Lata 70. w modzie - 1970s in fashion
W modzie lat 70. chodziło o indywidualność. Na początku lat 70. Vogue ogłosił, że „teraz nie ma reguł w grze o modzie” z powodu nadprodukcji zalewającej rynek tanią odzieżą syntetyczną. Popularne przedmioty obejmowały mini spódniczki, dzwony spopularyzowane przez hippisów , ubrania vintage z lat 50. i wcześniejszych oraz androgyniczne style glam rock i disco , które wprowadziły buty na platformie , jasne kolory, brokat i satynę.
Nowe technologie przyniosły postęp w produkcji poprzez produkcję masową, wyższą wydajność, generowanie wyższych standardów i jednolitości. Ogólnie najbardziej znaną sylwetką połowy i późnych lat 70. dla obu płci była ta obcisła na górze i luźna na dole. W latach 70. narodziło się również obojętne, antykonformistyczne podejście do mody casual chic , na które składały się swetry, T-shirty, dżinsy i trampki. Francuski projektant Yves Saint Laurent i amerykański projektant Halston zarówno obserwowali, jak i akceptowali zmiany zachodzące w społeczeństwie, zwłaszcza ogromny wzrost praw kobiet i kontrkultury młodzieży . Z powodzeniem dostosowali swoją estetykę projektowania do zmian, do których dążył rynek.
Najlepszymi modelkami w latach 70. były Lauren Hutton , Margaux Hemingway , Beverly Johnson , Gia Carangi , Janice Dickinson , Cheryl Tiegs , Jerry Hall i Iman .
Kobiety
Wczesne lata 70. (1970-73)
Hipisowski wygląd
- Lata siedemdziesiąte rozpoczęły się kontynuacją stylu hipisowskiego z lat sześćdziesiątych , dając wyraźny etniczny posmak. Popularne mody z początku lat 70. dla kobiet obejmowały koszule do farbowania krawata , meksykańskie bluzki „chłopskie”, haftowane ludowo węgierskie bluzki, poncza, peleryny i wojskowe ubrania z demobilu. Dolne stroje dla kobiet w tym czasie obejmowały dzwony , gauchos , postrzępione dżinsy , spódnice midi i sukienki maxi do kostek . Odzież hipisowska w tym czasie była szyta w niezwykle jasnych kolorach, a także we wzory indyjskie, indiańskie i kwiatowe.
- Hipisowskie akcesoria dla kobiet z początku lat 70. obejmowały chokery, obroże dla psów, ręcznie robione ozdoby na szyję i akcesoria wykonane z naturalnych elementów, takich jak drewno, muszle, kamienie, pióra, indyjskie koraliki i skóra. Wszystkie te zastąpiły standardową biżuterię. Hipisowskie akcesoria unisex obejmowały opaski na głowę, miękkie kapelusze, balumby, falujące szaliki, Birkenstocks i buty do ziemi .
Przepych
- Chociaż hipisowski wygląd był powszechny, nie został przyjęty przez wszystkich. Wiele kobiet nadal ubiera się w bardziej efektowne ubrania, inspirowane glamour gwiazdy filmowej z lat 40. XX wieku. Inne kobiety po prostu przyjęły proste, casualowe ubrania lub łączyły nowe ubrania ze starannie dobraną odzieżą używaną lub vintage z lat 30., 50. i 60. XX wieku. Prostsze trendy wczesnych lat 70. dla kobiet obejmowały dopasowane blezery (dostępne w wielu materiałach i szerokich klapach), długie i krótkie sukienki, spódniczki mini, suknie wieczorowe maxi, spodnie typu hot pants (bardzo krótkie, obcisłe szorty) w połączeniu ze skórą. obcisłe T-shirty, jego i jej stroje (pasujące stroje, które były prawie identyczne) i rozszerzane spodnie. Pastelowe kolory były najczęściej wykorzystywane do tego stylu odzieży, takich jak fioletowe , brzoskwinia , jabłko zielony , różowy, żółty, biały, pszenicy , wielbłąda , szare i Baby Blue . Rdza , mandarynka , miedź , leśna zieleń i pistacja stały się bardziej popularne od 1973 roku. Swetry były ogromnym fenomenem na początku lat 70., często stroje były oceniane wyłącznie przez sweter. To podzieliło się na więcej stylów, takich jak swetry, sukienki swetrowe, swetry do podłogi, a nawet garnitury z swetrem. Wiele z nich było obszytych futrem, zwłaszcza sztucznym. Powszechne były również masywne kardigany z kołnierzem szalowym i paskami, często w kolorze brązowym i białym.
- Efektowne akcesoria damskie z wczesnych lat 70. obejmowały kloszowe kapelusze lub turbany , kolczyki z pereł , naszyjniki, bransoletki, boa z piór, kapelusze z czarną woalką, chodaki , koturny, platformy z korkową podeszwą i masywne buty na obcasie. Złote łańcuszki, kolczyki ze złotymi guzikami i klipsy z kryształu górskiego ponownie zaczęły zyskiwać popularność w 1973 roku po kilku latach domowej biżuterii.
