Jim Woodring - Jim Woodring

Jim Woodring
Urodzić się	( 1952.10.11 )11 października 1952 (wiek 68) Los Angeles, Kalifornia, USA
Narodowość	amerykański
Zawód	Rysownik , artysta plastyczny , pisarz, projektant zabawek
Wybitna praca	Jim Frank Microsoft Komiks Czat
Małżonkowie	Mary Woodring
Stronie internetowej	http://www.jimwoodring.com

James William Woodring (ur. 11 października 1952) to amerykański rysownik , artysta plastyk , pisarz i projektant zabawek. Najbardziej znany jest z komiksów opartych na snach, które opublikował w swoim magazynie Jim , oraz jako twórca antropomorficznej postaci z kreskówek Franka , który pojawił się w wielu krótkich komiksach i powieściach graficznych .

Od dziecka Woodring doświadczał halucynacyjnych „objawień”, które zainspirowały większość jego surrealistycznych prac. Prowadzi „dziennik automatyczny” swoich snów, z których niektóre stały się podstawą niektórych jego komiksów. Jego najsłynniejsze dzieło jest fikcyjne – komiks pantomimiczny osadzony we wszechświecie, który nazywa Unifactor, zwykle z udziałem Franka. Historie te zawierają wysoce osobistą symbolikę, w dużej mierze inspirowaną wiarą Woodringa w wedantę z filozofii hinduskiej . Zajmuje się także malarstwem surrealistycznym i jest autorem wielu komiksów z licencjonowanych serii wydawanych przez Dark Horse i inne.

Woodring zdobył lub był nominowany do wielu nagród. Położył dwa razy na komiksach Journal " listy s ze 100 najlepszych komiksów stulecia , przy czym Frank historie Nr 55, a Księga Jim Nr 71.

Biografia

Starszy z dwójki dzieci, Woodring, urodził się w Los Angeles. W dzieciństwie cierpiał na halucynacje (które nazywał „objawieniami”) unoszących się, bełkoczących twarzy nad łóżkiem (między innymi wizjami) i „miał obsesję na punkcie śmierci w młodym wieku” i bał się jego sypialnię i zabić go. Miał problemy z zachowaniem, nie był w stanie powstrzymać się od robienia rzeczy, o których wiedział, że nie powinien robić, czego, jak mówi, nie doprowadził, dopóki się nie ożenił. U Woodringa zdiagnozowano również prozopagnozję .

Ukończył szkołę średnią w 1970 roku i uczęszczał do Glendale Junior College na około dwa miesiące. Chociaż tam,

„Miałem najbardziej znaczącą halucynację w moim życiu na zajęciach z historii sztuki. Potraktowałem to jako omen, że powinienem po prostu wydostać się ze szkoły i trzymać się z daleka! [Śmiech.] Ta halucynacja była o wiele bardziej interesująca niż zajęcia — wydawało się, że wdarł się do klasy i wyskoczył z ekranu, na którym wyświetlane były te slajdy, aby powiedzieć mi, że powinienem być gdzie indziej. Czułem, że ten obraz wymagał dużo pracy, aby się do niego dostać budynku, wejdź do tego pokoju i poczekaj, aż ekran zgaśnie, a następnie pojawi się na mnie, aby zatrąbić na mnie, abym poszedł. Tak też zrobiłem.

—  Jim Woodring

Woodring porzucił studia i następne półtora roku spędził jako śmieciarz . W tym czasie rozwinął się poważny problem z piciem , który trwał około ośmiu lat. W końcu rzucił picie, ponieważ uważał, że przeszkadza to w jego rozwoju jako artysty.

Branża animacji

W 1979 roku został przekonany przez swojego najlepszego przyjaciela Johna Dormana do podjęcia pracy jako artysta w studiu animacji Ruby-Spears . Zrobił „[s]toryboardy w sezonie produkcyjnym i prace prezentacyjne poza sezonem”. Pracował dla kreskówek Mister T , Rubik the Amazing Cube i Turbo Teen , i często powtarzał, że były to najgorsze kreskówki, jakie kiedykolwiek wyprodukowano. W tym czasie zaprzyjaźnił się ze znanymi artystami komiksowymi Gilem Kane'em i Jackiem Kirbym , którzy byli niezadowoleni z branży komiksowej i pracowali w tym czasie w animacji.

