Kamień matowy - Matt Stone

Matowy kamień
Stone na targach Comic-Con w San Diego 2016
Urodzić się	( 26.05.1971 )26 maja 1971 (wiek 50) Houston , Teksas , USA
Edukacja	Zabytkowe Liceum
Alma Mater	University of Colorado Boulder ( licencjat )
Zawód	Aktor aktor głosowy animator pisarz producent kompozytor
lata aktywności	1989-obecnie
Małżonkowie	Angela Howard ​ ( m.  2008)​
Dzieci	2

Matthew Richard Stone (urodzony 26 maja 1971) to amerykański aktor, aktor głosowy, animator, pisarz, producent i kompozytor. Jest znany ze współtworzenia South Park (1997-obecnie) i współtworzenia Księgi Mormona (2011) ze swoim partnerem kreatywnym Treyem Parkerem . Stone interesował się filmem i muzyką jako dziecko iw szkole średniej, uczęszczał na University of Colorado w Boulder , gdzie poznał Parkera. Oboje współpracowali przy różnych filmach krótkometrażowych i zagrali w pełnometrażowym musicalu Cannibal! Musical (1993).

Stone i Parker przeprowadzili się do Los Angeles i napisali swój drugi film, Orgazmo (1997). Przed premierą filmu South Park miał swoją premierę w Comedy Central w sierpniu 1997 roku. Duet posiada pełną kontrolę twórczą nad spektaklem i wyprodukował na jego podstawie muzykę i gry wideo. Film oparty na serialu South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999) zebrał dobre recenzje zarówno od krytyków, jak i fanów. Stone napisała, wyprodukowała i zagrała w satyrycznym filmie akcji Team America: World Police (2004), a po kilku latach prac nad Księgą Mormona miała premierę na Broadwayu i zebrała dobre recenzje. W 2013 roku Stone i Parker założyli własne studio produkcyjne, Important Studios.

Stone był laureatem wielu nagród w trakcie swojej kariery, w tym pięciu Primetime Emmy Awards za pracę nad South Park , a także trzech Tony Awards i jednej Grammy za Księgę Mormona .

W 2021 roku Stone i Parker podpisali umowę o wartości 900 milionów dolarów z ViacomCBS, aby stworzyć sześć dodatkowych sezonów South Park i 14 filmów w uniwersum South Park do przesyłania strumieniowego.

Wczesne życie

Matthew Richard Stone urodził się 26 maja 1971 roku w Houston w Teksasie jako syn profesora ekonomii Geralda Whitneya Stone'a i Sheili Lois (Belasco). Jest pochodzenia irlandzko-amerykańskiego ze strony ojca i żydowskiego ze strony matki. W South Park znaków Gerald i Sheila Broflovski zostały nazwane po nich. Stone i jego młodsza siostra Rachel wychowali się w Littleton w stanie Kolorado , na przedmieściach Denver , gdzie uczęszczali do Heritage High School . Uczęszczał na University of Colorado Boulder . Jego ojciec martwił się, że „zostanie muzykiem i włóczęgą”, więc nalegał, aby jego syn specjalizował się w czymś „praktycznym”. Poszli na kompromis, jeśli chodzi o specjalizację Matta zarówno w matematyce, jak i filmie. Stone ukończył z podwójnym dyplomem Bachelor of Arts w 1993 roku.

Kariera zawodowa

Początki kariery

Kanibal! Musical (1992-1994)

W 1992 roku Stone, Parker, McHugh i Ian Hardin założyli firmę produkcyjną o nazwie Avenging Conscience. Firma została nazwana na cześć filmu DW Griffith o tym samym tytule (który był aktywnie nielubiany przez grupę). Parker zastosował technikę wycinanki w pierwszej produkcji Mściwego sumienia, Jesus vs. Frosty (1992), krótkometrażowej animacji przedstawiającej postać religijną przeciwko Frosty the Snowman .