- Na początku lat 70. buty były u szczytu popularności, trwające od połowy lat 60. XX wieku. Kobiety miały buty na każdą okazję, a wiele różnych stylów sprzedawano w sklepach po przystępnych cenach. Pomimo dużej różnorodności najbardziej popularnymi butami były kozaki Go-go , marszczone kozaki (buty z błyszczącym mokrym wyglądem, które były pomarszczone), kozaki ze streczu i kozaki babci (sznurowane buty w stylu lat 20. XX wieku, które kończyły się tuż pod kolanami).
Połowa lat 70. (1974-76)
Nieformalny wygląd
- W 1974 r. T-shirt nie był już uważany za bieliznę, a do tego czasu był produkowany w wyszukanych wzorach, takich jak slogany, drużyny sportowe i inne style. Mniej więcej w tym samym czasie luźne, bardziej zwiewne koszule z wczesnych lat 70. ustąpiły miejsca dopasowanym topom.
- W połowie lat siedemdziesiątych wygląd hipisów całkowicie zniknął, chociaż zwyczajny wygląd był kontynuowany. W połowie lat 70. kobiety nosiły swetry , T-shirty , swetry rozpinane , kimono , graficzne T-shirty i swetry, dżinsy, khaki, gauchos, ubrania robocze i odzież vintage . Około 1976 roku moda casual przybrała wygląd paryskiego chłopa. Obejmowały one peleryny, turbany , bufiaste spódnice i koszule z falującymi rękawami.
- W połowie lat 70. akcesoria na ogół nie były noszone, przyjmując minimalistyczne podejście do mody, podobne do tego z lat 50. XX wieku. Małe skórzane torebki na ramię były noszone przez kobiety na całym świecie, a popularne buty to Mary Janes , buty do kolan z zaokrąglonymi noskami, buty na platformie i sandały, Birkenstocks i mokasyny. Pomimo braku akcesoriów, pierścień nastroju był wielką modą w połowie lat siedemdziesiątych.
Odzież sportowa
- Od 1975 roku coraz popularniejsza staje się czysta, ogólnoamerykańska odzież sportowa dla kobiet. Największym fenomenem tego trendu był kombinezon , popularny od 1975 roku. Kombinezony prawie zawsze były rozkloszowane w nogawkach, a rękawy były różne, od całkowicie bez rękawów po wyjątkowo długie dzwony. Inne trendy sportowej zawarte dresy , tunika koszule, topy upraw , blaty rur , bluzy, hip-huggers , niskie spodnie narastania i garnitury rekreacyjnych . Trwało to w latach 80. XX wieku.
- Akcesoria w tym czasie miały mniejsze znaczenie, ale dwa bardzo pożądane akcesoria to trampki i opaski tenisowe .
Dopasowane style
- W miarę wzrostu liczby rozwodów i spadku liczby małżeństw w połowie lat 70. kobiety były zmuszane do pracy, aby wspierać rodzinę nuklearną . Stopniowe dodawanie kobiet do siły roboczej zmieniło styl zakupów i modę. Pracujące kobiety robiły zakupy w weekendy i wieczorami. Feminizowane męskie garnitury biznesowe, takie jak szyte na miarę marynarki, spódnice midi i dopasowane bluzki, były ich ulubionym wyborem, aby „ubrać się na sukces”.
- Począwszy od 1975 roku, odzież półformalna dla kobiet stała się bardziej skrojona i wyrazista. Obejmowało to wiele warstw, z kobietami noszącymi dwie bluzki naraz, wiele swetrów, spodnie pod tunikami i swetry noszone na długich, dopasowanych sukienkach. W latach 70. pojawiły się również jedne z najbardziej skandalicznych sukienek noszonych publicznie w historii Ameryki do tego momentu. Inne ubrania noszone w tym stylu to zamszowe kurtki, peacoats , marynarki , swetry w serek, nasada spódnice ołówkowe , sukienki bez pleców, wyjątkowo nisko wycięte sukienki, spodnie palazzo , sukienki, suknie wieczorowe tube, sukienki kurtki i prążki Pantsuits . W damskich sukienkach w połowie lat 70. dominowały pastelowe kolory , ale powszechne były również azjatyckie wzory.
- Akcesoria do bardziej formalnych stylizacji obejmowały wysokie obcasy (zarówno niskie, jak i wysokie, głównie na grubym obcasie), turbany i skórzane torby na ramię. Buty kontynuowały swoją popularność w połowie lat 70-tych. Ten trend rozszerzył się na inne style, w szczególności na obcasie na koturnie (prawdopodobnie najpopularniejszy but damski połowy lat 70.). Buty stały się zaokrąglone, grubsze, cięższe i grubsze, a także droższe niż na początku lat 70. XX wieku. Popularne buty z połowy lat 70. obejmowały kozaki na koturnie, botki , kozaki na platformie i kowbojskie buty . Kolekcja A/W Haute Couture „Opium Collection” francuskiego projektanta Yves Saint Laurenta została zainspirowana chińską kulturą i historią.
Wygląd dyskotekowy
- Gatunek muzyki disco zrodził własne modowe szaleństwo w połowie i pod koniec lat 70. XX wieku. Młodzi ludzie zbierali się w nocnych klubach ubrani w nowe stroje disco, które miały za zadanie pokazać ciało i błyszczeć pod lampami parkietów. W modzie dyskotekowej pojawiały się fantazyjne ubrania wykonane z materiałów wytworzonych przez człowieka. Najbardziej znanym stylem disco dla kobiet była dżersejowa sukienka kopertowa , sukienka do kolan ze zwężaną talią. Stał się niezwykle popularnym przedmiotem, ponieważ schlebiał wielu różnym typom i rozmiarom ciała i mógł być noszony zarówno w biurze w dzień, jak i w nocnych klubach i dyskotekach.
