Wesoła Anglia - Merry England

Biedny mały ptaszek drażniony przez XIX-wiecznego angielskiego ilustratora Richarda Doyle'a . Tradycyjne angielskie bajki przedstawiające elfy , wróżki i chochliki rozgrywają się w scenerii „Merrie England” obejmującej lasy i ogrody wiejskie .

Wesoła Anglia ”, lub bardziej żartobliwie, archaiczna pisownia „ Merrie England ” (również stylizowana jako „ Merrie Olde Englande ”), odnosi się do angielskiego autostereotypu , utopijnej koncepcji angielskiego społeczeństwa i kultury opartej na idyllicznym duszpasterskim stylu życia, który był rzekomo rozpowszechniony we wczesnej nowożytnej Wielkiej Brytanii w pewnym okresie między średniowieczem a nadejściem rewolucji przemysłowej . Mówiąc szerzej, kojarzy się z domniemaną zasadniczą angielszczyzną o nostalgicznych wydźwiękach, obejmującą takie symbole kulturowe, jak kryta strzechą chata , wiejska karczma i niedzielna pieczeń .

„Wesoła Anglia” nie jest całkowicie spójną wizją, ale raczej zrewidowaną Anglią, którą folklorysta z Oksfordu Roy Judge opisał jako „świat, który nigdy nie istniał, wizjonerski, mityczny krajobraz, w którym trudno jest przyjąć normalne położenie historyczne”. Można ją traktować zarówno jako wytwór sentymentalnej, nostalgicznej wyobraźni, jak i jako konstrukt ideologiczny czy polityczny, często podkreślający różnego rodzaju konserwatywne światopoglądy. Pozytywne postrzeganie Wesołej Anglii ujawnia nostalgię za aspektami wcześniejszego społeczeństwa, których brakuje w dzisiejszych czasach.

Średniowieczne początki

Koncepcja Wesołej Anglii powstała w średniowieczu, kiedy Henryk z Huntingdon około 1150 roku po raz pierwszy ukuł frazę Anglia plena jocis . Jego wątek podjął w następnym stuleciu encyklopedysta Bartholomeus Anglicus , który twierdził, że „Anglia jest pełna radości i zwierzyny, a ludzie często potrafią się bawić i bawić”.

Jednak studium Ronalda Huttona o sprawozdaniach naczelników kościołów umiejscawia prawdziwą konsolidację „Wesołej Anglii” w latach 1350-1520, z nowo opracowaną doroczną rundą świąteczną roku liturgicznego, ze świecami i korowodami, procesjami i grami, biskupi chłopięcy i zdobione lofty na dachu . Hutton argumentował, że wiele z działań pobożności ludowej, krytykowanych przez XVI-wiecznych reformatorów, było dalekich od bycia pogańskim , w rzeczywistości było tworem późnego średniowiecza: „Wesoła Anglia” odzwierciedla zatem te historyczne aspekty wiejskich angielskich zwyczajów i folkloru, które później Stracony.

Ta sama koncepcja mogła być również użyta do opisania utopijnego stanu życia, do którego dążyli chłopi (patrz Cockaigne ). Rewolty chłopskie, takie jak te prowadzone przez Wata Tylera i Jacka Strawa , przywoływały wizjonerską ideę, która była również egalitarnaJohn Ball argumentował za „winami, przyprawami i dobrym chlebem... pospolity. Rebelianci Tylera chcieli odrzucić feudalną arystokrację (choć termin „ normskie jarzmo ” należy do późniejszego okresu) i powrócić do czasów, w których Sasi rządzili w równości i wolności. Głównymi argumentami buntowników Tylera było to, że w Biblii nie ma podstaw dla arystokratycznych rządów, a zaraza dowiodła przez swoją bezkrytyczną naturę, że wszyscy ludzie są równi przed Bogiem.