Kwartet stworzył trzyminutowy zwiastun filmu fabularnego zatytułowanego Alferd Packer: The Musical . Pomysł opierał się na obsesji Parkera na punkcie Alferda Packera , prawdziwego XIX-wiecznego poszukiwacza oskarżanego o kanibalizm . W tym czasie Parker zaręczył się z długoletnią dziewczyną Liane Adamo, ale ich związek rozpadł się na krótko przed rozpoczęciem produkcji zwiastuna. „Potwornie przygnębiony ”, Parker skierował swoje frustracje na nią do projektu, nazywając jej imieniem „ukochanego, ale nielojalnego” konia. Zwiastun stał się czymś w rodzaju sensacji wśród uczniów szkoły, prowadząc Virgila Grillo, przewodniczącego i założyciela wydziału filmowego uniwersytetu, do przekonania kwartetu do rozszerzenia go na film pełnometrażowy. Parker napisał scenariusz filmu, tworząc Oklahoma! Musical w stylu z dziesięcioma oryginalnymi melodiami pokazowymi . Grupa zebrała 125 000 dolarów od rodziny i przyjaciół i zaczęła kręcić film. Film został nakręcony na Loveland Pass pod koniec zimy, a załoga wytrzymała mroźną pogodę. Parker – pod pseudonimem Juan Schwartz – był gwiazdą, reżyserem i koproducentem filmu.

Alferd Packer: The Musical miał premierę w Boulder w październiku 1993; „wynajęli limuzynę, która krążyła, by przewieźć każdego członka obsady i ekipy z tylnej części bloku na czerwony dywan przy wejściu do teatru”. Grupa zgłosiła film na Sundance Film Festival , który nie odpowiedział. Parker powiedział McHughowi, że ma „wizję”, której potrzebują, aby być na festiwalu, co spowodowało, że grupa wynajęła salę konferencyjną w pobliskim hotelu i zorganizowała własne pokazy. MTV nakręciło krótki odcinek informacyjny na temat filmu The Big Picture i nawiązali kontakty z branżą poprzez festiwal. Zamierzali sprzedać prawa do filmu za milion dolarów, a pozostałe 900 000 dolarów wydać na stworzenie kolejnego filmu. Film został sprzedany Troma Entertainment w 1996 roku, gdzie zmieniono jego tytuł na Cannibal! The Musical , a po późniejszym sukcesie duetu, stał się ich najlepiej sprzedającym się tytułem. Od tego czasu został nazwany „ kultowym klasykiem ” i zaadaptowany do sztuki teatralnej przez lokalne grupy teatralne, a nawet szkoły średnie w całym kraju.

Duch Świąt i Orgazmo (1995-1997)

Po sukcesie filmu grupa, bez Hardina, przeniosła się do Los Angeles . Po przyjeździe spotkali prawnika agencji William Morris, który połączył ich z producentem Scottem Rudinem . W rezultacie duet pozyskał prawnika, agenta i umowę scenariuszową. Pomimo początkowego przekonania, że ​​są na skraju sukcesu, duet walczył przez kilka lat. Stone spał na brudnej bieliźnie od ponad roku, ponieważ nie było go stać na zakup materaca. Bezskutecznie rozbili program dla dzieci zatytułowany Time Warped to Fox Kids , który zawierałby fabularyzowane historie ludzi w historii. Trio stworzyło dwóch oddzielnych pilotów w odstępach rocznych i pomimo zgody dyrektora ds. rozwoju Fox Broadcasting Company, Pam Brady , sieć rozwiązała oddział Fox Kids.

David Zucker , który był fanem Cannibala! , skontaktował się z duetem w celu wyprodukowania 15-minutowego filmu krótkometrażowego, który Seagram ma pokazać na przyjęciu z okazji przejęcia Universal Studios . Z powodu nieporozumienia Parker i Stone zaimprowizowali większość filmu na godzinę przed jego nakręceniem, tworząc go jako parodię filmów instruktażowych z lat 50. XX wieku. W rezultacie, Your Studio and You , występuje wiele celebrytów, w tym Sylvester Stallone , Demi Moore i Steven Spielberg . „Prawdopodobnie mógłbyś nakręcić film fabularny z doświadczeń związanych z robieniem tego filmu, ponieważ tylko dwóch kolesi z college'u nagle wyreżyserowało Stevena Spielberga”, zauważył później Parker, zauważając, że doświadczenie było dla nich trudne.

