozytywne recenzje od krytyków. Na Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 79%, na podstawie 165 recenzji, ze średnią oceną 6,5/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Zasilany bombastyczną przemocą i imponującymi efektami specjalnymi, zakorzenionymi w samosatyrze i śmiertelnym humorze, Dredd 3D wykonuje niezwykłą robotę, utrwalając surowego ducha materiału źródłowego”. W serwisie Metacritic film uzyskał 60 punktów na 100, na podstawie 30 krytyków, wskazujących na „mieszane lub średnie recenzje”. Publiczność ankietowana przez CinemaScore przyznała filmowi ocenę „B” w skali od A+ do F. Niektórym recenzentom podobało się jego podejście do tytułowej postaci, a IGN chwaliło go jako „badanie postaci”.

Aktorstwo Urbana było często chwalone, zwłaszcza jego umiejętność odgrywania postaci pozbawionej charakteru. Entertainment Weekly ' s Darren Franich cieszyć się jego «wiarygodnie krzywo wydajności przy użyciu trochę więcej niż jego żwirowe, imitation- [Clint] Eastwood głos i podbródek». Indiewire twierdził, że dzięki filmowi „nadal wyróżnia się jako wszechstronny wykonawca, który zamienia mimikrę w znaczenie emocjonalne”. Odmiana ' s Geoff Berkshire napisał aktor «robi świetną robotę urzeczywistniającym bardziej mityczne cechy Dredd jako egzekutor prawa pionowej Lowlife nie chciałby do konfrontacji».

Wyróżniono również Andersona Thirlby'ego, na przykład Berkshire za niesienie emocjonalnej historii filmu i powiedział: „Jednym z prawdziwych emocji filmu jest oglądanie, jak Thirlby bez wysiłku równoważy konflikt między bezlitosnymi obowiązkami sędziego a pełnym współczucia zrozumieniem medium”. New Statesman ' s Laura Sneddon zauważyć, że Dredd przeszły testu Bechdel , brakuje w seksizmu i mizoginii pozytywnie lub ukazywania postaci kobiecych, które nie są słabsze, bardziej seksualnym lub pokazane mniej niż ich koledzy. Sneddon opisał Anderson jako wielokrotnie wykazaną, że ma władzę nad mężczyznami, którzy jej nie doceniają, podczas gdy Ma-Ma wykazuje więcej inteligencji i sadyzmu niż którykolwiek z jej męskich członków gangu, a żadna z kobiet nie wchodzi w interakcje z drugą na podstawie swojej płci.

Wielu krytyków amerykańskich gazet było mniej zachwyconych filmem. Mark Olsen z „ Los Angeles Times” nazwał to „niezdarnym filmem akcji”, który „po prostu staje się monotonną serią konfrontacji ze złymi facetami”. Frank Lovece z „ Newsday” opisał go jako „bezduszny” film, który poza jedną wiarygodną sceną z udziałem Thirlby'ego, jest „całym twardzielem i pozbawionym humoru cynizmem”. Stephen Whitty z The Star-Ledger nazwał go „szarym i brzydkim filmem”, powiedział, że niewiele widzów może wciągnąć, i napisał, że poza sekwencjami w zwolnionym tempie wywołanym przez narkotyki, film nie oferuje nic nowego. The Hollywood Reporter " s Stephen Dalton napisał, że«ciemny, ironiczna, bardzo brytyjski humor oryginalnej taśmie»była w dużym stopniu nieobecna z filmu i że«[t] on ograniczony położeniem, komputer gra w stylu działkę i wyciszony humor»z film może rozczarować niektórych fanów komiksu. Dalton powiedział również, że występ Urbana, choć bliski komiksowi, czegoś brakowało. Ogólnie rzecz biorąc, Dalton powiedział: „[p]oczkowany na odpowiednim poziomie, aby zadowolić oryginalnych fanów, ale wciąż wystarczająco elegancki i dostępny, aby przyciągnąć nowych, [Dredd] wydaje się inteligentnym i muskularnym dodatkiem do gatunku akcji science-fiction”.

Efekty wizualne i sekwencje w zwolnionym tempie wywołane przez Slo-Mo spotkały się z szerokim uznaniem. Berkshire powiedział, że są godne uwagi i przyciągają wzrok „imponująco wykorzystanym 3D”. Hewitt powiedział, że wizualizacje były „prawdziwie surrealistycznymi plamami wzmożonych kolorów, które… nie są mile widziane. Wykorzystanie 3D w filmie jest często doskonałe (w tym napisy końcowe) i naprawdę ożywa w scenach Slo-mo”. Dalton powiedział, że film „nieustannie robi wrażenie na poziomie wizualnym, z surowym stylem bardziej zbliżonym do kultowych hitów, takich jak Dystrykt 9 czy 28 dni później, niż do standardowych hollywoodzkich przebojów komiksowych”. Dalton powiedział: „Pierwsze przedsięwzięcie [Mantle] w 3D to blask nasyconych kolorów, wspaniałe zbliżenia w wysokiej rozdzielczości i olśniewające sekwencje w zwolnionym tempie”. Dredd zdobył nagrodę The Art of 3D na Empire Awards 2013 i był nominowany do najlepszego brytyjskiego filmu i najlepszego science-fiction/fantasy .

