Merengue tipico - Merengue típico

Zespół Merengue tipico grający w Santiago na Dominikanie.

Merengue típico (znany również jako merengue cibaeño lub potocznie jako Perico ripiao ) to gatunek muzyczny Republiki Dominikany i najstarszy styl merengue . Merengue típico to termin preferowany przez większość muzyków, ponieważ jest bardziej szanowany i podkreśla tradycyjny charakter muzyki. Używane instrumenty to akordeon , gitara basowa , güira , conga i tambora (bęben) .

Merengue típico to najstarszy styl merengue, który do dziś jest wykonywany (zwykle na Dominikanie iw Stanach Zjednoczonych), a jego początki sięgają lat 50. XIX wieku. Pochodzi z wiejskiego miasta Navarrete (villa bisono), północnego regionu doliny wokół miasta Santiago, zwanego Cibao, co dało nazwę „merengue cibaeño”. Pierwotnie grał na metalowej skrobaczce zwanej güira , Tambora , oraz na instrumencie strunowym (zwykle gitarze lub odmianie takiej jak tres ). Instrumenty strunowe zostały zastąpione dwurzędowymi akordeonami diatonicznymi, gdy Niemcy zaczęli podróżować na wyspę w latach 80. XIX wieku w ramach handlu tytoniem. Później dodano marimbula , basowy lamellofon związany z afrykańskim mbirą , aby wypełnić dźwięk. „Merengue tipico” jest bardzo popularny nie tylko na Dominikanie, ale przeniósł się do Stanów Zjednoczonych i wielu innych krajów.

Wczesne początki

Merengue po raz pierwszy pojawia się na Karaibach w latach 50. XIX wieku. Najwcześniejsze udokumentowane dowody merengue w Republice Dominikany to artykuły prasowe, w których skarżą się na to „lubieżne” przesunięcie taneczne wcześniejszej tumby.

Wczesne merengue było grane na instrumentach strunowych, ale akordeon przybył na wyspę w latach 80. XIX wieku, wprowadzony przez niemieckich kupców i szybko stał się podstawowym instrumentem w merengue.

Aż do lat 30. muzykę uważano za niemoralną. Jego bardziej opisowa i kolorowa nazwa, perico ripiao (dosłownie „ rozdarta papuga” w języku hiszpańskim) była podobno nazwą burdelu w Santiago, gdzie grano muzykę. Moraliści próbowali zakazać muzyki i prowokacyjnego tańca, który jej towarzyszył, ale bez powodzenia. Dyktator Rafael Leónidas Trujillo zabrał ze sobą akordeonistów na szlak kampanii, a gdy objął władzę, zapewnił, że merengue zostało uznane za muzykę narodową przez wszystkie klasy dominikanów.

Spór

Początki tańca Merengue są co najmniej niejasne, ale uważa się, że miasto Navarrete jest dokładnym miejscem pochodzenia merengue tipico;. Pochodzący z tego miasta muzyk Nico Lora doprowadził do perfekcji i jest autorem wielu znanych merengue liczących sobie ponad 100 lat. Oficjalne wersje promują pochodzenie trzech kultur, wykorzystując europejski akordeon wraz z afrykańską tamborą i Taino guirą.

Zmiany, fuzje i innowacje

1970-1980

Po zabójstwie Trujillo dominikańskie społeczeństwo szybko się zmieniło wraz z przyspieszeniem procesów urbanizacji i migracji. Merengue tipico też się zmieniło. Dzięki wysiłkom artystów takich jak El Cieguito de Nagua , a zwłaszcza Tatico Henriquez , muzyka stała się szybsza i bardziej wymagająca technicznie, wykorzystując nowe instrumenty. Zamienili marimbę na bas elektryczny , dodali saksofon i kongi .

Popularność merengue za granicą w Nowym Jorku w latach 80. spowodowała zmianę w produkcji tego gatunku na Dominikanie. Teksty wykorzystywały mniej slangu i języka specyficznego dla dominikańskich dialektów hiszpańskiego, aby były zrozumiałe dla słuchaczy spoza Dominikany. Nastąpiło również przejście na szybszy rytm dla wykonawców merengue, co wywołało debatę wśród dominikanów, czy zachodzące zmiany należy uznać za merengue, czy inny gatunek. Wielu obawiało się, że zbyt duże wpływy międzynarodowe zmieniłyby styl na gorsze, tracąc korzenie, które uczyniły merengue popularnym na początku.