W czasie pomiędzy zdjęciami do pilotów do Time Warped , Parker napisał scenariusz do filmu Orgazmo , który później wszedł do produkcji. Połowa budżetu na zdjęcie pochodziła od japońskiej firmy porno o nazwie Kuki, która chciała pokazać swoich wykonawców w zachodnich mediach głównego nurtu. Niezależny dystrybutor October Films nabył prawa do filmu za milion dolarów po jego pokazie na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto . Film otrzymał ocenę NC-17 od Motion Picture Association of America , co spowodowało słabe wyniki kasowe filmu. Parker i Stone próbowali negocjować z organizacją, co należy usunąć z ostatecznego druku, ale MPAA nie dało konkretnych uwag. Duet później wysunął teorię, że organizacja mniej się przejmuje, ponieważ jest niezależnym dystrybutorem, który przyniesie jej znacznie mniej pieniędzy.

Dyrektor Fox, Brian Graden, wypłacił Parkerowi i Stone'owi osobisty czek na kilka tysięcy dolarów, aby wyprodukować kartkę z życzeniami wideo, którą mógłby dostarczyć znajomym; film byłby kontynuacją ich wcześniejszego filmu krótkometrażowego Jesus vs. Frosty . Graden wysłał film na VHS do kilku dyrektorów branży w Hollywood; w międzyczasie ktoś zdigitalizował klip i umieścił go w Internecie, gdzie stał się jednym z pierwszych wirusowych filmów . Ze względu na popularność filmu Jezus kontra Mikołaj , Parker i Stone chcieli zmienić krótki metraż w serial telewizyjny zatytułowany później South Park i zaoferowali program Foxowi. Podczas gdy dyrektorzy Foxa byli entuzjastycznie nastawieni do założenia, nie chcieli emitować programu, który zawierał gadającego bohatera kupy, pana Hankeya, i przekazali go po tym, jak duet kilkakrotnie odmówił usunięcia tej postaci. Parker i Stone następnie rozpoczęli negocjacje z MTV i Comedy Central . Parker wolał, aby serial był produkowany przez Comedy Central, obawiając się, że MTV zmieni go w program dla dzieci. Kiedy dyrektor wykonawczy Comedy Central, Doug Herzog, obejrzał krótki film, zlecił rozwinięcie serialu w serial.

Park Południowy

Premiera i początkowy sukces (1997-1998)

Pilotażowy odcinek South Park został nakręcony z budżetem 300 000 dolarów i trwał od trzech do trzech i pół miesiąca, a animacja odbyła się w małym pokoju w Celluloid Studios w Denver w stanie Kolorado latem 1996 roku. podobny do Parkera i Stone'a świątecznych spodenkach, oryginalny pilot został animowany całkowicie tradycyjne cięcia papieru poklatkowa technik animacyjnych. Pomysł na miasto South Park wyszedł z prawdziwego dorzecza Kolorado o tej samej nazwie, gdzie według twórców powstało wiele doniesień folklorystycznych i informacyjnych na temat „okaleczeń bydła i obserwacji UFO i wielkiej stopy”.

Premiera South Park odbyła się w sierpniu 1997 roku i od razu stała się jednym z najpopularniejszych programów w telewizji kablowej, ze średnią oglądalnością od 3,5 do 5,5 miliona widzów. Program przekształcił wówczas raczkującą Comedy Central w „prawie z dnia na dzień potęgę branży kablowej”. W tym czasie sieć kablowa miała niską dystrybucję wynoszącą zaledwie 21 mln abonentów. Comedy Central agresywnie reklamowała program przed jego premierą, reklamując go jako „dlaczego stworzyli V-chip ”. Powstały szum doprowadził do tego, że sieć zarobiła około 30 milionów dolarów na sprzedaży samych T-shirtów, zanim jeszcze wyemitowano pierwszy odcinek. Ze względu na sukces pierwszych sześciu odcinków serialu Comedy Central zażądało dodatkowych siedmiu; serial zakończył swój pierwszy sezon w lutym 1998 roku. Do tego czasu, będący filią sieci MTV , Comedy Central zdecydował się, po części ze względu na sukces South Park , mieć własny niezależny dział sprzedaży. Do końca 1998 roku Comedy Central sprzedało na potrzeby programu towary o wartości ponad 150 milionów dolarów, w tym koszulki i lalki. W ciągu następnych kilku lat oglądalność Comedy Central wzrosła w dużej mierze dzięki South Park , dodając 3 miliony nowych abonentów tylko w pierwszej połowie 1998 r. i umożliwiając sieci podpisywanie międzynarodowych umów z sieciami w kilku krajach.