Komiksy

Pracując w Ruby-Spears zaczął samodzielnie publikować Jim , antologię komiksów, sztuki snów i pisania w dowolnej formie, którą określił jako „dziennik automatyczny”. W 1986 roku został wprowadzony przez Woodring Gil Kane do Gary Groth z Fantagraphics Books . Jim został opublikowany jako regularna seria przez Fantagraphics od 1986 roku, co spotkało się z uznaniem krytyków, choć mniej niż spektakularne wyniki sprzedaży, a Woodring został rysownikiem na pełen etat. Frank , surrealistyczna seria bez słów, która zaczęła się jako okazjonalny film Jima , stała się jego najbardziej znanym dziełem, ostatecznie w 1996 roku wydzieliła się we własną serię. Większość treści pierwszego z dwóch tomów Jima została zebrana jako Księga Jima w 1993 roku, która została następnie uznana za # 71 na komiksach Journal „s 100 najlepszych komiksów wieku listy.

Woodring stworzył z Markiem Martinem krótkotrwałą serię komiksów dla dzieci, Kuszące historie . To było miejsce, w którym jego bohater, Frank, po raz pierwszy pojawił się na pierwszym miejscu w opowieściach, które „mają senny przepływ i wewnętrzną logikę”, napisane w „symbolicznym języku wizualnym”, który jest „określony przez grube, bezlitosne kreskówkowe kreski, które łączą w sobie Walt Kelly z Salvadorem Dalim. Większość historii Franka została napisana w czerni i bieli, ale wiele z nich jest godnych uwagi (zazwyczaj pomalowanych) w pełnym kolorze. W szczególności Woodring został nominowany do nagrody Eisner Awards w kategorii „Najlepszy kolorysta” za opowiadanie Frank w rzece . The Comics Journal umieścił historie Franka #55 na swojej liście 100 najlepszych komiksów stulecia .

Pracował również jako niezależny ilustrator i autor komiksów, adaptując film Freaks z F. Solano Lopezem dla Fantagraphics oraz pisząc komiksy na podstawie Obcych i Gwiezdne wojny dla Dark Horse .

Woodring produkowany nowy Frank książkę w roku 2005 ( lutnia String ), aw 2010 roku jego pierwsza powieść graficzna -długość Frank książce Weathercraft , która znalazła się na wiele „Best of 2010” list. Następnie w maju 2011 r. pojawił się kolejny Kongres Zwierząt . Woodring mówi, że chociaż był z dala od komiksów, zgromadził zaległości w nowych historiach i zamierza ukończyć w sumie cztery 100-stronicowe książki jak Weathercraft i Congress of the Animals , a potem wróć do typów historii , które zrobił w Jimie .

Inne projekty

W czerwcu 2010 w Scott Eder Gallery na Brooklynie odbyła się indywidualna wystawa sztuki Jima Weathercaft .

48-minutowe DVD zatytułowane Visions of Frank: Short Films by Japan's Most Audacious Animators zostało wydane przez japońską wytwórnię PressPop Music w 2005 roku. Jest to zbiór dziewięciu animowanych filmów krótkometrażowych stworzonych w latach 2000-2005, z których każdy został wyprodukowany przez innego artystę lub zespół interpretujący inna praca Franka . Poza zaprojektowaniem opakowania, Woodring nie miał żadnego wkładu w produkcję tych filmów, pozostawiając ich interpretację całkowicie animatorom.

W 2010 roku ukazał się 93-minutowy film dokumentalny zatytułowany The Lobster and the Liver: The Unique World of Jim Woodring , wyreżyserowany przez Jonathana Howellsa.

Od kwietnia 2011 r. Woodring prowadzi rzadko aktualizowany blog, na którym czasami publikuje panele z prac w toku, w tym Weathercraft i Congress of the Animals , a także z innych projektów, takich jak nowe obrazy oraz budowa i demonstracja pracy dwumetrowy długopis .

Woodring i jego żona Mary mają syna o imieniu Maxfield, który opublikował własną powieść graficzną zatytułowaną OAK , wydrukowaną dzięki grantowi z Fundacji Xeric , której strona została opublikowana 18 listopada 2012 r. jako wpis dla Woodringa. blog.

Powtarzające się postacie

Frank znaków

Historie z udziałem tych postaci rozgrywają się w surrealistycznym świecie, który Woodring nazywa Unifactor .

Szczery

Dwunożne zwierzę o niepewnych gatunkach i krótkim ogonie, opisane przez Woodringa jako „rodzajowy antropomorf ” i „naiwny, ale nie niewinny”, „całkowicie naiwny, zdolny do grzeszenia z racji tego, że nie wie, o co mu naprawdę chodzi”. Projekt postaci nawiązuje do starych amerykańskich filmów animowanych z lat 20. i 30. XX wieku, takich jak Fleischer Studios . Zwykle pojawia się w czerni i bieli, ale kiedy pojawia się w kolorze, jego futro jest fioletowe.

