Marvin Hamlisch - Marvin Hamlisch

Marvin Hamlisch
Hamlisch na początku lat 70.
Informacje ogólne
Imię i nazwisko	Marvin Frederick Hamlisch
Urodzić się	( 1944-06-02 )2 czerwca 1944 Nowy Jork , Nowy Jork , USA
Zmarł	6 sierpnia 2012 (2012-08-06)(w wieku 68 lat) Los Angeles , Kalifornia , USA
Gatunki	Teatr muzyczny  · Muzyka Film  · Pops
Zawód (y)	Kompozytor Konduktor
Instrumenty	Fortepian
lata aktywności	1965-2012
Strona internetowa	marvinhamlisch.com

Marvin Frederick Hamlisch (2 czerwca 1944 – 6 sierpnia 2012) był amerykańskim kompozytorem i dyrygentem . Hamlisch był jedną z zaledwie szesnastu osób, które zdobyły nagrody Emmy , Grammy , Oscar i Tony . Ten zbiór wszystkich czterech jest określany jako „ EGOT ”. Jest jedną z zaledwie dwóch osób (wraz z kompozytorem Richardem Rodgersem ), które zdobyły te cztery nagrody i Nagrodę Pulitzera („PEGOT”).

Wczesne życie

Hamlisch urodził się w Manhattan , do wiedeńskich -born żydowskiej rodzice Lilly (z domu Schachtera) i Max Hamlisch. Jego ojciec był akordeonistą i liderem zespołu. Hamlisch był cudownym dzieckiem iw wieku pięciu lat zaczął naśladować muzykę fortepianową, którą słyszał w radiu. Kilka miesięcy przed ukończeniem siedmiu lat, w 1951 roku, został przyjęty do dzisiejszego Wydziału Pre-College Szkoły Juilliard .

Kariera zawodowa

Pierwszą pracą Hamlischa była próba pianisty dla Funny Girl z Barbrą Streisand . Wkrótce potem został zatrudniony przez producenta Sama Spiegla do gry na pianinie na imprezach Spiegla. To połączenie doprowadziło do jego pierwszej muzyki filmowej, The Swimmer . Jego ulubione musicale to My Fair Lady , Gypsy , West Side Story i Bye Bye Birdie . Hamlisch uczęszczał do Queens College , uzyskując tytuł Bachelor of Arts w 1967 roku.

Muzyka do filmów

Chociaż debiutancki album Lizy Minnelli zawierał piosenkę „The Travelin' Life”, którą napisał jako nastolatek (pierwotnie zatytułowana „Travelin' Man”), jego pierwszy hit ukazał się dopiero w wieku 21 lat. Ta piosenka, „ Sunshine, lizaki i Rainbows ”, napisany wspólnie z Howard Liebling, został nagrany przez Lesley Gore i osiągnął nr 13 na liście Billboard Hot 100 w lecie roku 1965. Jego pierwszy film był wynik dla pływaka , po producent filmu Sam Spiegel zatrudnił Hamlischa na podstawie gry na fortepianie, którą Hamlisch wykonał na przyjęciu. Później napisał muzykę do kilku wczesnych filmów Woody'ego Allena , takich jak Take the Money i Run and Bananas . Ponadto Hamlisch napisała piosenkę „ California Nights ” (również z Liebling), która została nagrana przez Lesley Gore na jej hitowy album z 1967 roku o tym samym tytule. Bob Crewe -produced singiel zadebiutował na nr 16 na Hot 100 w marcu 1967 roku, dwa miesiące po Gore wykonał piosenkę na Batman serialu telewizyjnego , w którym gościnnie wystąpili jako współwinny Julie Newmar „s Catwoman .

Hamlisch, lat 29, trzymający dwa z trzech Oscarów, które zdobył w 1974 roku. Z nim są Donald O'Connor , Debbie Reynolds i Cher .

