Sonaty różańcowe -Rosary Sonatas

Sonaty różańcowe
Sonaty skrzypcowe przez HIF Biber
Biber tajemnica.jpg
Skrzypce ze smyczkami przygotowane do Sonaty nr 11
Opanowany około 1676
Opublikowany 1905
Ruchy
Punktacja
  • Skrzypce
  • ciąg dalszy

Sonaty Misteryjne ( Rosenkranzsonaten , znany również jako tajemnicy Sonat lub miedzi grawerowanie Sonat ) przez Heinrich Ignazem Franz Biber to zbiór 15 krótkich sonat na skrzypce i continuo z ostatecznym passacaglii na skrzypce solo. Każdy z nich nosi tytuł związany z praktyką chrześcijańskiego nabożeństwa różańcowego i ewentualnie ze Świętem Aniołów Stróżów .

Przypuszcza się, że Sonaty misteryjne zostały ukończone około 1676 r., ale były nieznane do czasu ich publikacji w 1905 r. Muzyka Bibera nigdy nie została całkowicie zapomniana ze względu na wysoki poziom techniczny wymagany do wykonania wielu jego utworów; dotyczy to zwłaszcza jego utworów na skrzypce. Odkryte na nowo Sonaty tajemnicze stały się najbardziej znaną kompozycją Bibera. Utwór jest ceniony za wirtuozowski styl wokalny, strojenie skordatury i strukturę programową .

Historia i odkrycie

Biber jest autorem dużej ilości muzyki instrumentalnej i jest najbardziej znany ze swoich sonat skrzypcowych, ale napisał także dużą ilość sakralnej muzyki wokalnej, z których wiele utworów było polichóralnych (największe wrażenie robi jego Missa Salisburgensis ).

W swoich sonatach na skrzypce Biber zintegrował nowe umiejętności techniczne z nową ekspresją kompozytorską i sam był w stanie osiągnąć techniki, których nie potrafił żaden inny znany skrzypek w jego czasach ( Dann 2011 ). W Sonaty Tajemnica to bardzo szybkie fragmenty, żądając dwudźwiękach i rozszerzony zakres, osiągając pozycję na skrzypcach, że muzycy nie była jeszcze w stanie grać ( Hill 2005 ).

Oryginalny i jedyny rękopis znajduje się w Bawarskiej Bibliotece Państwowej w Monachium. Nie ma strony tytułowej, a rękopis zaczyna się od dedykacji dla jego pracodawcy, arcybiskupa Gandolpha. Ze względu na brak karty tytułowej nie jest pewne, jaki Biber miał mieć formalny tytuł utworu ( Holman 2000 ) i jakie instrumenty przeznaczył na akompaniament ( Manze 2004 ). Choć uczeni zakładają, że sonaty powstały prawdopodobnie około 1676 roku, istnieją dowody na to, że nie wszystkie powstały w tym samym czasie lub w tym samym kontekście. Oznacza to, że Biber mógł zebrać sonaty ze swoich wcześniej skomponowanych utworów w celu stworzenia kolekcji i zastąpić nieodpowiednie suity nowymi, opisowymi kompozycjami. Jednak są one połączone w niezwykle spójną, wielkoformatową formę, która jest również istotna dla tajemnic różańca.

Nabożeństwo różańcowe

15 tajemnic różańcowych, praktykowanych od XIII wieku w tzw. procesjach różańcowych, to rozważania nad ważnymi momentami w życiu Chrystusa i Maryi Panny . Podczas tych procesji wierni przeszli cykl piętnastu obrazów i rzeźb, które zostały umieszczone w określonych punktach kościoła lub innego budynku. W tej tradycji na każdym kroku należało odmawiać szereg modlitw i odnosić się do paciorków na różańcu (stąd też nazywa się je Sonatami Różańcowymi ). Kiedy odprawiali ten rytuał, wierni słuchali również odpowiednich fragmentów biblijnych i komentarzy. Według Holmana przypuszcza się, że w tamtym czasie słuchali oni muzycznego komentarza Bibera towarzyszącego temu rytuałowi medytacji ( Holman 2000 ).

Każda sonata odpowiada jednej z piętnastu Misteriów i zamykającej zbiór Passacaglii na skrzypce solo, prawdopodobnie nawiązującej do Święta Anioła Stróża, które w tamtym czasie było świętem, które odbywało się w różnych terminach w pobliżu procesji różańcowych we wrześniu i październiku ( Manze 2004 ).