Inni

Jim

Sam artysta pojawiał się w większości swoich wczesnych komiksów marzeń sennych.

Pulque

Wiecznie pijana, wielkości człowieka, hiszpańskojęzyczna żaba. Pulque w niewytłumaczalny sposób kręci się z grupą amerykańskich dzieci z przedmieścia, mimo że on i dzieci nie mogą się zrozumieć i są rysowani w wyraźnie odmiennych stylach.

Chip i mnich

Przyjaciele z dzieciństwa...

Duży czerwony

Duży kot uliczny, który poluje i zabija z odpowiednio kocim zapałem. To jest mrożące krew w żyłach przez dialog Reda z jego ofiarą: „Zabiję cię”, wrzeszczy przerażony opos, „Zabiłem starą sowę!” Red mruczy rozbawioną odpowiedź: „To miłe”, gdy rusza, by zabić.

Motywy i motywy

Marzenia

Woodring prowadzi dziennik snów i zamienił kilka z tych snów w komiksy, które „próbuje, aby były jak najbardziej dosłowne”. Większość z nich została opublikowana w Jim . Od połowy lat 90. odwrócił się od opowieści wprost opartych na prawdziwych snach, później mówiąc: „Mam dość rysowania siebie. Nigdy więcej nie chcę rysować”. Od tego czasu skupił się głównie na historiach opartych na Unifactor , surrealistycznym uniwersum Franka .

Żaby

odgrywają ważną rolę w komiksach Woodringa, a ich symbolika wydaje się zmieniać z historii na historię. Często są to istoty duchowo nastawione, ale raczej pompatyczne, ale czasami mogą być złowrogie i obce. Innym razem są „przeciętnymi dżinami”, walczącymi o ochronę swoich domów lub rodzin przed drapieżnikami. Olbrzymi rysunek przedstawiający żabę opartą o ścianę stanowił okładkę pierwszego numeru Jima w 1986 roku, a żaby oprawiły okładkę Weathercraft w 2010 roku.

Dżiwa

pojawiają się często w autobiograficznych komiksach sennych Woodringa i we Franku , gdzie pojawiają się jako unoszące się, elastyczne, kolorowe, czasami promieniujące bulwiaste wrzeciona przypominające dziecięce topy . Woodring od czasu do czasu nazywa ich „ aniołami ” i „uwarunkowanymi duszami ”. W niektórych Jim historie jivami może mówić, a on przypadkowo w jednym przebija własnej skórze i opada jak balon .

Unifactor

Świat, w którym pojawiają się Frank i związane z nim postacie, „świat, w którym pojęcia takie jak sprawiedliwość i logika odczytywane są jako obce”, „malowniczy, ale czasami złowieszczy świat zamieszkany przez obce rośliny i psotne stworzenia, senną logikę i niepoznawalne siły”.
W Unifactor działa pod własną logiką wewnętrzną; śmierć, zniszczenie i okaleczenie w jednej opowieści niekoniecznie mają wpływ na kolejne historie – Manhog zdejmuje skórę z własnej nogi w Manhog Beyond the Face , co wydaje się nie pozostawiać na nim śladu w innych opowieściach; w jednym numerze Jima usunięto mu wszystkie kończyny, skórę i większość rysów twarzy, stając się w jednym opowiadaniu okaleczoną postacią przypominającą dżiwę , by później pojawić się ponownie w osobnej historii, pozornie „normalnej”, tylko po to, by zostać zabitym, wypchany i ponownie zszyty. Z pozytywnej strony Manhog, dzięki łańcuchowi wydarzeń zapoczątkowanym przez Jerry-Chicken, staje się cywilizowany, kulturalny i właścicielem okazałego dworu. Nie ma to wpływu na jego dziką, zwierzęcą naturę w śledzeniu historii.

Inna praca

Jako historyk komiksów Woodring pisał o TS Sullivant i innych klasycznych rysownikach dla The Comics Journal . Do publikacji przeprowadził również wywiad z rysownikiem Jackiem Davisem .

Woodring ilustrowany Microsoft „s Comic Chat program, to klient IRC wcześniej dostarczone wraz z wieloma wersjami programu Internet Explorer.

Zilustrował okładkę albumu The Grifters z 1996 roku Ain't My Lookout . Zilustrował także przednią okładkę, wyklejki i piosenkę „Toy Boy” w EP Songs for Sorrow piosenkarza i autora piosenek Miki z 2009 roku . U Woodringa zdiagnozowano również prozopagnozję .