Wśród jego bardziej znanych prac w 1970 były adaptacje Scott Joplin „s ragtime muzykę do filmów The Sting , w tym jego piosenkę,« artysta ». To hit nr 1 na liście Billboard ' wykresie Adult Contemporary s i nr 3 na Hot 100, sprzedając prawie 2 milionów egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych. Odniósł wielki sukces w 1973 roku, zdobywając dwie Oscary za tytułową piosenkę i muzykę do filmu The Way We Were oraz Oscara za adaptację ścieżki dźwiękowej do filmu Żądło . Zdobył cztery nagrody Grammy w 1974 roku, dwie za „The Way We Were”. W 1975 roku napisał coś, co przez pierwsze 12 lat było oryginalną muzyką przewodnią dla Good Morning America — składała się z czterech nut. Wraz ze swoją ówczesną dziewczyną Carole Bayer Sager napisał scenariusz „ Nikt nie robi tego lepiej ” do filmu Szpieg, który mnie kochał (1977) , który miał być nominowany do Oscara. W latach 80. odniósł sukces przy muzyce do Zwykli ludzie (1980) i Wybór Zofii (1982). Otrzymał także nominację do Oscara w 1986 roku za filmową wersję A Chorus Line . W 1985 roku pracował nad filmem projektowym DARYL o chłopcu, który w rzeczywistości jest robotem zaprojektowanym przez wojsko USA. Pracował także nad muzyką do The Informant! (2009), z udziałem Matta Damona, w reżyserii Stevena Soderbergha . Przed śmiercią ukończył swoją pierwszą książkę dla dzieci Marvin Makes Music, która zawierała oryginalną muzykę „The Music in My Mind” ze słowami Ruperta Holmesa oraz muzykę do filmu HBO Behind the Candelabra (2013), również w reżyserii Soderbergh z Mattem Damonem i Michaelem Douglasem w roli Liberace .

Scena

Pierwsze poważne dzieło sceniczne Hamlischa miało miejsce w 1972 roku, grając na fortepianie dla Groucho Marxa w Carnegie Hall na wieczór z Groucho . Hamlisch działał zarówno jako hetero, jak i akompaniator, podczas gdy Marks, w wieku 81 lat, wspominał swoją karierę w showbiznesie. Przedstawienia zostały wydane jako dwupłytowy set i cieszyły się dużą popularnością.

Następnie skomponował muzykę do broadwayowskiego musicalu A Chorus Line z 1975 roku , za który otrzymał zarówno nagrodę Tony, jak i nagrodę Pulitzera ; oraz w musicalu z 1978 roku They're Playing Our Song , luźno opartym na jego związku z Carole Bayer Sager .

Na początku lat 80. zakończył się jego romantyczny związek z Bayerem Sagerem, ale ich związek w pisaniu piosenek trwał nadal. Musical Jean Seberg z 1983 roku , oparty na życiu prawdziwej aktorki, zawiódł w swojej londyńskiej produkcji w brytyjskim National Theatre i nigdy nie był grany w USA. W 1986 roku Smile odniósł mieszany sukces i miał krótką passę na Broadwayu. Muzyczna wersja The Goodbye Girl (1993) Neila Simona została zamknięta po zaledwie 188 wykonaniach, choć otrzymał nominację do Drama Desk , za Wybitną Muzykę.

Krótko przed śmiercią Hamlisch ukończył muzykę do musicalowej wersji The Nutty Professor , opartej na filmie z 1963 roku. Spektakl grał w lipcu i sierpniu 2012 roku w Tennessee Performing Arts Center (TPAC) w Nashville , z zamiarem występu na Broadwayu. Książka jest autorstwa Ruperta Holmesa , a produkcję wyreżyserował Jerry Lewis .

Konduktor

Dyrygowanie Hamlischa

Hamlisch był dyrektorem muzycznym i aranżerem trasy koncertowej Barbry Streisand w 1994 roku po Stanach Zjednoczonych i Anglii, a także telewizyjnego programu specjalnego Barbra Streisand: The Concert , za który otrzymał dwie nagrody Emmy. W tym okresie prowadził także kilka tras koncertowych po Linda Ronstadt , w szczególności podczas jej udanej trasy koncertowej 1996 Dedicated to One I Love po arenach i stadionach.

Hamlisch zajmował stanowisko głównego dyrygenta Pops w Pittsburgh Symphony Orchestra , Milwaukee Symphony Orchestra , San Diego Symphony , Seattle Symphony , Dallas Symphony Orchestra , Buffalo Philharmonic Orchestra , The National Symphony Orchestra Pops, The Pasadena Symphony and Pops oraz Orkiestra Symfoniczna Baltimore .

