Tom. 4 (album Black Sabbath) - Vol. 4 (Black Sabbath album)
Tom. 4 | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny autorstwa | ||||
Wydany | 25 września 1972 | |||
Nagrany | maj 1972 | |||
Studio | Rekordowa fabryka (Los Angeles) | |||
Gatunek muzyczny | Metal ciężki | |||
Długość | 42 : 18 | |||
Etykieta | Zawrót głowy | |||
Producent |
|
|||
Chronologia Czarnego Sabatu | ||||
| ||||
Single z tom. 4 | ||||
|
Tom. 4 to czwarty studyjny album angielskiego zespołu rockowego Black Sabbath , wydany we wrześniu 1972 roku. Był to pierwszy album Black Sabbath, którego nie wyprodukował Rodger Bain ; gitarzysta Tony Iommi przejął obowiązki produkcyjne. Patrick Meehan , ówczesny menedżer zespołu, był wymieniony jako współproducent, chociaż jego rzeczywisty udział w produkcji albumu był minimalny.
Nagranie
W czerwcu 1972 Black Sabbath rozpoczęło pracę nad swoim czwartym albumem w studiach Record Plant w Los Angeles.
„To pierwszy album, który sami wyprodukowaliśmy” – zauważył Ozzy Osbourne . „Wcześniej mieliśmy Rodgera Baina jako producenta – i chociaż jest bardzo dobry, tak naprawdę nie czuł tego, co robi zespół. To była kwestia komunikacji. Tym razem zrobiliśmy to z Patrickiem, naszym menedżerem, i ze mną. myślę, że wszyscy jesteśmy bardzo szczęśliwi… Wspaniale było pracować w amerykańskim studiu”.
Nagranie było nękane problemami, wiele z powodu nadużywania substancji . W studio zespół regularnie dostawał zestawy głośnikowe pełne kokainy .
Walcząc z nagraniem „Cornucopia” po „siedzeniu na środku pokoju, po prostu zażywając narkotyki”, Bill Ward obawiał się, że zostanie zwolniony: „Nienawidziłem tej piosenki, były pewne wzorce, które były po prostu okropne. koniec, ale reakcją, jaką otrzymałem, było zimne ramię ze strony wszystkich. To było w stylu: „Cóż, po prostu idź do domu, nie jesteś teraz do niczego”. Czułem się, jakbym to schrzanił, miałem zostać zwolniony ”. Według książki How Black Was Our Sabbath , Ward „zawsze pił, ale rzadko wydawał się pijany. Patrząc wstecz, mógł to być znak niebezpieczeństwa. Iommi twierdzi w swojej autobiografii, że Ward omal nie umarł po tym, jak podczas nagrywania zepsuł się żart. Bel Air dwór zespół został wynajmu należała do Jana du Pont , a zespół znalazł kilka Aerozole złota DuPont farby w pomieszczeniu w domu; znajdując Warda nagiego i nieprzytomnego po intensywnym piciu, zaczęli pokrywać perkusistę złotą farbą od stóp do głów.
W swojej autobiografii „ I Am Ozzy” Osbourne mówi obszernie o sesjach: „Pomimo całej tej wrzawy, muzycznie te kilka tygodni w Bel Air były najsilniejszymi, jakimi byliśmy”. Ale przyznaje: „W końcu zaczęliśmy się zastanawiać, skąd, do cholery, pochodzi ta koks… ta koks była najbielszą, najczystszą, najsilniejszą substancją, jaką można sobie wyobrazić. Jedno powąchanie i jesteś królem wszechświata”. Osbourne opowiada także o ciągłym niepokoju zespołu związanym z możliwością aresztowania, który nasilił się po tym, jak poszli do kina na film The French Connection (1971), opowiadający o tajnych nowojorskich gliniarzach rozbijających międzynarodowy pierścień przemytników heroiny . „Zanim pojawiły się napisy — wspominał Osbourne — miałem hiperwentylację ”. W 2013 roku Butler przyznał magazynowi Mojo, że heroina również pojawiła się na zdjęciu: „Powąchaliśmy to, nigdy nie strzelaliśmy… Nie zdawałem sobie sprawy, jak szalone rzeczy stały się, dopóki nie wróciłem do domu i dziewczyny, z którą byłem nie rozpoznali mnie."