Sędzia Dredd, twórca John Wagner, który był krytyczny wobec adaptacji z 1995 roku, wydał pozytywną recenzję Dredd . Powiedział: „Podobało mi się ten film. W przeciwieństwie do pierwszego filmu, prawdziwe przedstawienie sędziego Dredda… Karl Urban był świetnym Dreddem i byłbym bardziej niż szczęśliwy, widząc go w kontynuacji. Olivia Thirlby celował jako Anderson… Postać i fabuła to czysty Dredd.” Dredd został uznany za film kultowy od czasu premiery. Niektórzy recenzenci porównali Dredd i The Raid: Redemption , kolejny film akcji wydany kilka miesięcy wcześniej, zauważając, że podobne elementy w scenerii, historii i postaciach sprawiły, że Dredd wydawał się pochodny. Jednak Garland i Urban wyjaśnili, że czas kręcenia filmów uniemożliwiłby plagiat.

Media domowe

Dredd został wydany na DVD , Blu-ray i Digital Download 8 stycznia 2013 roku w Ameryce Północnej i 14 stycznia w Wielkiej Brytanii. Edycja Blu-ray zawiera wersję 2D i 3D filmu oraz kopię cyfrową. Wydania DVD i Blu-ray zawierają siedem filmów: „Mega-City Masters: 35 Years of Judge Dredd”, „Day of Chaos: The Visual Effects of Dredd 3D”, „Dredd”, „Dredd's Gear”, „The 3rd Dimension ”, „Welcome to Peachtrees” i „ Dredd Motion Comic Prequel” z narracją Urbana. W pierwszym tygodniu sprzedaży w Wielkiej Brytanii Dredd był numerem 1 w sprzedaży DVD i Blu-ray. W ciągu tygodnia od premiery w Ameryce Północnej był to numer 1 w sprzedaży DVD i Blu-ray z około 650 000 sprzedanymi egzemplarzami, a jednostki Blu-ray stanowiły prawie 50% tej liczby. Był to również najlepiej sprzedający się cyfrowy plik do pobrania w tym okresie. Sprzedaż wzrosła w Wielkiej Brytanii w czerwcu 2013 r., po zgłoszonej plotce, że może to wpłynąć na decyzję DNA Films o kontynuacji kontynuacji. Szacuje się, że do września 2013 r. Dredd zarobił około 10 milionów dolarów na sprzedaży domowych mediów w Ameryce Północnej, podczas gdy w Wielkiej Brytanii odnotował ponad 270 dni w 100 najlepiej sprzedających się domowych mediach internetowego sprzedawcy Amazon . Szacuje się, że do lipca 2017 r. sprzedaż ta wzrosła do 20 mln USD.

Przyszły

Na London Film and Comic Con w lipcu 2012 roku Garland powiedział, że zarobienie przez Dredda w Ameryce Północnej ponad 50 milionów dolarów umożliwiłoby sequele i że ma plany na trylogię filmów. Drugi film skupiałby się na początkach Dredda i Mega-City One, a trzeci przedstawiałby nemezis Dredda, nieumarłego Sędziego Śmierci i jego Mrocznych Sędziów . W sierpniu 2012 roku Garland powiedział, że serial telewizyjny Judge Dredd byłby pozytywnym krokiem w przyszłości dla serialu. We wrześniu 2012 roku Garland powiedział, że zbada fabułę „Początków” i „Demokracji”, przedstawi postacie Judge Cal i Chopper , i będzie kontynuował koncepcję, że sędzia Dredd jest faszystą . W tym samym miesiącu Macdonald powiedział, że kolejne filmy zostaną nakręcone we współpracy z IM Global i prawdopodobnie będą kręcone w RPA.

W marcu 2013 roku producent wykonawczy Adi Shankar powiedział, że kontynuacja jest mało prawdopodobna. W maju 2013 Urban powiedział, że kontynuacja jest nadal możliwa, zauważając, że film znalazł publiczność, a reakcja fanów może wskrzesić projekt. Fani Dredd na Facebooku wystosowali petycję wzywającą do kontynuacji. W lipcu 2013 r. AD poparło petycję fanów, wspierając kampanię, drukując reklamy w swoich publikacjach, a do września 2013 r. zebrała ponad 80 000 podpisów. W kwietniu 2013 r. AD wypuściło obraz drażniący kontynuację filmu w formie komiksu z datą premiery zaplanowaną na wrzesień 2013 r. Komiks, zatytułowany Dredd: Underbelly , został udostępniony w Judge Dredd Megazine #340, który został wydany 18 Wrzesień 2013 r. W październiku 2014 r. Shankar ogłosił produkcję nieoficjalnej internetowej serii spinoff opartej na Dark Judges, która zostanie wydana w tym samym miesiącu. Animowany miniserial został zatytułowany „ Judge Dredd: Superfiend”, a wszystkie jego sześć odcinków zostało wydanych 27 października 2014 r. na YouTube . W marcu 2015 roku Garland powiedział, że bezpośredni sequel prawdopodobnie nie wydarzy się w najbliższej przyszłości, przynajmniej nie z ekipą zaangażowaną w oryginalny film.

W 2016 roku Urban powiedział, że „toczą się rozmowy” dotyczące kontynuacji Dredd w serwisach streamingowych Netflix lub Amazon Prime . W wywiadzie udzielonym w maju 2016 r. Urban powiedział, że podczas gdy „niewłaściwa” strategia marketingowa filmu i „niefortunne” wyniki kasowe sprawiły, że próba stworzenia kontynuacji była „problematyczna”, „sukces, jaki osiągnął we wszystkich post-teatralnych media zdecydowanie wzmocniły argumenty na rzecz sequela”. W maju 2017 roku IM Global Television and Rebellion ogłosiło , że powstanie serial telewizyjny o nazwie Judge Dredd: Mega-City One . W sierpniu 2017 Urban stwierdził, że dyskutuje o zagraniu w serialu.

Bibliografia

Dokumenty

Zewnętrzne linki