Kobiety w punk rocku - Women in punk rock

Kobiety wniosły znaczący wkład w muzykę punk rockową i jej subkulturę od jej powstania w latach 70. XX wieku. W przeciwieństwie do sceny rockowej i heavy metalowej lat 70., w której dominowali mężczyźni, anarchiczny , kontrkulturowy sposób myślenia sceny punkowej w połowie i późnych latach 70. zachęcał kobiety do udziału. Ten udział odegrał rolę w historycznym rozwoju muzyki punkowej, zwłaszcza w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii w tamtym czasie, i nadal wpływa na przyszłe pokolenia. Kobiety uczestniczyły w scenie punkowej jako wokalistki, instrumentastki, jako żeńskie zespoły , autorki zinów i projektantki mody.

Historyczka rocka Helen Reddington napisała, że ​​popularny wizerunek młodych muzyków punkowych skupionych na modowych aspektach sceny ( pończochy kabaretki , nastroszone włosy itp.) był stereotypowy . Twierdzi, że wiele, jeśli nie wszystkie punkówki, były bardziej zainteresowane ideologią i implikacjami społeczno-politycznymi niż modą. Historyk muzyki Caroline Coon twierdzi, że przed punkiem kobiety w muzyce rockowej były praktycznie niewidoczne; w przeciwieństwie do punka, argumentuje: „Byłoby możliwe napisanie całej historii muzyki punkowej bez wspominania w ogóle o żadnych męskich zespołach – i myślę, że wielu [ludzi] uznałoby to za bardzo zaskakujące”.

Johnny Rotten napisał, że „W erze Pistols kobiety bawiły się z mężczyznami, walcząc z nami na równych zasadach… To nie było bojowe, ale zgodne”. Chrissie Hynde powtórzyła podobne odczucia, gdy mówiła o swoim początku na scenie punkowej: „To było piękno punka: dyskryminacja seksualna nie istniała w tej scenie”. Anty-ustanowienie postawa punk otwarta przestrzeń dla kobiet leczonych jak postronnych w branży zdominowanej przez mężczyzn. Sonic Youth „s Kim Gordon mówi:«Myślę, że kobiety są naturalnymi anarchiści, bo jesteś zawsze działa w ramach męskiej». Inni nie zgadzają się z pojęciem równego uznania, jak na przykład gitarzysta Viv Albertine , który stwierdził, że „pracownicy A&R , bramkarze , miksery dźwięku , nikt nie traktował nas poważnie. Więc nie, nigdzie nie mamy szacunku. Ludzie po prostu nie chciał nas w pobliżu”.

Historia

Kontekst

Muzykolog Caroline Polk O'Meara napisał, że żeński doświadczenie, feminizm i biorąc pro-kobieta stanowisko uprawniona udziału kobiet w punk rocka począwszy od 1970 roku. W muzyce popularnej istnieje genderowe „rozróżnienie między publicznym (męskim) i prywatnym (żeńskim) udziałem” w muzyce. „[Kilku] uczonych argumentowało, że mężczyźni wykluczają kobiety z zespołów lub z prób, nagrań, występów i innych działań zespołów”. „Kobiety są głównie postrzegane jako bierne i prywatne konsumentki rzekomo gładkiej, prefabrykowanej – a więc gorszej – muzyki pop…, wykluczając je z udziału w roli muzyków rockowych o wysokim statusie”. Jednym z powodów, dla których zespoły o mieszanej płci były tradycyjnie rzadkie, było to, że „zespoły działają jako ściśle powiązane jednostki, w których solidarność homospołeczna – więzi społeczne między osobami tej samej płci… – odgrywają kluczową rolę”. Na scenie muzyki pop w latach 60. „śpiewanie było czasami akceptowalną rozrywką dla dziewczyny, ale granie na instrumencie… po prostu nie było skończone”. Punk jest bardziej subkulturą niż bardzo popularnym gatunkiem muzycznym, dlatego kobiety mogły być do niego przyciągane od końca lat 70. XX wieku.

W Wielkiej Brytanii ustawa o dyskryminacji płci z 1975 r. umożliwiła kobietom taki sam dostęp do pracy jak mężczyznom. Niektórzy mężczyźni sądzili, że ta ustawa pogrążyła ich w straty i uważali, że kobiety zabierają stanowiska, które tradycyjnie należały do ​​mężczyzn. To i wybór Margaret Thatcher sprawiły, że wiele młodych kobiet, które czuły się pozbawione praw wyborczych, znalazło się na wschodzącej scenie muzyki punkrockowej. Artyści tacy jak Suzi Quatro są uważani za głównych inspiratorów wczesnej brytyjskiej kultury punkowej. Quatro nie dał się zseksualizować w mediach i pośrednio zajął się kwestią seksizmu, obejmując twardą, rockową osobowość, jednocześnie produkując muzykę, która mogłaby dobrze prosperować w głównym nurcie . Zespoły takie jak X-Ray Spex i The Slits wykorzystały tę feministyczną kulturę rockową i połączyły ją z bardziej dwupięściowym stylem muzycznym. Gatunek ten odzwierciedlał zmiany społeczne, kulturowe i polityczne w Wielkiej Brytanii w tamtym czasie i kontynuował to w innych lokalizacjach.