Kompozycja
Tom. 4 zobaczył, że Black Sabbath zaczął eksperymentować z ciężkim brzmieniem, z którego byli znani. W czerwcu 2013 roku Mojo oświadczył: „Jeśli alkohol i narkotyki pomogły napędzać wcześniejsze albumy Sabbath, Vol. 4 jest ich kokainą… Pomimo spirali uzależnień, muzycznie Vol. 4 jest kolejnym ambitnym wyjściem. Ciężka strona zespołu pozostaje nienaruszona na takich polubieniach z „Tomorrow's Dream”, „Cornucopia” i sejsmicznego „Supernaut” (mocny faworyt Franka Zappy , z załamaniem inspirowanym duszą Billa Warda), ale gitarowe intro w „St. Vitus Dance” ma żwawość, Led Zeppelin – smakowej jakości, podczas gdy "Laguna Sunrise" to sugestywny neoklasyczny instrumentalny Iommi." Po całonocnym spaniu i oglądaniu wschodu słońca w Laguna Beach , Iommi skomponował piosenkę. W studiu orkiestra towarzyszyła gitarze Iommiego, chociaż odmówili występu, dopóki ich partie nie zostały poprawnie napisane . Ta sama orkiestra wystąpiła na „Snowblind”.
"Snowblind" to najbardziej oczywiste odniesienie zespołu do kokainy , ich ulubionego narkotyku w tamtym okresie. Snowblind był także roboczym tytułem albumu , ale dyrektorzy Vertigo Records byli niechętni wydaniu albumu z tak oczywistym odniesieniem do narkotyków. We wkładce dziękuje „wielkiej COKE-coli”, a w swojej autobiografii Osbourne pisze: „ Snowblind był jednym z najlepszych albumów Black Sabbath w historii – chociaż wytwórnia płytowa nie pozwoliła nam zachować tytułu, bo w tamtych czasach kokaina była poważna, a oni nie chcieli kłopotów związanych z kontrowersją. Nie kłóciliśmy się”.
Chociaż większość albumu utrzymana jest w charakterystycznym dla zespołu ciężkim stylu, niektóre utwory prezentują bardziej wrażliwe podejście. Na przykład „ Changes ”, napisany przez Iommiego z tekstem Butlera, to ballada fortepianowa z melotronem . Iommi nauczył się grać na pianinie po tym, jak znalazł go w sali balowej wynajętej przez nich rezydencji Bel-Air. To właśnie na tym fortepianie skomponowano „Changes”. „Tony po prostu usiadł do fortepianu i wymyślił ten piękny riff” – pisze Osbourne w swoich wspomnieniach. „Nuciłem melodię przesadnie, a Geezer napisał ten przejmujący tekst o rozstaniu Billa ze swoją żoną. Pomyślałem, że to genialne od chwili, gdy to nagraliśmy”.
„FX” pojawił się w studiu niespodziewanie. Po palenia haszyszu The krucyfiks wiszący od szyi Iommi przypadkowo uderzył w struny gitary i jego zespół zainteresował się dziwny dźwięk produkowany. Dodano efekt echa i zespół zaczął uderzać w gitarę różnymi przedmiotami, aby wygenerować dziwne efekty dźwiękowe. Iommi nazywa tę piosenkę „całkowitym żartem”.
O „Wheels of Confusion” Henry Rollins powiedział: „Chodzi o wyobcowanie i zagubienie się w kole zamieszania, w taki sposób często się odnajduję. Sabbath może być moim ulubionym zespołem. W ich muzyce jest coś tak bolesnego, a jednocześnie tak potężnego."
Album, Tony Iommi powiedział Circus ' s siostrzany magazyn Circus zachwyca «była taka całkowita zmiana - czuliśmy skoczył album, naprawdę ... Próbowaliśmy iść zbyt daleko.»