Struktura

15 tajemnic podzielono na trzy cykle. 15 sonat podzielono na te same trzy cykle: pięć tajemnic radosnych, pięć tajemnic bolesnych i pięć tajemnic chwalebnych. W rękopisie każda z 15 sonat jest poprzedzona rycinem odpowiednim do nabożeństwa do życia Chrystusa i Marii Panny ( Holman 2000 ).

Strojenie skordatury Bibera pomogło stworzyć muzykę, która była odpowiednia dla tematów każdej tajemnicy ( Holman 2000 ). Poza pierwszą i ostatnią sonatą każda z nich jest napisana inną skordaturą. Scordatura to technika, która zapewnia instrumentowi niezwykłe brzmienia, kolory, zmienione zakresy i nowe harmonie, udostępniane przez strojenie strun instrumentu w dół lub w górę, tworząc inne niż norma interwały między strunami. Po raz pierwszy został użyty na początku XVI wieku i był najbardziej popularny do około 1750 roku. W literaturze na skrzypce i altówkę scordatura jest zwykle pisana w taki sposób, że wykonawca czyta i gra zapisane palcowanie tak, jakby instrument był strojony konwencjonalnie. Oznacza to, że wykonawca widzi poszczególne nuty, ale podczas gry słyszy różne tony, co może być zarówno mylące, jak i wymagające w wykonaniu ( Boyden 2011 ).

Biber używa skordatury przede wszystkim do manipulowania kolorem tonu skrzypiec, podczas gdy tworzenie inaczej niemożliwych akordów i faktur jest mile widzianą, ale drugorzędną możliwością ( Holman 2000 ). Wraz z postępem sonat trudność stroju skordatury wzrasta i spada, a jej szczyt znajduje się w Tajemnicach Bolesnych ( Manze 2004 ).

Tajemnice Radosne przedstawiają epizody z wczesnego życia Jezusa, od Zwiastowania do Znalezienia w Świątyni . Ostatnie cztery Tajemnice Radosne wykorzystują stroje z ostrymi krawędziami, które tworzą jasne i dźwięczne harmonie.

W Sorrowful Mysteries Biber stosuje stroje ze skordatury, które tonują jasne brzmienie skrzypiec, tworząc lekkie dysonanse i kompresując zakres od najniższej do najwyższej struny. Ograniczając zakres, skrzypce wytwarzają sprzeczne wibracje, które przyczyniają się do wyrażania napięcia w cierpieniu i rozpaczy od Pocenia Krwi do Ukrzyżowania. Ostatnia z tajemnic bolesnych, Ukrzyżowanie, wykorzystuje bardziej dźwięczne strojenie, aby podkreślić znaczenie i przerażające emocje w wydarzeniach ostatnich godzin bólu Jezusa.

Tajemnice chwalebne obejmują wydarzenia od Zmartwychwstania do Wniebowzięcia Dziewicy i Koronacji Dziewicy. Zmartwychwstanie otwiera ostatni cykl sonat, z najbardziej imponującym otwartym i dźwięcznym strojem, podkreślającym jego nieziemski motyw. Pozostałe cztery tajemnice chwalebne są również skomponowane przy użyciu jasnych, głównych strojów skordatury ( Holman 2000 ).

Kolejna Passacaglia w g-moll wykorzystuje schemat basu taki sam jak w pierwszym wersie hymnu do Anioła Stróża ( Holman 2000 ). Jest uważany za najbardziej „wybitne dzieło tego typu przed Bacha Chaconne ” ( Dann 2011 ).

Kompozycje

Sonata Dostrajanie #

IV—III—II—I

1. Zwiastowanie (strojenie standardowe) G3 — D4 — A4 — E5
2. Nawiedzenie A3 — E4 — A4 — E5
3. Narodzenia B3 — F#4 — B4 — D5
4. Ofiarowanie Dzieciątka Jezus w świątyni A3 — D4 — A4 — D5
5. Dwunastoletni Jezus A3 — E4 — A4 — C#5
6. Chrystus na Górze Oliwnej Ab3 — Eb4 — G4 — D5
7. Biczowanie w filarze C4 — F4 — A4 — C5
8. Korona cierniowa D4 — F4 — Bb4 — D5
9. Jezus dźwiga krzyż C4 — E4 — A4 — E5
10. Ukrzyżowanie G3 — D4 — A4 — D5
11. Zmartwychwstanie (IV—II—III—I)* G3 — G4 — D4 — D5
12. Wniebowstąpienie C4 — E4 — G4 — C5
13. Pięćdziesiątnica A3 — E4 — C#5 — E5
14. Wniebowzięcie Dziewicy A3 — E4 — A4 — D5
15. Beatyfikacja Dziewicy G3 — C4 — G4 — D5
16. Passacaglia (strojenie standardowe) G3 — D4 — A4 — E5

# Ta tabela używa standardowej naukowej notacji wysokości tonu do oznaczania oktaw. (W tym systemie „środkowe C” nazywa się C4.)