Przez lata Woodring publikował reklamy „Jimland Novelties” z tyłu swoich komiksów. Te zabawki, książki i osobliwości zawierały zestaw, dzięki któremu żabie (odcięte) nogi pływały, podłączając je do małego silnika, a także inny zestaw do pozostawiania własnych odcisków palców Woodringa w domu. Przez pewien czas Woodring wysyłał swoim czytelnikom darmowe rysunki, swoje „ portrety jiva ” przedstawiające, jak wyobrażał sobie, jak wyglądają ich dusze. Próbkę stron „Jimland Novelties” można zobaczyć na odwrocie Księgi Jima .

Współpraca

W 1991 i 1992 Woodring zilustrował historie Harveya Pekara Snake , Watching the Media Watchers i Sheiboneth Beis Hamikdosh dla American Splendor . oraz za wprowadzenie Dennisa Eichhorna, który pojawił się w Real Stuff #1.

Woodring zrobił grafika dla Dennisa Eichhorn „s sens życia w Realu Stuff # 3, a przyczyniły się pokrywę do wydawania # 8.

Woodring napisał scenariusz do komiksowej adaptacji Freaks , zilustrowanej przez Francisco Solano Lopeza i pokolorowanej przez Mary Woodring.

W latach 90. Woodring napisał wiele opowiadań dla Dark Horse Comics, które były oparte na serii Aliens . Historie zostały zilustrowane przez Kiliana Plunketta, Jasona Greena i Francisco Solano Lopeza i zostały zebrane jako Aliens: Labyrinth w 1997 i Aliens: Kidnapped w 1999.

Wydany w listopadzie 2013 roku Woodring stworzył interpretacyjną historię opartą na grafikach z albumu Fade Yo La Tengo . Powstałym produktem jest zestaw trzech figurek z miękkiego winylu (rzeźbionych przez Tomohiro Yasui) reprezentujących członków zespołu; są dostarczane z DVD z animowanym filmem krótkometrażowym (5:20 minut) zatytułowanym The Tree , z muzyką Yo La Tengo (plus "komiks bonusowy" z Woodring jest dołączony do reszty).

Zabawki

Dziwne kreacje Woodringa zostały sprzedane w automatach w Japonii i są dostępne w amerykańskich sklepach z komiksami . W wywiadzie z 2002 r. dla The Comics Journal , Woodring powiedział, że stopniowo odchodzi od komiksów, ponieważ po prostu nie są wystarczająco lukratywne i coraz bardziej koncentruje się na pojedynczych obrazach. Do komiksów powrócił jednak na przełomie dekady, wydając dwie nowe powieści graficzne .

Styl

Historie

Prace Woodringa często mają koszmarny, surrealistyczny charakter . Woodring powiedział The Comics Journal, że w odpowiednich okolicznościach jest zdolny do „ halucynacji jak szalony”. Chęć narysowania czegoś, czego „nie było” była zawsze „najważniejsza” dla Woodringa.

Grafika

Styl rysowania Woodringa w czarno-białych opowieściach Franka był często mylony z malowaniem pędzlem ze względu na bardzo zróżnicowaną grubość linii typowej dla rysowania pędzlem, ale on nalegał i rzeczywiście zademonstrował, że robi się to za pomocą maczanego pisaka . Powiedział: „ pióro i atrament to dla mnie ne plus ultra rysunku”.

W swoich opowieściach o Franku Woodring zastosował styl, który łączył projekty postaci przypominające Fleischer Studios z lat 20. i 30. ze wschodnim smakiem architektonicznym i projektowym. Intensywnie wykorzystuje również charakterystyczną kontrolowaną falistą linię, która nadaje konturom i fakturze tła, co stało się jego znakiem rozpoznawczym.

Woodring pracuje również węglem i farbą (głównie akwarelą ). Wybór tych prac (głównie węgiel drzewny) pojawił się w kolekcji Seeing Things w 2005 roku.

Wierzenia

Woodring jest wyznawcą Vedanty , a aspekty tej filozofii często pojawiają się w jego opowieściach. Mówi: „ Medytacja to superumiejętność. Powinna być nauczana w szkole podstawowej”.

Wpływy artystyczne

Rysowanie

Woodring wyróżnia prace rysunkowe Marka Martina , Justina Greena , Rachel Bell , Johna Dormana, Marka Newgardena , Roya Thomkinsa , Petera Bagge , Terry'ego LaBana , Chestera Browna , Setha , Joe Matta , Roberta Crumba , Charlesa Burnsa , Gilberta Hernandeza , Jaime Hernandez , Lat , Gil Kane i Jack Kirby (Woodring tuszował i kolorował projekty Kirby'ego podczas jego pracy w Ruby-Spears ). Uważa Kim Deitch za „najbardziej niedocenianą współczesną artystkę komiksową”.