Grafika
Na okładce albumu znajduje się monochromatyczne zdjęcie Ozzy'ego Osbourne'a z uniesionymi rękami i rzucającym znak pokoju, wykonane podczas koncertu Black Sabbath w Birmingham Town Hall w styczniu 1972 roku przez Keitha Macmillana (zapisywanego jako Keef). Oryginalna wersja albumu (na Vertigo w Wielkiej Brytanii, Warner Bros. w Stanach Zjednoczonych i Nippon Phonogram w Japonii) zawiera składaną okładkę z kartką wklejoną w środku. Każdy członek zespołu otrzymuje własną stronę ze zdjęciami, z zespołem na scenie w samym centrum. Wszystkie zdjęcia pochodziły ze wspomnianego koncertu w Birmingham.
Oryginalna okładka albumu okazała się kultowa i była wielokrotnie naśladowana i parodiowana, jak na przykład na kompilacji Peaceville Volume 4 z 1992 roku, EP Volume Two z 1992 roku zespołu Sleep , Longmont Potion Castle Vol. 4 przez żartownisia Longmont Potion Castle oraz EP Planet Caravan z 1994 roku autorstwa Pantery .
Amerykańskie, ośmiościeżkowe taśmy i kasety z albumu zawierają alternatywną grafikę: żółte tło z sylwetką Ozzy'ego na czarno.
Wydanie i odbiór
Zagregowane wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Metacritic | 96/100 (super deluxe) |
Sprawdź wyniki | |
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Klasyczny rock | |
Encyklopedia Muzyki Popularnej | |
Widły | 9,0/10 |
Przewodnik po albumach Rolling Stone | |
Toczący Kamień | korzystny |
Przewodnik po rekordach alternatywnych | 8/10 |
Sputnikmusic | 1,5/5 |
Tom. 4 został wydany we wrześniu 1972 roku i choć większość krytyków epoki lekceważyła album, osiągnął on status złotej płyty w niecały miesiąc i był czwartym z rzędu wydawnictwem zespołu, które sprzedało się w milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Osiągnął 13. miejsce na liście albumów pop Billboard i 8. miejsce na UK Albums Chart . Piosenka „Tomorrow's Dream” została wydana jako singiel, ale nie znalazła się na listach przebojów. Po długiej trasie koncertowej po Stanach Zjednoczonych, zespół po raz pierwszy koncertował w Australii w 1973 roku, a później w Europie.
Krytyk rockowy Lester Bangs , który wyśmiewał wcześniejsze albumy zespołu, oklaskiwał Vol. 4 , pisząc w Creem : „Widzieliśmy, jak Stooges zaciekle rzucają się w noc i wpadają do paszczy, a Alice Cooper obecnie wykorzystuje to wszystko, co jest warte, zamieniając to w cyrk. Ale jest tylko jeden zespół, który się zajmuje szczerze, na warunkach znaczących dla ogromnej części publiczności, nie tylko zmagając się z nim w mitycznej strukturze, która jest zarówno osobista, jak i potężna, ale także potrafi prosperować. A tym zespołem jest Black Sabbath. Bangs porównał także teksty zespołu do tekstów Boba Dylana i Williama S. Burroughsa . W czerwcu 2000 r. Q umieścił Vol. 4 na 60 miejscu na liście 100 największych brytyjskich albumów w historii i opisał album jako „brzmienie biorących narkotyki, pożerających piwo chuliganów z często grabieży brytyjskiej kultury pod pachą, wypuszczonej w LA”. W swojej biografii zespołu Black Sabbath: Symptom of the Universe z 2013 roku Mick Wall twierdzi, że „Under the Sun” stanie się „dźwiękowym drogowskazem” dla zespołów, które będą podążać za Sabbath w nadchodzących latach, takich jak Iron Maiden i Metallica . Frank Zappa zidentyfikował „ Supernauta ” jako jednego ze swoich ulubieńców wszech czasów. (W wywiadzie udzielonym Guitar for the Practicing Musician w 1994 roku , Butler ujawnił: "Uwielbiam podejście Zappy do tekstów. To zdecydowanie wpłynęło na mnie tekstowo.") "Supernaut" był także jedną z ulubionych piosenek perkusisty Led Zeppelin, Johna Bonhama .
