De'VIA - De'VIA

Deaf View / Image Art , w skrócie De'VIA , to gatunek sztuki wizualnej, który celowo reprezentuje doświadczenie Głuchych i kulturę Głuchych . Chociaż dzieła De'VIA powstawały w historii, termin ten został po raz pierwszy zdefiniowany i uznany za gatunek sztuki w 1989 roku. W 1989 roku grupa dziewięciu artystów Głuchych zebrała się na Uniwersytecie Gallaudet na krótko przed odbywającym się tam festiwalem sztuki Deaf Way. Prowadzeni przez Betty G. Miller , znaną jako Matka De'VIA i Paula Johnstona, artyści ci stworzyli manifest, w którym szczegółowo opisali, czym jest De'VIA i co zawiera. Od czasu oficjalnego uznania go za gatunek, De'VIA pomogła wprowadzić doświadczenie Głuchych do świata artystycznego i stworzyć nową platformę dla społeczności Głuchych.

Kryteria De'VIA

Manifest De'VIA, którego oryginalna kopia znajduje się w programie nauczania De'VIA , przedstawia główne kryteria prac De'VIA. Zgodnie z manifestem i jego sygnatariuszami, dzieło De'VIA to:

• przedstawiciel doświadczeń Głuchych
• używa określonych strategii artystycznych, takich jak kontrast kolorów i scentralizowana ostrość
• ogólnie w dziedzinie sztuk wizualnych i mediów alternatywnych
• nie tylko dla artystów niesłyszących i nie obejmuje wszystkich artystów niesłyszących

Głównym punktem De'VIA jest jego odróżnienie od Sztuki Głuchych. Sztuka Głuchych to termin obejmujący wszystkich artystów niesłyszących, podczas gdy sztuka De'VIA może być wykonana przez osoby niesłyszące i słyszące, o ile reprezentuje doświadczenie i perspektywę Głuchych. Na przykład słyszący CODA ( dziecko głuchoniemych dorosłych ) może wnieść wkład do De'VIA. Podobnie artysta Głuchy niekoniecznie należy do gatunku De'VIA, jeśli jego praca nie wykorzystuje zdefiniowanych formalnych elementów sztuki wspólnych dla De'VIA, takich jak kontrastowe kolory i przesadne rysy twarzy, aby przedstawić doświadczenie Głuchych.

Sygnatariusze manifestu De'VIA

Betty G. Miller i Paul Johnston przeprowadzili warsztaty zatytułowane „Ekspresja: amerykańska sztuka głuchoniemych”, które odbyły się na Uniwersytecie Gallaudet w maju 1989 r. Uczestnicy przez cztery dni omawiali doświadczenia i elementy sztuki Głuchych. Na zakończenie tych warsztatów i dyskusji, stworzyli pisemny manifest, w którym ukuli termin De'VIA i wyszczególnili jego cechy. Poniższa lista zawiera artystów, którzy wzięli udział w tych warsztatach i podpisali manifest:

• Betty G. Miller, malarka
• Paul Johnston, rzeźbiarz
• Deborah M. Sonnenstrahl, historyk sztuki
• Chuck Baird , malarz
• Guy Wonder, rzeźbiarz
• Alex Wilhite, malarz
• Sandi Inches Vasnick, artysta włókienniczy
• Nancy Creighton, artystka włókiennicza
• Lai-Yok Ho, artysta wideo

Kategorie De'VIA

Tematycznie De'VIA składa się z dwóch podstawowych kategorii; Opór De'VIA i afirmacja De'VIA.

Resistance De'VIA

Ta gałąź De'VIA obejmuje dzieła sztuki przedstawiające tematy audyzmu , oralizmu , mainstreamingu , implantów ślimakowych , pomieszania tożsamości i eugeniki . Wszystkie te tematy, zazwyczaj negatywne w oczach artysty, są przedstawiane jako forma protestu, ponieważ opór De'VIA pokazuje, jak głuchoniemych byli uciskani, kolonizowani i marginalizowani.

Afirmacja De'VIA

W przeciwieństwie do oporu De'Via, afirmacja De'VIA ukazuje motywy upodmiotowienia, ASL, przynależności, akulturacji, akceptacji i głuchoty. Afirmacja De'VIA podkreśla pozytywy, wyrażając radość i wzmocnienie kultury Głuchych oraz cechy Gain Gain, które dzielą ludzie niesłyszący. Te motywy są używane do wyrażania doświadczenia Głuchych w przejmujący sposób, pokazując potężną platformę i perspektywę, jaką posiada społeczność Głuchych.