- Moda na dyskotekę była na ogół inspirowana ubraniami z początku lat 60. XX wieku. Disco ubrania noszone przez kobiety wliczone blaty rur, cekinami Halterneck koszule, żakiety, spandex krótkie szorty , luźne spodnie, sylwetkę spandex spodnie, spódnice i sukienki maxi z długimi uda szczelin, Jersey sukienek zawijania , suknie balowe i wieczorowe suknie . Buty wahały się od kozaków do kolan po kociaki na obcasie, ale najczęściej noszone były buty na grubych obcasach i często były wykonane z przezroczystego plastiku.
Późne lata 70. (1977-79)
Zrelaksowany wygląd
- W 1977 moda stała się bardziej luźna. Spowodowało to wiele kontrowersji, ponieważ kobiety o szczupłych figurach narzekały, że nie mogą się nimi afiszować, podczas gdy cięższe kobiety narzekały, że luźniejsze ubrania sprawiają, że wyglądają na jeszcze większe. Aby to zrekompensować, modne stało się pokazywanie większej ilości skóry. W efekcie koszule były rozpinane, rękawy podwijane, a bluzki bez ramiączek, przezroczyste i koronkowe. Błyszczące satynowe i złote kolory zostały również wykorzystane, aby zrekompensować brak ciaśniejszych ubrań. W 1978 roku fasony stały się bardziej zaokrąglone, z poduszkami na ramionach, węższymi spódnicami i węższymi liniami talii. Powstała sylwetka była odwróconym trójkątem, została pozytywnie przyjęta przez opinię publiczną. W 1977 spodnie były tylko lekko rozszerzane, a czasem wcale.
- Moda damska pod koniec lat 70. obejmowała koszule i swetry z kołnierzykiem, spodnie , garnitury rekreacyjne , dresy , sukienki noszone z obcisłymi koszulkami, topy bez ramiączek, koszule o niższym kroju, swetry rozpinane, welurowe koszule, tuniki , szlafroki , topy, rurki topy, haftowane kamizelki i dżinsy, spódnice do kolan, luźne satynowe spodnie, designerskie dżinsy, culottes, Daisy Dukes i spodenki do tenisa. Trwało to do lat 80. XX wieku.
- Akcesoria obejmowały szaliki, złotą biżuterię, kwiaty, botki, kapelusze w stylu lat 40. (często przekrzywione), wąskie i szerokie paski, boa, rękawiczki z bransoletkami, sandały na szpilkach, muły , buty na kostkach , ściągacze w talii i chusty do obi. Kolory prawie całkowicie wyblakły z mody pod koniec lat 70., a kolory ziemi, takie jak brązy, jasnoniebieskie, jasnobrązowe, jasnobrązowe, szare, białe i czarne, powróciły.
- Szaleństwo butów opadło pod koniec lat 70., ale nadal cieszyły się one popularnością, zwłaszcza zimą. W tym czasie stały się mniej ekstrawaganckie i najczęściej były w kolorze czarnym, brązowym lub bordowym . Najpopularniejsze buty sięgały do kolan lub sięgały do połowy łydki i były wykonane ze skóry, zamszu, uretanu lub gumy. Noski były zaokrąglone, a suwaki z boku. Obcasy miały zwykle tylko 2–4 cale, a obcasy czasami były nawet płaskie. Kobiety nadal nosiły buty na koturnie i botki, a także kozaki do kolan z grubymi kocimi obcasami.
- W Pakistanie , Afganistanie i Iranie wiele liberalnych kobiet nosiło krótkie spódniczki, hipisowskie sukienki w kwiaty , rozszerzane spodnie i wychodziło publicznie bez hidżabu . Zmieniło się to po dyktaturze wojskowej w Pakistanie, rządzie mudżahedinów w Afganistanie i irańskiej rewolucji z 1979 roku, kiedy powróciły tradycyjne konserwatywne stroje, w tym abaya , jilbab i nikab .
Jednoczęściowe stroje kąpielowe
- W 1977 roku amerykańska aktorka Farrah Fawcett spopularyzowała jednoczęściowy kostium kąpielowy, który z kolei zapoczątkował trend na maillot . Był to, gdy odrodził się w latach 70., seksowny, obcisły kostium kąpielowy, z głębokim dekoltem i wysoko wyciętymi nogawkami, noszony przez młode kobiety i dziewczęta zamiast bikini, choć nie do końca zastąpił to drugie. Trwało to do lat 80. XX wieku.
Spodnie
- Pod koniec lat 70. spodnie stały się akceptowalnym strojem biznesowym dla kobiet na stanowiskach kierowniczych. Było to spowodowane sukcesem smokingu „Le smoking” Yvesa Saint Laurenta z jedwabnymi klapami zaprojektowanymi tak, aby umożliwić zsuwanie się popiołu z papierosów, utrzymując marynarkę w czystości. Business Insider zwrócił uwagę, że noszenie spodni było bardziej deklaracją polityczną niż modową. „Tak więc ubieranie się w garnitur od spodni YSL deklarowało, że użytkownik był lekceważący, odważny i był w czołówce mody, jednocześnie sugerując ich zgodność z rozkwitającą feministyczną polityką – palenie skutecznie domagało się: „Jeśli mężczyźni mogą to nosić, dlaczego nie mogą I?'" Wraz ze wzrostem liczby kobiet wchodzących na powierzchnię roboczą, szukali nowego symbolu, który udowodniłby, że są tak samo poważne i potężne, jak mężczyźni, z którymi dzielili windy. Jedynym sposobem, by przekonać miejsca pracy zdominowane przez mężczyzn, było skopiowanie szytych na miarę garniturów . Marynarka mogła być krótka i zgrabna lub długa i szczupła.
- Filmy takie jak Annie Hall walczyły z ideałami płci, portretując kobietę, która na co dzień nosiła męskie ubrania. Ten film zaczerpnął wielką inspirację z dekady i ze względu na swój sukces nadal wpływa na modę. Spódnice, gdy były noszone, często miały długość do kolan i mogły mieć rozcięcie z przodu lub z boku, które kładło subtelny nacisk na nogi. Aby zrównoważyć bardziej tradycyjnie męski wygląd „stylu garnituru biznesowego”, kobiety takie jak Margot Kidder w Supermanie eksperymentowały z kapeluszami, szpilkami, marszczeniami wystającymi z kurtki i dużą biżuterią, aby zachować pewny siebie, ale kobiecy wygląd.
Mężczyźni
Wczesne lata 70. (1970-73)
Pawia rewolucja
- Dzięki dobrze płatnym posadom i kwitnącym biznesom młodzi mężczyźni w Wielkiej Brytanii i Ameryce wykraczali poza konwencjonalne społeczne standardy ubioru. Na początku lat 70. popularne były satynowe koszule w kolorze czarnym i szarym, często z koronkowymi marszczeniami na mankietach i dekolcie. Ze względu na barwny charakter odzieży męskiej okres ten określano mianem Pawiej Rewolucji , a męskich trendsetterów nazywano „ Dandies ”, „ Dudes ” lub „Pawie”. Typowe ubrania na co dzień w tym czasie obejmowały kurtki Nehru , tuniki inspirowane etnicznie , golfy , marynarki w cukierkowe paski , buty z winklepicker na kubańskich obcasach i przylegające do bioder dzwony w kształcie słonia. Akcesoria, takie jak dopasowane kolorystycznie nylonowe zamki błyskawiczne i jasne plecione paski, były powszechne, a także pasowały do stylu Pawia. Garnitury były dostępne w jasnych kolorach i niekonwencjonalnych fasonach w latach 1970-76, w tym kołnierzyki szalowe , trzyczęściowe z klapami w szpic oraz dwurzędowe garnitury ze sztruksu , brokatu paisley , mieszanek wełny w szerokie prążki lub kruszonego aksamitu w kolorze bordowym , turkusowym , czarnym , butelkowa zieleń i pawi błękit . Magazyn Forbes odnotował wzrost sprzedaży garniturów o 4,4 procent . Stylowe garnitury kontynentalne zaprojektowane przez projektantów Lanvin , Yves Saint Laurent i Pierre Cardin zostały przyjęte przez młodych mężczyzn, a klasyczne garnitury pokochali nowicjusze.
Żywe kolory
- Po raz pierwszy od dziesięcioleci wystąpił znaczny niedobór surowców i tkanin, w tym syntetyków, takich jak winyl i nylon . W rezultacie projektanci na co dzień zachowali prostotę. Wczesne lata siedemdziesiąte były kontynuacją mody hippisowskiej z końca lat sześćdziesiątych. Dla mężczyzn oznaczało to zwłaszcza dżinsy z dzwonem , koszule do farbowania i wojskowe ubrania z demobilu. Inne męskie ubrania z początku lat 70. zawierały tweedowe kurtki sportowe, chinosy khaki , masywne swetry w kolorze kremowym, ciemnozielonym, beżowym i błękitnym, sztormiaki, kurtki w szkocką kratę, peleryny , flanelowe koszule, plisowane spodnie, kurtki bejsbolowe , sztruksowe spodnie, szydełkowane kamizelki. paski swetry swetry i kamizelki sweter , wiechy , opasane rozpinane i biodra huggers .
- Najpopularniejsze dodatki z początku lat 70. dla mężczyzn były domowej roboty, z naszyjnikami, opaskami na głowę i bransoletkami wykonanymi z całkowicie naturalnych materiałów, takich jak drewno, konopie, kwiaty, skóra, muszle, kamienie i indyjskie koraliki. Hipisowskie akcesoria unisex obejmowały opaski na głowę, miękkie kapelusze i zwiewne szaliki. Obuwie męskie na początku lat 70. obejmowało klapki , oksfordy , Birkenstocks , buty na platformie, buty do ziemi i kowbojskie buty.
Moda wschodnia
- Ze względu na trwającą rewolucję kulturalną w Chinach kontynentalnych, ubrania w stylu zachodnim zostały stłumione, a obie płcie nosiły szare garnitury Mao aż do wczesnych lat 80-tych. Garnitur, niezmieniony od lat 40., miał zazwyczaj cztery zewnętrzne kieszenie, pięć guzików i wywinięty kołnierz. W przeciwieństwie do Chin kontynentalnych, wiele osób na Tajwanie i Hongkongu porzuciło garnitur Zhongshan na początku lat 70. ze względu na jego związki z komunizmem , lewicowcami i antyzachodnimi .
- W Wielkiej Brytanii, Francji, Indiach i Australii, zielone, niebieskie lub beżowe safari kurtki podobne do kombinezonu Mao stał się popularny wśród liberalnych ludzi ze względu na ich związek z wartościami socjalistycznymi, podróży do egzotycznych miejsc, 1930 Hollywood i Roger Moore rolę „z dnia James Bond i Szymon Templariusz . Zostały one noszone w miejsce garnitur w dekolonizacji państw afrykańskich, w tym RPA , Rodezji , a Mobutu „s Zair gdzie był znany jako Abacost i powiązany z leopardskin fez przypominający Astrachań czapkę .
Połowa lat 70. (1974-76)
glam rock
- W 1974 roku androgyniczna moda na glam rock weszła do głównego nurtu młodych Brytyjczyków obojga płci. Obejmowały one haftowane koszule westernowe , aksamitne płaszcze sportowe, szkocką kratę Royal Stewart noszone przez Bay City Rollers , smokingi z czerwonym lub niebieskim kołnierzem szalowym , koszule z falbankami, kurtki nehru z wysokim dekoltem , tkaniny syntetyczne, takie jak satyna , szerokie krawaty kipper , czarna lub jasnobrązowa skóra marynarki , jedwabne apaszki lub fałdy , swetry z szalowym kołnierzem , satynowe koszule z dużymi kołnierzykami, spodnie z rurką noszone przez Mud i buty na koturnach typu ulubionego przez Slade'a , Kissa , Alvina Stardust , Davida Bowiego i Sweeta . Stroje dla mężczyzn i kobiet unisex, które niewiele różnią się od siebie, często łączyły się w pasujące zestawy, a popularne kolory to kremowy, bordowy, brązowy i pomarańczowy.
Nieformalny strój
- Moda w połowie lat 70. była ogólnie nieformalna i wyluzowana dla mężczyzn w Ameryce. Większość mężczyzn nosiła po prostu dżinsy , swetry i T-shirty , które w tym czasie były szyte z bardziej wyszukanych wzorów. Mężczyźni nadal nosili flanelę, a od 1975 roku coraz popularniejszy stał się garnitur rekreacyjny , często noszony ze złotymi medalionami i oksfordami . Wśród młodych mężczyzn pożądana była również odzież vintage , chinosy w kolorze khaki , odzież robotnicza, bluzy, skórzane płaszcze i stroje w całości z denimu. Inne trendy obejmują koszule z nadrukiem, rozpinane swetry rozpinane , westernowe koszule reklamowane w celu wykorzystania nostalgii za modą z lat 50. , Birkenstocks, nastrojowe pierścienie i płaszcze przeciwdeszczowe .
- Około 1975 roku garnitury amerykańskie zaczęły przypominać szczuplejsze garnitury europejskie. Ten nowy model, nazwany quasi-europejskim garniturem, miał wyściełane ramiona, wyższe otwory na ramiona, mniejszą talię, otwarte naszywane kieszenie i mały flare do spodni i kurtki. W 1976 roku modne stało się noszenie aksamitnych marynarek smokingowych z bardziej swobodnymi spodniami na oficjalne imprezy, a kamizelki wróciły do mody. W tym roku męskie spodnie zaczęły mieć mniejsze flary lub w ogóle ich nie mieć. Trwało to w latach 80. XX wieku.
- W Breżniewa „s Rosji , używane zachodnie ubrania, zwłaszcza owczej płaszcze i wybuchały spodnie , stał się łatwo dostępny dzięki odprężenia . Wcześniej dżinsy musiały być importowane na czarny rynek. Członkowie Biura Politycznego nadal nosili czarne, szare lub brązowe garnitury i podszyte futrem płaszcze z lat 60., a także szare astrachańskie czapki .
Późne lata 70. (1977-79)
Odzież sportowa
- Pod koniec lat 70. większość mężczyzn i kobiet nosiła odzież sportową jako codzienną odzież. Opierało się to przede wszystkim na dresach , kombinezonach , koszulach welurowych lub frotte (często w paski i z głębokim dekoltem ), swetrach, kardiganach , bluzach, kamizelkach puchowych, dżinsach typu flare, dżinsach z prostymi nogawkami i koszulach z kołnierzykiem, zarówno z długimi, jak i krótkimi rękawami . Mniej więcej w tym czasie modne stało się również to, że mężczyźni zostawiali niezapięte koszule. Trwało to do lat 80. XX wieku. Pod koniec lat 70. długie i wysklepione kołnierzyki stały się podstawowym elementem męskiej mody.
- Akcesoria z końca lat 70. obejmowały trampki z niską cholewką, opaski tenisowe , naszyjniki z muszelek puka i opaski na nadgarstki.
Styl dyskotekowy
- W latach 1977-79 na modę męską wpłynął styl disco. Mężczyźni zaczęli nosić trzyczęściowe garnitury (które stały się dostępne w różnych kolorach, m.in. pudrowy niebieski , beżowy, biały, jak noszony przez Johna Travoltę w „ Gorączce sobotniej nocy” , brązowy poliester i błyszcząca srebrna skóra rekina ), które charakteryzowały się szerokimi klapami, szerokimi nogawki lub rozszerzane spodnie i kamizelki z wysokim stanem (kamizelki amerykańskie). Pod wpływem popularności okularów przeciwsłonecznych aviator w dyskotece, wielu nosiło okulary w kształcie lotników, ale z przezroczystymi soczewkami korekcyjnymi. Krawaty stały się szersze i odważniejsze , a kołnierzyki koszul stały się długie i spiczaste.
Moda młodzieżowa
Mody
- Na początku lat 70., w odpowiedzi na psychodeliczny rock , wpływy bohemy i hippisów na mainstreamową subkulturę modów pawi, pojawiły się subkultury północnej duszy i zamszu . Poszukując powrotu do muzyki i mody z połowy i końca lat sześćdziesiątych, członkowie tych brytyjskich subkultur nosili koszule Ben Sherman , spodnie slim fit , swetry na ramiączkach , marynarki w paski w stylu vintage , brogsy o splocie koszykowym , czarne skórzane rękawiczki do jazdy, pork pie kapelusze , irlandzkie czapki do chodzenia i luźne torby Oxford do tańca. Ubrania z drugiej ręki były również noszone przez wiele wczesnych zespołów garażowych punkowych i protopunkowych od połowy lat 70., zwłaszcza Flamin Groovies i Television ze względu na ich taniość i szeroką dostępność. Wydanie kultowego filmu Quadrophenia w 1978 roku wywołało odrodzenie Modów na dużą skalę wśród młodszego pokolenia entuzjastów skuterów Lambretta i Vespa, inspirowanych punk rockiem i muzyką new wave .
Pluszowi chłopcy
- Z powodu odrodzenia się nostalgii za latami pięćdziesiątymi, subkultura Teddy boy powróciła do Wielkiej Brytanii na początku lat siedemdziesiątych. Podobna subkultura rockabilly , znana jako Raggare, przeżyła odrodzenie w Szwecji i Niemczech w tym samym czasie. Pnącza burdelu , rynnowe spodnie , krawaty bolo i kurtki drape były popularne, zazwyczaj z kontrastującym aksamitne kołnierzyki i mankiety. Pod wpływem glam rockowych zespołów, takich jak Showaddywaddy , Tedowie z lat 70. nosili jaskrawe kolory, takie jak elektryczny błękit , kamizelki z lamparta lub brokatu , i stylizowali włosy lakierem zamiast brylcreem . Pod koniec lat 70. Tedowie stali się największymi wrogami subkultury punk i modowych rewitalistów.
Hipisi
- Jedną z najbardziej wszechobecnych subkultur początku i połowy lat 70. byli hipisi . Zazwyczaj klasy średniej młodzież z Wielkiej Brytanii, Stanów Zjednoczonych i Nowej Zelandii, te praktycy wolnej miłości uprzywilejowanych unisex wygląd z długimi włosami, barwnika tie i flower power motywów, czapki Bob Dylan , kurtas , kamizelki konopie, kurtki baja , dna dzwon , sandały, a spódnice maxi dla dziewczynek. Ze względu na aktywne zaangażowanie Stanów Zjednoczonych w Wietnamie od 1954 do 1975 roku, amerykańskie nastolatki postanowił dokonać antywojennego kontrkultury oświadczenie poprzez sposób, w jaki ubrany. Stare mundury wojskowe i zmyte granatowe dzwony były często kupowane w sklepach z używanymi rzeczami, a następnie ozdabiane kwiatowymi haftami i jaskrawymi naszywkami z symbolem pokoju w domu. W odpowiedzi na konserwatywną modę z ligi bluszczu, którą faworyzowali ich rodzice, amerykańscy hipisi obu płci odrzucili markowe marki na rzecz stylu unisex , często wykorzystując sztruks , konopie i ubrania vintage ze sklepów charytatywnych . Chociaż glam rock w dużej mierze wyparł ruch hippisów na obszarach miejskich od połowy do końca lat 70., odłamy takie jak podróżnicy New Age , scena Freak , housetruckers Nambassa i surferzy trwali do lat 90. XX wieku.
Metal ciężki
- Na początku i w połowie lat siedemdziesiątych członkowie subkultury hard rocka i heavy metalu faworyzowali typowe dla hipisów mody, takie jak kolory ziemi, T-shirty z farbą do krawatów i rozszerzane spodnie typu noszonego na scenie przez Jethro Tull czy Led Zeppelin . Zmieniło się to później w dekadzie, kiedy to wielu fanów Judas Priest , AC / DC i Meat Loaf zaczął naśladując ubraniu smarownice , zakazać rowerzystów , punkowców i leathermen dzięki połączeniu takich mód z wytrzymałości. Typowe fasony metali ciężkich w Wielkiej Brytanii, USA i Australii obejmowały wyblakłe dżinsy, skórzane kurtki bojowe , glany , wysadzane pasy, czarne skórzane kurtki , takie jak Schott Perfecto , a żelazo krzyże często splądrowany z pamiątek wojennych ojca. Brody, wąsy i włosy do ramion były popularne wśród mężczyzn, podczas gdy fanki metalu czasami naśladowały jaskrawo ufarbowane, drażnione i zaczesane do tyłu punkowe włosy z późnych lat siedemdziesiątych.
Czarna siła
- Miejska młodzież afroamerykańska często naśladowała paramilitarne mundury Fruit of Islam , antykolonialnych afrykańskich powstańców i czarnych grup władzy z początku lat 70. , takich jak Czarne Pantery . Francuscy odpowiednicy The Panthers nazywali siebie Del Vikings i Black Dragons , słuchali rockabilly i punk rocka i walczyli z neonazistowskimi skinheadami pod koniec lat 70. i na początku 80.
- Typowe ubrania obejmowały czarne skórzane kurtki , kamizelki, czarne rękawiczki do jazdy, skórzane czapki z daszkiem ozdobione łańcuchami i metalowymi ćwiekami, afrykańskie stroje ludowe, takie jak fez lub dashiki , tradycyjne afrykańskie kolory, takie jak czarny, czerwony, żółty lub zielony, starożytna biżuteria egipska, taka jak Ankh , złote łańcuchy i spodnie w paski dla kobiet. Z powodu ubóstwa w getcie czarne dzieci często nosiły ubrania z drugiej ręki, które były za duże lub za małe, co inspirowało workowate spodnie noszone jako moda hip-hopowa w latach 80. i 90. XX wieku. W Wielkiej Brytanii, USA i Jamajki afro włosy i dredy stał się popularny wśród 1972-1976 z Motown , soulu i reggae fanów obu płci, jako odrzucenie prostowane fryzury związanych z białej kultury.
Cholos
- Po recesji w 1973 r. wygląd zoot suit pachuco spadł ze względu na skojarzenia z komediowymi alfonsami Blaxploitation . Zamiast tego, młodzież meksykańska z klasy robotniczej zaczęła ubierać się w bardziej swobodny styl, inspirowany ubraniami więziennych gangów, lewicowych grup kontrkulturowych , takich jak berety Browna , ruch antywojenny i subkultura Greserów z lat sześćdziesiątych . Białe T-shirty, winklepickery , double jeans „ Texan smokingi ”, dzwonki, koszule w kratę, Aviatory, czarne wełniane tuques , brązowe berety , zielone wojskowe kurtki polowe z demobilu, kożuchy, czapki Castro, białe koszule z odsuniętymi spodniami i spodnie Dickies w kolorze khaki powszechnie noszone przez te cholos i chicanos , razem z zaczesanymi do tyłu fryzurami z fryzurą pompadour i dużymi baczkami .
Punki
- Punk rock był gatunkiem muzycznym, który w późnych latach 70. miał ogromny wpływ na modę obu płci. Duża część mody punkowej z lat 70. opierała się na projektach Vivienne Westwood i jej partnera Malcolma McLarena. McLaren otworzył stoisko na tyłach amerykańskiego sklepu z odzieżą vintage, który przejął 430 King's Road i nazwał go „Let it Rock”. . Do 1974 roku 430 zmieniło nazwę sklepu, który stał się sławny jako „SEX”. McLaren opisał SEX jako „fenomen raju znany jako punk rock”. Punk pojawił się w Londynie i rozprzestrzenił się w Stanach Zjednoczonych. Będąc złożonym amalgamatem różnych stylistycznych wpływów, Punk miał swoje korzenie na ulicach Londynu i na muzycznej scenie Nowego Jorku. Uliczna moda punkowa składała się na ogół z podartych ubrań, czarnych golfów , dżinsów z rurką , obcisłych skórzanych spodni, skórzanych kurtek (często ozdobionych łańcuchami, kolcami, ćwiekami i farbą), kurtek i koszul z obrazami lub wiadomościami tabu, obroży dla psów, agrafek , kilts i Doc Martens . Łagodniejsza, mniej groźna wersja stylu punkowego zwana „Nową falą”, z postrzępionymi obszyciami na ubraniach i bardziej wyszukanym haftem, weszła do głównego nurtu na początku lat 80-tych.
Trendy w urodzie z lat 70.
Fryzury damskie
Przez większość dekady kobiety i nastolatki nosiły długie włosy, z przedziałkiem pośrodku lub z boku, co było stylem przeniesionym z późnych lat sześćdziesiątych. Inne fryzury z początku do połowy lat 70. obejmowały falisty „cygański” krój, warstwowy kudły i styl „flicked”, popularnie zwany „skrzydłami”, w którym włosy były skręcone w przypominające małe skrzydła na skroniach. Ten wygląd spopularyzowały gwiazdy serialu telewizyjnego Aniołki Charliego . Popularne były również włosy z jasnymi pasemkami lub „matowe”. W 1977 roku piosenkarka punk Debbie Harry z Blondie wywołał nowy trend ramieniem długości, farbowana platynowy blond włosy noszone z długim frędzlami (grzywką).
W latach 70. wykonanie jednej z popularnych fryzur dla kobiety nie zajmowało dużo czasu. Te fryzury, w tym fryzura afro , kudłata fryzura i włosy z piórami (wtedy znane jako „ fryzura Farrah Fawcett ”), podobno są idealne, gdy jesteś w ruchu i nadal utrzymują Twój wyrazisty styl w ryzach. Dla czarnoskórych w Stanach Zjednoczonych i innych krajach afro było noszone przez obie płcie przez całą dekadę. Od czasu do czasu był noszony przez białych , zwłaszcza żydowskich Amerykanów, jako alternatywę dla jednolitych długich, prostych włosów, które były ostoją mody, aż do pojawienia się punka i „disco look”, kiedy włosy stały się krótsze, a przedziałki na środku przestały być modą.
Najbardziej kultową fryzurą kobiecą lat 70. jest prawdopodobnie fryzura Farrah Fawcett . Spopularyzowana w 1976 roku fryzura była mocno naśladowana przez wiele amerykańskich kobiet i dziewcząt. Zawierał fale, loki i warstwy. Fason noszony głównie z grzywką, ale można go również nosić z częścią boczną. Aby było jeszcze bardziej stylowo, kobiety i dziewczęta mroziłyby włosy blond pasemkami.
Fryzury męskie
Kontynuując od lat 60., fryzura kaczego ogona i Pompadour (wtedy znana jako „ fryzura Elvisa Presleya ”) była popularna wśród młodych Amerykanów pochodzenia włoskiego i meksykańsko-amerykańskiego w dużych miastach, takich jak Nowy Jork. Zwykle używano dużych ilości tłuszczu lub brylcreem, aby utrzymać włosy na miejscu. Na początku i w połowie lat 70. na ogół mężczyźni mieli dłuższe włosy, jako sposób na bunt przeciwko społecznym normom z minionych lat. W tym samym czasie noszono również baki . Niektóre z najbardziej popularnych fryzur dla mężczyzn to „długi i soczysty” fryzurę, mod fryzurę , a „ buzzcut ” fryzurę spopularyzowana przez bohaterów akcji, takich jak Steve McQueen . Pod koniec lat siedemdziesiątych mężczyźni wybierali cięcie, począwszy od strzyżenia na jeża, przez cięcie na brzęczyk, aż po shag. Zrobiono to głównie dla atletycznego wyglądu, a baki i zarost wyszły z mody.
Makijaż i kosmetyki
Kosmetyki lat 70. odzwierciedlały sprzeczne role przypisywane współczesnej kobiecie. Po raz pierwszy od 1900 roku makijaż został wybrany sytuacyjnie, a nie w odpowiedzi na monolityczne trendy. Dwie główne wizje epoki to „naturalny wygląd” w ciągu dnia prezentowany przez amerykańskich projektantów i magazyn Cosmopolitan oraz wieczorowa estetyka zseksualizowanego przepychu prezentowana przez europejskich projektantów i fotografów mody. Na peryferiach wpływy miały również punk i glam. Walcząca branża kosmetyczna próbowała powrócić, wykorzystując nowe praktyki marketingowe i produkcyjne.
Galeria obrazów
Obrazy reprezentujące trendy w modzie lat 70-tych.
Moda z początku lat 70. była kontynuacją stylu hippisowskiego z końca lat 60. XX wieku.
Kobieta w minispódniczce , 1970
Uczennica z Niemiec Zachodnich z Schultüte w 1970 roku, ubrana w „ hippisowski ” strój.
W Kings Road , Londyn, 1971, szwedzka modelka Efva Attling ma na sobie sukienkę „midi”.
Argentyńska sesja mody na dzwony w 1972 roku.
Siouxsie Sioux z angielskiej grupy punkowej Siouxsie and the Banshees . Uosabiała kobiecy punkowy wygląd po obu stronach Atlantyku.
David Bowie na początku lat 70. Jego awangardowy styl ubierania się wywarł silny wpływ na modę w pierwszej połowie dekady.
Amerykańska Pierwsza Dama Pat Nixon nosi koszulę z szerokim kołnierzem, która była popularna do ostatnich lat dekady.
Uczniowie szkoły średniej w Los Angeles, 1973. Potargane blond włosy surferów były popularne wśród młodych mężczyzn w południowej Kalifornii.
Piosenkarz Billy Preston w 1974 roku noszący fryzurę afro .
Brytyjski piosenkarz Rod Stewart , 1976.
Dwóch punków z końca lat 70.
Debbie Harry z Blondie w 1977 roku. Ikona kobiecego punka, jej farbowane platynowo blond włosy były szeroko kopiowane przez nastolatki i młode kobiety w Wielkiej Brytanii i Ameryce.
Susana Giménez w majtkach , 1977
Piosenkarz Barry Manilow nosi długie włosy w miękkim, warstwowym stylu preferowanym przez mężczyzn w latach 70. XX wieku.
Pionierka punka, Lene Lovich w 1979 roku, ze swoimi charakterystycznymi długimi splecionymi włosami.
Alan Bennett w 1973 roku, ubrany w szeroki krawat
Gracz frisbee Ken Westerfield w spodniach ze sznurkiem do ściągania w latach 70.
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Historia mody lat 70.
- Historia mody XX wieku: lata 70.
- Historia mody męskiej z lat 70.
- Pochodzi z katalogu Searsa z 1971 r.
- Odzież dziecięca z lat 70. Zarchiwizowana 13 lutego 2009 r. w Wayback Machine
- „Lata 70. XX w. Rysunek i ilustracja mody” . Moda, biżuteria i akcesoria . Muzeum Wiktorii i Alberta . Zarchiwizowane z oryginału w dniu 8 stycznia 2011 roku . Źródło 3 kwietnia 2011 .
- Buty Marshmallow