23 lipca 2011 Hamlisch poprowadził swój debiutancki koncert dla Pasadena Symphony and Pops w The Rose Bowl w Pasadenie w Kalifornii. Hamlisch zastąpił Rachael Worby .

W chwili śmierci przygotowywał się do objęcia funkcji głównego dyrygenta muzyki pop w The Philly POPS .

Honory i nagrody

Hamlisch jest jedną z zaledwie 16 osób, które zdobyły nagrody Emmy , Grammy , Oscar i Tony . Ten zbiór wszystkich czterech jest określany jako „ EGOT ”. Jest jedną z zaledwie dwóch osób, które zdobyły te cztery nagrody i Nagrodę Pulitzera ( drugi to Richard Rodgers ). Jest jedną z dziesięciu osób, które jednej nocy zdobyły trzy lub więcej Oscarów, i jedyną, która to zrobiła poza reżyserem lub scenarzystą. Hamlisch zdobył także dwa Złote Globy . Otrzymał dziesięć nominacji do Złotego Globu , dwukrotnie wygrywając za najlepszą oryginalną piosenkę , za „Życie jest tym, co robisz” w 1972 roku i „ The Way We Were ” w 1974 roku.

Dzielił Nagrodę Pulitzera za dramat w 1976 roku z Michaelem Bennettem , Jamesem Kirkwoodem , Nicholasem Dante i Edwardem Klebanem za wkład muzyczny do oryginalnej Broadwayowskiej produkcji A Chorus Line . Hamlisch otrzymał nagrodę za całokształt twórczości w 2009 roku podczas World Soundtrack Awards w Gandawie w Belgii. Został również wprowadzony do Long Island Music Hall of Fame w 2008 roku. W 2008 roku pojawił się jako sędzia w kanadyjskim serialu telewizyjnym Triple Sensation, który był emitowany na antenie CBC . Program miał na celu zapewnienie stypendium szkoleniowego utalentowanemu młodemu mężczyźnie lub kobiecie z potencjałem do bycia liderem w piosence, tańcu i aktorstwie. W 2008 roku Hamlisch został również wprowadzony do American Theatre Hall of Fame .

nagrody Akademii

W 1974 Hamlisch stał się drugą osobą, która zdobyła trzy Oscary tego samego wieczoru, po Billym Wilderze w 1961 roku.

nagrody Grammy

Primetime Emmy Awards

Nagrody Tony

Życie osobiste

Relacja Hamlischa z autorką tekstów Carole Bayer Sager zainspirowała musical They're Playing Our Song .

Był także w związku z aktorką Emmą Samms .

W maju 1989 roku Hamlisch poślubił Terre Blaira , pochodzącego z Columbus w stanie Ohio i absolwenta Otterbein College, który był kotwicą pogody i wiadomości dla filii ABC tego miasta, WSYX -Channel 6. Małżeństwo trwało aż do jego śmierci.

Śmierć

Po krótkiej chorobie, 6 sierpnia 2012 r. Hamlisch zasłabł i zmarł w Los Angeles w wieku 68 lat.

Associated Press nazwał go po napisaniu „jedne z najbardziej lubianych i najtrwalszych pieśni i partytur w historii kina”. Barbra Streisand wydała oświadczenie chwalące Hamlischa, stwierdzając, że to „jego genialnie bystry umysł, jego hojność i pyszne poczucie humoru sprawiły, że cieszył się przebywaniem w pobliżu”. Aretha Franklin nazwała go „klasycznym i jedynym w swoim rodzaju” i jednym z „świetnych wszech czasów” aranżerów i producentów. Szef Pasadena Symphony and Pops skomentował, że Hamlisch „zostawił bardzo specyficzny ... oryginalny ślad na amerykańskiej muzyce i dodał do wspaniałego amerykańskiego śpiewnika z utworami, które sam skomponował”.

8 sierpnia o godzinie 20:00 czasu wschodnioamerykańskiego światła namiotów 40 teatrów na Broadwayu zostały przygaszone na jedną minutę w hołdzie Hamlischowi, tradycyjnie przyznawanym tym, którzy po śmierci wnieśli znaczący wkład w sztukę teatralną.