Nawet w stosunkowo spokojnych czasach średniowieczna egzystencja była dla większości surowa i niepewna – Lawrence Stone opisuje życie na wsi jako „na łasce choroby i pogody… z pieniędzmi do spalenia dzisiaj ze sprzedaży rekordowych zbiorów, pogrążonych jutro popadnie w długi z powodu nieurodzaju”. Niemniej jednak społeczność wiejska była wyraźnie przygotowana do ciężkiej zabawy i ciężkiej pracy (nawet jeśli wiele z zachowanych dowodów pochodzi z oficjalnej cenzury, kościelnej lub świeckiej). Kalendarz festiwalowy przewidywał około pięćdziesięciu dni świątecznych na sezonowe i wspólnotowe spotkania i zabawę. Skargi na wzrost poziomu pijaństwa i przestępczości w święta, flirtowania w kościele lub na pielgrzymce, ciężkiego uszkodzenia ciała spowodowanego „wystarczająco odrażającym… meczem w piłkę nożną” świadczą (choć pośrednio) o żywotnym, jeśli nieoficjalna egzystencja średniowieczna. Langland może ganiąc, ale też przedstawiał żywy obraz tych, którzy „piją cały dzień w różnych tawernach, plotkując i żartując tam”, pracowników terenowych, którzy „usiedli, by wypić piwo i śpiewać piosenki – myśląc, że pole z 'Hej-nonny-nonny'". Do podobnego bractwa należał wędrowny uczony, czyli goliard , który zadawał sobie drwiące pytania, czy lepiej jeść mięso czy ryby, na dworze Agnieszki lub Róży.

Bardziej legitymizowana rekreacja pojawiła się w postaci łucznictwa, jazdy na łyżwach, zapasów, polowań i sokolnictwa, podczas gdy był też średniowieczny wędkarz, który „atte leest ma swój holsom walke and mery swobodnie”. Nad samym miastem lub wioską znajdowała się na wpół aprobowana warstwa koczowniczych artystów – minstreli, kuglarzy, komediantów , tancerzy morris, aktorów i wytwórców dżigów, wszyscy dodawali pierwszych zastrzyków masowej rozrywce.

Tak więc z pewnością w średniowiecznej Anglii panowała wesołość , nawet jeśli zawsze znajdowała się w niezidealizowanym i konfliktowym otoczeniu społecznym. Jeśli był okres po czarnej śmierci, kiedy braki siły roboczej oznaczały silniejszą pozycję robotników rolnych, a w konsekwencji erozję pańszczyzny , to rosnąca komercjalizacja rolnictwa – z zagrodami, rosnącymi czynszami i wysiedlaniem się pastwisk z upraw oraz wysiedlaniem owiec – oznaczała że takie trudności społeczne i gospodarcze oraz konflikty trwały na wsi aż do czasów Tudorów.

Konflikty poreformacyjne

Reformacja uruchomił dyskusję na temat popularnych uroczystości, która miała trwać przez co najmniej wieku-and-a-half - wojny Kultury dotycząca tzw politykę wesołości. W ramach odejścia od katolicyzmu, Henryk VIII zmniejszył liczbę świąt, atakując „wakacje licencyjne i libertye tych świętych dni”, a Edward VI zredukował je dalej do zaledwie dwudziestu siedmiu. Za panowania Elżbiety pod silną presją znalazła się coroczna runda festynu w społeczności parafialnej, skonsolidowana w latach 1350-1520 i obejmująca takie zwyczaje, jak piw kościelny , igrzyska majowe, majówki i lokalne zabawy. Religijne oszczędności, przeciwstawiające się katolickiemu i pogańskiemu kacowi, oraz ekonomiczne argumenty przeciwko bezczynności, znalazły wspólny grunt w atakowaniu wspólnych uroczystości.