Parker i Stone stali się celebrytami w wyniku sukcesu programu; Parker zauważył, że sukces South Park pozwolił mu przez pewien czas prowadzić styl życia, który obejmował imprezowanie z kobietami i „wymykające się spod kontroli uczty” w Las Vegas . Ich filozofia zawierania każdej umowy (która pojawiła się w wyniku ich braku zaufania do wczesnego sukcesu South Park ) doprowadziła do ich występów w filmach, albumach i zewnętrznych umowach dotyczących scenariuszy. Wśród nich znalazł się BASEketball , film komediowy z 1998 roku, który stał się krytyczną i komercyjną klapą.

Większy, dłuższy i nieoszlifowany i ciągły sukces (1999-obecnie)

Trey Parker (po lewej) i Matt Stone (po prawej) zajmują się głównie pisaniem, reżyserią i podkładaniem głosu w South Park .

Parker i Stone podpisali umowę z Comedy Central w kwietniu 1998 r., która zakontraktowała duet do produkcji odcinków South Park do 1999 r. premia za przeniesienie spektaklu na duży ekran, w kinach. W tym czasie zespół był również zajęty pisaniem drugiego i trzeciego sezonu serialu, z których pierwszy Parker i Stone opisali później jako „katastrofalny”. W związku z tym uznali, że fenomen wkrótce się skończy i postanowili napisać osobisty, w pełni zaangażowany musical. Parker i Stone walczyli z MPAA o utrzymanie filmu w rankingu R; przez wiele miesięcy komisja ratingowa nalegała na bardziej wygórowany NC-17 . Film otrzymał certyfikat R dopiero dwa tygodnie przed premierą, po kontrowersyjnych rozmowach między Parker / Stone, Rudin i Paramount Pictures . Parker czuł się bardzo przytłoczony i przepracowany podczas procesu produkcji filmu, zwłaszcza między kwietniem a premierą filmu pod koniec czerwca. Przyznał, że niepokoiły go doniesienia prasowe, które głosiły, że koniec South Park jest bliski. Film pojawił się w kinach w czerwcu 1999 roku i zdobył uznanie krytyków, przynosząc 83 miliony dolarów w kasie.

Parker i Stone nadal piszą, reżyserują i podkładają głosy większości postaci w South Park . Z biegiem czasu serial przyjął unikalny proces produkcyjny, w którym cały odcinek jest pisany, animowany i emitowany w ciągu jednego tygodnia. Parker i Stone twierdzą, że poddanie się tygodniowemu terminowi tworzy między sobą więcej spontaniczności w procesie twórczym, co ich zdaniem skutkuje zabawniejszym przedstawieniem. Chociaż wstępne recenzje serialu były negatywne w odniesieniu do jego prymitywnego humoru, serial otrzymał wiele wyróżnień, w tym pięć Primetime Emmy Awards , jedną Peabody Award , a także liczne pozycje na listach najlepszych programów telewizyjnych w różnych publikacjach. Od 2011 roku jego oglądalność była niższa niż u szczytu popularności w najwcześniejszych sezonach, ale South Park pozostał jednym z najwyżej ocenianych seriali na Comedy Central. W 2012 roku South Park ograniczył produkcję 14 odcinków rocznie (siedem wiosną i siedem jesienią) do jednego nakładu 10 odcinków jesienią, aby umożliwić duetowi eksplorację innych projektów przez resztę roku. Program jest obecnie odnawiany do 2022 roku, kiedy to osiągnie swój dwudziesty szósty sezon.

South Park rozszerzył się na muzykę i gry wideo. Comedy Central wydała różne albumy, w tym Chef Aid: The South Park Album i Mr. Hankey's Christmas Classics pod koniec lat 90-tych. Piosenka „ Czekoladowe kulki słone ” (śpiewana przez postać Szefa kuchni) została wydana jako singiel w Wielkiej Brytanii w 1998 roku, aby wesprzeć Chef Aid: The South Park Album i stała się hitem numer jeden. Parker i Stone mieli niewiele wspólnego z tworzeniem gier wideo opartych na wydanej wówczas serii, ale przejęli pełną twórczą kontrolę nad South Park: The Stick of Truth , grą wideo z 2014 r. opartą na serii, która otrzymała pozytywne recenzje i za który zdobyli nagrodę 2014 Writing in a Comedy, a Stone (jako różne ) został nominowany do nagrody Performance in a Comedy, wspieranej przez National Academy of Video Game Reviewers (NAVGTR). Prawa syndykacyjne do audycji South Park zostały sprzedane w 2003 roku, a wszystkie odcinki są dostępne za darmo w pełnej długości legalnej transmisji na żądanie na oficjalnej stronie South Park Studios. W 2007 roku duet, z pomocą swojego prawnika, Kevina Morrisa, zawiązał spółkę joint venture 50-50 z Comedy Central na wszystkie przychody niezwiązane z telewizją; obejmuje to prawa cyfrowe do South Park , a także filmy, ścieżki dźwiękowe, koszulki i inne gadżety, w ramach umowy o wartości 75 milionów dolarów.

Projekty telewizyjne i filmowe

To mój krzak! (2000-2001)

W 2000 roku Parker i Stone zaczęli planować serial telewizyjny z udziałem zwycięzcy wyborów prezydenckich w 2000 roku . Duet był „w 95 procentach pewien”, że kandydat Demokratów, Al Gore , wygra, i wstępnie zatytułował program Everybody Loves Al (sztuka w programie Everybody Loves Raymond ). Głównym celem było parodiowanie tropów sitcomów, takich jak sympatyczna główna bohaterka, bezczelna pokojówka i zwariowany sąsiad, w kontekście gospodarstwa domowego Białego Domu . Parker powiedział, że producenci nie chcą wyśmiewać się z polityki, ale zamiast tego są śmieszne sitcomy. W noc wyborów urządzili przyjęcie z pisarzami, z zamiarem rozpoczęcia pisania w następny poniedziałek i kręcenia serialu w styczniu 2001 r. wraz z inauguracją. Z powodu zamieszania co do tego, kto będzie prezydentem , produkcja serialu została odsunięta. Program został nakręcony w Sony Pictures Studios i był to pierwszy raz, kiedy Parker i Stone nakręcili serial na partii produkcyjnej.

Chociaż to mój krzak! , który trwał od kwietnia do maja 2001 r., otrzymał spory rozgłos i krytyczne uwagi, według Stone'a i Parkera, koszt jednego odcinka był zbyt wysoki i wynosił „około 1 miliona dolarów za odcinek”. Comedy Central oficjalnie odwołało serię w sierpniu 2001 roku w ramach cięcia kosztów; Cytowano Stone'a, który powiedział: „Super drogie show w małej sieci kablowej… ekonomia po prostu nie zadziałała”. Comedy Central kontynuowało program w powtórkach, uważając go za twórczy i krytyczny sukces. Parker wierzył, że serial i tak nie przetrwałby po atakach z 11 września , a Stone zgodził się, mówiąc, że serial nie „zagra dobrze”. W tym czasie duet podpisał również umowę z Macromedia Shockwave na produkcję 39 animowanych filmów krótkometrażowych online, w których zachowaliby pełną kontrolę artystyczną; wynik, Princess , został odrzucony po zaledwie dwóch odcinkach.

Zespół Ameryka (2002-2004)

W 2002 roku duet rozpoczął pracę nad Team America: World Police , satyrą na wysokobudżetowe filmy akcji i związane z nimi klisze i stereotypy , ze szczególnym humorystycznym naciskiem na globalne implikacje polityki Stanów Zjednoczonych . Team America został wyprodukowany przy użyciu załogi około 200 osób; czasami wymagało to czterech osób na raz, aby manipulować marionetką. Chociaż filmowcy zatrudnili trzy tuziny wysoko wykwalifikowanych operatorów marionetek, wykonanie niektórych bardzo prostych czynności przez marionetki okazało się bardzo trudne, a proste ujęcie, takie jak picie postaci, trwało pół dnia, aby zakończyć się sukcesem. Ostateczny termin ukończenia filmu odbił się na obu filmowcach, podobnie jak różne trudności w pracy z lalkami. i tabletki nasenne, aby mógł odpocząć. Film został ledwo ukończony na czas październikowej premiery, ale recenzje były pozytywne, a film zarobił skromną sumę w kasie.

Broadway i studio filmowe

Księga Mormona (2011-obecnie)

Parker i Stone, wraz ze scenarzystą i kompozytorem Robertem Lopezem , rozpoczęli pracę nad muzycznym skoncentrowaniem się na mormonizmie podczas produkcji Team America . Lopez, fan South Park i twórca musicalu lalkowego Avenue Q , spotkał się z duetem po występie musicalu, gdzie zrodził się pomysł. Musical zatytułowany Księga Mormona: Musical Kościoła Jezusa Chrystusa Świętych w Dniach Ostatnich był opracowywany przez kilka lat; pracując zgodnie z harmonogramem South Park , często latali między Nowym Jorkiem a Los Angeles, pisząc pierwsze piosenki do musicalu w 2006 roku. Warsztaty rozwojowe rozpoczęły się w 2008 roku, a załoga rozpoczęła pierwszy z pół tuzina warsztatów, które miały się odbyć w ciągu najbliższych czterech lat. Początkowo producent Scott Rudin planował wystawić Księgę Mormona poza Broadwayem na nowojorskich warsztatach teatralnych latem 2010 roku, ale zdecydował się na premierę bezpośrednio na Broadwayu, „[s]ponieważ chłopaki [Parker i Stone] działają najlepiej, gdy stawki są najwyższe”.

Parker (z lewej) i Stone na Comic-Conie w San Diego w lipcu 2016 r.

Po szaleńczej serii przepisywania, prób i zapowiedzi, Księga Mormona miała premierę na Broadwayu w Teatrze Eugene O'Neill 24 marca 2011 roku . Księga Mormona otrzymała szerokie uznanie krytyków za fabułę, muzykę, role aktorskie, reżyseria i choreografia. Zapis obsady oryginalnej broadwayowskiej produkcji stał się najwyższym wykresów album obsada Broadway w ponad czterech dekad. Musical otrzymał dziewięć nagród Tony , jedną za najlepszy musical i nagrodę Grammy za najlepszy album teatru muzycznego . Od tego czasu produkcja rozszerzyła się na dwie trasy krajowe, produkcję w Chicago i produkcję w Wielkiej Brytanii, a Parker i Stone potwierdzili, że adaptacja filmowa jest w fazie przedprodukcyjnej.

Ważne studia i przyszłe projekty (2013-obecnie)

14 stycznia 2013 r. Stone i Parker ogłosili, że założą firmę produkującą filmy o nazwie Ważne Studios. Zainspirowani pracą produkcyjną Lucasfilm i DreamWorks , Stone i Parker rozważali założenie studia przez około dwa lata przed podjęciem decyzji. Początkowe aktywa finansowe studia są wyceniane na 300 milionów dolarów, przy czym większość pieniędzy pochodzi z South Park , The Book of Mormon , a 60 milionów dolarów pochodzi z inwestycji Josepha Ravitcha z Raine Group, co daje mu 20% mniejszość Zbiory.

Życie osobiste

W 2001 roku Stone poznał Angelę Howard, dyrektorkę Comedy Central. Nawiązali związek, pobrali się w 2008 roku i mają dwoje dzieci. Rodzina mieszka w Wenecji w Los Angeles .

Stone określił się jako etnicznie Żyd, ponieważ jego matka była Żydówką. Jeśli chodzi o jego przekonania, Stone identyfikuje się jako ateista .

W 2006 roku Stone określił się jako libertarianin . W 2001 roku Stone podsumował swoje poglądy komentarzem: „Nienawidzę konserwatystów , ale naprawdę, kurwa, nienawidzę liberałów ”.

Dyskografia

Albumy

Albumy ze ścieżkami dźwiękowymi

Przesyłaj nagranie

Filmografia

• Kanibal! Musical (1993)
• Orgazmo (1997)
• BASEketball (1998)
• South Park: Większy, dłuższy i nieoszlifowany (1999)
• Terror Firmer (1999)
• Kręgle dla Orlik (2002)
• Biegnij Ronnie biegnij (2002)
• Drużyna Ameryka: Światowa policja (2004)
• Arystokraci (2005)
• Ten film nie jest jeszcze oceniany (2006)
• Elektryczna Morela: W poszukiwaniu Festeroo (2007)
• Rush: Poza oświetloną sceną (2010)

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Matt Stone i Trey Parker na oficjalnej stronie South Park
• Matt Stone w IMDb
• Matt Stone w internetowej bazie danych Broadway
• Wywiad dotyczący świeżego powietrza
• "Kompozytor mormonów Matt Stone podekscytowany zjedzeniem 'Gównianego Kurczaka Nagród' w Tony Night" . Broadway.com. 3 maja 2011 r . Źródło 3 maja 2011 .