Motywy De'VIA

Podobnie jak w wielu ruchach artystycznych, istnieją wspólne symbole (lub motywy) wielokrotnie używane w ich pracach wśród różnych artystów De'VIA. Niektóre typowe motywy w pracach De'VIA obejmują:

• Oczy
• Ręce
• Uszy
• Usta
• Dzieci
• Drzwi
• Instrumenty muzyczne
• Zwierząt

Motywy te można analizować na różne sposoby we wszystkich utworach, w których się pojawiają, jednak cztery najbardziej rozpowszechnione motywy to oczy, ręce, uszy i usta. W większości przypadków symbole te są używane do przekazywania wiadomości dotyczącej komunikacji osób niesłyszących między sobą lub podczas interakcji w świecie słyszącym.

Oczy

Niektóre godne uwagi elementy De'VIA podkreślają oczy, albo drapiąc je, albo zamieniając je innymi częściami twarzy. Może to pokazać uczucia artysty związane z byciem ignorowanym przez ludzi słyszących lub podkreślić znaczenie oczu w ASL.

Ręce

Ponieważ głównym źródłem ASL są ręce, wielu artystów używa ich w swojej sztuce. Chuck Baird w szczególności używa rąk w swojej grafice, aby pokazać, jak pewne znaki wizualnie przedstawiają ich znaczenie. Ręce w łańcuchach lub kajdanach mogą również reprezentować zmagania artysty z zakazem podpisywania w szkole lub w domu.

Godna uwagi De'VIA działa

„Zabronione Ameslan”

Ta ilustracja Betty G. Miller , którą można obejrzeć tutaj , jest przykładem oporu De'VIA. Ameslan to stary akronim amerykańskiego języka migowego, który odnosi się do kilku pierwszych liter każdego słowa: Ame (rican) S (ign) Lan (guage). Tytuł nawiązuje do aktu zakazu składania podpisów osobom niesłyszącym. Poprzez splątanie rąk przekazuje przesłanie, że odmawianie Głuchoniemym dostępu do języków migowych jest szkodliwe, czego wyrazem są złamane palce. Przedstawiając osoby niesłyszące, które są ranione przez nieużywanie lub zakaz używania języków migowych, praca Millera wyraża niektóre z powszechnych tematów oporu De'VIA, takich jak oralizm, mainstreaming i ucisk.

„Pies rodzinny”

Obraz Susan Dupor „Pies rodzinny” jest także dziełem ruchu oporu De'VIA, które wizualnie porównuje niesłyszące dziecko do domowego zwierzaka. Widziane tutaj porównanie wynika z niezdolności dziecka niesłyszącego do komunikowania się z rodziną z powodu braku dostępu do języka. Z powodu braku dostępu dziecko jest traktowane jak zwierzę, które ma ograniczoną komunikację. Utwór Dupora został uznany przez wielu jego widzów za prowokacyjny i sprzeciwia się podejściu słuchowemu stosowanemu przez słyszących rodziców głuchoniemych dzieci, dlatego też spotyka się z oporem De'VIA.

"Wieloryb"

Ten obraz Chucka Bairda, jednego z najbardziej znanych współpracowników De'VIA, służy jako przykład afirmacji De'VIA. Obraz zawiera znak wieloryba w pięknym morskim krajobrazie, w którym wieloryb byłby naturalnie znaleziony. To zestawienie ukazuje ikoniczność amerykańskiego języka migowego i wpisuje się w motywy afirmacyjne De'VIA, takie jak ASL, wzmocnienie pozycji i wzmocnienie niesłyszących.

„Oralistyczne wykorzystywanie dzieci”

Nancy Rourke'a obraz przedstawia dzieci w oralist ustawienia podpisującej litery A (merican) S (IGN) L (anguage) za plecami. Zajęcia z mówienia i inne programy mówienia są częstym tematem w wielu doświadczeniach Głuchych. Ten obraz stanowi przykład oporu De'VIA, ponieważ przedstawia protest oralizmu. Tytuł odnosi się do doświadczenia, które przeżyło wielu członków społeczności Głuchoniemych, doświadczenia deprywacji językowej, które wielu porównuje do znęcania się nad dziećmi.

Bibliografia

Dalsza lektura

• Miller, Betty G. (1994). „De'VIA (Deaf View / Image Art)”. W Erting, Carol J .; Johnson, Robert C .; et al. (red.). The Deaf Way: Perspectives from the International Conference on Deaf Culture . Waszyngton: Gallaudet University Press . s. 770–772. ISBN   9781563680267 .