Barbra Streisand , Aretha Franklin i Liza Minnelli śpiewały na zmianę piosenki Hamlischa podczas nabożeństwa żałobnego dla kompozytora 18 września 2012 roku. Podczas rozdania Oscarów 2013 Streisand zaśpiewała „ The Way We Were ” w pamięci Hamlischa. 2 czerwca 2013 r. w Nowym Jorku odbył się hołd dla upamiętnienia Hamlischa w pierwszą rocznicę jego śmierci. W hołdzie Staples Players, licealna grupa teatralna z Staples High School w Westport, Connecticut wykonała wybór materiału z A Chorus Line . Na imprezie wystąpili również inni weterani ekranu i sceny.

Straty materialne

Marvin Hamlisch był jednym z setek artystów, których materiał został podobno zniszczony w pożarze Universal w 2008 roku .

Praca

Praca orkiestrowa

Hamlisch przy fortepianie, 2006

Hamlisch był głównym dyrygentem Pittsburgh Pops od 1995 roku aż do śmierci.

Symphony Orchestra Dallas przeprowadzono rzadką Hamlisch klasyczny pakiet symfoniczny zatytułowany Anatomy of Peace ( Symphonic Suite jednym ruchem do pełnej orkiestry / Chorus / Dziecko Vocal Solista ) w dniu 19 listopada 1991 roku została ona również wykonywana w Carnegie Hall w 1993 roku, w Paryżu w 1994 roku dla upamiętnienia D-Day . Utwór został nagrany przez Orkiestrę Symfoniczną z Dallas w 1992 roku. The Anatomy of Peace była książką Emery'ego Revesa, która wyrażała światopoglądowe nastroje podzielane przez Alberta Einsteina i wielu innych pod koniec lat 40., w okresie bezpośrednio po II wojnie światowej .

Teatr

Film

Zobacz też

• Lista osób, które zdobyły nagrody Akademii, Emmy, Grammy i Tony

Bibliografia

Dalsza lektura

• Flinna, Denny'ego Martina (1989). Co zrobili dla miłości: nieopowiedziana historia powstania „linii chóru” . Koguci. Numer ISBN 978-0553345933.
• Viagas, Robert (2006). On the Line — tworzenie „linii chóru” (wyd. 2). Edycje w świetle reflektorów. Numer ISBN 978-0879103361.
• Kelly, Kevin (1990). Jedna osobliwa sensacja: historia Michaela Bennetta . Nowy Jork: Doubleday. Numer ISBN 978-0385261258.
• Mandelbauma, Kena (1990). „A Chorus Line” i musicale Michaela Bennetta . Nowy Jork: St Martins Press. Numer ISBN 978-0312030612.
• Hamlischa, Marcina (1992). Sposób, w jaki byłem (wyd. 1). Pisarz. Numer ISBN 978-0684193274.
• Stevensa, Gary'ego (1995). The Longest Line: Najbardziej osobliwa sensacja Broadwayu: „A Chorus Line” . Książki oklaski. Numer ISBN 978-1557832214.
• Marsden, Ian David; Marvina Hamlischa; Gerald Gardner (28 lutego 2020 r.). Marvin: Na podstawie „The Way I Was” Marvina Hamlischa . Wydawnictwo Schiffera. Numer ISBN 978-0764359040.

Zewnętrzne linki

• Marvin Hamlisch w Internet Broadway Database
• Marvin Hamlisch w IMDb
• Marvin Hamlisch w internetowej Off-Broadway Database
• Marvin Hamlisch: Co zrobił dla miłości  — pełne wideo biografii filmowej na PBS.org
• Marvin Hamlisch w Find a Grave
• „Marvin Hamlisch zebrał wiadomości i komentarze” . New York Times .
• Prace lub o Marvin Hamlisch w bibliotekach ( katalog WorldCat )
• Artykuł PBS
• Marvin Hamlisch i Pittsburgh Pops
• www.marvinhamlisch.us  — Oficjalna strona
• Wywiad z Marvinem Hamlischem w BBC Radio 4 Desert Island Discs , 9 grudnia 1983 r.