Jednak reakcja szybko nastąpiła, Jan Kajusz w 1552 roku ubolewał nad utratą tego, co nazwał „starym światem, kiedy ten kraj nazywano Wesołą Anglią”. Jakub I w 1618 wydał swoją Księgę Sportów , szczególnie broniąc uprawiania sportu, tańca, majtek i tym podobnych po nabożeństwie niedzielnym; i jego syn Karol obrał podobną linię. Kwestia „Wesołej Anglii” stała się zatem centralnym punktem dzielącym purytan i anglikanów, proto-rojalistów i proto-okrągłogłowych, w okresie poprzedzającym wojnę secesyjną. Nic dziwnego, że Długi Parlament położył kres piwom, z których ostatni odbył się w 1641 r., i zepchnął Boże Narodzenie do podziemia, gdzie przechowywano je prywatnie, jako formę protestu; podczas gdy Przywrócenie widziało odrodzenie takich rozrywek (jeśli nie w sam szabat) szeroko i powszechnie celebrowanych.

Odrodzenia kulturowe

O Roast Beef Old England (Wrota Calais) przez William Hogarth kontrastuje z dużo angielskiego i francuskiego Jacobite Highlander nieszczęścia.

W różnych okresach od średniowiecza autorzy, propagandyści, romantycy, poeci i inni wskrzeszali lub kooptowali ten termin. Obchodzony Hogarth grawerowanie ilustrujący piosenkę patriotyczną „ Rostbef Old England ” ( patrz ilustracja ), jest anty-francuskiej, jak to jest patriotyczne.

Esej Williama Hazlitta „Wesoła Anglia”, dołączony do jego Wykładów o angielskich pisarzach komiksowych (1819), spopularyzował specyficzny termin, wprowadzony w parze z aluzją do kultowej postaci Robin Hooda , pod hasłem „Św. Anglia!":

Promienie porannego słońca świecące na samotnych polanach lub przez bezczynne gałęzie splątanego lasu, wypoczynek, wolność, „przyjemność chodzenia i przychodzenia nie wiedząc dokąd”, hordy dzikich jeleni, sporty Chase i inne rustykalne gawędy były wystarczające, aby uzasadnić określenie „Merry Sherwood” i w podobny sposób możemy zastosować ten zwrot do Wesołej Anglii .

Tematem Hazlitta były tradycyjne sporty i wiejskie rozrywki rodem z Anglików. W Die Lage der arbeitenden Klasse w Anglii (1844: przetłumaczone jako Stan klasy robotniczej w Anglii ) Fryderyk Engels sarkastycznie pisał o Młodej Anglii (imbirowej grupie młodych arystokratów wrogich nowemu porządkowi przemysłowemu), którą mieli nadzieję przywrócić „stara 'wesoła Anglia' ze swymi wspaniałymi rysami i romantycznym feudalizmem. Obiekt ten jest oczywiście nieosiągalny i śmieszny...” Wyrażenie „wesoła Anglia” pojawia się w języku angielskim w tekście niemieckim.

Drzeworyt „Wianek na maj 1895” autorstwa Waltera Crane

William Cobbett dostarczył konserwatywnych komentarzy na temat szybko zmieniającego się wyglądu i obyczajów uprzemysłowionego narodu, powołując się na stabilną hierarchię społeczną i zamożną klasę robotniczą przedindustrialnego kraju swojej młodości w swoich Jazdach Wiejskich (1822–26), zebranych w formie książkowej, 1830 r. ). Późniejsze prace Samuela Taylora Coleridge'a również w pewnym stopniu wpisały się w pogląd „Wesołej Anglii”. Thomas Carlyle „s Past and Present dokonane również w przypadku Merrie Anglii; zawarcie dziwactwo zamku przez Thomas Love Peacock przeciwstawia kult średniowiecza pana Chainmail do współczesnych niepokojów społecznych. Patriotyczny wiersz Barry'ego Cornwalla. "Hurrah for Merry England" był dwukrotnie skomponowany do muzyki i wydrukowany w The Musical Times w 1861 i 1880 roku.