W Stanach Zjednoczonych takie kobiety jak Exene Cervenka i Joan Jett wniosły wkład w punkową scenę Los Angeles pod koniec lat siedemdziesiątych i na początku osiemdziesiątych. Agresywny styl Cervenki i jej niekonwencjonalny wygląd przyciągnęły na scenę więcej młodych kobiet, ponieważ była inkluzywna. Wiele z tych kobiet starało się walczyć z publicznym molestowaniem seksualnym i promować pozytywne postawy ciała poprzez swoją muzykę. Skórzane kurtki, krótkie spódniczki, kabaretki i naszyjniki z chokerem były częścią punkowego stylu i kultury. Ten styl sprawił, że wiele punkowych kobiet stało się celem molestowania seksualnego na ulicach. Często spędzali dużo czasu na zewnątrz, czekając na pokazy, paląc i spotykając się ze sobą, co stwarzało rodzaj wrażliwości . Muzyczki punkowe zemściły się, edukując młode dziewczyny zaangażowane w scenę, podejmując działania prawne i pisząc piosenki na ten temat. Podczas gdy punk w Nowym Jorku i San Francisco pojawił się w latach 70., scena w Los Angeles była prawdopodobnie najmocniejsza w latach 80., jako odpowiedź na konserwatywne dążenie administracji Ronalda Reagana do bardziej moralnej Ameryki . Rock głównego nurtu, taki jak Christopher Cross czy Hall and Oates, nie zajmował się kwestiami politycznymi, co pozostawiło miejsce na listach przebojów dla buntowników, takich jak Joan Jett i Blondie .

Feministyczne ideologie punk rocka w latach 70. i 80. przetrwały w latach 90. za sprawą ruchu Riot grrrl w rejonie Waszyngtonu. Riot Grrrl zajmował się czymś więcej niż tylko seksizmem kultury punkowej. Ruch ten zastosował feminizm na szerszą skalę, podejmując takie kwestie, jak napaść seksualna , systematyczny seksizm i pogląd, że seks jest dla kobiet tematem tabu . Riot Grrrl rozpoczęło się głównie od korzystania z domowych magazynów, znanych jako ziny, i spotkań grupowych. Ostatecznie ruch ten rozwinął się w gatunek muzyki, który był bardziej agresywny niż główny nurt rocka dekady. Gatunek ten odzwierciedlał te same wartości, co ziny. To właśnie w tej epoce społeczność LGBT zaczęła również wykorzystywać punk rock jako ujście dla poparcia. Grupy z początku XXI wieku, takie jak Pussy Riot i Panty Raiders, łączą w swojej muzyce i filmach wartości feministyczne i queer .

Ciągłe dążenie do równości płci przez trzy dekady zaowocowało bardziej inkluzywną kulturą punk rocka, która nie jest już podzielona przez płeć. No Doubt jest jednym z przykładów tej kultury akceptacji. To koedukacyjna grupa muzyczna z piosenkarką, która zajmuje się problematyką feministyczną. Jedna z piosenek No Doubt, „ Just a Girl ”, znalazła się na liście Billboard Hot 100 , zajmując 23 miejsce w 1995 roku. Sleater-Kinney i Le Tigre to grupy znane z łączenia ideologii feministycznych z innymi tematami sprawiedliwości społecznej. Po reakcji administracji George'a W. Busha na tragedie, takie jak huragan Katrina i 9/11 , te kierowane przez kobiety grupy oferowały polityczną krytykę poprzez upolitycznione piosenki. Piosenka Sleatera-Kenny'ego „Combat Rock” miała charakter antywojenny i bezpośrednio krytykowała decyzje rządu USA dotyczące Bliskiego Wschodu.