Kerrang! Magazyn umieścił album na 48 miejscu wśród „100 najlepszych albumów heavy metalowych wszechczasów”. Rolling Stone umieścił go na 14 miejscu na liście „100 najlepszych albumów metalowych wszechczasów” z 2017 roku. Album znalazł się również w książce 1001 Albums You Must Hear Before You Die .
Thomas Gabriel Fischer z Triptykon i wcześniej frontman Hellhammer i Celtic Frost cytował Vol. 4 jako bardzo wpływowy na jego muzyczną formację i stwierdził, że "nauczył się grać na gitarze z tego albumu".
Wykaz utworów
Cała muzyka napisana przez Black Sabbath (Geezer Butler, Tony Iommi, Ozzy Osbourne i Bill Ward); wszystkie teksty autorstwa Geezera Butlera. Niektóre wydawnictwa w Ameryce Północnej zawierają fragmenty utworów zatytułowanych „The Straightener” i „Every Day Comes and Goes”; pierwszy to koda „Wheels of Confusion”, podczas gdy drugi to dwuminutowy segment, który służy jako pomost do „Under the Sun”. Te części nie są zatytułowane w oryginalnych wydaniach ani w żadnym europejskim wydaniu.
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Koła zamieszania” | 8:02 |
2. | „Sen jutra” | 3:12 |
3. | " Zmiany " | 4:45 |
4. | "FX" ( instrumentalny ) | 1:44 |
5. | " Supernaut " | 4:50 |
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
6. | „Śnieżka” | 5:33 |
7. | „Róg obfitości” | 3:55 |
8. | „Laguna Sunrise” (instrumentalny) | 2:56 |
9. | „Taniec św. Wita” | 2:30 |
10. | "Pod słońcem" | 5:53 |
Długość całkowita: | 42:18 |
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Koła zamieszania” | 8:14 |
2. | "Zmiany" | 3:06 |
3. | „Supernauta” | 4:11 |
4. | „Śnieżka” | 5:02 |
5. | "Wschód Laguny" | 2:31 |
6. | „Pod słońcem (instrumentalny)” | 3:44 |
Długość całkowita: | 24:26 |
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Wheels of Confusion (fałszywy start z dialogiem Studio)” | 0:26 |
2. | „Wheels of Confusion (Alternative Take 1)” | 4:03 |
3. | „Wheels of Confusion (Alternative Take 2)” | 5:20 |
4. | „Wheels of Confusion (Alternative Take 3)” | 5:24 |
5. | „Wheels of Confusion (Alternative Take 4)” | 5:30 |
6. | „Prostownica (wylot)” | 3:18 |
7. | „Supernauta (wylot)” | 5:10 |
8. | „Supernaut (Alternatywna trwa z fałszywymi startami)” | 13:26 |
9. | „Snowblind (Alternatywne Take 1 — Niekompletne)” | 3:30 |
10. | „Pod słońcem (fałszywy start z dialogiem Studio)” | 2:00 |
11. | „Pod słońcem (Alternatywny Take with Guide Vocal)” | 3:44 |
Długość całkowita: | 51:53 |
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Sen jutra” | 3:21 |
2. | "Słodki liść" | 5:31 |
3. | "Wojenne świnie" | 7:52 |
4. | „Śnieżka” | 5:17 |
5. | „Zabijając się, by żyć” | 5:45 |
6. | „Róg obfitości” | 4:55 |
7. | „Wicked World / Guitar Solo / Orchid / Into the Void / Czasami jestem szczęśliwy” | 19:57 |
8. | „Supernauta / Drum Solo” | 3:57 |
9. | „Wicked World (Reprise)” | 2:17 |
10. | "Zarodek" | 0:23 |
11. | „Dzieci grobu” | 5:37 |
12. | "Paranoidalny" | 4:11 |
Długość całkowita: | 69:04 |
- Uwagi
- Drugi i trzeci dysk z edycji 2021 Super Deluxe zawiera alternatywne wersje z sesji nagraniowych z maja 1972 r., które zostały zmiksowane w 2020 r. przez Stevena Wilsona.