W latach 30. XIX wieku odrodzenie gotyckie promowało w Anglii coś, co kiedyś było prawdziwie międzynarodowym stylem europejskim. Jednak jego etapy otrzymywały czysto angielskie antykwaryczne etykiety – „Norman” dla romańskiego , „ wczesnego angielskiego ” itd. – a odrodzenie zostało rozciągnięte, by objąć także następny, bardziej konkretnie angielski styl: rodzajowe angielskie odrodzenie renesansowe, później nazwany „ Jakubethan ”. Do odrodzenia przyczyniła się seria litografii Josepha Nasha (1839-1849), ilustrujących The Mansions of England w dawnych czasach w malowniczych i dokładnych szczegółach. Były zaludnione wesołymi postaciami w kryzach i farthingale , które uosabiały specyficzną „Wesołą Anglię”, która nie była katolicka (zawsze problem ze stylem gotyckim w Anglii), ale pełna żywych szczegółów, w złotej przedindustrialnej krainie Cockaigne .

Bajki i bajki dla dzieci napisane w okresie wiktoriańskim często wykorzystywały Wesołą Anglię jako scenerię, ponieważ jest postrzegana jako mityczna utopia. Często zawierają kochające przyrodę mitologiczne stworzenia, takie jak elfy i wróżki , a także Robin Hood . W kulturze popularnej przymiotnik Dickens jest czasami używany w odniesieniu do tej samej mitycznej epoki, ale pogląd Karola Dickensa na wiejską przeszłość wywoływał nostalgię , a nie fantazję . Świat pana Pickwicka był światem dyliżansów z lat 20. i 30. XIX wieku przed nadejściem kolei .

Londyński anglo-katolicki magazyn prozą i wierszem Merry England rozpoczął publikację w 1879 roku. Jego numery zawierały sonet Williama Wordswortha jako epigraf, rozpoczynający się „Nazywali cię 'wesołą Anglią' w dawnych czasach” i charakteryzujący Wesołą Anglię „czułym dzwonek do miłej wiary serca:

...Czy, pytam,
to oblicze wiejskiej urody może być maską
Niezadowolenia, biedy i zbrodni? —
Te rozpościerające się miasta płaszczem bezprawia? — Nie
daj Boże! — że Wesoła Anglia wciąż
może być ich słusznym imieniem, prozą lub rymem.

W późnej epoce wiktoriańskiej zestaw Tory Young England prawdopodobnie najlepiej odzwierciedlał wizję „Wesołej Anglii” na scenie politycznej. Dzisiaj, w formie dostosowanej do politycznego konserwatyzmu , wizja „Wesołej Anglii” obejmuje kilku miejskich rzemieślników i innych kosmopolitów; elastyczne i humanitarne duchowieństwo ; zainteresowany i altruistyczny dziedzic , arystokracja i rodzina królewska . Solidność i dobry humor byłyby wartościami rolników , niezależnie od słabości tych wyższych w hierarchii.

Idea Wesołej Anglii związała się z jednej strony z anglokatolikami i katolicyzmem , jako wersja hojności życia; na przykład Wilfrid Meynell zatytułował jeden ze swoich magazynów Merrie England . Duszpasterskie aspekty Williama Blake'a , londyńczyka i prawdziwego rzemieślnika, nie mają tej samej łagodności. GK Chesterton częściowo przystosował go do warunków miejskich. William Morris i ruch Arts and Crafts oraz inni lewicowo nastawieni ulepszacze (których Sir Hugh Casson nazywał „roślinożercami”) również byli (częściowo) wierzącymi. „Garland for May Day 1895” Waltera Crane'a jest opatrzony literami „Wesoła Anglia” wraz z progresywnymi hasłami („Shorten Working Day & Longen Life”, „The Land for the People”, „No Child Toilers”) z socjalizmem („Produkcja do użytku nie dla zysku"). Przez pewien czas wizja Wesołej Anglii była wspólnym punktem odniesienia dla retorycznych torysów i utopijnych socjalistów , oferując podobne alternatywy dla społeczeństwa uprzemysłowionego, z jego masowym przenoszeniem się z ziemi do nędznie zbudowanych miast i rażącą nierównością społeczną . To było również tematem dziennikarza Roberta Blatchforda, redaktora Clarion , w swojej broszurze Merrie England (1893). Wyobraził sobie w nim nowe społeczeństwo, w dużej mierze oparte na „ Wiadomościach znikąd” Williama Morrisa , w którym zniknął kapitalizm, a ludzie żyli w małych, samowystarczalnych społecznościach. Książka była głęboko nostalgiczna za duszpasterską Anglią z przeszłości przed kapitalizmem przemysłowym i produkcją fabryczną. Był szeroko czytany i cieszył się ogólnoświatową sprzedażą, i prawdopodobnie wprowadził do socjalizmu więcej czytelników z klasy robotniczej niż William Morris czy Karol Marks.