„Bunt muzyki rockowej był w dużej mierze buntem mężczyzn; kobiety – często w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych, dziewczęta w wieku nastoletnim – w rocku zwykle śpiewały piosenki jako osoby… całkowicie zależne od swoich macho chłopaków…”. Philip Auslander mówi, że „Chociaż pod koniec lat sześćdziesiątych było wiele kobiet w rocku, większość występowała tylko jako piosenkarki, tradycyjnie kobieca pozycja w muzyce popularnej”. Chociaż niektóre kobiety grały na instrumentach w amerykańskich, całkowicie kobiecych, garażowych zespołach rockowych , żaden z tych zespołów nie osiągnął większego sukcesu niż regionalny. Dlatego „nie dostarczyli realnych szablonów dla stałego uczestnictwa kobiet w rocku”. W odniesieniu do składu zespołów heavy metalowych pod względem płci, mówi się, że „wykonawcy heavy metalu są prawie wyłącznie mężczyznami” „… przynajmniej do połowy lat 80.” z wyjątkiem „… wyjątków takich jak szkoła dla dziewcząt ”. Jednak „… teraz [w 2010 roku] może bardziej niż kiedykolwiek – silne metalowe kobiety postawiły swoich książąt i zabrały się za to”, „wyrąbały [sobie] znaczne miejsce”.

Kiedy Suzi Quatro pojawiło się w 1973 roku, „żadna inna wybitna kobieta muzyk nie pracowała w rocku jednocześnie jako wokalistka, instrumentalistka, autorka tekstów i lider zespołu”. Według Auslander, „kopała męskie drzwi w rock and rollu i udowadniała, że ​​kobieta- muzyk  … i jest to kwestia, o którą bardzo się martwię… może grać równie dobrze, jeśli nie lepiej niż chłopcy”.

Zmiana społeczna

Rock Against Sexism (RAS) to ruch polityczny i kulturalny, którego celem jest promowanie kobiet w muzyce oraz walka z seksizmem i heteroseksizmem w społeczności rockowej , popkulturze i na całym świecie. Była to przede wszystkim część sceny muzycznej i artystycznej punk rocka . RAS rozpoczął działalność w Wielkiej Brytanii w 1978 roku, a do połowy lat 80-tych był również obecny w Ameryce Północnej . Był mocno zainspirowany i pod wpływem Rock Against Racism, a oba ruchy miały wielu tych samych uczestników. RAS jest cytowany jako prototyp i wpływ na późniejszy ruch riot grrrl , „dający kobietom większy dostęp do subkultury punkowej”.

Hijas de Violencia (Córki Przemocy) z siedzibą w Meksyku prowadzi uliczne występy, aby zwalczać nękanie kobiet. Prekursorem był Chavas Activas Punks (CHAP), kobiecy kolektyw, który powstał w społeczności kalamburów w Meksyku w 1987 roku. Antropolog Maritza Urteaga Castro-Prozo pisze o ich protestach przeciwko „wrogości i odrzuceniu, jakich doświadczali ze strony mężczyzn. " Pisze dalej, że chociaż mieli „niewiele znajomości z teorią feministyczną”, ich teksty i fanzin koncentrowały się na dyskryminacji płci i seksualności.

Tematy liryczne Pussy Riot obejmują feminizm, prawa LGBT i rządową opozycję. Kolektyw uważa prezydenta Rosji Władimira Putina za dyktatora i sprzeciwia się jego polityce .

Niektóre kobiety w punk rocku wykorzystywały swoją muzykę i teksty jako platformę dla ideologii feministycznych i przeciwstawiały się seksualizacji kobiet-muzyczek oraz społecznemu nadzorowaniu ciał kobiet i sprawczości seksualnej. Już w latach sześćdziesiątych kobiety w rocku były często uważane za obiekty seksualne, a ich zdolności i talent były często podważane, podczas gdy mężczyźni byli uznawani za ich muzykę. Niektóre kobiece teksty punkowe i riot grrrl wzywały kobiety do rzucenia wyzwania kulturze patriarchatu i gwałtu, takie jak piosenka 7 Year Bitch Dead Men Don't Rape . Bikini Kill wyraziło potrzebę rewolucji w dążeniu do zakłócenia patriarchatu, na przykład ich piosenka Rebel Girl . Niektóre teksty muzyków wyrażone tematy queer wyzwolenia jak w Gossip „s Gdzie dziewczęta . Konwencjonalne oczekiwania co do ról kobiet zostały zakwestionowane, na przykład w filmie Typowa dziewczyna szczelin , który sarkastycznie odnosił się do stereotypów kobiet jako „zbyt emocjonalnych”. Artyści Riot grrrl i ich punkowi poprzednicy walczyli nie tylko o kobiety, ale także o społeczność LGBTQIA+, prawa zwierząt i ogólnie prawa człowieka. Osoby queer są obecne na scenie punkowej nie tylko ze względu na muzykę, ale być może ze względu na solidarność, jaką daje poczucie wyrzutków żyjących na marginesie społeczeństwa. Punk, tak nienormatywny, jak był tradycyjnie, stał się (w niektórych przypadkach) bezpieczną przystanią dla wielu nieakceptowanych osób, w tym osób queer. Punki i punkowy styl życia są często poza sferą normatywnej kultury i to samo można powiedzieć o osobach queer. Dyskomfort w tej tożsamości wyrzutka może wywoływać poczucie solidarności dla ludzi ze scen punkowych, queerowych i nie tylko.