* W tej wyjątkowej skordaturze druga i trzecia struna krzyżują się poniżej mostka i powyżej górnej części gryfu, zmieniając w ten sposób ich standardowe rozmieszczenie na podstrunnicy.

Mysterien sonate.jpg

W ostatnich czasach

Dwie niedawne obchody rocznicowe, obchodzone w 1994 roku 350 lat od jego chrztu iw 2004 roku obchodzone 300 lat od jego śmierci, doprowadziły do ​​„renesansu” twórczości Bibera poprzez koncerty i inne formy prezentacji ( Manze 2004 ). Wcześniej Sonaty misteryjne były zazwyczaj lubiane i studiowane przez entuzjastów baroku ( Eichler 2011 ). W 2004 roku pojawiły się trzy nowe nagrania autorstwa Andrew Manze, Pavlo Beznosiuka i Moniki Huggett, pokazujące nowe zainteresowanie tym konkretnym dziełem Bibera. Nowy entuzjazm w stosunku do Sonat misteryjnych jest widoczny w opisie użycia skordatury Bibera przez Eichlera: „Każda nowa konfiguracja jest sekretnym kluczem do niewidzialnych drzwi, otwierającym inny zestaw możliwości akordowych na instrumencie, otwierającym alternatywne światy rezonansu i wibracji”. ( Eichler 2011 ).

Dodaje, że "Manze robi największe wrażenie, nie tylko za swobodą interpretacyjną i witalnością na swoim koncie, ale także ze względu na elegancko uporządkowaną aranżację, w której prezentuje muzykę, przy akompaniamencie wyłącznie klawiszy (i raz wiolonczeli)". Eichler zwraca uwagę, że sonaty różańcowe są często nadinterpretowane i brane zbyt dosłownie, biorąc pod uwagę niepewność pierwotnego kontekstu i intencji, co ogranicza słuchaczowi możliwość czerpania z dużej różnorodności możliwych znaczeń ( Eichler 2011 ). Sam Manze wyjaśnia, że ​​tendencja współczesnych wykonawców do używania dużej sekcji basowej jako akompaniamentu jest przeciwskuteczna dla „raison d'être muzyki: wywoływania intymnej, prywatnej atmosfery odpowiedniej do modlitwy i medytacji” ( Manze 2004 ).

Eichler sugeruje również, że sonaty najlepiej się słucha, gdy słucha się ich od początku do końca, jako podróż ożywianą przez różne odmiany brzmienia i koloru, które skordatura nadaje instrumentowi ( Eichler 2011 ).

Australijskie trio kameralne Latitude 37 wykonało w kwietniu wszystkie sonaty różańcowe Heinricha Ignaza Franza von Bibera na inauguracyjnym festiwalu Brisbane Baroque w kwietniu 2015 roku.

Również w 2015 roku hiszpańska skrzypaczka Lina Tur Bonet wraz z małą orkiestrą na basso continuo wydała własną, szczególną interpretację „Sonat tajemniczych”, wykonaną z niezwykłą dokładnością i szacunkiem do oryginalnej partytury. Jest szeroko obchodzony przez międzynarodowe media specjalizujące się w muzyce klasycznej i otrzymał kilka nagród.

Źródła

  • Arnolda, Denisa ; Basil Smallman (2011) [2002]. Biber, Heinrich Ignaz Franz von . The Oxford Companion to Music. Oksford Muzyka Online.
  • Boyden, David D .; i in. (2011). Skordatury . Muzyka Grove Online. Oksford Muzyka Online.
  • Dann, Eliasz ; Jiří Sehnala (2011). Biber, Heinrich Ignaz Franz von . Muzyka Grove Online. Oksford Muzyka Online.
  • Eichler, Jeremy (2011). Odmawianie różańca, ale w formie sonatowej . New York Times .
  • Wzgórze, John Walter (2005). Muzyka barokowa: Muzyka w Europie Zachodniej, 1580-1750 . Nowy Jork: Norton.
  • Holman, Piotr (2000). Biber: Sonaty tajemnicze (PDF) . Rekordy Signum . SIGCD021. Zarchiwizowane z oryginału (PDF) w dniu 2016-12-20 . Pobrano 09.12.2016 .
  • Manze, Andrzej (2004). Notatki: Biber, Sonaty Różańcowe . harmonia światowa. HMU 907321.22.

Linki zewnętrzne