Inny wariant Wesołej Anglii awansował w społeczności organicznej z FR Leavis przez który zdaje się mieć na myśli społeczność z głęboko zakorzenionej i lokalnie samowystarczalnej kultury, które jak twierdził istniał we wsiach 17 i 18 wieku w Anglii, który został zniszczony przez maszynę i kulturę masową wprowadzoną przez rewolucję przemysłową . Historycy epoki twierdzą, że pomysł opierał się na błędnym odczytaniu historii i że takie społeczności nigdy nie istniały.

Punch w 1951 r. wykpił zarówno planowanie, jak i koncepcję odrodzonej Wesołej Anglii, wyobrażając sobie „Radę Wesołych” z uprawnieniami do tworzenia „Obszarów Wesołych” na wiejskich obszarach Anglii – mającą na celu zachowanie „tego twardego rdzenia Wesołych”.

Głęboka Anglia

„Głęboka Anglia” odnosi się do wyidealizowanego widoku wiejskiej, południowej Anglii. Termin ten jest neutralny, choć odzwierciedla to, co angielscy konserwatyści kulturowi chcieliby zachować. Termin, który nawiązuje do la France profonde , został przypisany zarówno Patrickowi Wrightowi, jak i Angusowi Calderowi . Koncepcja Deep England może sugerować wyraźny sprzeciw wobec modernizmu i industrializacji ; i może być połączony z wiejskim punktem widzenia, którego typowym przykładem jest pisarz HJ Massingham . Główni artyści, których twórczość związana jest z Deep England to: pisarz Thomas Hardy , malarz John Constable , kompozytor Ralph Vaughan Williams oraz poeci Rupert Brooke i Sir John Betjeman . Przykładami tego konserwatywnego lub wiejskiego punktu widzenia są poglądy ideologiczne czasopism takich jak This England . Propaganda wojenna jest czasami uważana za odzwierciedlenie uogólnionego poglądu na wiejski Deep England, ale być może ma to na celu zignorowanie zarówno konkurencyjnych poglądów na wieś, jak i mieszanki wiejskiej i niewiejskiej, faktycznie oferowanej dla powojennej wizji lepszej Wielkiej Brytanii .

Mała Anglia i propaganda

Angus Caldera ponownego rozpatrzenia ideologicznymi konstruktami okolic „ Mała Anglia ” Podczas drugiej wojny światowej w mit Blitz , podnosi on pogląd, że historia Deep Anglii była centralnym wojenne propagandowych działalności na terytorium Zjednoczonego Królestwa , a wtedy, jak i teraz, służyły jasno określonemu celowi politycznemu i kulturalnemu w rękach różnych zainteresowanych agencji.

Calder cytuje pisarza i nadawcę JB Priestleya, którego uważał za zwolennika światopoglądu Deep England. Wojenne „czaty” radiowe BBC Priestleya opisywały piękno angielskiego środowiska naturalnego, w czasie, gdy racjonowanie było na najwyższym poziomie, a ludność Londynu chroniła się przed Blitzem w swoich stacjach metra . W odniesieniu do jednej z sielankowych audycji Priestleya, Calder wysunął następującą uwagę:

Socjalista Priestley nie daje tej chacie lokatora, nie zastanawia się nad wysokością pensji lokatora ani nie pyta, czy chata ma wewnętrzne sanitariaty i bieżącą wodę. Jego wieś istnieje tylko jako widowisko, dla przyjemności ludzi z samochodami.” (Angus Calder, The Myth of the Blitz , Londyn 1991)

Jednak w „ Podróży przez Anglię” Priestley przedstawił się jako „ Mały Anglik”, ponieważ gardził imperializmem i wpływem kapitalistycznej rewolucji przemysłowej na ludzi i środowisko.