Moda

Projektantką związaną z wczesną brytyjską modą punkową w latach 70. była Vivienne Westwood , która szyła ubrania dla butiku Malcolma McLarena przy King's Road , który zasłynął jako „ SEX ”. Inni projektanci to Wendy Gawitz i Kate Buck z „Ekscentrycznej odzieży” w Collingwood; Melbourne, australijscy projektanci Julie Purvis i Jillian Burt oraz Australijki Kate Durham i Sara Thorn.

Kobiety na scenie hardcore punk zazwyczaj nosiły spodnie wojskowe, koszulki zespołu i bluzy z kapturem. Styl sceny hardcore z lat 80. kontrastował z bardziej prowokacyjnymi stylami punkrockowymi z końca lat 70. (wymyślne fryzury , podarte ubrania, naszywki, agrafki, ćwieki, kolce itp.).

W 2013 roku Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku zorganizowało wystawę historyczną PUNK: Chaos to Couture , prezentującą ubrania noszone i/lub robione przez muzyków punkowych, a także projektantów takich jak Vivenne Westwood, Rodarte , Ann Demeulemeester , Katharine Hamnett i innych. . Obszerny katalog wystaw, zaprojektowany przez Pentagram, został wyprodukowany przez muzeum i dystrybuowany przez Yale University Press.

Znaczący artyści

lata 70.

Patti Smith

Patti Smith (ur. 1946) jest przełomową nowojorską piosenkarką, autorką tekstów, poetką i artystką, której pierwszy album, Horses (1975), znacząco wpłynął na nowojorski gatunek punk rocka. Praca Smitha zyskała międzynarodowe uznanie. W 2007 roku została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame . Urodziła się Patricia Lee Smith w Chicago, Illinois, USA

Chrissie Hynde

Chrissie Hynde (ur. 1951 w Akron w stanie Ohio) jest piosenkarką, autorką tekstów i gitarzystką oraz współzałożycielką zespołu The Pretenders . Zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame w 2005 roku.

Siouxsie Sioux

Urodzona jako Susan Janet Ballion w 1957 roku w Southwark w Anglii, Siouxsie Sioux jest najbardziej znana jako wokalistka zespołu Siouxsie and the Banshees , wydając jedenaście albumów studyjnych. Kontynuowała trasę koncertową z The Creatures, zanim rozpoczęła karierę solową.

Nina Hagen

Catharina Hagen (ur. 1955), znana jako niemiecka piosenkarka Nina Hagen , urodziła się w Berlinie Wschodnim w NRD. Po emigracji do Berlina Zachodniego w 1976 roku dołączyła do zespołu Spliff i wspólnie nazwali się Nina Hagen Band. Wydali 2 albumy studyjne, Nina Hagen Band i Unbehagen . Opuściła zespół w 1979 roku i została artystką solową, a swój pierwszy solowy album NunSexMonkRock wydała w 1982 roku. Następnie ukazał się album Fearless z 1983 roku, a w 1985 roku In Ekstasy .

Exene Cervenka

Exene Cervenka wraz z Johnem Doe, Billym Zoomem i DJem Bonebrake założył zespół X w 1977 roku. Ich album, Los Angeles (1980) ugruntował jej obecność jako silnej wokalistki w ruchu punk rockowym.

Joan Jett

Joan Jett, urodzony Joan Marie Larkin, rozpoczęła karierę, gdy była jeszcze w liceum jako gitarzysta rytmu i później wokalista na żeńskim zespołem , The Runaways ; ich praca obejmowała piosenkę „ Cherry Bomb ” z 1976 roku oraz album Queens of Noise z 1977 roku . W latach 80. założyła własną niezależną wytwórnię Blackheart Records . W 2015 roku została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame.

Lidia Obiad

Lydia Lunch rozpoczęła swoją karierę jako liderka zespołu Teenage Jesus and the Jerks, a następnie współpracowała z wieloma innymi muzykami i zespołami, w tym między innymi z Nickiem Cave , Sonic Youth , Brianem Eno .

Polistyren

Poly Styrene (1957-2011) założyła punkowy zespół X-Ray Spex , którego album z 1978 roku, Germ Free Adolescents, ugruntował ją jako silną wkładkę jako frontwoman, piosenkarka, autorka tekstów i muzyk.