- Czwarty dysk edycji 2021 Super Deluxe zawiera nagrania na żywo z dwóch występów z 1973 roku, które zostały zmiksowane w 2020 roku przez Richarda Digby-Smitha. Utwory 1-4 i 7-12 zostały nagrane 16 marca 1973 w Rainbow Theatre w Londynie, a utwory 5-6 zostały nagrane 11 marca 1973 w Hardrock Concert Theatre w Manchesterze. Utwory 3 i 5–12 zostały wcześniej wydane na albumie koncertowym Live at Last z 1980 r. , natomiast utwory 1, 2 i 4 nie były wcześniej publikowane. Koncerty z 11 i 16 marca zostały pierwotnie nagrane do wykorzystania w planowanym wydaniu albumu na żywo, ale projekt został ostatecznie odrzucony, mimo że jego plany były już promowane w artykułach w brytyjskiej prasie. Taśmy-matki nagrań z 11 i 16 marca zostały wyjęte i zremasterowane w celu dokładnego skompilowania pełnej setlisty koncertowej z 1973 roku do wydania 2021 Volume 4 Super Deluxe .
Wersje okładki
- „Koła zamieszania”
- Estoński zespół Rondellus na swoim tribute albumie Sabbatum , zaśpiewanym przez dwa żeńskie głosy przy akompaniamencie bębna ramowego . Ich wersja ma tekst przetłumaczony na łacinę, a utwór został przemianowany na „Rotae Confusionis”.
- Doom metalowy zespół Cathedral na tribute albumie Masters of Misery – The Earache Tribute .
- Sludge band Thou na platformach cyfrowych.
- „Sen jutra”
- Van Halen nagrał tę piosenkę w swoich setach koncertowych w 1976 roku. Można to usłyszeć w bootlegu zaczerpniętym z występu w słynnym nocnym klubie rockowym Gazzari's w Los Angeles.
- Zespół z Seattle Screaming Trees jako strona B ich singla z 1992 roku „ Dolar Bill ”.
- Kanadyjski zespół Sheavy na swoim Untitled 3-song 7”.
- "Zmiany"
- W 1999 roku thrash metalowy zespół Overkill umieścił cover na swoim albumie Coverkill .
- Samplowane przez rapera Eminema w piosence „Going Through Changes” do jego albumu Recovery .
- Nowa wersja ze zmienionymi tekstami pojawiła się na Prince of Darkness, gdzie Kelly Osbourne i Ozzy śpiewali w duecie.
- Hell Is for Heroes nagrał tę piosenkę jako stronę B do ich singla " Night Vision ".
- Fudge Tunnel wykonał cover tej piosenki na kompilacji Earache Masters of Misery .
- Japoński melodyjny zespół punkowy Hi-Standard nagrał tę piosenkę na swoim albumie Making the Road .
- Garażowy rockowy duet z Nashville, JEFF the Brotherhood, umieścił cover tej piosenki jako ostatni utwór na swoim albumie Hypnotic Nights .
- Charles Bradley z zespołem The Budos Band and the Bullets przerobił tę piosenkę na limitowaną edycję 7-calowego singla Record Store Day Black Friday (2013). Wersja Bradleya stałaby się również piosenką przewodnią animowanego programu Big Mouth , „My Furry Valentine”. odcinek, w którym znalazła się wersja piosenki w roli głównej aktorki Maya Rudolph .
- „Supernauta”
- Poboczny projekt Ministry 1000 Homo DJs na swoim singlu Supernaut i na albumie Nativity in Black będącym hołdem dla Black Sabbath , a także sami Ministry podczas trasy koncertowej Psalm 69 w 1992 roku oraz na albumie Cover Up – obie wersje Ministry zawierają wokale Ala Jourgensona. Nativity in Black i Black Box - Wax Trax! Nagrania: Wersje The First 13 Years zawierają wokale Trenta Reznora z Nine Inch Nails . Zaangażowanie Reznora zostało zniweczone przez jego ówczesną wytwórnię płytową i nie znalazł się na albumie w hołdzie Sabbath, chociaż jego wokal pozostał. Pudełko Wax Trax prawidłowo wymienia go jako wokalistę.