Część obrazów pieśni patriotycznej z 1940 r. „ Zawsze będzie Anglia ” wydaje się pochodzić z tego samego źródła:

Zawsze będzie Anglia
Póki jest droga wiejska,
Gdziekolwiek jest mały domek
Obok pola zboża.

Kontynuacja przywołuje jednak odwrotny obraz współczesnego społeczeństwa uprzemysłowionego:

Zawsze będzie Anglia
Póki jest ruchliwa ulica,
Gdziekolwiek jest koło,
Milion maszerujących stóp.

Piosenka wydaje się więc stanowić syntezę i łączyć dwie Anglie, archaiczną sielankową i nowoczesną uprzemysłowioną, w centrum patriotycznej lojalności i czci.

Literatura i sztuka

Przejście od literackiego locus Wesołej Anglii do bardziej wyraźnie politycznego nie może nastąpić przed rokiem 1945, jak pokazuje przytoczony przykład JB Priestley. Pisarze i artyści opisywani jako mający punkt widzenia Wesołej Anglii sięgają od radykalnego poety wizjonera Williama Blake'a do ewangelicznego chrześcijanina Arthura Mee . Rudyard Kipling od Puck of Pook Hill jest to z pewnością jeden; kiedy ją pisał, przechodził do swojej późniejszej, bardzo konserwatywnej postawy. W sztuce legendarna, dawno zaginiona wesoła Anglia była również powracającym tematem w obrazach Bractwa Prerafaelitów z epoki wiktoriańskiej . „ Wiadomości znikąd” z 1890 roku autorstwa Williama Morrisa przedstawiają przyszłą Anglię, która po rewolucji socjalistycznej powróciła do wiejskiej idylli .

Punkty odniesienia może być traktowana jako pisarz dla dzieci Beatrix Potter , John Betjeman (bardziej zainteresowani Victoriana ), a fantazji autora JRR Tolkiena , której Hobbit kultura bohaterów w Shire zawarte wiele aspektów punktu widzenia Wesołych Anglii.

W swoim eseju „ Epic PuchatekMichael Moorcock wyraził opinię:

Małe wzgórza i lasy tego Surrey umysłu, Shire , są „bezpieczne”, ale dzikie krajobrazy wszędzie poza Shire są „niebezpieczne”. Samo doświadczenie życia jest niebezpieczne. Władca Pierścieni jest zgubny potwierdzenie wartości spadkową narodu z moralnie upadłej klasy, której tchórzliwy samoobrony jest przede wszystkim odpowiedzialny za problemy Anglia odpowiedział bezwzględnego logiką thatcheryzmie . Ludzkość była wyśmiewana i marginalizowana. Sentymentalność stała się akceptowalnym substytutem. Tak niewielu ludzi wydaje się być w stanie odróżnić.

Część Shire stworzona do filmów o Władcy Pierścieni

Pirates , fałszywa powieść historyczna z 1983 roku autorstwa George'a MacDonalda Frasera , ustawia swoją scenę od strony długiego zdania złożonego wyłącznie z (natychmiast zburzonych) tropów Wesołej Anglii:

Zaczęło się w dawnych i złotych czasach Anglii, w czasach, gdy wszystkie żywopłoty były zielone, a drogi zakurzone, gdy kwitły głóg i dzikie róże, gdy grubobrzuchy właściciele ziemscy warzyli październikowe piwo za pensa za kufel…

Powieść Anglia, Anglia przez Juliana Barnesa opisuje wyimaginowaną, choć wiarygodne, zestaw okoliczności, które powodują nowoczesny Anglia, aby powrócić do stanu głębokiego Anglii. Poglądy autora nie są jednoznaczne, ale postacie, które zdecydują się pozostać w zmienionym narodzie, są traktowane z większą sympatią niż ci, którzy odchodzą.