Ari Up

Ari Up (1962-2010), urodziła się jako Ariane Daniela Forster w Monachium w Niemczech, była wokalistką i członkiem The Slits, brytyjskiego zespołu punk rockowego. Miała zaledwie 14 lat, została liderką The Slits w 1976 roku i była znana jako najbardziej ekstrawagancka i ekscentryczna członkini grupy. Brała lekcje gry na gitarze u Joe Strummera z The Clash .

Reklama Gaye

Urodzony w Wielkiej Brytanii Gaye Advert, znany również jako Gaye Black, był basistą The Adverts . Została nazwana „jedną z pierwszych ikon punka wśród kobiet” i „pierwszą kobiecą gwiazdą punka”.

Palmolive

Paloma McLardy (ur. 1955) jest znana jako perkusistka i autorka tekstów dla The Slits, jako Palmolive. Urodzona w Hiszpanii, w 1972 przeniosła się do Londynu, by mieszkać na squatach z innymi kontrkulturowymi młodymi ludźmi. W Londynie zaprzyjaźniła się z Joe Strummerem z The Clash, który przedstawił ją Sidowi Viciousowi , basiscie Sex Pistols. Dzięki tym sojuszom dołączyła do zespołu The Flowers of Romance z gitarzystą Viv Albertine. Po spotkaniu 14-letniego Ari Up na koncercie Patti Smith założyli kobiecy zespół punkowy The Slits, grając koncerty z The Clash, The Sex Pistols, The Buzzcocks i innymi. W 1979 roku dołączyła do żeńskiego zespołu punkowego The Raincoats, który nagrał album dla Rough Trade Records .

Trujący Bluszcz

Poison Ivy (ur. 1953) znana jest z pracy jako gitarzystka i autorka tekstów, która jest współzałożycielką amerykańskiego zespołu punk-rockabilly The Cramps . Znana również jako Poison Ivy Rorschach, urodziła się jako Kristy Marlana Wallace. Udzielała również wokali, a także aranżowała piosenki i produkowała płyty. W Sacramento State College poznała Lux Interior (ur. Erick Lee Purkhiser) w 1972 roku, który został piosenkarzem The Cramps, którego twórczość zyskała kultową pozycję, a także europejski sukces komercyjny.

Debbie Harry

Debbie Harry jest jednym z najbardziej komercyjnie odnoszących sukcesy muzyków punk rocka/nowej fali. Jej zespół Blondie często występował w CBGB w Nowym Jorku, a ich album z 1978 roku, Parallel Lines , jest uważany za klasykę punk-popu. Zespół Harry'ego, Blondie, został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 2006 roku.

Viv Albertine

Viv Albertine (ur. 1954 w Sydney w Australii) jest gitarzystą i wokalistą brytyjskiego zespołu punkowego The Slits. Albertine należała do wewnętrznego kręgu punkowych zespołów The Clash i Sex Pistols i dołączyła do The Slits w 1977 roku. Grała także z postpunkowym zespołem Flying Lizards , inspirowanym dubstepem New Age Steppers i punkowym zespołem The Kwiaty romansu .

Belinda Carlisle

Pierwsze przedsięwzięcie Belindy Carlisle w muzyce punk rockowej miało miejsce w 1977 roku jako perkusistka zespołu The Germs pod nazwą Dottie Danger. Została zwerbowana do zespołu przez Lornę Doom . Wkrótce po odejściu z Germs, wraz z Margot Olavarrią, Elissą Bello i Jane Wiedlin założyła Go-Go's (pierwotnie nazywaną Misfits) . Po odejściu Olavarrii i Bello z zespołu do nowego składu weszli basistka, która została gitarzystką Charlotte Caffey , gitarzystka i basistka Kathy Valentine oraz perkusistka Gina Schock .

Inni artyści lat 70.

lata 80.

Lene Lovich

Lene Lovich to urodzona w Ameryce angielska piosenkarka, znana ze swojego specyficznego stylu wokalnego. Chociaż była aktywna w 1978 i 1979 roku, większość jej sukcesów przypadła na lata 80-te. Jej debiutancki album studyjny Stateless (1978), który wyprodukował singiel „ Lucky Number ”. Wydała dwa kolejne albumy, Flex (1979) i No Man's Land (1982), w Stiff Records. W 1989 roku, przed 15-letnią przerwą, niezależnie wydała album March.

Kim Gordon

Amerykańska basistka i piosenkarka Kim Gordon (ur. 1953) i jej zespół Sonic Youth powstały w 1981 roku, dzięki czemu stała się ważną postacią na scenie muzycznej w centrum Nowego Jorku. Pisała i wykonywała muzykę z Sonic Youth do 2012 roku. Jej pamiętnik, Girl in a Band, został opublikowany w 2015 roku.

