Teatr Gillian Lynne - Gillian Lynne Theatre
Adres | 166 Drury Lane Holborn , Londyn , WC2B 5PW Wielka Brytania |
---|---|
Współrzędne | 51°30′55″N 00°07′21″W / 51,51528°N 0,12250°W Współrzędne: 51°30′55″N 00°07′21″W / 51,51528°N 0,12250°W |
Transport publiczny | Holborn |
Właściciel | Teatry LW |
Rodzaj | Teatr na West Endzie |
Pojemność | 1118 na 2 poziomach |
Produkcja | Kopciuszek |
Budowa | |
Otwierany | 2 stycznia 1973 |
Przebudowany | 1911 ( Frank Matcham ) |
Architekt | Paweł Tvrtković |
Strona internetowa | |
lwtheatres |
Gillian Lynne Theater (dawniej New London Theatre ) jest teatr West End zlokalizowany na rogu Drury Lane i Parker Street w Covent Garden w London Borough of Camden . Winter Garden Theatre poprzednio zajmowane miejsce aż do 1965. W dniu 1 maja 2018 roku teatr został oficjalnie przemianowany na Gillian Lynne Teatr na cześć Gillian Lynne . Jest to pierwszy teatr na londyńskim West Endzie, który nosi imię nie-królewskiej kobiety.
Poprzednie budynki
Nowoczesny teatr powstał na miejscu dawnych tawern i teatrów music hall , w których od czasów elżbietańskich znajdowało się miejsce rozrywki . Nell Gwynn była związana z tawerną, która pod koniec XVII wieku stała się znana jako Wielki Potentat i prezentowała rozrywki w sąsiedniej sali, w tym "kluby chóralne" i "śpiewki". Mogul Saloon został zbudowany na miejscu w 1847 roku, który był czasami znany jako „turecki Saloon” lub „Mogul Music Hall”. W 1851 roku stał się Middlesex Music Hall , znanym jako The Old Mo . Ten z kolei został przebudowany na Nowy Teatr Rozmaitości Middlesex , w 1911 roku przez Franka Matchama dla Oswalda Stolla .
W 1919 roku teatr został sprzedany George'owi Grossmithowi Jr. i Edwardowi Laurillardowi , wyremontowany i ponownie otwarty jako Winter Garden Theatre . Wyprodukowali Kissing Time (1919, z książką PG Wodehouse'a i Guya Boltona oraz muzyką Ivana Carylla ), a następnie A Night Out (1920), oba z udziałem Stanleya Hollowaya . Grossmith i Laurillard zostali również kierownikami Teatru Apollo w 1920 roku. Jednak rozszerzenie działalności spowodowało, że Grossmith i Laurillard zakończyli współpracę, a Grossmith zachował kontrolę nad Ogrodem Zimowym.
Grossmith następnie współpracował z byłym współpracownikiem George'a Edwardesa , Patem Malone, aby wyprodukować serię głównie adaptacji importowanych przedstawień w Winter Garden w latach 1920-1926: Sally (1921), The Cabaret Girl (1922, z książką Wodehouse'a i muzyką przez Jerome Kern ), The Beauty Prize (1923, z Wodehouse i Kern), ożywienie Dzisiejszy the Night (1923) Primrose (1924, z muzyką George'a Gershwina ), Tell Me More (1925, ze słowami przez Thompsona i muzyki George'a Gershwina) i Kid Boots (1926 z muzyką Harry'ego Tierneya), w wielu z nich występuje Leslie Henson . Grossmith był współautorem niektórych kawałków Winter Garden, wyreżyserował wiele własnych produkcji i zagrał w kilku, zwłaszcza jako Otis w Sally . Kilka z późniejszych produkcji straciło pieniądze, a Grossmith i Malone zakończyli współpracę.
Król Włóczęgi został wyprodukowany w teatrze w 1927 roku, aw 1929 Fred i Adele Astaire wystąpili w Funny Face . W 1930 Sophie Tucker zagrała w musicalu Vivian Ellis Follow a Star , a w 1923 Gracie Fields pojawiła się tutaj w Walk This Way . W 1933 roku teatr gościł Lewis Casson w George Bernard Shaw „s On the Rocks , a następnie w 1935 roku przez zakochanych na Dole , z udziałem Wendy Hiller. Teatr zamknięty pod koniec 1930 roku, wznowienie w 1942 roku W 1945 roku odbyło się Donald Wolfit sezon, aw 1953 roku Agatha Christie „s Świadek oskarżenia odtwarzane. 1956 ujrzał Cyganów wodnych Vivian Ellis i AP Herberta; Hotel Paradiso z udziałem Aleca Guinnessa , Douglasa Bynga , Irene Worth i Billie Whitelaw ; a Tyrone Power zagrał w Shaw's The Devil Disciple . 1958 zawiera The Iceman Cometh .
Teatr został zamknięty na stałe w 1959 roku, kiedy to Organizacja Rank sprzedała go deweloperowi. Następnie został wypatroszony i pozostawał pusty do 1965 r., aw 1973 r. został zastąpiony obecnym budynkiem.
Nowy Londyn i Gillian Lynne
Zaprojektowany przez architekta Paula Tvrtkovic i sceniczny projektanta Sean Kenny ( Blitz! , Oliver! , Pickwick (musical) ), wzorowane na Walter Gropius Całkowita-Theater, a siedzenia 960 na 2 poziomach, widownia teatru po raz pierwszy otwarty w nagraniu telewizyjnym Marlene Pokaz jednej kobiety Dietricha . Oficjalne otwarcie teatru odbyło się 2 stycznia 1973 roku przedstawieniem Nieznanego żołnierza i jego żony z Peterem Ustinovem w roli głównej . Potem gościł Grease , z Richardem Gere jako Dannym i Elaine Paige jako Sandy. Od 1977 roku teatr przez kilka lat służył jako studio telewizyjne, a następnie powrócił do użytku jako teatr. Największym przebojem teatru był musical Koty Andrew Lloyda Webbera i Trevora Nunna w choreografii Gillian Lynne, którego premiera odbyła się w teatrze 11 maja 1981 roku. Po zamknięciu w 2002 roku produkcja ta stała się najdłużej działającym musicalem w historii West Endu, choć od tamtego czasu został wyprzedzony przez Phantom Of The Opera i Les Miserables.
Teatr gościł również 1977 Osobę BBC Sports Roku i Masters snookera między 1976 i 1978. Również w 1977 roku teatr był gospodarzem BBC „s A Song for Europe konkurs wstępny ciepło do wyboru wpis UK dla Eurowizji Konkurs . Jednak serial został zaciemniony w telewizji z powodu strajku techników w ostatniej chwili. Teledysk do piosenki „ We Are the Champions ” zespołu Queen został nakręcony tam w październiku 1977 roku, po 70 minutach. koncert.
Między 2003 a wrześniem 2005 w teatrze odbył się wznowiony przez Billa Kenwrighta musical Andrew Lloyda Webbera Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat . Miejsce to było gospodarzem londyńskiego transferu pozabroadwayowskiej produkcji, Blue Man Group , która została zamknięta w czerwcu 2007 roku, aby zrobić miejsce dla repertuarowych produkcji Royal Shakespeare Company , takich jak Mewa i Król Lear , z udziałem Iana McKellena . Wiosną 2008 roku nowa muzyczna adaptacja Przeminęło z wiatrem trwała zaledwie dwa miesiące. Nowy musical Imagine This został zamknięty dopiero po miesiącu otwarcia.
Produkcja War Horse z Teatru Narodowego została przeniesiona do teatru od 28 marca 2009 roku, gdzie pozostała do 12 marca 2016 roku po ponad 3000 przedstawieniach.
Teatr był siedzibą musicalu Show Boat w Sheffield Cruicible, który został otwarty 9 kwietnia 2016 roku. Pomimo pozytywnych recenzji, produkcja zakończyła się wcześnie, 27 sierpnia 2016 roku. 22 października 2016 roku londyńska produkcja Andrew Lloyda Webbera School of Musical Rock został otwarty bezpośrednio z Broadwayu i zamknięty po trzech i pół roku, zanim przeszedł remont.
Cinderella będzie miała swoją światową premierę tutaj 14 lipca 2021 r., a zapowiedzi rozpoczną się 25 czerwca. Otwarcie, pierwotnie zaplanowane na sierpień 2020 r., zostało opóźnione z powodu pandemii COVID-19 . Produkcja ma zostać wyreżyserowana przez Laurence'a Connora, a choreografią będzie JoAnn M. Hunter. Fletcher, Hamilton-Barritt i Ivano Turco mają stworzyć role Kopciuszka, Macochy i Sebastiana.
Teatr należy od 1991 roku do Really Useful Group Lloyda Webbera . W budynku teatru znajduje się również podziemny parking, sala kabaretowa, piwniczny klub nocny, sklepy i wieża mieszkalna. W 2014 roku Lloyd Webber zreorganizował grupę; podmiotem będącym właścicielem teatru są naprawdę użyteczne teatry.
Najnowsze i obecne produkcje
- Koty (11 maja 1981 – 11 maja 2002) muzyka Andrew Lloyda Webbera z Księgi Praktycznych Kotów TS Elliota , z udziałem Elaine Paige
- Umoja (6 września 2002 – 8 lutego 2003)
- Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (3 marca 2003 – 3 września 2005) teksty Tim Rice , muzyka Andrew Lloyd Webber , Stephen Gately , Ian Watkins i Darren Day w rolach głównych
- Grupa Blue Man (10 listopada 2005 – 24 czerwca 2007)
- Król Lear i Mewa (14 listopada 2007 – 12 stycznia 2008) przez odpowiednio Williama Szekspira i Antona Czechowa , z udziałem Iana McKellena , Frances Barber , Romoli Garai i Williama Gaunta (przeniesionego z Royal Shakespeare Company ).
- Przeminęło z wiatrem – nowy musical (22 kwietnia – 14 czerwca 2008) Margaret Martin i Trevora Nunna z udziałem Dariusa Danesha , Jill Paice i Edwarda Baker-Duly
- Imagine This (19 listopada – 20 grudnia 2008) Shuki Levy , David Goldsmith (autor tekstów) i Glenn Berenbeim
- War Horse (28 marca 2009 – 12 marca 2016) Nicka Stafforda , adaptacja powieści Michaela Morpurgo (przeniesionego z Teatru Narodowego )
- Show Boat (9 kwietnia – 27 sierpnia 2016) książka Oscara Hammersteina II , słowa Hammerstein i PG Woodhouse , muzyka Jerome Kern (przeniesione z Crucible Theatre Sheffield )
- School of Rock (22 października 2016 – 1 marca 2020) książka Juliana Fellowesa , teksty Glenna Slatera , muzyka Andrew Lloyda Webbera
- Kopciuszek (otwarcie 18 sierpnia 2021— ) książka Emerald Fennell , słowa David Zippel , muzyka Andrew Lloyd Webber