Sztuka

Harry McNaught , Boris Artzybasheff , XVII-wieczne malarstwo holenderskie , Ingres , Salvador Dalí

Literatura

Woodring dużo czytał w literaturze. Pod wulkanem przez Malcolma Lowry'ego i Les Misérables przez Victora Hugo są dwie prace, że poruszyła więcej niż raz w wywiadach.

Muzyka

Woodring często wymienia Kapitana Beefhearta , Billa Frisella jako swoich muzycznych faworytów, ale także „schmaltzy, mocną, tanią muzykę pop ze smyczkami z późnych lat 50. i wczesnych 60., motyw z A Summer Place , Holiday for Strings , motyw z Midnight Cowboy .. .tego rodzaju dreck." Słucha też dużo muzyki klasycznej – jego brat, z którym jest blisko, jest muzykiem klasycznym i zapoznał go z większością tego, czego słucha.

Krytyczny odbiór

Reakcja krytyków i kolegów artystów była generalnie dość pozytywna, pomimo niskiej sprzedaży. Obecnie najniższa ocena Amazona na jego księgach kolekcji wynosi 4,6/5 z wieloma pozycjami na 5/5, a Goodreads ma Fran na 4,16/5 z 136 ocenami.

Nagrody

W grudniu 2006 roku został jednym z pierwszych stypendystów United States Artists Fellows. Jego prace zostały wyróżnione w Centre National de la Bande Dessinée et de l'Image w Angoulême we Francji w ramach międzynarodowego festiwalu komiksowego, który odbył się tam w styczniu 2007 roku. W następnym roku Woodring otrzymał nagrodę Inkpot Award na San Diego Comic w 2008 roku. Convention , a jesienią 2008 roku otrzymał stypendium Artist Trust / Washington State Arts Commission. W listopadzie 2014 roku otrzymał nagrodę Lynd Ward Prize przyznaną przez Pennsylvania Center for the Book za powieść graficzną Fran .

Prace zebrane

Woodring opublikował wiele krótkich prac w różnych periodykach i antologiach. Poniżej znajduje się lista zbiorów niektórych z tych prac, ale duża ich część nie została jeszcze zebrana w formie książkowej. W kwietniu 2011 r. wiele z tych prac zostało wyczerpanych.

Solo

jako pisarz

Zobacz też

• Komiksy alternatywne
• Dziennik marzeń
• Mark Martin
• Śri Ramakryszna

Uwagi

Bibliografia

Źródła

• Lambiek: Jim Woodring
• Jim Woodring w bazie danych Grand Comics
• Jim Woodring w Comic Book DB (archiwum z oryginału )

Dalsza lektura

• Bonar, Hugh (grudzień 1993). „Screechy Peachy krzyczy”. Dziennik Komiksów . Książki fantagraficzne (164): 44–46. ISSN  0194-7869 .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• The Woodring Monitor (osobisty blog)
• Demonstracja 7-stopowego długopisu (2011)
• Bliska lektura jednego z paneli prac Woodringa: Hatfield, Charles (8 stycznia 2011). „Krytyka jednopanelowa: święty terror” . thepanelists.org . Zarchiwizowane z oryginału 26 lipca 2011 r . . Źródło 12 kwietnia 2011 .
• Pracuje na sprzedaż
• Biografia w Strangeco
• Brainycytat

Wywiady

• Rudick, Nicole. „Umysł światowca jest jak mucha”: wywiad z Jimem Woodringiem, część 1 2 3 4 . Dziennik Komiksów . 27 czerwca 2011. Źródło 2011-06-28
• 2011 Wywiad wideo na YouTube . Kanał Seattle . 2011-03-25. pobrano 2011-04-12
• 2010 Wywiad wideo w The Dusty Wright Show (22 minuty)
• 2010 „Słowa i światy Jima Woodringa” . 1 października 2010. Zarchiwizowane z oryginału 4 października 2010 . Źródło 12 kwietnia 2010 .
• 2010 Heller, Jason (8 lipca 2010). „Wywiad: Jim Woodring” . Klub AV . Źródło 12 kwietnia 2011 .
• 2007 Heater, Brian (27 marca 2007). Wywiad: Jim Woodring " Pt. 1 Pt. 2 . Źródło 5 kwietnia 2011.
• 2005 Epstein, Daniel Robert (22 października 2005). „Jim Woodring (wywiad)” . SamobójstwoDziewczyny .
• Groth, Gary (1993). „The Comics Journal #164 wywiad” (PDF) . Fantastyki . Źródło 12 kwietnia 2011 .
• Artykuł w komiksie Lambiek.