W powieści Kingsleya AmisaSzczęśliwy Jim” profesor Welch i jego przyjaciele są wielbicielami legendy Wesołej Anglii, a wykład Jima „Wesoła Anglia” w jakiś sposób zamienia się w obalanie całej koncepcji (stanowisko prawie na pewno odzwierciedla stanowisko Amisa).

Richmal Crompton „s William zły [1930] zawiera rozdział«The Pennymans Hand On The Torch», dotyczącej kilku idealistycznej, którzy chcą wrócić do Merrie Anglii jako słupka postoju w kierunku ich ideał życia w„rano z world”, co oznacza ubieranie się w powiewające szaty i (niezgodnie z koncepcją Merrie England, mając na uwadze tradycje angielskiego Ale i The Roast Beef Of Old England) bycie wegetarianinem i abstynentem. Organizowane przez nich widowisko staje się fiaskiem, w dużej mierze, nie trzeba dodawać, z powodu zaangażowania Williama jako części smoka, który walczy ze św. Jerzym pana Pennymana. „… korowód Pennymans na majowy dzień, w którym bierze udział św. Jerzy i smok … okazuje się, że po raz pierwszy Smok (grany przez Williama) wyszedł na szczyt w konflikcie”.

Muzyka

Merrie England , A opera komiczna przez Edwarda niemieckim , stał się wielkim sukcesem w 1902 roku, aw ciągu następnego wieku tak często produkowane przez grupy amatorów w Anglii, że prawdopodobnie były wykonywane częściej niż jakikolwiek inny brytyjski opery czy operetki napisanej w 20 stulecie. W okresie swojej świetności Niemiec z powodzeniem wykorzystał nowy entuzjazm dla muzyki brytyjskiej w kontekście romantycznej szekspirowskiej lub na wpół mitycznej „Merrie England”. Jego Trzy tańce z „Henryk VIII (1892) były najczęściej wykonywanym angielskim dziełem orkiestrowym w pierwszej dekadzie Proms , z ponad 30 występami w latach 1895-1905. Trzy tańce z „Jak wam się podoba (1896) był podobnie popularny.

Arthur Sullivan zdobył balet, Victoria i Merrie England dla diamentowego jubileuszu od królowej Wiktorii w 1897 Balet składała się z serii scen przedstawiających wyidealizowanej wersji brytyjskiej mitologii i minionych epok typowych Wesołej Anglii, w tym wsi kraju świętuje maja dzień w Czasy elżbietańskie i Boże Narodzenie w okresie Restauracji . Ostatnie sceny to odtworzenie koronacji Wiktorii i obchodów Imperium Brytyjskiego , łącząc współczesny świat z 1897 roku z popularnym, wyidealizowanym światem Wesołej Anglii. Partytura Sullivana składała się z oryginalnej muzyki zmieszanej z dużą liczbą popularnych i historycznych melodii ludowych, tradycyjnych pieśni i hymnów narodowych. Balet cieszył się dużą popularnością, działał nieprzerwanie przez prawie sześć miesięcy.

Inni kompozytorzy, jak Charles Stanford ( Suita tańców antycznych , 1895), Frederick Cowen ( Cztery tańce angielskie w dawnym stylu , 1896), Norman O'Neill (uwertura do Hamleta , 1904) i Percy Pitt ( Trzy tańce staroangielskie) , 1904) zwrócił się do podobnych źródeł inspiracji.

Kilku popularnych artystów muzycznych wykorzystało elementy historii Merry England jako powracające motywy; The Kinks i ich przywódca Ray Davies stworzyli The Kinks to Village Green Preservation Society jako hołd dla życia i kultury angielskiej wsi: został opisany przez redaktora AllMusic, Stephena Thomasa Erlewine'a, jako album „opłakujący przemijanie staromodnych angielskich tradycji”. ; Artur (Or the Decline and Fall of the British Empire) również zawiera podobne elementy. Ian Anderson z Jethro Tull często nawiązywał do antynowoczesnej, przedindustrialnej, agrarnej wizji Anglii w swoich piosenkach ( imiennik zespołu sam był rolnikiem, wynalazcą siewnika).

Zobacz też

Uwagi

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki