Hollywood (brytyjski serial telewizyjny) - Hollywood (British TV series)
Hollywood | |
---|---|
Gatunek muzyczny | film dokumentalny |
Scenariusz |
Kevin Brownlow David Gill |
W reżyserii | Kevin Brownlow David Gill |
opowiadany przez | James Mason |
Kompozytor muzyki tematycznej | Carl Davis |
Kompozytor | Carl Davis |
Kraj pochodzenia | Zjednoczone Królestwo |
Oryginalny język | język angielski |
Liczba odcinków | 13 |
Produkcja | |
Producenci | Kevin Brownlow David Gill |
Redakcja | Dan Carter Trevor Waite Oscar Webb |
Czas trwania | ok.50 min (np. reklamy) |
Firma produkcyjna | Thames Telewizja |
Dystrybutor | FremantleMedia |
Uwolnienie | |
Oryginalna sieć | ITV |
Oryginalne wydanie | 8 stycznia – 1 kwietnia 1980 |
Hollywood (znany również jako Hollywood: A Celebration of the American Silent Film ) towielokrotnie nagradzany BAFTA serial dokumentalny wyprodukowany przez Thames Television w 1980 roku,który badał powstanie i rozwój hollywoodzkich studiów filmowych oraz ich wpływ na kulturę lat 20. XX wieku. Podczas rozdania nagród telewizyjnych BAFTA w 1981 r. film zdobył nagrodę dla najlepszego serialu faktograficznego, najlepszego montażu filmowego i najlepszej grafiki.
Serial rzadko był publikowany w domowych formatach wideo , najwyraźniej ze względu na złożoność uzyskiwania praw do domowego wideo do wszystkich wykorzystanych klipów filmowych. Od początku 2020 r. pozostaje niedostępny.
W 1995 roku Brownlow i Gill wyprodukowali kolejną serię Cinema Europe: The Other Hollywood , która bada rozwój przemysłu kina niemego w Szwecji , Niemczech , Francji i Wielkiej Brytanii .
Streszczenie
Serial składa się z 13 50-minutowych odcinków, z których każdy dotyczy określonego aspektu historii Hollywood. Aktor James Mason , entuzjasta tamtego okresu, zapewnił narrację , a piosenkę napisał Carl Davis .
Ważnym aspektem produkcji była jakość techniczna. Nieme filmy były często wyświetlane w telewizji z kiepskiej jakości kopii odtwarzanych z niedokładną prędkością, zwykle przy akompaniamencie honky tonky fortepianowej muzyki. Hollywood używało niemych klipów filmowych pochodzących z najlepszego dostępnego materiału, pokazywanych z oryginalną prędkością za pomocą wielokątnego pryzmatu telecine i z orkiestrową partyturą, dając widzom szansę zobaczenia, jak pierwotnie wyglądały i brzmiały. Na przykład pierwszy odcinek zawiera klip Life of a American Fireman , wyprodukowany w 1903 roku ze wspomnianą wcześniej stereotypową słabą jakością druku i muzyki, a następnie porównuje go z klipem The Fire Brigade , wyprodukowanym ponad dwie dekady później w 1926 roku, w wysokiej jakości druk z odpowiednią prędkością przy pełnym akompaniamencie orkiestry.
Producenci sfilmowali wspomnienia wielu ocalałych uczestników tego okresu i zilustrowali swoje wywiady scenami z różnych filmów, a także zdjęciami z produkcji i historycznymi zdjęciami okolic Los Angeles. Niektóre z tych wywiadów wyróżniają się tym, że są jedynymi filmowanymi wywiadami udzielonymi przez ich poddanych.
Uczestnicy
Wśród znaczących osób, które przyczyniły się do wywiadów, byli:
- Aktorzy – Mary Astor , Eleanor Boardman , Louise Brooks , Olive Carey , Iron Eyes Cody , Jackie Coogan , Dolores Costello , Viola Dana , Douglas Fairbanks, Jr. , Janet Gaynor , Leatrice Joy , Lillian Gish , Bessie Love , Ben Lyon , Marion Mack , Tim McCoy , Colleen Moore , Charles 'Buddy' Rogers , Gloria Swanson , Blanche Sweet , John Wayne , Eva von Berne i Lois Wilson .
- Reżyserzy – Dorothy Arzner , Clarence Brown , Karl Brown , Frank Capra , George Cukor , Allan Dwan , Byron Haskin , Henry Hathaway , Henry King , Lewis Milestone , Hal Roach , Albert S. Rogell , King Vidor i William Wyler .
Przeprowadzono również wywiady z choreografką Agnes de Mille , pisarką Anitą Loos , pisarką Adelą Rogers St. Johns , agentem prasowym/pisarzem Cedricem Belfrage , organistą Gaylordem Carterem , operatorami George J. Folsey , Lee Garmes i Paulem Ivano , pisarzem Jesse L. Lasky, Jr. , artysta efektów specjalnych A. Arnold Gillespie , Lord Mountbatten , agent Paul Kohner , producent i scenarzysta Samuel Marx , montażyści William Hornbeck i Grant Whytock, właściciel nieruchomości Lefty Hough, kaskaderzy Bob Rose, Yakima Canutt , Paul Malvern i Harvey Parry , Rudolph Valentino brat Alberto Valentino i angielski scenograf Laurence Irving .
Odcinki
- „Pionierzy” – ewolucja filmu od groszowej arkadowej ciekawości do formy sztuki, od tego, co uważano za pierwszy film fabularny, Napad na wielki pociąg , aż po Narodziny narodu , filmy pokazujące siłę tego medium. Prezentowane są również materiały wczesnego Technicoloru, a także inne technologie kolorystyczne. Wywiady obejmują Lillian Gish, Jackie Coogan i King Vidor.
- „Na początku” – Hollywood przekształca się ze spokojnej wioski z zakurzonymi ulicami i gajami cytrynowymi w kolebkę przemysłu w Kalifornii. Film niemy przekracza międzynarodowe granice, stając się światowym fenomenem. Wywiady obejmują Henry King, Agnes de Mille i Lillian Gish.
- „Single Beds and Double Standards” – Szybki sukces w Hollywood przynosi niefrasobliwy, imprezowy styl życia, który doprowadził do szokujących skandali, takich jak proces Roscoe „Fatty” Arbuckle'a , a następnie uniewinnienie za zabójstwo. Aby złagodzić wizerunek Hollywood i ograniczyć filmy nieodpowiednimi dla wszystkich widzów, Will H. Hays zostaje mianowany i wprowadza samoregulujący się kodeks produkcji Hollywood , który obowiązywałby jeszcze w latach 60., podczas gdy filmowcy wciąż znajdowali kreatywne sposoby na prezentowanie „dorosłych”. sytuacje. Wywiady obejmują King Vidor i Gloria Swanson.
- „Hollywood idzie na wojnę” – Wybuch I wojny światowej zapewnia Hollywood skuteczne źródło spisków i zysków. Czas pokoju ogranicza produkcję filmów wojennych, aż do premiery Wielkiej parady króla Vidora w 1925 roku. Wings (1927) zdobywa pierwszą nagrodę Akademii dla najlepszego filmu . Jak filmy przejścia do dźwięku Universal uwalnia Lewis Milestone „s Na Zachodzie bez zmian , pokazując niemieckiej stronie konfliktu, stając się potężnym deklaracja wojny przez pokolenia, które walczyła. Wywiady obejmują Douglas Fairbanks, Jr., King Vidor, Blanche Sweet i Lillian Gish.
- „Hazard of the Game” – filmy nieme są często pamiętane z powodu slapstickowych gagów i niebezpiecznych wyczynów kaskaderskich. Kaskaderzy wzięli anonimowy kredyt za bardzo niskie wynagrodzenie i nie mogli ujawnić swojego zaangażowania. Kaskaderzy Yakima Canutt, Harvey Parry, Bob Rose i Paul Malvern opowiadają humorystyczne historie, które jedzą włosy na głowie i ujawniają sekrety wielu słynnych wyczynów kaskaderskich.
- „Swanson i Valentino” – dwie wielkie romantyczne legendy o niemym ekranie są sprofilowane. Ekranowa postać Rudolpha Valentino znacznie różni się od jego prawdziwego życia osobistego, o czym opowiada jego brat Alberto, a Gloria Swanson wspomina swój błyskawiczny wzlot – i upadek – z niezwykłą szczerością.
- „Autokraci” – Dwóch największych reżyserów Hollywood, Cecil B. DeMille i Erich von Stroheim . Jeden działał z systemem Hollywood, drugi przeciwko niemu. Zdjęcia DeMille'a, bogate w szczegóły i koszty, przyniosły jego studio fortunę, podczas gdy podobne sposoby von Stroheima, choć z nadmiarem materiału filmowego i kosztami, zaowocowały filmami, które często były albo nadmiernie przycinane przez wytwórnie, albo nigdy nie były wydawane, co doprowadziło do jego zwolnienia. kilkakrotnie. Wywiady obejmują Agnes DeMille, Gloria Swanson, Allen Dwan i Henry King.
- „Komedia – poważny interes” – Hollywood bardzo wcześnie nauczyło się, jak rozśmieszyć ludzi. Komedia była królem, a o tron walczyły takie gwiazdy jak Harold Lloyd , Buster Keaton , Harry Langdon i Charlie Chaplin . W czysto wizualnym medium ich komedia była dziełem geniuszu. Wywiady obejmują Hal Roach, Sr., Jackie Coogan, Buster Keaton i Harold Lloyd.
- „Out West” – „The Old West” wciąż istniał w czasach ciszy. Starzy kowboje i banici przeżywali na nowo swoją młodość i zarabiali za to, pracując w filmach. „Zachodni szał” tak naprawdę zaczyna się od gwiazd takich jak William S. Hart , Harry Carey i Tom Mix . Wywiady obejmują Yakima Canutt, pułkownik Tim McCoy, Harvey Parry i John Wayne.
- „Człowiek z megafonem” – Reżyserzy filmów niemych byli ekstrawaganckimi pionierami, wymyślając swoją technikę. Reżyserzy (mężczyźni i kobiety) z chaosu i zamieszania kręcą plany „wewnątrz” na otwartych, otwartych przestrzeniach i walcząc z żywiołami, komunikując się z aktorami pomimo przytłaczającego rozproszenia i ogłuszającego hałasu . Wywiady obejmują Bessie Love, Janet Gaynor i King Vidor.
- „Trick of the Light” – wykwalifikowani operatorzy potrafili zmienić aktorkę w boginię ekranu i byli cennym nabytkiem dla studiów i gwiazd. Z pomocą dyrektorów artystycznych zrealizowali jedne z najbardziej niesamowitych i niebezpiecznych sekwencji uchwyconych na kliszy, pionierskie efekty fotograficzne stosowane do końca XX wieku. Wywiady obejmują Williama Wylera i Lillian Gish.
- „Star Treatment” – producenci odkryli wpływ „gwiezdnej mocy” na wyniki finansowe. Tworzenie gwiazd Hollywood staje się własnym przemysłem, czego efektem jest Hollywood Star System, z którego wyszli Clara Bow, Greta Garbo i John Gilbert, następca Rudolpha Valentino jako „Wielki Kochanek”. Ale tak łatwo, jak je zrobili, studio mogło je złamać. Wywiady obejmują Charlesa „Buddy” Rogersa, Louise Brooks i Kinga Vidora.
- „Koniec ery” – Filmy nieme miały uniwersalny charakter, po prostu zastępując napisy i karty dialogowe na rynki zagraniczne. Z filmem dźwiękowym eksperymentowano w wielu formach od lat 90. XIX wieku, ale komercyjny sukces odniósł dopiero w 1927 roku, kiedy to The Jazz Singer. Hollywoodzkie kino uległo przemianie i ostatecznie rozpadło się, zabierając ze sobą kariery wielu gwiazd kina niemego, reżyserów i producentów, ofiarami powstającej technologii. Wywiady obejmują Lillian Gish, Mary Astor, Janet Gaynor, George'a Cukora i Franka Caprę, Sr.
Filmy prezentowane w Hollywood
Domowe wideo
W Ameryce Północnej serial został wydany w 1990 roku przez HBO Video na VHS i laserdisc .