Lidia Obiad

Lydia Lunch (ur. 1959) to amerykańska piosenkarka punk rock i No Wave . Jej kariera została zapoczątkowana założeniem Teenage Jesus and the Jerks we współpracy z Jamesem Chance'em . W połowie lat 80. założyła wytwórnię płytowo-wydawniczą Widowspeak.

Wendy O. Williams

Wendy O. Williams (1949-1998) była wokalistką i autorką piosenek dla punkowego zespołu Plasmatics, którego występy obejmowały takie działania, jak piłowanie gitar i wysadzanie sprzętu na scenie.

Debora Iyall

Debora Iyall była główną wokalistką punkowego zespołu Romeo Void z San Francisco . Urodziła się w stanie Waszyngton i pochodzi z pochodzenia rdzennych Amerykanów Cowlitz . Jest znana jako autorka tekstów, której „piekący obraz” bada tematy takie jak seksualność i wyobcowanie z kobiecej perspektywy.

Shonen Nóż

Shonen Knife w 2008 roku, japoński zespół punkowy garażowo-popowy, był inspirowany grupami Girl z lat 60-tych. Obecni członkowie to Naoko Yamano , Ritsuko Taneda , Atsuko Yamano , Risa Kawano, Naru Ishizuka. Byli członkowie zespołu to Michie Nakatani , Mana Nishiura , Etsuko Nakanishi i Emi Morimoto .

Inni artyści lat 80.

1990

Zamieszki Grrrl

Riot grrrl to podziemny feministyczny ruch hardcore punk , który powstał na początku lat 90. w Waszyngtonie i na Pacyfiku Północno-Zachodnim , zauważalnie w Olympia w Waszyngtonie . Często kojarzy się z feminizmem trzeciej fali , który bywa postrzegany jako jego punkt wyjścia. Opisywano go również jako gatunek muzyczny wywodzący się z indie rocka, a scena punkowa służyła jako inspiracja dla ruchu muzycznego, w którym kobiety mogły wyrażać siebie w taki sam sposób, jak mężczyźni robili to przez ostatnie kilka lat.

Zespoły Riot grrrl często poruszają takie kwestie, jak gwałt, przemoc domowa , seksualność, rasizm, patriarchat i upodmiotowienie kobiet. Zespoły związane z ruchem to Bikini Kill , Bratmobile , Heavens to Betsy , Excuse 17 , Huggy Bear , Cake Like , Skinned Teen , Emily's Sassy Lime , Sleater-Kinney, a także grupy queercore , takie jak Team Dresch . Oprócz sceny muzycznej i gatunku, Riot grrrl to subkultura obejmująca etykę DIY , ziny, sztukę, działania polityczne i aktywizm. Riot grrrls znane są z organizowania spotkań, zakładania rozdziałów oraz wspierania i organizowania kobiet w muzyce.

Niektóre grupy, które uczestniczyły w ruchu Riot grrrl, zachęcały mężczyzn do stania z tyłu podczas koncertów, aby dać kobietom własne miejsce z przodu. Wielu członków społeczności punk rockowej uważało tę i inne metody Riot grrrl za zbyt radykalne. Z tego powodu w East Bay pojawił się kolejny ruch feministyczny. Jedna grupa, Spitboy , promowała swoje feministyczne wartości poprzez integrację, a nie podział. Grali w miejscach takich jak 924 Gilman Street , gdzie zakazywano seksizmu i molestowania seksualnego.

Kathleen Hanna

Kathleen Hanna (ur. 1968) i Tobi Vail założyli zespół Bikini Kill , tworząc feministyczny ruch riot grrrl. Hanna wydała również album pod nazwą Julie Ruin , który rozwinął się w Le Tigre.

PJ Harvey

PJ Harvey (ur. 1969) to angielski performer związany z gatunkami punk blues i rock alternatywny .

Hodowcy

The Breeders to amerykański zespół założony w 1990 roku przez Kim Deal z The Pixies , jej siostrę bliźniaczkę Kelley Deal i Tanyę Donelly z Throwing Muses . Zespół przeszedł szereg zmian w składzie; Kim Deal jest jedynym stałym członkiem zespołu. Ich pierwszy album, Pod (1990), choć nie odniósł komercyjnego sukcesu, spotkał się z szerokim uznaniem krytyków. Najbardziej udany album The Breeders, Last Splash (1993), jest najbardziej znany z przebojowego singla „ Cannonball ”.

Elastyczny

Elastica był angielskim zespołem najbardziej znanym z albumu Elastica z 1995 roku , który wyprodukował single, które trafiły na listy przebojów w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych.

Republika

Republica to angielski zespół założony w 1994 roku, którego głównym wokalistą jest Saffron . Republica są najbardziej znane ze swojego przebojowego singla „ Ready to Go ”. Ich muzykę określa się jako dance punk lub technopop punk rock.

Otwór

Hole zostało założone w Los Angeles w 1989 roku przez wokalistkę i gitarzystę Courtney Love oraz gitarzystę prowadzącego Erica Erlandsona . Zespół miał odnawialny skład basistów i perkusistów, z których najbardziej płodnymi byli perkusistka Patty Schemel oraz basista Kristen Pfaff (zm. 1994) i Melissa Auf der Maur .

Laski w krainie zabaw

Babes in Toyland (zespół) to amerykański zespół punk rockowy najbardziej aktywny w latach 1987-2001, który zjednoczył się od 2014 do chwili obecnej. Wokalistka i gitarzystka Kat Bjelland założyła zespół wraz z perkusistą Lori Barbero i basistką Michelle Leon . W 1992 roku Leona zastąpiła Maureen Herman . Najbardziej znani są z albumów Spanking Machine (1990), Fontanelle (1992) i Nemesisters (1995).

Inni artyści lat 90.

2000s

Carrie Brownstein

Carrie Brownstein (ur. 1974) zyskała sławę, zakładając wspólnie z Corinem Tuckerem i Janet Weiss, składający się wyłącznie z kobiet, punkowy zespół riot grrrl Sleater-Kinney. Na początku 2010 roku Brownstein i Weiss byli członkami zespołu Wild Flag .

Laura Jane Grace

Laura Jane Grace (ur. 1980) to amerykańska muzyk transpłciowa , założycielka, gitarzystka i wokalistka, autorka tekstów oraz punkowego zespołu Against Me!

Brody Dalle

Urodzony w Australii wokalista, autor tekstów i gitarzysta, lider zespołu The Distillers i spinnerette .

Inni artyści z 2000 roku

Inne wybitne żeńskie artystki, zespoły i osoby z tej epoki to Beth Ditto , Bleach , Holly Brewer , Jemina Pearl , Mika Miko , Nü Sensae , Retching Red , The Bombpops , Regina Zernay Roberts and The Coathangers , Akiko „Keex” Matsuura , Hayley Williams (pop punk) .

2010s

W 2010 roku nastąpił znaczny wzrost liczby kobiet podejmujących działalność muzyków rockowych. W związku z tym na scenie punkowej pojawiło się mnóstwo nowych zespołów kobiecych lub kierowanych przez kobiety.

Cipka Zamieszki

Założony w 2011 roku jako zespół punkowy, kolektyw artystyczny i grupa aktywistów. Oprócz muzyki grupa wykorzystywała publiczne występy partyzanckie do przekazywania przesłań politycznych. Przedstawienia te były podstawą do teledysków dostępnych w Internecie.

Amanda X

Post-punkowe power popowe, całkowicie kobiece trio z Filadelfii. Magazyn Billboard nazwał ich "liderami na swojej scenie" i określił ich harmonie jako thrash power-pop. Otrzymali również relacje prasowe z Rolling Stone Magazine i The Guardian . W skład zespołu wchodzą Melissa Brain na perkusji, Kat Bean na basie i Cat Park na gitarze. Ich brzmienie porównywano do Sleater Kinney.

Meredith Graves

Graves to amerykańska liderka punkrockowego zespołu Perfect Pussy , który powstał w 2012 roku w Syracuse w stanie Nowy Jork . W 2015 roku Graves założyła wytwórnię muzyczną Honor Press , w ramach feministycznego gestu „walki z patriarchatem punka. W wywiadzie dla Ilany Kaplan w Nowym Jorku opisała, że jej pozytywne doświadczenia z muzyką były inspiracją do założenia Honor Press. W tym samym wywiadzie jako inspiracje przytacza artystki wizualne, Jenny Holzer i Barbarę Kruger , a także pisarki Kathy Acker i Susan Sontag .

Louise Distras

Piosenkarka i autorka tekstów alternatywnego rocka z Wakefield w hrabstwie West Yorkshire.

Tuts

Angielski zespół DIY pop punkowy z Hayes w Londynie. Otrzymali obszerne relacje z alternatywnego radia muzycznego, w szczególności z Amazing Radio , oraz z muzycznych stron internetowych. Wystąpili w serialu ITV Young, British and Muslim w kwietniu 2018 roku.

Mydlane Dziewczyny

Pochodzące z Wielkiej Brytanii, urodzone we Francji, wychowane w RPA siostry Noemie Debray (gitara, wokal) i Camille Debray (gitara, wokal). Trzy albumy wydane jako zespół punkowy, liczne relacje prasowe Poprzednia kariera zespołu taneczno-popowego w Universal Records w RPA, zdobyła pierwsze miejsce na albumie i cztery single w Top 5 na krajowych listach przebojów.

Lauren Tate

Solowa artystka, a od 2015 roku wokalistka Hands Off Gretel. alternatywny zespół rockowo- gruntowy związany z brytyjską sceną punkową, założony w 2015 roku w South Yorkshire.

Nina Courson

Urodzony we Francji, mieszkający w Londynie wokalista zespołu punk rockowo-grunge Healthy Junkies od 2009 roku. Wydali pięć albumów, które były wielokrotnie relacjonowane w prasie.

Kot Johnson

Frontwoman od 2002 roku zespołu Pussycat and the Dirty Johnsons. Wydali cztery albumy, które były wielokrotnie relacjonowane w prasie.

Pióro

Walijsko-angielski zespół z wpływami glam i punk (samozwańczy jako „Flock Rock”) prowadzony przez Danie Centric (znany jako Danie Cox przed styczniem 2018, urodzony 15 grudnia 1990 w Bridgend ) na wokalu i gitarze. Cox założył zespół z dwoma byłymi członkami Georgie Girl And Her Poussez Posse, zespołu kierowanego przez Georginę Baillie i mentorowanego przez Adama Anta . Centric prowadzi również wszystkie kobiece zespoły hołdujące Slade Slady i nagrywa z The Lurkers .

Dziewczyny z benzyną

Angielski zespół punk rockowy założony w Londynie w 2012 roku przez Rena Aldridge'a i Liepa Kuraitė, do którego później dołączyli Joe York i Zock Astpai. Zespół nosi imię historycznych Pétroleuses i jest wyraźnie feministyczny . Odebrali media.

Kut

Projekt alternatywnego rocka z siedzibą w Londynie, zmontowany przez frontwoman i samouk, multiinstrumentalistkę Princess Maha. Otrzymali obszerne relacje w radiu i prasie muzycznej, w tym z Planet Rock , BBC Introducing , Kerrang! . Debiutancki album Valley of Thorns osiągnął 18. miejsce w UK Independent Albums Chart

Lalki z drutu kolczastego

Grunge / punk rockowy zespół z Grecji , z siedzibą w Stanach Zjednoczonych. Ich orędownikiem był Lemmy, w którego osobistej wytwórni płytowej (spółka zależna Warner Music Group ) wydano ich trzeci i czwarty album.

Kapłani

Post-punkowy zespół z Waszyngtonu założony w 2012 roku przez Katie Alice Greer (wokal), Daniele Daniele (perkusja), Taylora Mulitza (bas) i GL Jaguara (gitara). Debiutancki LP Nothing Feels Natural znalazł się na kilku listach najlepszych albumów 2017 roku, w tym na Billboard, NPR, the Atlantic i Pitchfork . Magazyn „Rolling Stone” opisał zespół jako „wykuwanie postrzępionych zaklęć, które rzucają wyzwanie normom, od sił napędowych kapitalizmu po własne tradycje punkowego macho”.

Frau

Całkowicie kobiecy hardcore feministyczny zespół punkowy z Londynu. Magazyn Billboard nazwał ich jednym z „20 kobiecych zespołów, które musisz znać”. Zespół był również relacjonowany w Maximumrocknroll i Guardian.

Białe płuca

Kanadyjski zespół punkowy składający się z Mish Barber-Way (wokal), Kennetha Williama (gitary) i Anne-Marie Vassiliou (perkusja).

Skórka lalki

Żeński zespół rockowy z Phoenix w Arizonie, składający się z Meghan Herring (perkusja/wokal), Sydney Dolezal (wokal/gitara rytmiczna), Nicole Rich (bas) i Alexa Snowdena (gitara), którzy poznali się w School Of Rock Scottsdale .

Inni artyści z 2010 roku

Inne wybitne kobiece lub kobiece zespoły na punkowej scenie 2010 to Maid of Ace, dragSTER, IDestroy, Océ Cheapfret z The Bolokos i Cryptic Street.

Zobacz też

• Zespół całkowicie żeński
• Kobiety w muzyce
• Punk rock
• Rock przeciw seksizmowi
• Zaginione kobiety muzyki punkowej
• Lista wszystkich żeńskich zespołów

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Zaginione kobiety muzyki rockowej zarchiwizowane 7 grudnia 2015 r. w Wayback Machine
• Kobiety w Punk AZ
• Kobiety muzyki punkowej i postpunkowej na Biography.com
• Dzieje Feminizmu punk w 33 utworów Pitchfork