Akta Tokio 212 -Tokyo File 212

Plik z Tokio 212
Plakat z premierą kinową
W reżyserii
Scenariusz
Opowieść autorstwa	George P. Breakston
Wyprodukowano przez
W roli głównej	Zobacz poniżej
Kinematografia	Herman Schopp
Edytowany przez	Martin G. Cohn
Muzyka stworzona przez	Albert Glasser
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez	Zdjęcia radiowe RKO (Stany Zjednoczone)
Data wydania
Czas trwania	84 minuty
Kraje
Język	język angielski
Budżet	700 000 USD (w przybliżeniu)

Tokyo File 212 (jap.東京ファイル212 ) to film szpiegowski z 1951 roku w reżyserii Dorrella McGowana  [ fr ] i Stuarta E. McGowana  [ fr ] . George Breakston napisał scenariusz do filmu i wyprodukował go wspólnie z Dorrellem McGowan, pod szyldem ich nowo utworzonego Breakston-McGowan Productions i japońskiego Tonichi Enterprises Company  [ ja ] . Producentem wykonawczymfilmu byłkalifornijski prawnik Melvin Belli, a muzykędo filmu dostarczyłkompozytor Albert Glasser .

W filmie, koprodukcji japońsko-amerykańskiej , w głównych rolach wystąpili Florence Marly i Robert Peyton, a antagonistę zagrał Tetsu Nakamura . Katsuhiko Haida , Reiko Otani, Tatsuo Saitō i Heihachirô Ôkawa wystąpili jako postacie drugoplanowe. Prawdziwa gejsza Ichimaru pojawiła się w sekwencji piosenek. Fabuła obracała się wokół amerykańskiego agenta wywiadu (Peyton) wysłanego do Japonii, by wyśledzić podejrzanego komunistę, który wcześniej był jego kolegą ze studiów (Haida).

Główne zdjęcia rozpoczęły się 21 lipca 1950 roku w Japonii i zostały ukończone w 36 dni; czyniąc go pierwszym filmem pełnometrażowym Hollywood kręconym w całości w Japonii. RKO Pictures dystrybuowało film w USA. Po premierze film otrzymał mieszane recenzje od krytyków, którzy uznali tę historię za nieprzekonującą, choć docenili sceniczną scenerię. Okazało się to również komercyjną porażką.

Wątek

Film zaczyna się od sceny wybuchu bomby. Historia następnie cofa się do kilku dni wcześniej. Amerykański agent wywiadu Jim Carter zostaje wysłany do Japonii jako dziennikarz National Weekly Indicator, aby znaleźć Taro Matsudo, który pomaga tamtejszym komunistom. Matsudo jest kolegą Cartera ze studiów. W swoim hotelu Carter spotyka Steffi Novak, tajemniczą kobietę, która mówi sześcioma językami i pragnie mu towarzyszyć. Razem zostają zabrani do baru przez Joe, tajnego agenta udającego taksówkarza. Carter próbuje zbliżyć się do Taro, ale on nie chce spotkać Jima. Po powrocie do hotelu Jim otrzymuje telegram informujący go o dotarciu na wyspę Enoshima . Tutaj spotyka Taro, który odmawia ujawnienia jakichkolwiek informacji o swoim dowódcy. Spotyka ojca Taro, Matsudo, urzędnika rządowego, który mówi mu, że Matsudo chciał zostać pilotem kamikaze, ale kiedy Japonia poddała się podczas II wojny światowej , był rozczarowany rządem i stanął po stronie komunistów. Kiedy Jim wraca do swojego pokoju hotelowego, zostaje pobity przez grupę Japończyków, którzy każą mu trzymać się z dala od Taro.

Tymczasem Steffi spotyka Oyamę, który obiecuje jej, że w zamian za szpiegowanie Cartera będzie mogła poznać swoją siostrę w Korei Północnej . Steffi nie wie, że jej siostra nie żyje. Zabiera Cater na spotkanie z Oyamą na imprezie enkai w kurorcie w Atami . W jakiś sposób Carter dowiaduje się, że oferowane mu jedzenie jest zatrute. Jest zmuszony go zjeść, wraca do hotelu i niespodziewanie przeżywa. Następnie udaje się do teatru Takarazuka w Tokio, gdzie spotyka kochankę Taro, Namiko. Tutaj zdobywa wiele informacji o Taro. Po jego wyjściu Namiko zostaje porwana i wyrzucona z jadącego samochodu; wkrótce potem trafia do szpitala. Gdy Taro dowiaduje się o incydencie, śpieszy się z nią spotkać, ale nie chce uwierzyć, że jego organizacja miała jakiś udział w wypadku. Po zdobyciu dowodów, że Steffi go szpieguje, Carter ją aresztuje. Kiedy mówi mu, że robi to, aby spotkać się z siostrą, Carter informuje ją, że jej siostra została zamordowana na rozkaz Oyamy. Steffi przysięga zemstę Oyamie i postanawia pomóc Carterowi.

Oyama zamierza sprowokować strajk kolejowy, aby powstrzymać wysiłki wojenne. Matsudo i Taro stają naprzeciw siebie na torach kolejowych, gdzie obaj przemawiają do robotników. W krótkim czasie zgromadzenie przeradza się w bójkę i kilka osób, w tym Matsudo, zostaje ciężko rannych. Police Department Metropolitan Tokyo interweniuje w celu przywrócenia spokoju. Taro postanawia spotkać się z Namiko w szpitalu, ale znajduje ją martwą. Poplecznicy Oyamy zabierają go do jego biura, a kiedy Taro dowiaduje się o planie Oyamy, by zabić Cartera, Steffi i Matsudo przez eksplozję bomby zegarowej, wyskakuje przez okno, aby odciągnąć ich od ławki, pod którą umieszczono bombę. Carter wraz ze współpracownikami i policją dociera do domu Oyamy. Nie widząc żadnej opcji, Oyama wyznaje swoje zbrodnie, gniewając swoją prawą rękę, która dźga go nożem za nielojalność wobec ich organizacji; mężczyzna zostaje zastrzelony, a Oyama umiera. Po zakończeniu misji Carter wraca do Stanów Zjednoczonych, a Steffi i Matsudo go odprowadzają.

Rzucać

Oprócz tego Heihachirô Ôkawa , Jun Tazaki i Dekao Yokoo również grali drugorzędne role. Takarazuka Revue przeprowadzić sekwencję Imperial Theatre.

Produkcja

Rozwój i odlewanie

George Paul Breakston , który pojawił się w It Happened One Night (1934) i The Grapes of Wrath (1940) jako aktor dziecięcy, pracował w Korpusie Sygnałowym podczas II wojny światowej, a także odwiedził Tokio. Po zakończeniu wojny Breakston skupił się na filmach, reżyserując Urubu: The Story of Vulture People (1948) i Jungle Stampede (1950). W tym czasie stworzył szkic Tokyo File 212 i spotkał się z dyrektorami i producentami hollywoodzkiego studia nad scenariuszem. Dorrell i Stewart McGowan, oprócz napisania scenariusza do filmu, zgodzili się wesprzeć produkcję i założyli firmę Breakston–McGowan Productions, Inc. dla tego przedsięwzięcia. Prawnik Melvin Belli zainwestował w projekt 10 000 dolarów i został uznany za producenta wykonawczego. Irene Breakston i C. Ray Stahl byli odpowiednio asystentem i współpracownikiem producenta. Herman Schopp zajął się kinematografią, a Albert Glasser zapewnił muzykę. Firma produkcyjna dołączył do rąk z japońskim Suzuki Ikuzo  [ ja ] „s Tonichi Enterprises Company  [ ja ] . Ten ostatni zgodził się zapewnić połowę budżetu oraz japońskich aktorów i członków ekipy w zamian za połowę zarobków filmu zarówno w Japonii, jak iw Stanach Zjednoczonych.

Tokyo File 212 został zatwierdzony przez Douglasa MacArthura w maju 1950 roku z Lloydem Nolanem w roli męskiej, choć ostatecznie Robert Peyton został sfinalizowany, co oznaczało jego pierwszy występ w głównej roli. Współczesne doniesienia prasowe wskazywały, że Leif Erickson i Sessue Hayakawa byli również brani pod uwagę odpowiednio w rolach bohatera i antagonisty. Były lewy 20th-Foxa Pół anioł (1951), w nadziei na pozyskanie tego projektu. Na potrzeby filmu wypożyczono Florence Marly , która miała zagrać w wysokobudżetowym meksykańskim filmie pełnometrażowym i była wówczas na kontrakcie z Allied Artists . W obsadzie znaleźli się również Tatsuo Saitō , Suisei Matsui, Tetsu Nakamura , Katsuhiko Haida i Reiko Otani, która została obsadzona po przesłuchaniu. Był to jedyny film zatwierdzony przez MacArthura do kręcenia w Japonii i dostarczył filmowcom akta wywiadowcze, aby ułatwić im poszukiwania do filmu. Zapewnił także tłumaczy, a w filmie pojawiło się kilku oficerów wywiadu. Do odpowiednich ról obsadzono prawdziwych generałów wojskowych i detektywów. Tokyo File 212 to filmowy debiut gejszy Ichimaru . Katsuhiko początkowo czuł się nieswojo ze swoją sceną pocałunku z Marleyem. Marley powiedział o Katsuhiko, że „[On] mógłby dać Clark Gables i Tyrone Powers szansę na ich pieniądze”. Nawiasem mówiąc, była pierwszą amerykańską aktorką, która odwiedziła Japonię od 15 lat. W obsadzie znalazło się również 40 pilotów Kamikaze .

Filmowanie

Amerykańscy aktorzy i członkowie ekipy dotarli do Japonii 21 lipca 1950 roku. Główne zdjęcia rozpoczęły się tego samego dnia pod roboczym tytułem Danger City . Film powstał w 36 dni, a jego ostateczną wersję przygotowano w 2 miesiące. Tokyo File 212 był pierwszym filmem pełnometrażowym Hollywood nakręconym w całości w Japonii. Większość filmu została nakręcona w Tokio, a kilka kluczowych scen nakręcono w Atami i Enoshimie . Komunistyczna grupa chciała zaapelować do urodzonej w Czechosłowacji Marly, by nie występowała w filmie. Została poinformowana o tym dopiero po powrocie załogi do USA po wykonaniu głównych zdjęć. W studiu Ohuzumi w Tokio zbudowano 26 scenografii do kręcenia filmu. Sala balowa o długości 100 stóp (30 m) i szerokości 70 stóp (21 m) ustawiona dla sceny podziemnego baru, gdzie Carter spotyka Taro po raz pierwszy po wojnie, została zbudowana za 160 USD. W ostatniej scenie wybuchu bomby Japończycy użyli 15 bomb proszkowych zamiast planowanych sześciu. Wybuch spowodował, że Dorrel McGowan upadł na plecy i zaalarmował patrol lotniczy miasta i żandarmerię wojskową, wozy strażackie wraz z oddziałami zamieszek pospieszyły na miejsce strzelaniny. Nie wiedzieli, że wybuch został zrobiony na potrzeby filmu. Kilku członków załogi, w tym Marly, zostało rannych podczas eksplozji. Scena, w której Taro wyskakuje z okna, została nakręcona przez dwóch kamerzystów i został zepchnięty przez okno, a jeden kamerzysta nagrywał tuż nad oknem. W scenie ulicznej celebracji nakręconej w Enoshimie japońscy statyści wypili dużo sake, aby scena była autentyczna. Scena strajku kolejowego zaczerpnęła inspirację z podobnego strajku, który miał miejsce w 1949 roku. Na tę samą scenę przewidziano 8 pociągów i 200 inżynierów. Podczas tej konkretnej sceny kilku aktorów zostało rannych. Komuniści nie chcieli, aby doszło do jego filmowania, a ich groźby sprawiły, że japońska obsada i członkowie załogi nie chcieli pracować, jeśli nie zapewniono większego bezpieczeństwa.

Zespół produkcyjny miał dostęp do miejsc, w których dozwolone były wyłącznie samochody wojskowe i ciężarówki. Zdjęcia do lokalizacji w Japonii pomogły znacznie obniżyć koszty produkcji, a film został ukończony z budżetem około 700 000 USD, a Dorrel McGowan stwierdził później, że kosztowałoby to miliony dolarów, gdyby film został nakręcony w USA. Podczas swojej wizyty Marly przyjmowała także stacjonujących tam żołnierzy amerykańskich. Udzieliła instrukcji całowania pięciu japońskich aktorów, w tym Toru Abe i Teiji Takahashi , w hotelu Meguro Gajoen podczas konferencji prasowej. Incydent ten nie spodobał się niektórym grupom Japończyków, którzy nienawidzili Abe za pocałunek cudzoziemca, a nawet oskarżali go o przynoszenie wstydu narodowi. Po powrocie z Japonii Dorell McGowan oświadczył, że Japończycy są największymi aktorami na świecie. Pochwalił także techniki budowania scenografii stosowane przez Japończyków. Jedna scena została nakręcona w Imperial Theatre w Tokio .

Uwolnienie

Ze względu na zawartość filmu, kierownictwo RKO bardzo chciało wkrótce wydać Tokyo File 212 . Premiery japońskie i amerykańskie zaplanowano odpowiednio na 15 grudnia 1950 roku i 2 maja 1951 roku. Gen. Douglas MacArthur i japoński cesarz Hirohito zostali zaproszeni do wzięcia udziału w poprzednim wydarzeniu w tokijskim teatrze Ernie Pyle'a . Jednak film został otwarty w Japonii 24 stycznia 1951 r. i wydany w Stanach Zjednoczonych 5 maja. Dziewczęta gejsze zostały sprowadzone z Japonii, aby wystąpiły na otwarciu filmu w głównych miastach USA, w tym w Waszyngtonie . Katolicka organizacja Narodowa Legia Przyzwoitości uznała film za częściowo moralnie niedopuszczalny i przyznała mu ocenę B.

Nowojorski dziennik Plattsburgh Press-Republican przewidział, że film będzie całkowitym zakupem. Wybitne filmy, które były podwójnie rozliczane, w tym Sealed Cargo i Cyclone Fury (oba 1951). Premiera w telewizji odbyła się 13 maja 1959 roku. Duński i portugalski tytuł filmu to Mysteriet i Tokio i Tóquio, Intriga Oriental . Został wydany w Szwecji 8 września 1952 roku jako Attentat i Tokyo . Fakt, że został nakręcony w Japonii, został dobrze nagłośniony. W Japonii Toyoko i Toei zarządzali promocją filmu.

Ścieżka dźwiękowa

Plik z Tokio 212
Muzyka filmowa autorstwa Albert Glasser
Wydany	1987
Producent	Archiwum ekranu Rozrywka
Chronologia Alberta Glassera
Trzech zdesperowanych mężczyzn Plik z Tokio 212 Orientalne Zło

Albert Glasser dostarczył muzykę.

oryginalna ścieżka dźwiękowa

Nie.	Tytuł	Muzyka	Długość
1.	"Główny tytuł"	Albert Glasser	1:46
2.	„To jest Tokio”	Albert Glasser	2:37
3.	„Jazzowe wskazówki”	Albert Glasser	1:53
4.	„Jim spotyka Steffi”	Albert Glasser	2:10
5.	„Steffi jest zmęczona”	Albert Glasser	2:00
6.	„Klasa kamikadze”	Albert Glasser	2:08
7.	„Telegram”	Albert Glasser	1:39
8.	„Wielka Świątynia”	Albert Glasser	3:19
9.	„W konsulacie rosyjskim”	Albert Glasser	1:38
10.	"Teatr Kubuki"	Albert Glasser	1:23
11.	„Jim dostaje 3 stopień”	Albert Glasser	1:24
12.	„Nagłówek w gazecie”	Albert Glasser	0:33
13.	"Witaj Mamiko"	Albert Glasser	1:18
14.	„Mamiko jest porwany”	Albert Glasser	0:58
15.	„Taro w szpitalu”	Albert Glasser	3:34
16.	„Steffi płacze”	Albert Glasser	2:15
17.	„Jim daje jej broń”	Albert Glasser	1:25
18.	„Strajk kolejowy”	Albert Glasser	0:38
19.	„Mamiko umiera w ramionach Taro”	Albert Glasser	1:49
20.	„Taro zostaje złapany”	Albert Glasser	1:25
21.	„Taro popełnia samobójstwo”	Albert Glasser	1:05
22.	„Tytuł końcowy”	Albert Glasser	0:20

Oprócz powyższych tytułów znalazło się także "Oyedo Boogie" Yasuo Shimizu i Shizuo Yoshikawy. Płyta LP ścieżki dźwiękowej została wydana w 1987 roku pod szyldem Screen Archives Entertainment.

Przyjęcie

Recenzenci skrytykowali fabułę filmu, ale chwalili scenerię sceniczną. Recenzent Miesięcznego Biuletynu Filmowego uznał japońskie ustawienia za „interesujące”, ale nazwał tę historię mylącą i uznał, że przedstawianie działań komunistycznych jest dziecinnie głupie. Brog in Variety wyraził opinię, że Marly spełniła swoją rolę, a aktorstwo Peyton było w porządku. Pochwalił sekwencję piosenek „Oyedo Boogie” i japońskie tło. Stwierdził, że pomimo dobrych „wartości eksploatacyjnych”, historia okazała się być na „poziomie pulp fiction”. Christian Science Monitor „s Recenzent był zdania, że praca to«mniej lub bardziej rutyna rozrywki», ale pochwalił Marly za«Expert pracę»i japońskiego ustawienia. Uważał jednak, że dialogi w języku japońskim były nieco zagmatwane, a występ Peytona nie był wart wzbudzania sympatii dla jego „profesjonalnego dystansu” i „bezemocjonalnej determinacji”. Krytyk The Washington Post , Richard L. Coe, określił film jako „pracę w magazynie na niskim poziomie” i „mniej godną łapacza pieniędzy”, ale uznał, że ma on zalety realistycznej scenerii. Skrytykował również notę ​​zatwierdzającą przed filmem i poradził departamentom rządowym, aby były bardziej ostrożne podczas ich zatwierdzania. AH Weiler z The New York Times zakwestionował, dlaczego „długą podróż” do Japonii odbyła się dla „niezgrabnego melodramatu”. Nazwał tę historię fikcją „na poziomie komiksu”, występ Peytona „[kamienny]”, skrytykował „muskularne i pozbawione inspiracji” aktorstwo i dialogi. Swoją recenzję zakończył stwierdzeniem, że film był „jednym „plikiem”, który nigdy nie powinien zostać wyrwany z archiwów”. John L. Scott napisał w „ Los Angeles Times”, że „produkcja porusza się powoli, a nagłe cięcia nie pomagają zbytnio w sprawie” i nazwał zdjęcie „rutynowym szpiegowskim biznesem”.

Dla redaktora Eiga no tomo , Nagaharu Yodogawy, który nazwał to „porażką”, oglądanie tej funkcji było „naprawdę bolesnym” doświadczeniem. Krytyk Kodama Kazuo zauważył w swojej książce, że „reputacja [była] strasznie zła” w Japonii. Tasmański dziennik Examiner nazwał film „wybuchowym melodramatem”. The Newcastle Sun nazwał go "raczej niezwykłym filmem", jego atmosferę w tle "doskonałą" i pochwalił występ Marly. Jednak recenzent uznał, że jej postać jest „trochę za mocno wymyślona”. James King napisał w swojej książce Under Foreign Eyes, że podkreślono zagrożenie Korei i komunizmu, a japońskie postacie były przedstawiane jako posiadające sprzeczne emocje z tymi z Zachodu. Powiedział dalej, że film stworzył przekonanie, że Japończyków należy uratować przed samym sobą, a Oyama reprezentuje Japończyków, którzy uważają obcokrajowców za wrogów. Jeanette Roan uważała, że ​​fabuła jest „dobrze dopasowana do ideologicznych celów rekonstrukcji”, ale kręcenie zdjęć w plenerze nie było konieczne. W swojej książce Korean War Filmography , Robert J. Lentz stwierdził, że Marly dała „najlepszą rolę” w filmie i sprawiła, że ​​film był wart obejrzenia. Był zaskoczony, że nie uwzględniono jeszcze kilku ujęć „malowniczego Tokio” i nazwał komunistyczną scenę barową „nieumyślnie komiczną”. Lentz był krytyczny wobec scenariusza, porównał głos Peytona do głosu aktora serialu telewizyjnego i ocenił film jako najlepszy z trzech wyprodukowanych przez Breakstona. W pierwszym tygodniu pokazu filmu w Tokio odnotowano 42-58% frekwencję i uznano to za komercyjną porażkę. W 2004 roku został wydany na DVD przez Alpha Video .

Bibliografia

Bibliografia

Dalsza lektura

• Tokyo File 212 Production File, Margaret Herrick Library , Academy of Motion Picture Arts and Sciences , Beverly Hills, Kalifornia
• Tokyo File 212 Folder, Box 696, Office of Public Information Records, Record Group 330, National Archives , College Park, Maryland
• Tokyo File 212 Folder, Box 5291, Akta Naczelnego Dowódcy Sił Sprzymierzonych , Grupa Akt 331, Archiwa Narodowe , College Park, Maryland

Zewnętrzne linki

• Tokyo File 212 w IMDb
• Tokyo File 212 jest dostępny do bezpłatnego pobrania w Internet Archive
• Tokyo File 212 w bazie danych filmów TCM
• Tokyo File 212 w Katalogu Amerykańskiego Instytutu Filmowego
• Tokyo File 212 w Rotten Tomatoes