1990-obecnie

W latach 90. nowe pokolenie muzyków dodało bęben basowy , grany pedałem nożnym przez „Guirero”, oraz timbalesy, grane przez „Tamborero” jako wypełnienia. Agapito Pascual jest uznawany za twórcę nowego stylu określanego jako „merengue con mambo” w 1987 roku dzięki nagraniu „La Vieja y su Pipa”. Merengue con mambo odnosi się do merengue z drugą sekcją opartą na mocnych rytmach i riffach granych wspólnie przez akordeon i saksofon . Jest to dominujący dziś styl, który był dalej badany przez takich artystów jak Ricardo Gutierrez ( El rey joven del acordeon ), El Prodigio , Geovanny Polanco , Raul Roman (syn legendy akordeonu Rafaelito Roman ) i Kerubanda . Artyści tacy jak Krisspy i Aguakate przesunęli granice gatunków jeszcze dalej, wprowadzając więcej mambo i fuzji z innymi rytmami, takimi jak reggaeton , a wielu artystów, takich jak Fulanito , połączyło grę na akordeonie w stylu merengue z muzyką rap . Nowe pokolenie muzyków merengue, zwłaszcza Limi-T 21 , próbowało stworzyć orkiestrową fuzję merengue i perico ripiao w utworach takich jak „Que Lo Bailen”. Bpm muzyki również przekształcone pierwotnie między 130 a 140 [TEMPO], ale jest dziś często przyspieszyć od 160 do 190 tempie.

Rytmy

Dziś merengue tipico to właściwie kilka różnych rytmów. Merengue derecho, czyli merengue na wprost, to rodzaj szybkich, marszowych merengue, do których słyszenia Amerykanie są najbardziej przyzwyczajeni. Mówi się, że Pambiche lub merengue apambichao rozwinęło się podczas amerykańskiej okupacji Dominikany (1916-1924) , biorąc swoją nazwę od tkaniny „Palm Beach” noszonej przez amerykańskich żołnierzy. Jego tempo jest zwykle wolniejsze niż merengue derecho i można go rozpoznać po bardziej synkopowanych rytmach basu i tambory. Jest to prawdopodobnie rytm najbardziej ukochany przez miłośników típico: mówi się, że taniec do niego wymaga większych umiejętności, ponieważ jest bardziej skomplikowany i synkopowany niż merengue derecho, i pomaga wyróżnić gatunek típico, ponieważ jest rzadko używany przez zespoły orquesta. Guinchao to trzeci, ostatnio opracowany rytm, będący połączeniem dwóch pozostałych. Niegdyś powszechne paseo, powolne wprowadzenie, podczas którego pary spacerowały po parkiecie, jest teraz powszechne tylko w prezentacjach folklorystycznych. W przeszłości inne tańce, takie jak mangulina , carabiné , polka , guarapo i zarambo były również grane na akordeonie, ale obecnie są powszechnie słyszane tylko na prezentacjach folklorystycznych.

Terminologia Merengue

W merengue różne slangi są używane na określenie instrumentów, jakości, aktu grania itp. Poniżej znajduje się lista terminów.

  • Botao - slang na solo. Zwykle na tamborze , güirze , akordeonie lub conga .
  • Guayo - oznacza "tarka", inne słowo oznaczające instrument güira .
  • Mambo – nie mylić z kubańskim stylem muzycznym o tej samej nazwie, „Mambo” w kontekście merengue może być albo merengue de orquesta, albo merengue tipico, ale stylem gry, który wiąże się z silnym naciskiem na riffy conga , tambora i cowbell . Uważany za pierwszy spopularyzowany przez akordeonistę Agapito Pascuala, Merengue con Mambo czasami zawiera solówki, ale zasadniczo jest to riff saksofonu lub akordeonu powtarzający się w ciężkim rytmie. Większość piosenek ma w sobie sekcję poświęconą Mambo, albo pod koniec utworu, albo za drugą zwrotką utworu, ale niektóre utwory są całkowicie oparte na tym stylu. Merengue con mambo jest często grany z rytmem maco na tamborze, ponieważ może być grany w szybszym tempie. Pambiche rytm jest rzadko używany w merengue con mambo. Może być również używany do wykrzykiwania w piosenkach, spopularyzowanych przez takich jak Geovanny Polanco , Aguakate i El Prodigio .
  • Golpe – rytm dla güiry , tambory lub conga .
  • Cuero - ogólnie oznacza skórę bydlęcą w języku hiszpańskim, ale w merengue odnosi się przez większość czasu do skóry tambora .
  • Chivo - oznacza kozę, ale odnosi się do koziej skóry na tamborę .
  • Merengue derecho - "proste" merengue, które większość zna. Uproszczona wersja grana jest w pierwszej części dwuczęściowej merengue.
  • Maco - zapożyczony z orquesta merengue, ten rytm tambory jest zasadniczo obręcz-klap-obręcz-otwarta. Można grać najszybciej.
  • Pambiche - to kolejny taniec podobny do merengue, z bardziej synkopowanym rytmem tambory, dla którego istnieje wiele odmian.

Znani muzycy i autorzy piosenek

Bibliografia

Zewnętrzne linki