- Coalesce na reedycji ich EP-ki będącej hołdem Led Zeppelin z 2007 roku, zatytułowanej There is Nothing New Under the Sun, a także na albumie wydanym w hołdzie Black Sabbath Hydra Head Records In These Black Days: Cz. 3 .
- O'Connor (z Argentyny ) za Hay un Lugar (1999).
- Turisas za okładkę CD wydaną przez brytyjski magazyn Metal Hammer .
- Wspólne przedsięwzięcie Los Coronas i Arizona Baby skomponowało piosenkę na ich albumie koncertowym Dos Bandas y un Destino z 2011 roku .
- Candlemass nagrał część "Supernaut" jako część składanki Black Sabbath na ich trzecim albumie, Ancient Dreams .
- „Śnieżka”
- Alternatywny zespół metalowy System of a Down za album będący hołdem dla Black Sabbath Nativity in Black II . Ta wersja pojawia się również na The Osbourne Family Album , jako strona B singla " Aerials " winyl 7 oraz na singlu " Lonely Day ".
- Converge na żywo na ich EP Y2K .
- Zakk Wylde jest Black Label Society na alcohol fueled brewtality .
- Stoner metalowy zespół Sleep na płycie Masters of Misery-Black Sabbath: The Earache Tribute, a później na reedycji ich albumu Sleep's Holy Mountain .
- Green Lung za album w hołdzie Black Sabbath Vol. 4 Przeróbka .
- „Róg obfitości”
- W 1999 roku thrash metalowy zespół Overkill za album Coverkill .
- Brytyjski zespół sludge metalowy Iron Monkey na rarytasowym albumie Ruined by Idiots .
- Nowojorski zespół grindcore Brutal Truth w In These Black Days: Cz. 2 .
- Brazylijski thrash metalowy zespół Sepultura na swoim koncertowym albumie Under a Pale Grey Sky (główny riff zagrany przed "Cut-Throat").
- "Pod słońcem"
- Soulfly za album będący hołdem dla Black Sabbath Nativity in Black II .
- Bongzilla dla Stash .
- Pochowany dla ulubionych rodzin .
Personel
Czarny Sabat
- Ozzy Osbourne – wokal
- Tony Iommi – gitary, fortepian, melotron
- Geezer Butler – bas, melotron
- Bill Ward – bębny, perkusja
Dodatkowy
- Colin Caldwell, Vic Smith – inżynieria
- Patrick Meehan – produkcja
Wykresy
Wykres (1972) | Pozycja szczytowa |
---|---|
Kanadyjskie najlepsze albumy/płyty CD ( RPM ) | 5 |
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 14 |
Norweskie albumy ( VG-lista ) | 7 |
Albumy z Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 5 |
Billboard amerykański 200 | 13 |
Wykres (2021) | Pozycja szczytowa |
---|---|
Albumy austriackie ( Ö3 Austria ) | 58 |
Belgijskie albumy ( Ultratop Wallonia) | 142 |
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 8 |
Szwedzkie albumy hard rockowe ( Sverigetopplistan ) | 1 |
Szwedzkie albumy fizyczne ( Sverigetopplistan ) | 3 |
Szwedzkie albumy winylowe ( Sverigetopplistan ) | 2 |
Szwajcarskie albumy ( Schweizer Hitparade ) | 17 |
Certyfikaty
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Kanada ( Kanada muzyczna ) | Platyna | 100 000 ^ |
Wielka Brytania ( BPI ) | Srebro | 60 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | Platyna | 1 000 000 ^ |
^ Dane liczbowe dotyczące dostaw na podstawie samej certyfikacji. |
Bibliografia
Bibliografia
- Rosen, Steven (1996). Historia Black Sabbath: Wheels of Confusion . Komunikacja w zamku. Numer ISBN 1-86074-149-5.
- Chow, Jason (2006). Dimery, Robert (red.). 1001 albumów, które musisz usłyszeć przed śmiercią . Wydawnictwo Quintet Limited. Numer ISBN 0-7893-1371-5.